舞林爭霸游園驚夢音樂
A. 崑曲 游園驚夢誰唱的韻味最足的
如果您說來的韻味是指蘇味吳自音的話,肯定是張繼青老師的韻味最濃。
有人說張繼青老師的崑曲有一點兒蘇劇味兒,但是恰當的融合到昆劇中,反而能增強崑曲的表現張力,演出很傳統很美很美。建議您一是可以看電影版的張繼青老師演的牡丹亭,而是可以看她去年演的離魂(優酷上好像有),韻味十足啊!我看過幾十遍了,百看不厭啊。張繼青老師咬字講究,聲韻悠揚,按傳統路子演,配器又有所添加,音樂也很美。
B. 樂曲的名字有哪些
你說的是這個粵曲吧?
1、八星賀喜 2、荔枝頌(紅線女) 3、新帝女花(專詞)
4、百花公屬主 5、禪院鍾聲 6、鳳閣恩仇未了情 (詞)
7、萬惡淫為首(音樂) 8、粵曲小調 9、王寶釧
10、游園驚夢、文千歲、李寶瑩 11、昭君出塞(紅線女) 12、粵曲比賽(佛山)
13、柳毅傳書 14、琵琶壯烈歌 15、榕樹情、梁玉嶸
16、唐伯虎點秋香 (詞 17、紫釵記之劍合釵園 18、粵曲琵琶彈唱1小時
19、碧海狂僧 20、彩雲追月 21、胡不歸之慰妻
22、化蝶 23、孔雀東南飛之惜別 24、李後主私會
25、樓台會 26、牡丹亭 27、凌波仙子
28、沙煲曲 29、賽龍奪錦 30、掄傘
31、風流天子 32、董小宛 33、分飛燕(2)
34、分飛燕 35、賣菜歌 36、芙奴傳
C. 求崑曲三百年的背景音樂
http://video..com/v?ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=8&word=%C0%A5%C7%FA
www.kunquopera.com
崑曲原名「崑山腔」或簡稱「崑腔」,清代以來被稱為「崑曲」,現又被稱為「昆劇」。崑曲是我國傳統戲曲中最古老的劇種之一,也是我國傳統文化藝術,特別是戲曲藝術中的珍品,被稱為百花園中的一朵「蘭花」。
根據明代(公元1368—公元1644)人士魏良輔《南詞引正》所載,崑曲是元朝(公元1279—公元1368)末年顧堅所創始的。一般認為崑曲在明代嘉靖年間,由魏良輔吸收海鹽腔,弋陽腔的音樂給以加工提高,影響日益擴大,魏良輔配合傳奇作家梁辰創作了《浣紗記》,講述春秋時期吳越爭雄之事,主人公是中國古代四大美女之首西施。它成為符合崑腔韻律的腳本,對崑腔的傳播起了推動的作用。萬曆未年崑曲流入北京。這樣崑山腔便成為明代中葉至清代中葉影響最大的聲腔劇種。但是在清朝中葉,崑曲逐漸走向衰落,在解放前幾乎絕跡於舞台,解放以後,在對這一珍貴劇種進行搶救、整理的一系列工作後,崑曲又煥發了新的生命力。
崑曲的音樂屬於聯曲體結構,簡稱「曲牌體」。它所使用的曲牌,據不完全統計,大約有一千種以上,南北曲牌的來源,其中不僅有古代的歌舞音樂,唐宋時代的大麴、詞調,宋代的唱賺、諸宮調,還有民歌和少數民族歌曲等。它以南曲為基礎,兼用北曲套數,並以「犯調」、「借宮」、「集曲」等手法進行創作。崑曲的伴奏樂器,以曲笛為主,輔以笙、簫、嗩吶、三弦、琵琶等(打擊樂俱備)。崑曲的表演,也有它獨特的體系、風格,它最大的特點是抒情性強、動作細膩,歌唱與舞蹈的身段結合得巧妙而諧和。
崑曲在長期的演出實踐中,積累了大量的上演劇目。其中有影響而又經常演出的劇目如:王世貞的《鳴鳳記》,湯顯祖的《牡丹亭》、《紫釵記》、《邯鄣記》、《南柯記》,沈 的《義俠記》等。高濂的《玉簪記》,李漁的《風箏誤》,朱素臣的《十五貫》,孔尚任的《桃花扇》,洪N的《長生殿》,另外還有一些著名的摺子戲,如《游園驚夢》、《陽關》、《三醉》、《秋江》、《思凡》、《斷橋》等。
崑曲大師:俞振飛
俞振飛是昆劇、京劇演員,工小生,號箴非,原籍松江(現屬上海市),蘇州生人。
俞振飛的的父親俞粟廬是江南的崑曲清唱家,自成一派——「俞派」。俞振飛從小學習詩詞書畫,6歲開始跟隨父親學習崑曲,14歲以小生的腳色登台亮相,雖然是業余演出,但是演得有眉有目。後來跟隨沈月泉深造,先後學習了200多折崑曲戲。
1931年俞振飛在暨南大學擔任講師,後在程硯秋的邀請下,辭了工作隨其到北京演出,並拜程硯秋為師學習京劇小生。1934年正式轉為秋聲社擔任專業小生演員,同時受到程繼先的悉心指導。
在程硯秋的新編劇目中俞振飛塑造了很多的藝術形象:在《紅拂傳》里扮演李靖、在《春閨夢》里扮演王恢、在《梅妃》里扮演唐玄宗等等。
俞振飛從30年代以來先後與程硯秋、梅蘭芳、馬連良、張君秋等藝術家合作。40年代末俞振飛到香港演出,1955年又回到北京。1957年再度返回上海擔任上海戲曲學校校長,並且親自任教,培養了大批的京劇人才。
俞振飛精通書畫、擅長演奏笛子,多才多藝。他的嗓音先天的條件奇佳,大小嗓運用自如,並對京劇小生有獨到的追求,在唱法、念白、運嗓、用氣等方面都有很深的造詣。形成了自己一套的表演風格:儒雅、端莊、充滿了書卷氣。
俞振飛的代表作有崑曲《游園驚夢》、《太白醉寫》、《雷峰塔·斷橋》、《玉簪記·琴挑》等;京劇《玉堂春》、《監酒令》、《春秋配》、《奇雙會》等等。崑曲,原名「崑山腔」或簡稱「崑腔」,清代以來被稱為「崑曲」,現又被稱為「昆劇」。崑曲是我國傳統戲曲中最古老的劇種之一,也是我國傳統文化藝術,特別是戲曲藝術中的珍品,被稱為百花園中的一朵「蘭花」。
根據明代(公元1368—公元1644)人士魏良輔《南詞引正》所載,崑曲是元朝(公元1279—公元1368)末年顧堅所創始的。一般認為崑曲在明代嘉靖年間,由魏良輔吸收海鹽腔,弋陽腔的音樂給以加工提高,影響日益擴大,魏良輔配合傳奇作家梁辰創作了《浣紗記》,講述春秋時期吳越爭雄之事,主人公是中國古代四大美女之首西施。它成為符合崑腔韻律的腳本,對崑腔的傳播起了推動的作用。萬曆未年崑曲流入北京。這樣崑山腔便成為明代中葉至清代中葉影響最大的聲腔劇種。但是在清朝中葉,崑曲逐漸走向衰落,在解放前幾乎絕跡於舞台,解放以後,在對這一珍貴劇種進行搶救、整理的一系列工作後,崑曲又煥發了新的生命力。
崑曲的音樂屬於聯曲體結構,簡稱「曲牌體」。它所使用的曲牌,據不完全統計,大約有一千種以上,南北曲牌的來源,其中不僅有古代的歌舞音樂,唐宋時代的大麴、詞調,宋代的唱賺、諸宮調,還有民歌和少數民族歌曲等。它以南曲為基礎,兼用北曲套數,並以「犯調」、「借宮」、「集曲」等手法進行創作。崑曲的伴奏樂器,以曲笛為主,輔以笙、簫、嗩吶、三弦、琵琶等(打擊樂俱備)。崑曲的表演,也有它獨特的體系、風格,它最大的特點是抒情性強、動作細膩,歌唱與舞蹈的身段結合得巧妙而諧和。
崑曲在長期的演出實踐中,積累了大量的上演劇目。其中有影響而又經常演出的劇目如:王世貞的《鳴鳳記》,湯顯祖的《牡丹亭》、《紫釵記》、《邯鄣記》、《南柯記》,沈 的《義俠記》等。高濂的《玉簪記》,李漁的《風箏誤》,朱素臣的《十五貫》,孔尚任的《桃花扇》,洪N的《長生殿》,另外還有一些著名的摺子戲,如《游園驚夢》、《陽關》、《三醉》、《秋江》、《思凡》、《斷橋》等。
崑曲大師:俞振飛
俞振飛是昆劇、京劇演員,工小生,號箴非,原籍松江(現屬上海市),蘇州生人。
俞振飛的的父親俞粟廬是江南的崑曲清唱家,自成一派——「俞派」。俞振飛從小學習詩詞書畫,6歲開始跟隨父親學習崑曲,14歲以小生的腳色登台亮相,雖然是業余演出,但是演得有眉有目。後來跟隨沈月泉深造,先後學習了200多折崑曲戲。
1931年俞振飛在暨南大學擔任講師,後在程硯秋的邀請下,辭了工作隨其到北京演出,並拜程硯秋為師學習京劇小生。1934年正式轉為秋聲社擔任專業小生演員,同時受到程繼先的悉心指導。
在程硯秋的新編劇目中俞振飛塑造了很多的藝術形象:在《紅拂傳》里扮演李靖、在《春閨夢》里扮演王恢、在《梅妃》里扮演唐玄宗等等。
俞振飛從30年代以來先後與程硯秋、梅蘭芳、馬連良、張君秋等藝術家合作。40年代末俞振飛到香港演出,1955年又回到北京。1957年再度返回上海擔任上海戲曲學校校長,並且親自任教,培養了大批的京劇人才。
俞振飛精通書畫、擅長演奏笛子,多才多藝。他的嗓音先天的條件奇佳,大小嗓運用自如,並對京劇小生有獨到的追求,在唱法、念白、運嗓、用氣等方面都有很深的造詣。形成了自己一套的表演風格:儒雅、端莊、充滿了書卷氣。
俞振飛的代表作有崑曲《游園驚夢》、《太白醉寫》、《雷峰塔·斷橋》、《玉簪記·琴挑》等;京劇《玉堂春》、《監酒令》、《春秋配》、《奇雙會》等等。崑曲,原名「崑山腔」或簡稱「崑腔」,清代以來被稱為「崑曲」,現又被稱為「昆劇」。崑曲是我國傳統戲曲中最古老的劇種之一,也是我國傳統文化藝術,特別是戲曲藝術中的珍品,被稱為百花園中的一朵「蘭花」。
根據明代(公元1368—公元1644)人士魏良輔《南詞引正》所載,崑曲是元朝(公元1279—公元1368)末年顧堅所創始的。一般認為崑曲在明代嘉靖年間,由魏良輔吸收海鹽腔,弋陽腔的音樂給以加工提高,影響日益擴大,魏良輔配合傳奇作家梁辰創作了《浣紗記》,講述春秋時期吳越爭雄之事,主人公是中國古代四大美女之首西施。它成為符合崑腔韻律的腳本,對崑腔的傳播起了推動的作用。萬曆未年崑曲流入北京。這樣崑山腔便成為明代中葉至清代中葉影響最大的聲腔劇種。但是在清朝中葉,崑曲逐漸走向衰落,在解放前幾乎絕跡於舞台,解放以後,在對這一珍貴劇種進行搶救、整理的一系列工作後,崑曲又煥發了新的生命力。
崑曲的音樂屬於聯曲體結構,簡稱「曲牌體」。它所使用的曲牌,據不完全統計,大約有一千種以上,南北曲牌的來源,其中不僅有古代的歌舞音樂,唐宋時代的大麴、詞調,宋代的唱賺、諸宮調,還有民歌和少數民族歌曲等。它以南曲為基礎,兼用北曲套數,並以「犯調」、「借宮」、「集曲」等手法進行創作。崑曲的伴奏樂器,以曲笛為主,輔以笙、簫、嗩吶、三弦、琵琶等(打擊樂俱備)。崑曲的表演,也有它獨特的體系、風格,它最大的特點是抒情性強、動作細膩,歌唱與舞蹈的身段結合得巧妙而諧和。
崑曲在長期的演出實踐中,積累了大量的上演劇目。其中有影響而又經常演出的劇目如:王世貞的《鳴鳳記》,湯顯祖的《牡丹亭》、《紫釵記》、《邯鄣記》、《南柯記》,沈 的《義俠記》等。高濂的《玉簪記》,李漁的《風箏誤》,朱素臣的《十五貫》,孔尚任的《桃花扇》,洪N的《長生殿》,另外還有一些著名的摺子戲,如《游園驚夢》、《陽關》、《三醉》、《秋江》、《思凡》、《斷橋》等。
崑曲大師:俞振飛
俞振飛是昆劇、京劇演員,工小生,號箴非,原籍松江(現屬上海市),蘇州生人。
俞振飛的的父親俞粟廬是江南的崑曲清唱家,自成一派——「俞派」。俞振飛從小學習詩詞書畫,6歲開始跟隨父親學習崑曲,14歲以小生的腳色登台亮相,雖然是業余演出,但是演得有眉有目。後來跟隨沈月泉深造,先後學習了200多折崑曲戲。
1931年俞振飛在暨南大學擔任講師,後在程硯秋的邀請下,辭了工作隨其到北京演出,並拜程硯秋為師學習京劇小生。1934年正式轉為秋聲社擔任專業小生演員,同時受到程繼先的悉心指導。
在程硯秋的新編劇目中俞振飛塑造了很多的藝術形象:在《紅拂傳》里扮演李靖、在《春閨夢》里扮演王恢、在《梅妃》里扮演唐玄宗等等。
俞振飛從30年代以來先後與程硯秋、梅蘭芳、馬連良、張君秋等藝術家合作。40年代末俞振飛到香港演出,1955年又回到北京。1957年再度返回上海擔任上海戲曲學校校長,並且親自任教,培養了大批的京劇人才。
俞振飛精通書畫、擅長演奏笛子,多才多藝。他的嗓音先天的條件奇佳,大小嗓運用自如,並對京劇小生有獨到的追求,在唱法、念白、運嗓、用氣等方面都有很深的造詣。形成了自己一套的表演風格:儒雅、端莊、充滿了書卷氣。
俞振飛的代表作有崑曲《游園驚夢》、《太白醉寫》、《雷峰塔·斷橋》、《玉簪記·琴挑》等;京劇《玉堂春》、《監酒令》、《春秋配》、《奇雙會》等等。
D. 舞林爭霸里《寂靜的天空》MP3和朱潔靜與陳閱江的《游園驚夢》音樂,謝謝!
歌曲: 寂靜的天空 HAYA樂團
QQ空間背景音樂鏈接
已發 【 HI 】注意急時查看
如果【HI】中沒能找到
請追問留個郵箱或直接【HI】【私信】本人
盡力幫您解答
E. 有誰知道《牡丹亭》中《游園驚夢》的唱詞
游園驚夢
【繞地游】
夢回鶯囀,亂煞年光遍,人立小庭深院,炷盡沉煙,拋殘綉線,恁今春關情似去年。
曉來望斷梅關,宿妝殘。你側著宜春髻子恰憑欄。剪不斷,理還亂,悶無端。
已吩咐催花鶯燕借春看。雲髻罷梳還對鏡 羅衣欲換更添香。
【步步嬌】
裊晴絲吹來閑庭院 ,搖漾春如線。停半晌整花鈿,沒揣菱花偷人半面,迤逗的彩雲偏。
我步香閨怎便把全身現。
【醉扶歸】
你道翠生生出落的裙衫兒茜,艷晶晶花簪八寶鈿。可知我一生兒愛好是天然?
恰三春好處無人見,不提防沉魚落雁鳥驚喧,則怕的羞花閉月花愁顫。
畫廊金粉半零星。池館蒼苔一片青。踏草怕泥新綉襪,惜花疼煞小金鈴。
不到園林,怎知春色如許?
【皂羅袍】
原來奼紫嫣紅開遍,似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天,賞心樂事誰家院?
朝飛暮卷,雲霞翠軒 雨絲風片,煙波畫船。錦屏人忒看的這韶光濺!
【好姐姐】
遍青山啼紅了杜鵑,那荼蘼外煙絲醉軟,那牡丹雖好,他春歸怎占的先?
閑凝眄生生燕語明如剪,聽嚦嚦鶯聲溜的圓。
【尾聲】
觀之不足由他繾,便賞遍了十二亭台是枉然,倒不如興盡回家閑過遣。
瓶插映山,紫爐添沉水香。驀地游春轉,小試宜春面。
春呵春! 得和你兩流連。春去如何遣?恁般天氣,好睏人也?
【山坡羊】
沒亂里春情難遣,驀地里懷人幽怨,則為俺生小嬋娟揀名門,一例一例里神仙眷。
甚良緣,把青春拋的遠。俺的睡情誰見?則索要因循靦腆 想幽夢誰邊 和春光暗流轉。
遷延,這衷懷哪處言?淹煎,潑殘生除問天。
【山桃紅】
則為你如花美眷似水流年,是答兒閑尋遍,在幽閨自憐
轉過這芍葯欄前,緊靠著湖山石邊,和你把領扣兒松,衣帶寬 袖梢兒搵著牙兒沾也。
則待你忍耐溫存一晌眠。是那處曾相見?相看儼然,早難道好處相逢無一言。
【畫眉序】
好景艷陽天,萬紫千紅盡開遍。滿雕欄寶砌,雲簇霞鮮。
督春工珍護芳菲 免被那曉風吹顫,使佳人才子少繫念 夢兒中也十分歡忭
【滴溜子】
湖山畔,湖山畔,雲蒸霞煥。雕欄外,雕欄外,紅翻翠駢。
惹下蜂愁蝶戀,三生錦綉般非因夢幻。一陣香風,送到林園。
【五般宜】
一邊兒燕喃喃軟又甜,一邊兒鶯嚦嚦脆又圓。一邊蝶飛舞,往來在花叢間。
一邊蜂兒逐趁,眼花繚亂。一邊紅桃呈艷,一邊綠柳垂線。
似這等萬紫千紅齊裝點,大地上景物多燦爛!
【山桃紅】
這一霎天留人便,草藉花眠,則把雲鬟點,紅松翠偏。見了你緊相偎,慢廝連,恨不得肉兒般和你團成片也。
逗的個日下胭脂雨上鮮。我欲去還留戀,相看儼然,早難道好處相逢無一言,行來春色三分雨。
睡去巫山一片雲。夫婿坐黃堂,嬌娃立綉窗,怪她裙釵上,花鳥綉雙雙,宛轉隨兒女。辛勤做老娘。
【綿搭絮】
雨香雲片,才到夢兒邊,無奈高堂,喚醒紗窗睡不便。
潑新鮮,俺的冷汗粘煎。閃的俺心悠步躭,意軟鬟偏。
不爭多費盡神情,坐起誰欠,則待去眠
【尾聲】
困春心,游賞倦,也不索香熏綉被眠。春嚇!有心情那夢兒還去不遠。
【賞析】
昆劇《游園》、《驚夢》源岀湯顯祖傳奇《牡丹亭·驚夢》,因為它們的故事可以自成段落,曲牌也可斷開,就往往單獨演出《游園》,從而形成可分可合的《游園》和《驚夢》兩出戲。《游園》之所以能夠單獨演出,因為它是《牡丹亭》全本矛盾的開端,它細致地描繪了一個貴族少女傷春的微妙心理,由此才產生了情殤、幽媾、回生等曲折遭遇。
《游園》借景抒情,多曲子,人物一路游賞,又多身段,可謂歌舞精妙,意境深邃。況且角色又少,故盛演不衰。《驚夢》的構思奇特。它不是麗娘人做夢,柳夢梅在異地也同時做夢,兩人的魂魄由睡魔神勾引,進入同一個夢境。
而《驚夢》的表演要比別的夢境更細膩真切些,因為日後柳見到杜的畫像,杜的香魂見到柳在叫畫,都要憶起在夢中會過的情人來。表演的細膩主要指面部表情的細致多變。
據白雲生說,《驚夢》中雙眉的運用多在眉頭,少用眉梢。杜的雙眉微蹙表示懷春幽怨,柳的眉頭微動則表示感情洋溢。又如眼皮的運用,杜因嬌慵而低垂,柳則陶醉而微眯。如此等等。
再者,崑腔木來就細膩婉轉,《游園驚夢》尤甚,它「被之管弦,又別有一種幽深艷異之致,為古今諸曲所不能」。凡此種種,使《游園驚夢》成了昆劇的經典作品,昆劇閨門旦無不以演好杜麗娘為最大心願。梅蘭芳所演更是出類拔萃。
梅蘭芳在《游園驚夢》中的情感處理切合劇情和人物,脈絡清晰,層次分明。在游園時含蓄些,僅僅流露些微惆悵,體現「搖漾春如線」的意境。
游畢回房,春香離去,杜麗娘唱[山坡羊]曲,就要比較明顯地袒露其「懷人幽怨」。及至柳夢梅唱{山桃紅]曲時,杜的幽怨已被歡欣所代替,但端莊依舊。劇終杜唱[棉搭絮]曲,是夢醒後的感慨和回到現實的無奈。
梅蘭芳在夢境中的表演介乎虛實之間,內在情感是真實的,外在舉止略有飄忽,富於詩意和美感。他即使做細小動作也能出神入化。如當柳夢梅唱「則為你如花美眷」這支[山桃紅]曲時,杜麗娘安靜地站立著,以袖遮臉,屏息諦聽,讓人感覺到她的臉上是嬌羞的,體內涌動著愛情的熱流。
在「似水流年」的行腔中,她好像無意地緩緩投下右袖,又投下左袖,與柳有意拂來的右袖相碰,同時秋波暗送,與柳脈脈含情的目光相觸。此時無聲的動作比有聲的語言更有表現力。杜、柳這樣地「對眼光」在《驚夢》折里共有四次,這是第三次。
第一次杜、柳初見,面對著不期而遇的翩翩書生,又驚喜又羞赧,手足無措,復雜的感情藉助於「對眼光」而宣洩。第二次是在背雲「這生素昧平生,因何到此」時與柳生的眼光一觸即收。第四次是在柳夢梅唱完[山桃紅]末句「早難道這好處相逢無一言」,撲向上場台口抱杜,杜避走到下場門,在[萬年歡]牌子中兩人互相偷看,此時他們情愫已通了。
(5)舞林爭霸游園驚夢音樂擴展閱讀
游園驚夢出自湯顯祖的崑曲《牡丹亭》第十回。
所說的游園就是女主角杜麗娘為了體會老師所教的《詩經》「關關雎鳩,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑。」而私自和丫環春香到花園遊玩尋春,
驚夢是指杜麗娘在花園中休息時,夢到一個手拿柳枝的書生(即柳夢梅),並對其一見傾心,書生將杜麗娘抱到牡丹亭上。杜麗娘因掉落的花瓣兒驚醒後,便對柳生念念不忘。
F. 電影游園驚夢里的背景音樂,尤其是古箏曲目。謝謝
王祖賢的那個?是崑曲《牡丹亭》里的。主要是《游園》《驚夢》。繞池游,皂羅袍,好姐姐等等。你搜牡丹亭+游園驚夢就有了。
G. 朱潔靜,陳閱江游園驚夢的背景音樂用崑曲改編的那段~
有鏈接或者其他什麼的么??
H. 求《寂靜的天空》侃侃MP3格式,要空間鏈接的,求好使的!或有舞林爭霸里,朱潔凈和陳閱江的,游園驚夢。
歌曲:《寂靜的天空》侃侃
QQ空間背景音樂鏈接
注意查收郵件
沒找的話注意查看郵箱是否版有誤!
◆◆權◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆
添加後按下面的方法:
1、添加後關掉該空間頁面然後再進去;
2、進去後首次可能要的時間稍微久點才會播放,但以後就不會了。
同求資源者請將滑鼠放在我的網名上,再點擊「求助知友」按鈕,即可求助.
I. 有一首古風的詭異歌曲,裡面開頭是游園驚夢的歌詞:原來奼紫嫣紅開遍,似這般都付與斷井頹垣。是男女的
游園驚夢
曲牌 『皂羅袍』
演唱:李玉剛
不到園林 怎知春色如許
原來奼紫嫣紅開遍
以這般都付與斷井頹垣
良辰美景奈何天
賞心樂事誰家院
朝飛暮卷 雲霞翠軒
雨絲風片 煙波畫船
錦屏人忒看的這韶光賤http://music..com/song/s/4406dc3e38085669566a