崑曲游園人物

1. 崑曲《游園驚夢》是講什麼樣的故事 希望詳細一點，謝謝！

貧寒書生柳夢梅夢見在一座花園的梅樹下立著一位佳人，說同他有姻緣之分，從此經常思念她。南安太守杜寶之女名麗娘，才貌端妍，從師陳最良讀書。她由《詩經·關雎》章而傷春尋春，從花園回來後在昏昏睡夢中見一書生持半枝垂柳前來求愛，兩人在牡丹亭畔幽會。杜麗娘從此愁悶消瘦，一病不起。她在彌留之際要求母親把她葬在花園的梅樹下，囑咐丫環春香將其自畫像藏在太湖石底。其父升任淮陽安撫使，委託陳最良葬女並修建「梅花庵觀」。三年後，柳夢梅赴京應試，借宿梅花庵觀中，在太湖石下拾得杜麗娘畫像，發現杜麗娘就是他夢中見到的佳人。杜麗娘魂游後園，和柳夢梅再度幽會。柳夢梅掘墓開棺，杜麗娘起死回生，兩人結為夫妻，前往臨安。杜麗娘的老師陳最良看到杜麗娘的墳墓被發掘，就告發柳夢梅盜墓之罪。柳夢梅在臨安應試後，受杜麗娘之託，送家信傳報還魂喜訊，結果被杜寶囚禁。發榜後，柳夢梅由階下囚一變而為狀元，但杜寶拒不承認女兒的婚事，強迫她離異，糾紛鬧到皇帝面前，杜麗娘和柳夢梅二人終成眷屬。 求採納，謝謝

2. 崑曲都有哪些角色

昆劇的角色分工隨著表演藝術的發展，也越來越細致。嘉、道間，昆劇角色行當，將原有的「江湖十二角色」，與後來出現更細的分工相結合，在「生、旦、凈、末、丑」五大行當之下，又細分二十小行，稱作「二十個家門」。
在「生」這個家門中，又分為官生、巾生、鞋皮生、雉尾生，用以表演不同的角色人物。官生一行，扮演做了官的成年男子，其中由於年齡大小、身份高低不同又分大、小官生。例如《長生殿》的唐明王、《太白醉寫》中的李白都由大官生扮演；《荊釵記》中的王十朋、《金雀記》中的潘岳都由小官生扮演。官生與巾生的表演有所不同：巾生飾演風流儒雅的年輕書生，清灑飄逸，歌唱要求真假嗓結合，假嗓成份較大，清脆悅耳；官生在表演上要灑脫大方，大官生更要富於氣派，在唱法上也是真假嗓結合，但真嗓落在比巾生用真嗓時更高的音域，以洪亮為美。
旦行也細分為老旦、正旦、作旦、四旦、五旦、六旦。但實踐中還有一個貼旦，共為七個家門。
正旦一般扮演身份比較貧寒的已婚女子，如《琵琶記》中的趙五娘，《金鎖記》中的竇娥，《貨郎擔》中的張三姑等。正旦在表演上側重朴實大方，在唱法上，咬字噴口都要有較大的力度，音色明亮、寬厚，音量也要求較大。正旦劇目頗豐富，所扮演各類人物性格均具鮮明特點，為演員提供了寬廣的表演空間。
此外，凈行分大面與白面，大面臉譜以紅、黑二色為主，故有「七紅、八黑、三和尚」之說；白面大多扮演反面人物，除眼紋外，全臉皆塗以白粉，通常又分成相貂白面、褶子白面、短衫白面等，白面有時也扮正面人物，或無所謂好壞的角色，有時也扮女角等。還有由白面行中析出的邋遢白面，除面塗白粉以外，在眼角、鼻窩等處，加上一些黑紋，故名。所扮者大多是下三流角色，又近於插科打諢式的人物。
末行又細分為老生、末、老外。昆劇老生不分文武，如《寶劍記》的林沖，《麒麟閣》的秦瓊等。末腳所戴胡須也是從黑三到白滿，與老生同。
醜行又分為副（又稱「二面」）和丑兩個家門。其區別是副的面部白塊畫過兩邊眼梢，而丑只畫到眼的中部，副常穿褶子、宮衣、袍，而丑多穿短衣。
昆劇以前的南戲和元雜劇都沒有這樣的行當，由於「副」行的出現，昆劇把醜行的表演范圍，擴大到上層社會的衣冠縉紳之中。所扮演者大多是不正派的文人、奸臣、刁吏、惡訟師、幫閑篾片之類人物，這些角色的共同特點是奸刁刻毒，表裡不一，表演上多強調其冷的一面，稱之為「冷水二面」。
醜行因其面部白塊較副為小，也稱「小花臉」，因其排列於二面之後，也稱「三花臉」，所扮大多是社會地位較低或滑稽可愛的角色，如《尋親記》的茶博士，《漁家樂》的萬家春。昆劇丑腳不分文武，有時扮演武功繁重的身段戲。
醜行和二面一樣，也可扮演婦女，如《風箏誤》年輕的千金詹愛娟，《荊釵記》中的張姑母。丑腳也扮演反面人物，如《十五貫》的婁阿鼠。
另有一個應各種群眾角色的「雜」行，是指各種劇中沒有名姓的群眾角色，如車夫、船夫、傘夫、衙役、太監、宮女、龍套等，通常不計為家門。
傳統昆劇職業班社，一般只需十八個演員，俗稱「十八頂網巾」，只有極少數大班社有二十七名演員。一般班社只要十個家門齊全，就可演出，其他角色可以由家門接近的演員來替代，這十個基本家門被稱為「十大庭柱」，他們是：凈、官生、巾生、老生、末、正旦、五旦、六旦、副、丑。其中最能決定演出質量的是：凈、老生、官生、正旦四個家門。

3. 崑曲的人物行當有哪些

崑曲的行當分三大類：旦角、生角及凈丑角。

崑曲的旦角行當分為：老旦、正旦、作旦、刺殺旦（又稱四旦）、閨門旦（又稱五旦）、貼旦（又稱六旦）、武旦。

4. 崑曲 游園驚夢 唱詞

【繞地游】

夢回鶯囀。

亂煞年光遍。

人立小庭深院。

炷盡沉煙。

拋殘綉線。

恁今春關情似去年。

曉來望斷梅關，宿妝殘。

你側著宜春髻子恰憑欄。

剪不斷，理還亂，悶無端。

已吩咐催花鶯燕借春看。

雲髻罷梳還對鏡。

羅衣欲換更添香。

【步步嬌】

裊晴絲吹來閑庭院。

搖漾春如線。

停半晌整花鈿。

沒揣菱花偷人半面。

迤逗的彩雲偏。

我步香閨怎便把全身現。

【醉扶歸】

你道翠生生出落的裙衫兒茜。

艷晶晶花簪八寶鈿。

可知我一生兒愛好是天然?

恰三春好處無人見，

不提防沉魚落雁鳥驚喧。

則怕的羞花閉月花愁顫。

畫廊金粉半零星。

池館蒼苔一片青。

踏草怕泥新綉襪。

惜花疼煞小金鈴。

不到園林，怎知春色如許?

【皂羅袍】

原來奼紫嫣紅開遍，

似這般都付與斷井頹垣。

良辰美景奈何天。

賞心樂事誰家院?

朝飛暮卷，雲霞翠軒。

雨絲風片，煙波畫船。

錦屏人忒看得這韶光賤!

【好姐姐】

遍青山啼紅了杜鵑，

那荼蘼外煙絲醉軟，

那牡丹雖好，他春歸怎占的先?

閑凝眄生生燕語明如剪，

聽嚦嚦鶯聲溜的圓。

【尾聲】

觀之不足由他繾，

便賞遍了十二亭台是枉然，

倒不如興盡回家閑過遣。

瓶插映山紫。

爐添沉水香。

驀地游春轉。

小試宜春面。

春呵春! 得和你兩流連。

春去如何遣?

恁般天氣，好睏人也?

【山坡羊】

沒亂里春情難遣。

驀地里懷人幽怨。

則為俺生小嬋娟。

揀名門一例一例里神仙眷。

甚良緣，把青春拋的遠。

俺的睡情誰見?

則索要因循靦腆。

想幽夢誰邊。

和春光暗流轉。

遷延，這衷懷哪處言?

淹煎，潑殘生除問天。

【山桃紅】

則為你如花美眷，

似水流年，

是答兒閑尋遍。

在幽閨自憐。

轉過這芍葯欄前。

緊靠著湖山石邊。

和你把領扣兒松，衣帶寬。

袖梢兒搵著牙兒沾也。

則待你忍耐溫存一晌眠。

是那處曾相見?

相看儼然，

早難道好處相逢無一言。

【畫眉序】

好景艷陽天。

萬紫千紅盡開遍。

滿雕欄寶砌，雲簇霞鮮。

督春工珍護芳菲。

免被那曉風吹顫，

使佳人才子少繫念，

夢兒中也十分歡忭。

【滴溜子】

湖山畔，湖山畔，雲蒸霞煥。

雕欄外，雕欄外，紅翻翠駢。

惹下蜂愁蝶戀，三生錦綉般非因夢幻。

一陣香風，送到林園。

【五般宜】

一邊兒燕喃喃軟又甜

一邊兒鶯嚦嚦脆又圓。

一邊蝶飛舞，往來在花叢間。

一邊蜂兒逐趁，眼花繚亂。

一邊紅桃呈艷，一邊綠柳垂線，

似這等萬紫千紅齊裝點，

大地上景物多燦爛!

【山桃紅】

這一霎天留人便，

草藉花眠，

則把雲鬟點，紅松翠偏。

見了你緊相偎，慢廝連，

恨不得肉兒般和你團成片也。

逗的個日下胭脂雨上鮮。

我欲去還留戀。

相看儼然。

早難道好處相逢無一言。

行來春色三分雨。

睡去巫山一片雲。

夫婿坐黃堂。

嬌娃立綉窗。

怪她裙釵上。

花鳥綉雙雙。

宛轉隨兒女。

辛勤做老娘。

【綿搭絮】

雨香雲片，才到夢兒邊，

無奈高堂，喚醒紗窗睡不便。

潑新鮮，俺的冷汗粘煎。

閃的俺心悠步躭，意軟鬟偏。

不爭多費盡神情。

坐起誰欠，則待去眠。

【尾聲】

困春心，游賞倦。

也不索香熏綉被眠。

春嚇!有心情那夢兒還去不遠。

(4)崑曲游園人物擴展閱讀：

《游園》即是杜麗娘和丫鬟春香游賞花園，在大自然的春色中發現自身的青春之美；《驚夢》則是在夢中與柳夢梅相遇相愛的過程。

小說在外視角敘述中加入局部人物的內視角，並把兩種敘述視角相互結合、穿插，進而通過內視角的回顧性敘事，自然轉入意識流中的詩意表達。與此同時，中國文學的豐厚傳統給予作品互文性以極大便利，並營造了「人在戲中，戲在戲中」等多方面的藝術效果。

由此，又構成了夢醒時分的寬闊的闡釋空間。《游園驚夢》在第三人稱敘述視角中加入局部人物的第一人稱視角，並且兩種敘述視角互相結合、穿插。這個特點主要體現在小說開頭和前半部分。小說開篇。

敘述者面對一群軍界官員和將軍夫人們，這些人大多經由南京、上海來到台灣，空間在時間的隧道中變遷，其間榮辱盛衰、人世更替、生離死別，有很多撕心裂肺的故事，只有採用俯視角的第三人稱敘述，才能統觀審視和把握。

人的心理世界和感情線索對於小說太重要了，白先勇深得個中三昧。因此，他不滿足於時代風雲變幻的客觀記錄，他需要進入人物心理和感情深處，以便寄予對人生、愛情乃至人世的理解。

白先勇（1937年7月11日－），回族，台灣當代著名作家，生於廣西桂林。中國國民黨高級將領白崇禧之子。白先勇7歲時，經醫診斷患有肺結核，不能就學。

1956年在建國中學畢業，1965年，取得愛荷華大學碩士學位後，白先勇到加州大學聖塔芭芭拉分校教授中國語文及文學，並從此在那裡定居。他在1994年退休。

代表作有短篇小說集《寂寞的十七歲》、《台北人》、《紐約客》，散文集《驀然回首》，長篇小說《孽子》等。其中《台北人》入選20世紀中文小說100強（第七位，是仍在世作家作品的最高排名）。2018年，獲得上海白玉蘭戲劇表演藝術終身成就獎。

5. 崑曲《牡丹亭》中的《游園驚夢》講的是什麼

【故事梗概】

杜麗娘深受封建禮教的束縛，一日，背著父母和塾師，和丫環專春香到後屬花園游春，花香鳥語，觸景傷情，游倦之後，回房休息。在夢中與書生柳夢梅在花園中相會，並有許多花神一起來為他們做媒。

杜麗娘的母親來到床前將女兒喚醒，母親看見女兒神情恍惚；囑咐她以後少去後花園。杜麗娘雖然應允，但心裡仍在追戀夢境，不久竟憂郁成疾 。

【唱詞節選】

不提防沉魚落雁鳥驚喧，則怕的羞花閉月花愁顫。畫廊金粉半零星，池館蒼苔一片青，踏草怕泥新綉襪，惜花疼煞小金鈴。不到園林，怎知春色如許？——醉扶歸

原來奼紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院?——皂羅袍

困春心，游賞倦，也不索香熏綉被眠。春嚇!有心情那夢兒還去不遠。——尾聲

(5)崑曲游園人物擴展閱讀：

創作背景

萬曆二十八年，湯顯祖辭官，回到家鄉江西臨川縣的鄉村閑居。這一年他49歲。他在生活中耳聞目儲了一些青年男女的愛情遭遇，這些經歷激起了他的創作感情。回鄉不久，他就開始了《牡丹亭還魂記》的寫作。《牡丹亭還魂記》據明人小說《杜麗娘慕色還魂》改編而成。

6. 安亭游園是昆劇的典型傳統著名作家某

家父 您父親或令尊； 小有名氣 很有影響； 犬子 兒子； 有幸 應邀；

7. 崑曲有哪些角色，崑曲的人物行當

昆劇行當
因為早期昆劇屬於南戲系統，所以它繼承了南戲的角色行當體制，崑曲《西廂記》同時兼收北雜劇之長，以生、旦、凈、末、丑、外、貼七行為基礎角色，早期作品《浣紗記》反映了昆劇初創時期的角色分行法，即除遵循南戲的七行之外，還借鑒了元雜劇的小末、小旦等設置法，更增設小生、小旦 、小末、小外、小凈五行，共十二行。

明末昆劇興盛期，明刊本《墨憨齋定本傳奇》中，將原以「貼」扮老年婦女改為「老旦」，亦系吸收了元雜劇之分行法。其他角色行當基本同於昆劇初創時期。清康熙時，昆劇角色行當還基本保持了「江湖十二角色」的體制。

乾隆年間，昆劇摺子戲最盛，表演藝術有了進一步提高，為刻畫人物而設的角色行當體制，也有了新的突破。《揚州畫舫錄》中有「江湖十二角色」之說，它們是：副末、老生、正生、老外、大面、二面、三面，謂之「男角色」；老旦、正旦、小旦、貼旦，謂之「女角色」；又有打諢一人，叫做「雜」。後來在南方昆劇中演變為以小生和旦角為主要角色，因之這兩門分得更為細致。小生行下分：大官生、小官生、巾生、鞋皮生（窮生）和雉尾生五類。旦行則下分：老旦、正旦、作旦（能扮演男孩子）、四旦（刺殺旦）五旦（閨門旦）和六旦（貼旦）六類。但各個昆劇支派有各自的門類。

昆劇的角色分工隨著表演藝術的發展，也越來越細致。嘉、道間，昆劇角色行當，將原有的「江湖十二角色」，與後來出現更細的分工相結合，在「生、旦、凈、末、丑」五大行當之下，又細分二十小行，稱作「二十個家門」。

在「生」這個家門中，又分為官生、巾生、鞋皮生、雉尾生，用以表演不同的角色人物。官生一行，扮長生殿演做了官的成年男子，其中由於年齡大小、身份高低不同又分大、小官生。例如《長生殿》的唐明皇、《太白醉寫》中的李白都由大官生扮演；《荊釵記》中的王十朋、《金雀記》中的潘岳都由小官生扮演。官生與巾生的表演有所不同：巾生飾演風流儒雅的年輕書生，清灑飄逸，歌唱要求真假嗓結合，假嗓成份較大，清脆悅耳；官生在表演上要灑脫大方，大官生更要富於氣派，在唱法上也是真假嗓結合，但真嗓落在比巾生用真嗓時更高的音域，以洪亮為美。

旦行也細分為老旦、正旦、作旦、四旦、五旦、六旦。但實踐中還有一個貼旦，共為七個家門。

正旦一般扮演身份比較貧寒的已婚女子，如《琵琶記》中的趙五娘，《金鎖記》中的竇娥，《貨郎擔》中的張三姑等。正旦在表演上側重朴實大方，在唱法上，咬字噴口都要有較大的力度，音色明亮、寬厚，音量也要求較大。正旦劇目頗豐富，所扮演各類人物性格均具鮮明特點，為演員提供了寬廣的表演空間。

此外，凈行分大面與白面，大面臉譜以紅、黑二色為主，故有「七紅、八黑、三和尚」之說；白面大多扮演反面人物，除眼紋外，全臉皆塗以白粉，通常又分成相貂白面、褶子白面、短衫白面等，白面有時也扮正面人物，或無所謂好壞的角色，有時也扮女角等。還有由白面行中析出的邋遢白面，除面塗白粉以外，在眼角、鼻窩等處，加上一些黑紋，故名。所扮者大多是下三流角色，又近於插科打諢式的人物。

末行又細分為老生、末、老外。昆劇老生不分文武，如《寶劍記》的林沖，《麒麟閣》的秦瓊等。末腳所戴胡須也是從黑三到白滿，與老生同。

醜行又分為副（又稱「二面」）和丑兩個家門。其區別是副的面部白塊畫過兩邊眼梢，而丑只畫到眼的中部，副常穿褶子、宮衣、袍，而丑多穿短衣。

昆劇以前的南戲和元雜劇都沒有這樣的行當，由於「副」行的出現，昆劇把醜行的表演范圍，擴大到上層社會的衣冠縉紳之中。所扮演者大多是不正派的文人、奸臣、刁吏、惡訟師、幫閑篾片之類人物，這些角色的共同特點是奸刁刻毒，表裡不一，表演上多強調其冷的一面，稱之為「冷水二面」。醜行因其面部白塊較副為小，也稱「小花臉」，因其排列於二面之後，也稱「三花臉」，所扮大多是社會地位較低或滑稽可愛的角色，如《尋親記》的茶博士，《漁家樂》的萬家春。昆劇丑腳不分文武，有時扮演武功繁重的身段戲。

傳統昆劇職業班社，一般只需十八個演員，俗稱「十八頂網巾」，只有極少數大班社有二十七名演員。一般班社只要十個家門齊全，就可演出，其他角色可以由家門接近的演員來替代，這十個基本家門被稱為「十大庭柱」，他們是：凈、官生、巾生、老生、末、正旦、五旦、六旦、副、丑。其中最能決定演出質量的是：凈、老生、官生、正旦四個家門。

昆劇的各個行當都在表演上形成自己的一套程式和技巧，這些程式化的動作語言在刻畫人物性格、表達人物心理狀態、渲染戲劇性和增強感染力方面，形成了崑曲完整而獨特的表演體系。

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9. 崑曲的人物行當有哪些 [戲曲戲劇]

崑曲的行當分三大類：旦角、生角及凈丑角。
崑曲的旦角行當分為：老旦、正旦、作旦、刺殺旦（又稱四旦）、閨門旦（又稱五旦）、貼旦（又稱六旦）、武旦。
老旦是年老婦人，用本嗓近似老生，和其他旦行不相通，如《荊釵記》的王母、《精忠記》的岳母、《牡丹亭》的杜母。
正旦採用本嗓，咬字吐音比較用力，有「雌大面」之稱，大都是正直剛毅的婦人如《琵琶記》的趙五娘、《竇娥冤》的竇娥、《慈悲願》的殷氏。在正旦行當中有幾個特殊的角色，違反傳統，性情尖銳的婦人特別歸成一類，她們在服裝上有一特色，是把水袖翹起不用，故稱為翹袖旦，如《爛柯山》的崔氏、《獅吼記》的柳氏、《蝴蝶夢》的田氏。
作旦是年幼的兒童，不分男女，作幼童打扮如《浣紗記》的伍子、《邯鄲夢》的番兒、《白兔記》的咬臍郎。其中咬臍郎頭帶插有雉尾的紫金冠因此也可以雉尾生應工。
刺殺旦的著名戲碼有所謂的「三刺、三殺」。刺殺他人的「三刺」是《鐵冠圖．刺虎》的費貞娥、《漁家樂．刺梁》的鄔飛霞及《一捧雪．刺湯》的雪艷娘。被殺的「三殺」是《義俠記．殺嫂》的潘金蓮、《水滸記．殺惜》的閻婆惜及《翠屏山．殺山》的潘巧雲。刺殺旦並非武旦，除了刺殺時有些翻撲打鬥外，演唱時必須要能准確的表現人物的個性。
閨門旦簡稱旦，嗓音講究寬而甜、腔要柔，柔中仍需有抑揚頓挫，實腔與虛腔要分明，發揮抑揚最重要的就是橄欖腔。閨門旦大都扮演美貌、含蓄又富感情的深閨少女或年輕婦人，如《牡丹亭》的杜麗娘、《玉簪記》的陳妙常、《長生殿》的楊貴妃。唱腔、白口及身段都必需在細膩莊重中表達出內心的情感。
貼旦簡稱貼，穿坎肩彩褲，系腰巾，持團扇，不帶水袖。嗓音細而脆，演唱節奏較輕快，需注意行腔運氣、步法身段。貼旦大都扮演丫環或性格爽朗的少女，如《西廂記》的紅娘、《牡丹亭》的春香、《釧釵記》的芸香，天真活潑但不逾矩，這和京劇中的花旦有很大的差別。
其他劇種的武旦只重開打，而崑曲的武旦唱念作打並重，要把動聽繁重的唱段、高難度的作功配合在精彩的開打之中。如《扈家莊》的扈三娘、《西游記》的鐵扇公主。
生角指男性角色，崑曲的生角行當分為：老生（又稱正生）、外、末、冠生、小生（又可分為巾生、雉尾生、鞋皮生）、武生。
老生是年長的男性，的造形以黑三髯口為主，用本嗓，如《牧羊記》的蘇武、《滿床笏》的郭子儀、《漁樵記》的朱買臣。
外的年齡比老生更長，造形以白髯口為主，如《浣紗記》的伍子胥、《長生殿》的李龜年、《義妖記》的法海。
末是地位較次的老生，造形以黑滿髯口為主，如《荊釵記》的李成、《一捧雪》的莫成、《牡丹亭》的陳最良、《長生殿》陳元禮。
冠生是有權位功名的男性，低音用本嗓，高音用小嗓，大小嗓的交換要不露痕跡。大冠生年齡較大，帶髯口，以用嗓的方式與老生區別，如《長生殿》的唐明皇，《邯鄲記》的呂洞賓、《千忠戮》的建文帝。小冠生年齡較輕，不帶髯口，以用嗓的方式與小生區別，如《琵琶記》的蔡伯喈，《金雀記》的潘安、《牧羊記》的李陵。
小生用小嗓，又細分為巾生、雉尾生、鞋皮生等。巾生大都是風流瀟灑的文士，如《牡丹亭》的柳夢梅、《西廂記》的張君瑞、《玉簪記》的潘必正。雉尾生頭帶插有雉尾的紫金冠，如《連環記》的呂布、《白兔記》的咬臍郎。鞋皮生是指窮困潦倒的書生，如《綉儒記》的鄭元和、《綵樓記》的呂蒙正。
武生英武矯健，如《寶劍記》的林沖、《祝家莊》的石秀、《義俠記》的武松。
凈丑角指以油彩勾出特定造型的角色，故統稱花臉。崑曲的凈有：文凈及武凈（統稱大面或大花臉）、白面。丑有：付（又稱二面或二花臉）、文丑及武丑（統稱小面或小花臉）。
文凈威武，如《蓮花寶筏》的尉遲恭、《千金記》的項羽，其中有幾個特殊的角色以紅色為主故又稱紅生，如《單刀會》的關羽、《風雲會》的宋太祖趙匡胤。
武凈粗獷，如《蒲葵傳》的鍾馗、《虎囊彈》的魯智深、《鐵冠圖》的李固。
白面陰狠，全臉塗白，如《連環記》的董卓、《鳴鳳記》的嚴嵩、《長生殿》的楊國忠。
付大都是性格與外表不一的人，如《躍鯉記》中姜詩的迂腐、《水滸記》中張文遠的油滑。
文丑滑稽，如《漁家樂》的萬家春、《義俠記》的武大郎、《孽海記》的本無。
武丑靈活，如《西遊記》的孫悟空、《雁翎甲》的時遷、《連還計》中呂布的探子。

10. 關於崑曲《牡丹亭》里的尋夢、游園

以下是梅蘭芳先生講解《游園 驚夢》的【皂羅袍】和【好姐姐】兩支曲子

［皂羅袍］，杜麗娘在花園里有兩支曲子，這是第一支，它的內容著重在描寫杜的游春傷感。
杜唱：「原來奼紫嫣紅開遍。」
這時杜麗娘剛進花園，首先接觸到的是滿園春色、萬紫千紅的景象，應該露出賞春的愉快心情。
「原來」、「奼紫」，杜在台中間的大邊，左右投袖。從「嫣紅」起打開扇子，走到大邊台角，春香也轉到了上場門角。「遍」字杜、春二人同時蹲下身子，都用扇子平著抖。
杜唱：「似這般都付與斷井頹垣。」
杜麗娘在園內看見斷井殘垣的殘敗景象，感到好景不常，聯繫到自己的心事，她就傷春起來了。「似這般都付與」，二人又變換部位，杜在下場門角，春在小邊台角，杜高春低，形成斜對面式的高矮像。「斷井」往下指，「頹垣」向上指。
杜唱：「良辰美景奈何天。」
「良辰美景」，二人轉身同歸台中間，杜在大邊。「奈何天」，同向台口走去，「天」字杜向高指。
杜唱：「便賞心樂事誰家院。」
「便賞心樂事」，二人並立台口，互相搭肩。「誰家院」，各伸食指互碰三次，同時互對眼光三次。良辰、美景、賞心、樂事，本來都是好事情，但作者在下面加了奈何天、誰家院，就使好事落了空，馬上能把杜麗娘傷春的情緒透露出來，足見名家手筆之妙。
杜唱：「朝飛暮卷，雲霞翠軒。」
「朝飛」句，二人對扯圓場，杜從里走到小邊，春從外走到大邊。「雲霞」句，雙進門，杜仍在小邊，雙手拿扇，左右各搖擺一下，再向遠處一指。
杜唱：「雨絲風片，煙波畫船。」 「雨絲」句，二人同向後倒一步，各用扇抖著，雙手打圈兩次，並隨著打圈的節奏下蹲。「煙波」句，都用雲步斜著向下場門角移動，各把扇子倒拿著，做出搖船的姿勢。

上面四句，是說杜麗娘看到翠軒、畫船，聯想起園內晴天和陰雨的景緻。

杜唱：「錦屏人忒看的這韶光*。」
「錦屏人」是泛指富貴中人，「韶光」就是春光。這句的意思，是說那些富貴中人平日只知道爭權奪利，哪裡有時間來欣賞這些天然美景呢？
「錦屏人」，杜回身邊唱邊走，向小邊台角走去。「韶光」，伸出雙臂，比出滿園的春光。「*」字一扭頭從小邊走到大邊，表示輕視韶光的意思。

［好姐姐］，這是進了花園唱的第二支曲子，它的內容是描繪一些園中實景——青山和花鳥。裡面有杜麗娘看到的，也有聽到的。

杜唱：「遍青山啼紅了杜鵑。」
這里的「青山」並非指的一座大山，只不過是園林中的一些點綴，類如長滿了青苔綠草的假山或是土山。這里的杜鵑指的是杜鵑花，又名映山紅，花不會叫，為什麼要用「啼」呢？因為也有一種鳥名叫杜鵑，相傳它常哭出血來，所以作者借用「啼」字來形容花的紅艷。
「遍青山」，在大邊台角朝上一看。「啼紅了」，邊唱邊走到下場門角。「杜鵑」，合扇倒拿畫圈。
杜唱：「那荼蘼外煙絲醉軟。」
「荼蘼外」指荼蘼架的外面。 春香領著杜麗娘走到上場門角，沖荼蘼架看一下。「煙絲」，兩手纏著打兩個小圈子。
杜唱：「那牡丹雖好，他春歸怎佔得先。」
牡丹在夏初才開花，趕不上春天，作者寫牡丹的用意，是暗指杜麗娘自傷落在後面。 「那牡丹」，從上場門角斜著沖大邊台角走去。「雖好」，在大邊台角用合著的扇子在左手心裡拍三下，雙手沖外一攤，表示遺憾的意思。「他春歸怎佔得先」，杜舉起左手拿著打開的摺扇，春站在杜的後面稍後一些，舉起右手拿的團扇，再沖下看一次牡丹。
上面杜麗娘三處看花，都是由春香領著她走的，每處看花前，春香還分別有如下的夾白：「小姐，杜鵑花開的好盛嚇。」「這是荼蘼架。」「是花多開，那牡丹還早呢。」 杜唱：「閑凝眄。」
春香領著走，從大邊台角向左轉身，杜麗娘仍歸大邊。這句唱里樂隊方面有鶯燕叫聲的效果，二人有仰面側耳傾聽鳥聲的身段。春香還有夾白：「小姐，你看鶯燕叫得好聽嚇。」念完，二人同時向里轉一個身。
以上是杜看到的，下面就是她聽到的了。

合唱：「生生燕語明如翦。」
從「生生」起，杜在前，春在後，杜右手倒拿著打開的扇子，在胸前左右擺動，用雲步斜著向台前移動，一直移到「剪」字才亮住像。

合唱：「聽嚦嚦鶯聲溜的圓。」
從「聽嚦嚦」起，杜、春二人再向里轉一個身，杜把扇子交左手平舉，右手翻袖高舉，春右手執扇高舉，左手伸開向外指，二人同時沖上場門角退著走蹉步，一直走到「聲」字才亮住。「溜」字，杜轉身，「的」字扇交右手，平著舉起，「圓」字左手外指。這時春也轉身沖外在杜的前面慢慢蹲下，正好形成一個前後式的高矮像。唱完這句，杜歸大邊。