沒骨荷花畫法

1. 張大千荷花圖的作品特色

被稱為「五百年來一大千」的張大千，其花卉畫中以荷花居多，作品不斷推陳出新，形成了馳名中外的「大千荷」。
張大千先生晚年畫荷作品，其畫筆大多是沒骨、寫意或潑墨潑彩，格新韻古，且依舊是恪守他一以貫之的強調物理、物情、物態。此外，張大千先生在操持畫筆之際，始終特別注意繪畫與書法之間的關系，提出畫荷需用正、草、篆、隸四種書法技巧。畫荷花的干，用篆書；葉，是隸書；瓣，則是楷書。大千觀察細致入微，他筆下的荷花形態各異，或正、倚、俯、仰，或靜、動、離、合，或大、小、殘、雅，在風、晴、雨、露中展現各種姿態，可謂「映日荷花別樣紅」，「風吹荷葉十八變」，讓人賞心悅目。
徐悲鴻在《張大千畫集》序中說：「大千代表山水作家，其清麗雅逸之筆，實令人神往。」張大千以擅長畫荷花著稱，素有「古今畫荷的登峰造極」之譽，在眾多花卉題材中，張大千偏愛荷花。張大千早年畫荷花，畫法多以明代畫家徐渭畫法為多，中年時是半工半寫者多，到了晚年最擅長以潑彩半抽象手法來畫荷花。 張大千的力作兩幅《一花一世界》在台灣兩次義賣中先後創下5000多萬新台幣和6000萬新台幣的空前天價。2002年蘇富比秋拍又傳來破記錄的消息：原先估價約1500多萬港元的張大千《潑彩朱荷屏風》最後以2022萬港元成交，打破了近代中國書畫最高成交價的世界記錄。

2. 王冕是怎樣學畫荷花的

初時，畫得不好。畫到三個月之後，那荷花精神、顏色無一不像，只多著一張紙，就像是湖裡長的，又像才從湖裡摘下來貼在紙上的。鄉間人見畫得好，也有拿錢來買的。王冕得了錢，買些好東好西孝敬母親。一傳兩，兩傳三，諸暨一縣都曉得是一個畫沒骨花卉的名筆，爭著來買。

3. 看來個畫展，說技法是「沒骨法」。那什麼是沒骨法哪些畫家有此風格

國畫術語，直接用彩色作畫，不用墨筆立骨的技法叫做沒骨法。分渲染和點染兩種。這種技法早在公元557年以前就由張僧繇創始，其形式是用青綠重色畫的山水畫，並染出明暗 部分，與西畫的形式相似。在敦煌石壁畫中，也有這樣的畫例。花鳥畫應用沒骨法，始於北宋的徐崇嗣，「崇嗣創造新意……號沒骨花」。 徐崇嗣善於畫芍葯。沒骨畫法表現芍葯、牡丹、荷花、芙蓉等花卉，特別顯得嬌艷。實應真正始於清惲壽平。這種畫法打破了前代慣用的「勾花點葉」法，以彩筆取代墨筆，直接揮抒，從而產生了一種全新的時代風格。

4. 繪制荷花

方法很多的！不知從何說起！！
國畫工筆畫法：鉛筆構好圖；以精妙的線條勾勒出荷花、荷葉；荷葉設色：先用花青分染（一隻筆上色，另一隻清水筆暈開）出層次，後用汁綠罩染；分染出荷花的濃淡層次！沒骨畫法就是不用線條勾勒！
寫意法畫荷花比較注重用筆用墨！
西畫：先造好型，根據畫面色調及素描關系塗之即可！！！

5. 荷花國畫的筆法 都有幾種筆法

潑墨，潑彩，沒骨，大寫意，小寫意，雙鉤等這幾種畫法。

6. 畫荷花的畫名有哪些

《疏荷沙鳥圖》、《荷花圖》、《宋馮大有太液荷風圖》、《宋扇面畫晚荷郭索圖》、《荷花鴛鴦圖》。

1、《疏荷沙鳥圖》

《疏荷沙鳥圖》是宋代佚名創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。此圖格調典雅，用筆精緻，畫風細膩，荷葉枯黃的斑點和細小的筋脈均描繪得一絲不苟。

2、《荷花圖》

《荷花圖》是中國近代畫家張大千創作的水墨畫，該作品繪畫的是荷花，整幅畫，構圖飽滿，疏密有致，用筆豪放大氣，格調清新典雅，彷彿預示著一個新生命的誕生，具有一股強勁的蓬勃向上之勢。作者創作這幅作品是為了贈予毛澤東。

3、《宋馮大有太液荷風圖》

《宋馮大有太液荷風圖》是宋代畫家馮大有創作的一幅中國古畫，文物原屬於故宮舊藏，現藏於台北故宮博物院。材質為冊、絹、設色，尺寸為23.8 x 25.1厘米。

圖的作者馮大有（約十二世紀），是南宋吳門（今江蘇蘇州）人。他自號怡齋，畫史記載他善於捕捉蓮花風、晴、老、嫩不同的面貌，可說是畫蓮的能手。這件作品賦色典雅，用筆細膩，又能寫盡蓮塘在風中的景象，是馮大有僅存的作品，更是一件清麗宜人的傑作。

4、《宋扇面畫晚荷郭索圖》

《宋扇面畫晚荷郭索圖》是宋代畫家佚名創作一幅絹本設色畫。此畫現藏於北京故宮博物院。此圖原載《煙雲集繪冊》（《石渠寶笈續編》著錄）。無款，簽題黃居寀作。居寀為筌子。荷葉和蓮蓬用粗筆勾描，蟹用細筆寫之，筆法粗獷寫實，設色鮮艷濃重。

5、《荷花鴛鴦圖》

《荷花鴛鴦圖》是明末清初書畫家陳洪綬創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。畫中為荷塘一角，蘆葦叢生，清澈見底的水面上，一對鴛鴦相伴而游，在它們上面荷葉碧綠似傘，幾朵紅荷正綻吐芳菲。花鳥畫法工整細致，虛實相合。

7. 「沒骨畫法」是什麼意思

沒骨畫法，中國畫技法名。不用墨線勾勒，直接以彩色繪畫物象。

中國畫傳統花卉（花鳥）畫的一種畫法。直接用顏色或墨色繪成花葉，而沒有「筆骨」。即用墨線勾勒的輪廓。

沒骨的「沒」字，即淹沒而含蓄之意，其精要在於將運筆和設色有機的融合在一起，不用勾輪廓，不要打底稿，更不能放底樣拓描。

(7)沒骨荷花畫法擴展閱讀：

沒骨畫，就是把骨隱沒其皮肉之內。也就是說，沒骨畫法在畫面中不勾勒物象輪廓，直接以墨和色描繪、點染物象。

沒骨畫的起源於張僧繇和他的凹凸法，採用凹凸花紋畫法，塗以朱紅、青綠，描繪形象立體感強，對比鮮明。

凹凸花為沒骨畫的初祖，那落墨花則為沒骨畫形成的催化劑。落墨花的創造者南唐在野畫家徐熙，徐熙的落墨先以淡墨定出物象的輪廓、結構，然後略施淡彩，有落墨為格的特點。

8. 如何畫荷花的畫

9. 沒骨的畫法簡介

中國畫技法名。用彩色直接繪出形象而不用墨色線條勾描的畫法。所謂沒骨法是不用筆墨鉤勒，以重色青綠朱粉適宜染暈。由印度的染暈法脫畫而來，跟當時隨佛教傳入中國的佛像畫有關。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細，著色後幾乎不見筆跡，因有「沒骨花枝」之稱。北宋徐崇嗣效學黃筌，單以色彩作花卉，名「沒骨圖」，後人稱這種畫法為「沒骨法」。另有用青、綠、朱、赭等色，染出丘壑樹石的山水畫，稱「沒骨山水」，也叫「沒骨圖」，相傳為南朝梁張僧繇所創，唐楊升擅此畫法。
為什麼叫做沒骨法，就是不用墨筆勾勒，祗用顏色來點戮，這就叫作沒骨。這畫法創始於北宋徐崇嗣，花卉是以清姘艷麗為主，完全拿顏色來表現，是較為容易的。這法傳到清初，要算惲南田第一，清姘艷麗四個字，可以說是闡發無餘了。畫花瓣盡可全用顏色，也不妨先用水墨點戮，然後略施淺色，覺得更有精神些。白陽石濤是常用這方法的，荷花頗適合於沒骨。先用淺紅色組成花形，再用嫩黃畫瓣內的蓮蓬，跟看即添荷葉荷干，葉是先用大筆蘸淡花青掃出大體，等色干後，再用汁綠層層渲染，在筋絡的空間，要留一道水綠。荷干在畫中最為重要，等於房予的樑柱，畫時從上而下，好像寫大篆一般。要頓挫而有勢，有亭亭玉立的風致。如果畫大幅，干太長了，不可能一筆畫下，那麼下邊的一段，就由下沖上，墨之干濕正巧相接，了無痕跡。幹上打點，要上下相錯，左右揖讓，筆點落時，略向上踢。花瓣用較深的臙脂，再渲染一二次，再勾細線條，一曲一直，相間成紋；花須用粉黃或赭石都可。這時看畫的重心所在。加上幾筆水草，正如書法所說的「疏可走馬，密不透風」也。

10. 荷花的花苞怎麼畫

一、荷花的結構與形狀特點
荷花為睡蓮科，多年生草本，生於淺塘水中。有地下莖（藕），肥大而有節。葉大似盤狀，葉背中央著以長葉柄。夏月抽花莖，莖端一般著一花，花形似碗，白色或淡紅色，有重瓣單瓣之別，多以單瓣入畫。單瓣約十八片左右，形似羹匙，尤以並蒂者為貴。雄蕊甚多，白須黃葯，雌蕊一枚，蓮蓬形似漏斗。歷代畫家都喜愛描繪荷花「出淤泥而不染」，不與邪惡同流合污的高尚品德。
二、荷花的畫法和步驟
1、先畫正面的葉子，用大提筆或斗筆飽蘸水墨，側鋒卧筆揮寫，筆順由邊緣向中心畫。側面的葉子以稍重之墨色先畫出近處翻出的一邊，再用淡墨畫葉的背面。
2、蘸濃墨在葉臍處畫一圓圈，並在葉子的墨色將干未乾時勾勒葉脈，在靠近邊緣處多加些支脈和小脈分叉。
3、蘸淡墨以較厚實的中鋒線勾畫花瓣，從瓣尖到瓣根，分左右兩筆畫出，趁濕在瓣尖以較重的墨色「提醒」一下。
4、用中鋒蘸墨色畫花和葉的梗，並在梗上點上小刺。中鋒蘸濃墨依花心作輻射狀畫出蕊絲，並點以花葯。

三、畫荷花要注意的幾個方面
1、畫荷葉一般要求邊緣實、中心虛。葉臍附近不可添滿，多留空白。葉的邊緣是顯露筆觸的地方，盡可能不加或少加修飾。
2、花朵要放在作品的醒目之處，花瓣的勾勒左右不要對稱，可一邊多一邊少，有松有緊。因透視的關系，花瓣的寬窄也要有所不同，要有變化多樣的姿態。
3、用墨色畫花梗和葉梗時，要做到花重、葉重，梗也隨之而重；花淡、葉淡，梗也隨之而淡。梗的變叉應避免出現垂直線和平行線，相交角度也不要過大，要有長短、粗細、濃淡、枯濕的變化。
4、為體現作品的豐富，可輔之以葦草、菖蒲、水草和苔點之類，以營造點、線、面的變化，但要注意疏密、濃淡、干濕、長短的變化和統一。

荷花，又名芙蕖，水芙蓉。翠葉如蓋，花大梗長。肥碩豐盈。「出污泥而不染，濯清蓮而不嬌」。以其瀟灑、高潔為人們所喜愛。以白色、粉紅為多見。白荷潔白無瑕，亭亭玉立。多為復瓣，環生於蓮蓬底部，花芯密集於蓮蓬周圍。寫意畫法有沒骨、雙勾、點勾筋及勾填等法。圖例步驟採用雙勾畫花， 點厾潑墨法畫葉。