櫻花與刀

1. 柯南劇場版M7和M9哪個更好看

M7《迷宮的十字路口》——神兵利器應當隨身攜帶，被偵探拿去麻煩可就大了
第一次看M7時由於沒有TV版的基礎還不知道和葉其人，更不知道服部居然會擅長劍道和摩托車技術，看得某人一頭霧水，難得一次被重點刻畫的另一對青梅竹馬就這樣被忽略了，可以說是初次看M7所留下的唯一的遺憾了吧。要說M7最大的特點就是對日本文化的表現了吧，就算撇開劇情單純作為一部欣賞日本風情的動畫片也不錯。要說日本文化的話，不得不提在M7中兩個重要的事物了：櫻花與刀。櫻花是日本的國花，花瓣小巧精緻，當一陣輕風吹過，連片的紅雲在眼前浮動，如雪一般紛紛飄落的櫻花給人以視覺上的強烈震撼，這如夢如幻的風景可謂美的極致。不過對日本人而言，櫻花並非如此簡單，它有兩個特點：首先不同於中國追求個體的百花爭艷，單個櫻花開放並不美，但漫山遍野的櫻花就很美了，這象徵了一種團體精神。其次：櫻花最美的一刻不是開放時，而是短暫開放後凋落時那凄美的一瞬，紛紛飄零的清高和純潔展現了一種悲壯的美。這象徵了一種對毫無保留地短暫燦爛和義無反顧地從容逝去的精神追求。「欲問大和魂，朝陽底下看山櫻」，日本人如此崇尚櫻花，也許是因為櫻花的特點和大和民族所特有的某種既煞風景又傷感情而且極不和諧的武X道精神有共通點吧……刀就沒什麼好說了，一般都指日本刀（偏偏又把用刀的技術稱為「劍道」），那種武器原本叫唐刀，是從中國傳過去的，不過被日本人改造以後性能提升，既有劍的靈活又有刀的威猛，結果現在的人一般只知道「武士刀」而不知道「唐刀」了。從精神上講，刀象徵勇氣和力量——當然這里的「勇氣」和小蘭所定義的「勇氣」是兩個概念——和表面上唯美恬靜浪漫的櫻花相比，刀很直接地代表了日本文化的另一面，即暴力殘忍血腥。櫻花和刀一個充滿詩情畫意，一個卻殺氣騰騰，如此極端的兩個事物最終成為了日本的符號看似突兀，不過在了解兩者的人文背景後其實也不奇怪吧。

言歸正傳，在推理方面，這次的命案發生時間相當地早，而且一下子就死了三個，兇手「辦事」效率雖然不及小蘭的「秒殺」級水準，但也算有史以來身手最好的犯人了。雖然手法沒有M2復雜，也不似M4有刻意隱藏犯人的劇情設計，不過犯人的變臉功夫實在厲害，真相揭露前後判若兩人，第一次看時當他摘下面具後，有一種完全陌生的感覺。而核心的關於那張藏寶圖的解謎由於線索不透明，只能看柯南和服部忙碌，再加上破案過程中小五郎越來越深厚的搞笑功夫，總的來說，除了服部的初戀情人以外，本作的推理懸念部分不夠吸引力。畫面方面就不必說了，通過全面的數字化技術表現3D場景和細節質感，光是落英繽紛的片頭就能迷死人，M7的出現標志著劇場版畫面有了質的飛躍，養眼的時代終於到來，不管以後如何變化發展，至少在視覺感官上不會讓人失望，電影版在看點上有了一個基本的保障。劇情方面牽扯到日本歷史，從服部的幼年往事引發，然後一邊找初戀情人，一邊找寶藏，可謂愛情事業雙豐收。場景設在春季的京都，繼M6選擇19世紀的倫敦後，M7繼續復古路線，在這樣一個古色古香的地方，倒也挺適合上演充滿古典風格的愛情戲，將「初戀情人=青梅竹馬=現任戀人」這一青山定律繼續發揚光大。動作片部分也大大削弱了現代色彩，除了沒用馬匹代替摩托車以外，基本上看不到現代的東西了，連柯南都棄用滑板從樹幹上光腳滑下，不過自己多次非法駕駛各種交通工具實在不該嘲笑服部違反交通法。戰斗部分也看不到槍，更沒有爆炸場面，只有刀和弓箭這樣的冷兵器，連工藤這個腳比手靈活的傢伙都拿著破刀耍了幾下，若不是柯南最後變戲法般踢出一個球來，都快忘了這是《名偵探柯南》而不是《名捕快柯南》。人物方面這次搞笑獎應當頒給小五郎，除了和歌舞伎調情外，審問松鼠一段更是好玩，不過連小動物都不屑理他也夠衰了，好在最後還有個連地面都被砸壞的過肩摔挽回一點面子。充當煙霧彈的藝伎和「老奸巨滑」的老和尚二人的關系最後被挑明也頗具震撼力，體現了《柯南》無傷大雅的反傳統、惡搞、冷幽默的一面。服部和葉就沒什麼好說了，一個吃飽了飯沒事干找什麼初戀情人，一個拚命吃自己的醋，典型的身在福中不知福二人組。灰原這次雖然沒什麼表現，不過拿柯南做白老鼠還是讓人意識到她存在的重要性，托她的福某人終於能暫時重見天日。工藤這次就比較讓人火大了，光是約會遲到就賺夠bs指數了，最後變大後又不夠乾脆，本來「相見不如不見」還算瀟灑，結果還是硬撐著和小蘭見面，順便終結了戀人的麻醉針免疫記錄，繼危命的復活和紐約事件後又一次用非正當手段抱小蘭（邪惡啊邪惡），所謂痛並快樂著估計就是指工藤這種情況了，變小後把小蘭一人丟在危機四伏的荒山野嶺更是不負責任，嚴重的RP問題。最後又不忍心看小蘭難過，用飲料證明了自己的曾經存在，矛盾啊矛盾。小蘭這次就可圈可點了，由於圖像技術的進步，光是人物形象就更加亮麗了，月下與工藤見面時那燦爛的笑臉簡直不可方物，難怪工藤都快崩潰了也只擠出那句贊嘆的話。表現方面首先在和園子鬥嘴時能搶先一步說明她變伶俐了，然後能感受到柯南熾熱的目光說明她變敏感了（當然也可能是相思病變重的副作用），高潮部分的幾個瞬間充分表現了她的溫柔和強悍，既可以恬靜地趴在戀人懷里睡大覺，也可以在2.312秒內踢飛三個武士，清理出半徑為5米的無人區，這些畫面都是很短暫的。尾聲部分的那句關於等待的名言更是讓人又愛又恨（當然被恨的對象不是小蘭）。當霧狀紅暈代替線狀紅暈出現在小蘭幸福的臉蛋上時，主題曲《Time after time~在落花紛飛的街道上~》為這次旅行奏響了歸途之歌，要問M7什麼最成功，估計有相當多不堪劇場商業化的fans會回答是這首一炮走紅的主題曲了，這首充滿民族風味和古典特色的歌開創了劇場版主題曲情景交融的時代，一聽到音樂眼前彷彿就會浮現出櫻花紛飛的街道以及那現代版牛郎織女的相會，歌手那特有的飄渺幽深的聲線使該曲帶上了她強烈的個人色彩，就連一向以認歌不認人自居的某人也不得不承認：此曲唯屬倉木麻衣耳。總之，這首歌基調婉轉凄美令人心動，歌詞充滿詩意而又雅俗共賞，表現了內心的孤寂以及對戀人的思念，對剛懂情是何物的少男少女們有著極強的殺傷力。

雖然很多人說M7商業色彩過濃，不過第一次看完的時候還是體會到了與前作不同的感覺，既不是驚心動魄的刺激，也不是生死與共的震撼，而是淡淡的感動和憂傷。 M9《水平線上的陰謀》——就算打遍天下無敵手，也不該不戴頭盔在快沉的大輪船里亂跑呀。
當初第一次看完M9時，那感覺無法忘記，是一種從來沒有的舒暢感。然後網上去看了關於它的評價，得知其票房是近幾年的新低後，曾一度懷疑過自己的審美觀。不過分析各種觀點並回顧歷史後，最終決定相信自己，作為一個新fans也許沒有什麼資格說三道四，但新fans有個最珍貴但終將失去的特點，那就是無知！是的，因為一無所知，所以才沒有任何的先入為主，也不會有期望越大失望越大的問題。在既沒看過預告片，也不知道什麼票房之類，更沒聽到任何評論的前提下，用單純的欣賞方式獲得了朴實的感受，那是真正屬於自己的、不帶任何雜質的初體驗。對於劇場版重看的問題一直很矛盾，每部都至少看過兩遍，但最多的也就4遍。有些看得少那其實是因為害怕會看膩，比如M4；有些看得少那是因為不喜歡，比如M5，M8；有些看得少，是因為找不到合適的時機。有些看的多，那其實是為了想盡可能發現更多它的優點以求改變初次觀看後心中不良的印象，比如M10.有些看的多，是為了告別前的懷念，比如M1.而M9很特別，雖然看了最多的四遍，但卻不擔心會看膩。那唯美清新的畫面，細膩溫和的基調，猶如海風吹拂，令人心曠神怡。如果把其他的劇場版比作一部情節跌宕起伏的小說的話，M9則更像是一篇散文；其他的劇場版是讓人尋找刺激的，M9則是讓人放鬆心情的。作為一部影片，這並沒有什麼不對，可惜作為柯南劇場版，這么設計是違背一貫宗旨的，犯了最嚴重的未能把握觀眾心理的錯誤，票房再低都不奇怪，孤芳自賞是需要代價的。而廣告也做得夠差的，把M9宣傳為動作大片，看「動作」二字，本以為某個空手道達人又要發揮了，沒想到結果是一個理論上長得比較像小蘭的美女把大叔K了一頓,宣傳和實際內容差距如此之大，很理解那些老fans等了一年後看M9的失望心情，更慶幸當初的自己是處於懵懂時期，也意識到了使一部作品受最大傷害的往往不是其反對者，而是其盲目的支持者。

推理水準這次在M8之後觸底反彈，增強了柯南劇場版在這方面的薄弱，不過案件舞台和M8類似，都是大號密室。而雙重推理雖然不算罕見，在時間緊張的電影版里出現卻很難得。雙重性體現在時間、地點、人物這三個方面。時間上，相隔十幾年的命案和沉船事件，分別代表陰謀和復仇，原因和結果，不過手法上有天壤之別。地點，陸上和海上的兩個案件，陸地版比較薄弱，和水面版聯系感不強，像是僅僅為了刑警們設計的小案件，略顯雞肋。而犯人有記者和設計師兩位，一個在明，一個在暗，一個栽在頭腦上，一個栽在臉蛋上。本來應該同仇敵愾的兩個人，卻爾虞我詐互相利用，亦體現了這種以「懲惡揚善」為借口殺人的雙重本質，即道義的虛偽性和罪惡的真實性，充滿了強烈的批判和諷刺意味。在畫面方面，M9繼承了從M7開始全面使用的數碼技術，幾個不同角度船與海的鏡頭雖然時間很短，卻以其氣勢恢宏的3D效果給人留下了深刻的印象。不過事物都有兩面性，宏大的場景難免給人一種單調的感覺，這點M9和M8相同，不過好在阿弗洛狄忒號比波音結構復雜一點（至少飛機里不能踢足球吧？）。而人物設定方面，增加了唇部細節刻畫，淡彩唇膏終於得到普及。得益於時間跨度較長，不同場合情景增多使人物的衣著達到了空前的多樣化，休閑裝、便服、禮服應有盡有，將滾筒洗衣機的名言「人靠衣裝」進行了全面的貫徹。雖然大吹特吹的動作戲在內容方面無法滿足心理需求（可憐的毛利父女），不過柯南在快艇上的那記世界波，以其飄逸飛動成為了本人內心的劇場版精彩動作瞬間第二名，雖然難度和誇張度不如其他幾個，而且也華麗地脫靶了，但那迎風一腳的英姿真是帥得掉渣，將個人英雄主義的瀟灑和影片整體基調的清新完美結合。唯一不太滿意的就是爆炸畫面的處理，高潮部分的連續爆炸完全套用片頭的剪輯，不管是出於什麼理由，電影版這么做未免有偷懶之嫌。劇情方面這次完全沒有著力於緊張氣氛的營造，使開始的強勁激昂的標題動畫與音樂顯得有欺騙觀眾感情的嫌疑。原本扣人心弦的動作、推理、感情戲處理得充滿詩情畫意，主角們休閑慵懶的度假時光完全壓過了陰謀的灰暗氣息。影片的主題既單純又深刻，一方面贊揚了人與人之間各種各樣的溫情，繼續真善美必將戰勝假惡丑這一陽光定律；另一方面也對人性進行了探討，由酷酷的灰原完成了這一深沉的任務，一句看似簡單的「為他人著想的心」其實既可以解釋所有罪惡的起源，也可以化解所有的仇恨，可謂大道至簡。人物的表現方面，這次大叔揚眉吐氣了一把，不管是作為偵探還是作為男人都可以拿滿分，兩次指出美波子為犯人，每次都充滿戲劇性。第一次在宴會上，作用是搞笑，可憐的女設計師啊，長得像妃女王有錯嗎？並且依照一般規律，讓觀眾華麗地將美波子排除出嫌疑人行列，為後續的推理埋下了伏筆。第二次是在快沉的船上，對美波子還未平息的同情瞬間得到了升華，她對厄運的無力抗爭最終被一個過肩摔徹底鎮壓。（大叔你就不能換一招嗎？）看來所謂大叔最棘手的對象實際上是最拿手的，這讓人想起了3K事件中的柯南和暗夜公爵事件中的小蘭，毛利事務所三人組在這方面倒是難得地一個鼻子出氣（而且都很「成功」）。柯南這次主線推理被大叔搶了風頭，只好在小蘭的回憶里秀一把，小工藤的那段推理真是聽得人對自己的智商自卑啊，不過他對某蘭的行動居然掌握得一清二楚，可以看出這小子從小就「有所圖謀」哈。在感情上這次又升級了，嚴謹冷靜的推理狂破天荒地有了「男人的直覺」，發展到這一步也難怪M10沒感情戲唱了。搞定紅發記者後，又心血來潮般一個人駕著摩托艇回去了，也許是因為案件古怪，也許是因為無法感受到她的氣息，如同M6他最後異常的失魂落魄一樣，這次使他回去的真正原因也永遠是一個謎。也許是因為前面的劇場版表現得過於強悍，這次坐鎮主場優勢的海之女神Ran如同M9風平浪靜的海洋一般溫和細膩，在她老爸當武術陪練忙得不亦樂乎時，居然一個人暈在船艙里和柯南玩捉迷藏，差點上演女生版泰坦尼克號。雖然打戲被美波子的花拳綉腿代替有點遺憾，不過其他方面還是比較有趣的，首先與柯南的曖昧這次升溫了，和其他的劇場版相比，M9里的蘭似乎是知道柯南身份的，不管是拉柯南加入游戲的那句咒語，還是自信滿滿地說自己一定贏時的眼神方向，抑或最後遇險時對工藤的呼喚，都有一定的說服力。其次是捉迷藏，雖然不知道小蘭擅長玩躲貓貓這個設定是否屬於青山，但是考慮到小蘭擅長隱藏自己內心這個特點，感覺還是很合理的，也許這還暗示小蘭雖然表面上比較柔弱隨和受歡迎，但實際上也不是一個很容易追的人吧（用忍術玩躲貓貓也太彪悍了XD）。至於最後她的冒險行為就傻得可愛了，和美波子為了一己私仇置幾百人於險境的「大手筆」比起來，她因為小孩子送的手鏈無視自己的安危就顯得比較「小氣」了。這樣做是否值得不好說，也許是小蘭藝高人膽大，但不管是什麼理由，干一件可能危及自己生命的事終究是很不容易的，小蘭用自己的行動說明了其受周圍人歡迎的一個原因，那就是對他人善意的珍惜。成功找到禮物後，似乎是被小蘭萌倒想把她永遠留在身邊，大海忍不住疼愛了她一把，人類終究無法抗衡大自然，最安全的地方也變成了最危險的地方。繼M4時隔五年之後，柯南又一次英雄救美，還一邊唱著《想い出たち》，很抒情平緩的一首歌，充滿了對美好過去的懷念之情。雖然不如《彷彿回到少女時代》那麼動人，也沒有那種傷感的色彩，但在回憶畫面的交織下，亦不乏使人陶醉的感染力。除了大出風頭的毛利偵探事務所三人組外，其他的角色表現也很不錯，尤其是灰原，雖然總體戲份仍然很少，但無論是搞笑、推理、動作還是說教場合都能看到她的身影，她的一顰一笑、一言一行給人留下了深刻的印象，無愧於鑽石級配角的地位。而一向被人忽視的少年偵探團也因為與女主角的互動而讓人記住了他們，和M5中的既早熟又幼稚的形象相比，M9的小傢伙們體現了善良純真的一面，感覺還是簡單的小孩更可愛。手鏈雖然不算精美華貴，但畢竟是第一個真正適合小蘭的飾物，而且還在危急關頭成為了拯救柯南的紐帶，使M9免於變為青山版《泰坦尼克號》，那凝聚了人性溫暖的手鏈簡直就是生命的象徵。隨著直升機的遠去，白色的巨型夾心三明治被大海一口吞下，坂井泉水在劇場版的絕唱《等待夏日的航帆》挾著海風和浪花撲面而來。七年時間可以改變很多，她的聲音卻一點沒變；七年時間也可以讓人衰老，但她的歌反而充滿了朝氣。從歌手曲風變化上來看，M9的主題曲出現在M2主題曲以後似乎是不合邏輯的，因為隨著年歲的增長，人是由活潑變為深沉的。但基調方面上講，M2的是追憶過去的，M9是憧憬未來的，從人的一般思緒轉變角度看似乎又是合理的。不同於《彷彿回到少女時代》的深情傷感，《等待夏日的航帆》在抒情之餘，讓人感受更多是那份開朗和輕快，如同M9中不再憂傷的小蘭一般，縱使等待遙遙無期，仍然快樂地度過每一天，並自信堅定地迎接未來。在場景契合度方面，其極富表現力音樂語言描繪了一幅無邊海洋及藍天白雲的宏大背景，使人彷彿身臨那波光粼粼涼風習習的水面上。至於坂井在《水平線上的小五郎》這個宣傳短片里說的此曲與小五郎的關系……雖然相比其他情歌，這首歌顯得比較大氣，但要說裡麵包含有父愛的成分，那就有點不好理解了，說是帶有博愛主題倒還差不多——當然這也許只是自己比較遲鈍沒感受到的關系，或者坂井只是出於宣傳目的才那麼說，反正這個也不是很重要的細節~~。總之，這首歌無論是合情還是合景都堪稱完美，是藝術成就極高的作品，完成了從M7開始的陸空海三部曲，標志著劇場版主題曲的創作水平達到了巔峰。

不同以往的慣例，這次尾聲部分沒有什麼搞笑的情節，只是由柯南完成了最後的推理，想不到習慣性的口誤也能救人一命，在夕陽迷人的余輝和柯南明朗的眼神中小蘭被偵探團「加冕」，浪漫單純的童話就這樣靜靜結束了。
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2. 日本戰國第一美男是

上杉謙信。。。
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錯了。是這個：
戰國第一美女的是織田信長之妹市子，第一美男是武田信玄的家臣高坂昌信。

3. 宋雲輝哪部小說里人物

大江東去
1978年 宋運輝忍無可忍，終於與父親宋季山吵了幾句，操起扁擔挑上兩只空竹籮沖出了家門。 外面是赤日炎炎，八月的驕陽曬得地面蒸起騰騰熱浪。無遮無擋的機耕路上空無一人，路兩邊剛插種的晚稻稀稀拉拉，連夏日最普通的蟬噪都似遠在天邊，周遭一片死寂。宋運輝沖上小村高低不平的石板路，一頭扎進這火熱之中，這無人之境。 因為家庭出身不好，宋運輝從小忍到今天，已是一忍再忍。
《國殤:櫻花與刀》

南國校尉《國殤:櫻花與刀》,主角:高宇航、平原浩澤 ┃配角:藤堂惠子、池田一郎、宋雲輝、蔣明哲 ┃其它:抗戰,民國,民國舊影虐戀情深愛情戰爭鐵漢柔情

4. 求單機游戲 最近沒游戲玩了 只要名字！

我記憶里邊唯一一個獨立的，春秋戰國為背景的游戲—— 東周列國志
春秋、戰國兩個時代的劇本
不過這個游戲很老了，游戲趣味性也很低，如果你喜歡懷舊可以玩玩，很簡單，很無聊……
不過可以在里邊認識到很多春秋戰國的名人

5. ipad mini1玩夢幻西遊手游還有櫻花與刀怎麼都老愛閃退啊，玩一會就閃退

應該是內存不足而造成的，關閉幾個應用就可以了。如果清理了內存仍然無法打版開的話，權那就是數據包損壞而導致的了，需要重新下載，我以前也遇到過這樣的狀況，可以去同步推重新下載資源，同步推上的資源比較齊全，支持ios級安卓系統的全方面設備，軟體穩定性比較高，不會閃退，而且是免費下載的。