畫柳樹景色

『壹』 河岸,柳樹,景色,這幾個詞語造句

河岸，柳樹，景色，這幾個詞語造。
春天悄悄來臨，河岸景色宜人，柳樹婀娜多姿。

『貳』 風停了這碧綠多姿的柳樹又會呈現怎麼出怎樣的畫面似的寫一段靜態描寫的景象

風停了，這壁爐多姿的柳樹又會呈現怎樣？怎麼出？怎樣的畫面是的寫一段靜態描寫的景色

『叄』 描寫柳樹景色詞語

描寫柳樹景色詞語
婀娜多姿 亭亭玉立 垂柳依依 楊柳垂金 垂柳蓬茸 柳絮似棉 柳吐綠珠 高大挺拔隨風飄舞 楊柳依依 楊柳垂金 楊柳搖曳 柳條掛珠 枝葉婆娑 輕煙柳影

『肆』 用碧綠、柳樹、景色、柳葉、柳條、河岸寫一段話

河岸春色搖柳樹，
柳葉垂墜揚柳絮。
碧綠柳條透景色，
柳浪擊水漣漪浮。

『伍』 怎麼畫柳樹,油菜花和春天的景色

我愛春天，愛春天的油菜花！

3月的一天，我和我家人去鄉下看油菜花，到了那我看到了一片金黃的海洋，美麗無比。可四月才是油菜花開的最美麗的時候！

遠遠的望著那片油菜花，它們是那樣繁茂，美麗，似一個金的海洋，花的天地。美麗的色澤中點點綠色顯得生機勃勃，那金色的小花如點點繁星灑在夜幕中，這邊疏，那邊密，沒有規律地分散著。小小的一叢花是那樣微不足道，而這一大片的油菜花卻顯現出一種浩浩大大的生機，一種排山倒海的氣勢。燦爛的黃中似乎擁有太陽的金光，是那般跳躍、歡快！

瞧，一群群蜜蜂圍著一排排的油菜花采蜜，多快樂啊！

風緩緩的吹起來了，油菜花也飄起來了。飄起來的油菜花像采蜜的蜜蜂，像歡快的飛蛾，想自由的蝴蝶！

瞧，蝴蝶妹妹也在油菜花周圍翩翩起舞，油菜花還散發出一股淡淡的香味，一走過去，就可以聞到一陣清香，沁人心脾，令人陶醉。那些淘氣的孩子們也在花叢中快樂的捉迷藏，你瞧，他們玩的多開心呀！這些油菜花還吸引來了許多遊客，一個小朋友看見這美麗的油菜花，很想去摘一朵戴在頭上，正想摘時，又猶豫了，好像聽到油菜花說「這花是大家來欣賞的，別摘下我」，還有的人在油菜花叢中合影留念，記錄下這美麗的時刻。我和媽媽也來到田野散步，媽媽告訴我「油菜花的花梗很細、很長，最長可以達到1米多高呢，等油菜花的花期快過的時候，就結出了小小的菜籽，農民伯伯就可以用菜籽榨出香噴噴的菜油。

我愛春天，更愛春天的油菜花！

『陸』 描寫秋天柳樹景色的一段話

您好這位朋友。
秋天到了，天氣涼爽了。柳樹的葉子由綠變黃了，一片片樹葉飄內落下來，像一容只只蝴蝶在空照翩翩起舞。松樹、柏樹、楊樹向一排排堅強的哨兵排成整齊的隊伍站在秋風中，依然那樣翠綠。綠油油的小草由綠變黃了，枯黃的小草在秋天種吹拂下像一塊塊軟綿綿的大地毯。
祝福朋友幸福！

『柒』 描寫秋天的句子景色柳樹

淮上與友人別
朝代：唐代
作者：鄭谷
原文：
揚子江頭楊柳春，楊花愁殺渡江人。
數聲風笛版離亭晚，君向瀟湘權我向秦。

天凈沙·秋思
朝代：元代
作者：馬致遠
原文：
枯藤老樹昏鴉，
小橋流水人家，
古道西風瘦馬。
夕陽西下，
斷腸人在天涯。

秋詞
朝代：唐代
作者：劉禹錫
原文：
自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。
晴空一鶴排雲上，便引詩情到碧霄。

『捌』 場景寫生樹的畫法技巧：怎麼表現柳樹、垂柳

是一種象徵柔情的樹，形體呈弧形，樹枝下垂，樹身枝幹多姿多態，生長在湖畔河邊，微風拂岸，枝葉依依搖盪，別有一番情調。初春時，柳枝含苞，色彩鵝黃，春意無窮。至暮春，柳枝才茂密濃重，濃綠成蔭。垂柳由於樹齡的變化，從幼樹到老樹，樹的體態各異。杭州西子湖邊，斜依低垂湖面的蒼老垂柳，更體現出它的情趣與自然美。畫垂柳，根據樹的枝葉狀況，用大筆概括樹的形體，筆法可以從上到下，收筆時要稍將筆提起，有上實下虛的筆意，表現出垂柳叢枝末端參差不齊的真實感。色調可單純，一棵樹幾筆就可以表現出來，最後用小毛筆在葉叢中畫幾根枝幹，將葉叢串連起來與大的樹身統一為整體。 柳樹的形體雖不太明確，但大多可理解為球體，或覆蓋的半球形或豎立的圓錐體。樹的結構，主要通過枝幹與葉子關系體現出來，樹枝與樹葉要穿插得體，主幹在樹體之中分枝，決定樹的曲斜體態，枝幹向四方伸長支撐樹葉，樹葉生長在四周。畫樹干不能與樹葉脫離，樹干應在葉叢的陰暗部位。 樹除了外形美，還具有體態美。有的樹主幹直，有的樹主幹傾斜彎曲，都顯出不同體態。畫樹的循序：可先畫主幹，確定樹的姿態；再根據樹的外形畫葉叢；然後再加小樹枝，使主幹與樹葉聯成整體。小樹枝在葉叢的底面暗處，受光少，色濃重，主幹周圍樹葉少，葉叢中往往透出空隙，透露出明亮的天色或後面的景色，這使樹叢松動顯得不悶。這些空隙一般在樹干周圍，如是明亮的天色可以空出，畫出，洗出或用刀刮出。畫多棵樹在一起的叢樹，要注意整體的外形美和聚散關系，大小、曲直姿態要安排得體，使之互有聯系、呼應、對比、襯托的整體效果。同時，為了形式的完美，可以作藝術加工處理，如調整樹之間的距離、高低、大小、曲直姿態等等。畫枯枝叢，要用大筆刷，枯筆擦，不必一根根去細描，要概括地去觀察，畫出枯枝叢的色調與感覺即可。樹枝的粗細、曲直，表皮的質地、色澤，樹葉的茂密、稀疏，不僅體現不同樹種的特徵，也顯示出蒼老與幼嫩的樹齡特徵。樹與其他生物一樣，也有從幼苗成長至茂盛、衰老、枯死的過程。這過程，通過形象與色彩顯現出來，只有美術家才能通過非凡的觀察力，去認識並表現這些形象特徵，使作品具有藝術的感染力。 樹的色彩，受季節、氣候、時間與光線和固有色等因素影響，不能只使用一種綠色來表現不同的樹色。要認識樹的色彩，與觀察所有的色彩現象一樣，不要孤立地看一點畫一點，要從整體去比較著畫，才能區別同類色中豐富的色傾向。以空間關系看，綠色的樹如處在遠處，樹會與周圍景色一樣，被罩上一層含白粉的帶藍青的冷色調，成為含灰的藍綠、青綠或灰綠等色相。這種樹色的空間變化，只要聯系起來觀察，是可以很明顯地被認識到的。其他的任何景物，也都同樣體現這一空間色相變化的規律。樹的色彩以綠色調佔多數，尤其在春夏季節。但綠色經常需要用冷色或暖色來調配，使其產生豐富的變化。綠色包含黃與藍兩個色素，黃色可以有檸檬黃、中黃、土黃、桔黃等不同冷暖的性質；藍色類也是一樣。這樣經調配後的綠色，變化就非常豐富，若稍加暖色類的顏色去調復色，就會產生更多的含灰的有變化的綠色。這里講的是使色彩產生變化的規律，但在許多情況下，畫面不需要太多的變化，而是需要畫得單純來表現主題的意境，那又是另一回事了。 樹色的明度差異，不能過於明顯，盡量利用色彩的冷暖與純度，去表現形體與空間。 畫樹的技法很多，可以用大筆、小筆、用塊面、用線條或點子，一次畫好或多次覆蓋重置，薄畫或是厚畫，都可以有不同的技法效果。寫生可以提供探索各種表現技法和效果的機會。 信息由洛偃美術學校提供，它不僅是洛陽著名畫室，也是洛陽著名美術培訓培訓基地，在洛陽畫室享有很高名譽，屬於偃師畫室第一畫室，歡迎廣大師生加入！

『玖』 怎麼畫油畫風景里的柳樹，就一棵柳樹。

有二種方法，一 用毛比較硬的刷子或者大號筆的筆尖的畫布上點，最好不要形成塊面，再畫幾根柳枝。二 先把柳樹枝條畫好，再用小筆畫葉子，如果是大塊的一種調子就用大筆畫，（這個比較麻煩）

『拾』 水粉畫近景的柳樹怎麼畫

先表現好柳樹的枝幹，用重的顏色，表現枝幹用干畫法，枝葉適當結合濕畫法，好形成盛松的對比。注意筆觸的運用表現柳樹枝乾的質感。
枝幹畫好後，就表現柳條與柳葉了，枝條要用富有彈性的小號筆或狼毫毛筆勾勒出來，一定注意表現技法，畫出柳條的柔美與彈性，才能和枝幹形成對比。
畫好柳條，最後花柳葉，先畫重的綠色，最後點綴鮮亮的亮部色彩, 細節刻劃對瑣碎多餘的細節固然可省略，但對表現物象特徵與質感的重要細節應加強刻劃，畫龍點睛。細節要綜合到整體之中。

干畫法
干畫法：就是說水少粉多的意思，這種畫法多採用擠干筆頭所含水分，調色時不加水或少加水，使顏料成一

種膏糊狀，先深後淺，從大面到細部，一遍遍地覆蓋和深入，越畫越充分，並隨著由深到淺的進展，不斷調入更多的白粉來提亮畫面。干畫法運筆比較澀滯，而且呈枯乾狀，但比較具體和結實，便於表現肯定而明確的形體與色彩，如物體凹凸分明處，畫中主體物的亮部及精彩的細節刻畫。這種畫法非常注重落筆，力求觀察准確，下筆肯定，每一筆下去都代表一定的形體與色彩關系。干畫法也有它的缺點，畫面過多的採用此法，加上運用技巧不當，會造成畫面乾枯和呆板。但干畫法的色彩干後變化小，對於練習色彩收效較大，也容易掌握。

濕畫法
水粉畫作品欣賞
濕畫法：此法與干畫法相反，用水多，用粉少。它吸收了水彩畫及國畫潑墨的技法，也最能發揮水粉畫運用「水」的好處，用水分稀釋顏料渲染而成。濕畫法也可以利用紙和顏色的透明來求得像水彩那樣的明快與清爽。但它所採用的濕技法比畫水彩要求更高，由於水粉顏料顆粒粗，就要求濕畫時必須看準畫面，濕畫部位一次渲染成功，過多的塗抹或多遍塗抹必然造成畫麵灰而膩。但這種畫法運筆流暢自如，效果滋潤柔和，特別適於畫結構鬆散的物體和虛淡的背景以及物體含糊不清的暗面。如發揮得當，它能表現出一種渾然一體和痛快淋漓的生動韻味。它的色彩藉助水的流動與相互滲透，有時會出現意想不到的效果。為製造這種濕效

果，不但顏料要加水稀釋，畫紙也要根據局部和整體的需要用水打濕，以此保證濕的時間和色彩銜接自然。有關濕畫法的控制及實際操作運用，上述畫法步驟中已講得很多，不再不一一細述。