剪紙中的景色

Ⅰ 為什麼早晨窗戶上的窗花都是大森林景色

簡單來說，冬季室內外溫差很大,室內空氣中水蒸氣遇到很冷的窗玻璃會凝華成「窗花」。水氣的凝結是需要"介質"的,也就是晶核,就象雨滴與雪片的形成一樣,沒有空氣中的塵埃水蒸氣是無法凝結成雨滴與雪片的. 窗玻璃上布滿了塵埃,所謂的"窗花"就是凝結在各處塵埃的許多冰片組成的!假如玻璃是絕對干凈的話,那麼玻璃上就沒有花了。

在寒冷的冬天，人們都緊閉房門在屋子裡取暖，屋子裡的溫度高，空氣中的水蒸氣變熱，它們在飄動的時候，碰上冰冷的玻璃就凝結了。而且，有的玻璃光滑，有的玻璃毛糙，有的玻璃干凈得一塵不染，有的玻璃上面有很多污垢。這樣，水蒸氣蒙上去的時候，就不均勻了，有的地方水蒸氣多些，冰結得厚些，有的地方水蒸氣少些，冰就結得薄些。在冰結得薄的地方，遇到一點點的熱氣和壓力，又會熔化。就像人們畫畫，顏料多用，顏色就深；顏料少用，顏色就淺；不上顏料的地方，就是畫紙本來的顏色。

就這樣，玻璃窗上各種各樣的美麗冰花就被自然「畫」出來了。學過物理的人都知道，水的表面是有張力的，水分子和水分子之間有一種互相作用的拉力。水分子之間的拉力又促使著它們向水的中心團聚，於是形成了我們常見的露珠。比如早上我們去公園遊玩時所看到荷葉上的漂亮的露珠就是這樣形成的。而在玻璃窗這個平面上，水分子之間同樣存在著這種拉力，一團一團的水分子都在向自己的中心「使力」，在這樣的用力下，玻璃窗上就出現了各種形態各異的漂亮的幾何圖案。這些圖案有的呈五角形，有的呈六角形，還有的呈其它樣式的幾何圖案。但不管是什麼圖案，它們共同組成了我們所看到的非常美麗的冰花

Ⅱ 冬天有哪些代表性的景物

1、雪：每年冬季的到來各地降雪頻繁，到處可見「雪壓冬雲白絮飛」、「山舞銀蛇，原馳蠟像，欲與天公試比高。」的景緻，攝影愛好者都不願錯過大好良機。要想成功地拍攝雪景，必須掌握一些技巧。

Ⅲ 怎樣把風景圖改為剪紙

並不是任何一張圖片都適合做剪紙效果，因為剪紙是中國的傳統藝術，以接近中國文化的花鳥、人物、建築類圖片為主，這樣做出來的效果才更生動。

使用「套索」工具對風景創建選區，並進行復制粘貼，然後執行「圖像→調整→去色」命令使圖像變成黑白的，接下來再執行「圖像→調整→反相」命令對圖像進行反相
確認新粘貼的圖層處於激活狀態，設置前景色為白色，背景色為紅色。執行「濾鏡→素描→影印」命令，打開「影印」對話框，在其中設置「細節」為9，「暗度」為50，應用該濾鏡後剪紙效果已經出來了，此時選擇「畫筆」工具用紅色對一些「斷點」進行修補，完成剪紙創作

Ⅳ 冬天窗花算不算景物

自然形成的可以算作景物。
在屋內的;或是屋內生火等產生的熱氣,它們遇內到冰冷的玻璃迅速降容溫凝結而成(因為熱氣中含有大量的水蒸氣),屋內和屋外的溫度相差很大的情況下.所以,窗花一般出現在冬天.它是因為屋內的有機體(人或家養動物)呼出的熱氣\

Ⅳ 為什麼老動畫片場景，人物，看起來特別模糊呢不清晰是怎麼回事

看下這個你就知道了

中國民間美術中的皮影、木偶、年畫、剪紙、折紙等藝術形式具有概括、誇張、簡潔，色彩單純、強烈等特點，這些特點都非常適合動畫的造型及運動方式。特別是中國繪畫中的水墨風格更是別有韻致。每一種藝術形式的借鑒在動畫片的創作中都形成不同的風格。
（1）剪紙片——民族風格的獨有|
我國的剪紙動畫片在表現形式上主要是對民間剪紙和皮影藝術的借鑒。萬古蟾在1958年試製成功了第一部剪紙動畫片《豬八戒吃西瓜》，從此開創了中國動畫片的一個新品種。「它不僅因鮮明的民間藝術特色而受到好評，還開辟了發展剪紙片藝術的道路。」[1]除了吸取皮影和剪紙的優點外，這部作品還將傳統戲曲的服飾特點融合其中，極具民族特色。此後，《漁童》、《濟公鬥蟋蟀》、《金色的海螺》等都是剪紙動畫的代表作品。剪紙藝術造型獨特，其明快強烈的特性是其它造型藝術所不具有的。
（2）折紙片——民族風格的再續|
折紙片是虞哲光1960年創造的美術片新品種。是利用兒童折紙的方法塑造電影的人物，具有稚拙的藝術特點。先後問世的有《聰明的鴨子》、《一棵大白菜》、《小鴨呷呷》等多部折紙片，深受小觀眾的歡迎，也再次凸顯了中國風格特色。
（3）水墨動畫片——民族風格的創舉|
水墨畫體現了中國傳統的美學思想和民族風格，在世界上獨樹一幟。水墨動畫片也因此帶有中國本土幾千年的傳統文化審美風格。
曾引起國際動畫界矚目的水墨動畫片，是中國美術電影藝圃中極富民族風格的一朵奇葩，它把中國傳統的水墨畫技法和風格運用於動畫電影，創造了一種獨特的動畫形式。由於要表現水和墨的渲染效果，使活動的人物沒有邊緣線，這就突破了動畫片通常使用的「單線平塗」的製作方法，在技術上也是一個創舉。水墨動畫所創造的銀幕形象，成為最具有中國風格的動畫精品。1961年，第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》誕生，為世界動畫影壇增添了最能代表華夏風范的新片種；1963年，水墨動畫片《牧笛》開始運用水墨表現人物、家畜和山水，擴大了水墨動畫片的表現領域，展現出鮮明的中國風格。

在國外放映時，觀眾們對這種動畫藝術感到十分驚訝。法國《世界報》在評論中說：「中國水墨畫，景色柔和，筆調細致，以及表示憂慮、猶豫和快樂的動作，使這部電影產生了魅力和詩意。」美國一位學者也贊揚說：「這真是完全中國式的動畫片。」[2]
水墨動畫片把典雅的中國水墨畫與動畫電影相結合，形成了最有中國特色的藝術風格。
（4）其它樣式——民族風格的豐富|
《驕傲的將軍》、《小鯉魚跳龍門》、《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》等吸取了民間年畫的造型與色彩；《雕龍記》、《孔雀公主》、《嶗山道士》、《西瓜炮》、《真假李逵》等運用了民間玩具中的泥、木、竹等造型與材料；《魚盤》和《爭執》則將民間陶瓷的繪畫技法和材料特性運用到動畫片中。藝術家們還做了許多有益的嘗試，例如借鑒楊柳青年畫創作的《人參娃娃》、《哪吒鬧海》吸收民間藝術造型樣式，具有中國年畫裝飾風格。此外像借鑒裝飾圖案風格創作的《等明天》；借鑒漫畫樣式創作的《絲腰帶》等，亦都取得了不同方面的成功。