景觀寫生風景

⑴ 寫生的好去處有哪些（風景美，人少）

太行山大峽谷石板岩寫生基地清華園青年旅館寫生基地位於河南安陽市林州石板岩太行山大峽谷境內，交通條件：全天有景區班車提供服務，10分鍾一趟，寫生基地住宿條件：擁有標間56間可容納200左右師生，畫室、24小時熱水供應，空調，電視，電話，24小時上網！普間房間500餘間，集體宿舍和獨家小院，有電視，上網條件，洗浴間，畫室，並可舉行篝火晚會，領隊老師食宿由我寫生基地免費供應！寫生創作主題主要包含：太行山大峽谷山水系列、風土人情、油畫、水粉畫、古建築， 風景介紹：寫生景區具有雄、險、奇、秀、幽、曠之特點，地質地貌類型齊全，生態植被優良，環境清新優美，保持著大自然的原始狀態，峰、巒、台、壁、峽、澗、溪、谷，地質出露齊全，景觀呈現出豎向的多層性，構成三崖兩嶄一緩麓的豎向空間系列，一層斷崖一層綠帶，層次分明，朴實渾厚如版畫，是一座天然地質博物館，民俗民風淳樸，近年來因太行山大峽谷典型的山水視角和奇特的斷層景觀引來全國各地，如天津、湖南、浙江、山東、北京、上海、山西、遼寧、鄭州、內蒙古、湖北、四川、廣東、南京等美術院校師生前來寫生、繪畫、攝影創作！
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⑵ 的眼中，有哪些風光景色或建築景觀很適合寫生

風景寫生的目的任務
風景寫生，應該有明確的目的和要求。通過寫生能全面接觸到風景畫中的各類問題，如題材、選景、構圖、色彩、技巧、意境等等。其基本任務歸納起來有以下幾個方面：
(1)培養對大自然風光美的觀察力和感受力，提高選材取景及構圖的能力。
(2)認識外光的色彩規律，並掌握風景色彩的表現規律。
(3)了解形成遠近空間感的各種因素：透視、明暗層次對比、色彩冷暖及純度對比、形體復雜與單純的對比等等；掌握表現空間的方法與技能。
(4)理解自然景色由於環境、季節、氣候，時間等條件的不同，而產生豐富多彩的色調和色彩關系，並掌握其表現的規律與技法。
(5)鍛煉用色彩和筆法，塑造各種不同景物的形體和質感的能力。
(6)了解繪制水粉風景畫的一些特殊技法。
(7)感受並表現出景色的意境和情調。
風景寫生的選景
自然是一個紛繁的世界，你要從中選定一個美麗的景色來作畫，並非是一件容易的事，初學風景寫生的人，更為困難。所以要在平日多多觀察、認識自然，提高對自然美景的激情和感受力，要增進多方面的審美知識和修養，多欣賞風景畫，再加上寫生實踐的經驗，才會得心應手。開始階段，應從簡單的景色人手，在實踐中，逐步提高選景的能力和水平。
風景寫生的題材，范圍十分廣泛。如城市建築、名山大川、鄉村風光、海島漁村、河港碼頭、工地廠房、山地丘陵、溪谷田野、園林花圃、森林草原、市場街景和一些人物的社會生活場景等等。有風俗性的場景，也有富有意境的風景寫生題材。這些景物都是與人們生活密切相關的，所以描繪自然風光的風景畫，總是受到人們的喜愛。選景不在於空間如何的龐大，或內容多麼復雜，實際上一些平常的景色，在季節、氣候、光線、時間的變化情況下，也會顯現出十分動人的詩情畫意。每一個好的景色，如山區、水鄉、海島、漁村、森林、黃土高原等，都具有不同的環境特點與情調，能給人以精巧、絢麗、雄偉、壯闊、沉寂、活躍、幽雅、古樸、濃艷、清麗等種種不同的感受。這種對自然的感受，是選景取材的動機和依據。
一些新鮮的事物，總是容易引起人們的關注和興趣，而一個非常熟悉的環境，容易使人們對它產生描繪的激情，所以許多畫家常常喜歡到一些風景具有特色的新鮮的地方去寫生。如山水甲天下的桂林，秀麗的青島海濱，美麗的杭州西子湖，還有河道縱橫、黑瓦白牆、古樸幽雅的江南水鄉，以及遼闊的西北草原和具有南國風光的海南椰林等。但是，也有許多畫家，專心致志地畫某一類題材的風景畫，他們深入體驗、觀察、研究，把自己鍾愛的題材，表現得特別深刻動人。於是，出現了一些專門畫城市建築的、畫森林的、畫海洋的、畫水鄉的風景畫家。19世紀印象主義的繪畫大師，常對同一對象，在不同的光線、時間條件下，進行多幅不同色調的寫生，研究光與空氣對色彩變化所產生的微妙影響。所以，選取題材時，應該有自己的意圖和目的。初學者應根據習作的要求與進度，去選擇合適的景色來寫生，最好選具有近景、中景、遠景的平遠風景人手練習，因為這類景色，可以明確認識到視平線在畫面中的地位與作用，了解形體與色彩由於空間距離關系所產生的變化規律。另外，不要總是局限於環境類似，色調類同，缺乏新意的選景，應該有意選擇具有明顯地域區別或環境特點的對象來寫生。如畫過色彩秀麗結構精巧的園林風景以後，可以去畫古樸素雅的小鎮河港；畫過繁華活躍的城市街景後，可以接著畫靜寂廣闊的田野山林；畫過巍巍群山和高聳挺拔的森林古木後，再去畫些平遠舒展的江海景色……在這些對比鮮明的景色寫生中，有利於提高自己的觀察和感受能力，從而促進對於不同環境的構圖、色彩、形象、意境的充分認識，提高作品的繪畫效果和感人魅力。

風景構圖與透視
透視被運用於各種形式、體裁、風格的美術作品中，為表現主題、創造構圖形式和提高表現力起著重要的作用。透視是表示空間的主要因素。
自然界的各種景物，由於透視關系，形體會產生變化，即近大遠小的距離縮減現象。要理解這一變化規律，必須懂得透視的基本原理。在風景寫生中，描繪建築物、江河、道路這類景物，如不能符合透視變化規律，建築物就會歪斜不正，江河、道路也不能平卧在地面伸向遠方。
在風景構圖中，最重要的是選擇視高，即視點的高低。不同視高的構圖特點與表現目的應是相互聯系的。視高大致可分為低視高(仰視)、一般視高(平視)、高視高(俯視)三種。
低視高：作者的視點，接近地面或低於地面觀察對象時，稱低視高。在寫生中，坐在地面作畫，必屬低視高，地平線不能定在畫幅二分之一以上的位置，應是接近畫幅底線。也有一些仰視的畫幅視點，可以在畫幅底線以下。這種仰視的風景構圖，表現的景物能產生巍然屹立、氣勢非凡的效
果。
高視高：作者的視點，在人們頭部以上，即從高處俯視地面景物。如到高山坡上去寫生地面景色，視平線必在畫幅上部或幅外，可表現寬闊的地面和深遠空間(景物與景物前後遮擋程度減少)。高視高的透視構圖，可以加強寬廣的境界。
一般視高：作者站著或坐在較高凳子上作畫對觀察對象的視點高度。一般視高的視平線，在畫幅中間部分，這種視高的構圖，近似現實生活的環境，使觀眾有身臨其境的感覺，但處理不好，容易使構圖平淡，缺乏生動性。
透視在構圖中所產生的種種不同表現效果是眾所周知的。這里講的視高問題，是風景寫生取景構圖中最基本的知識。至於其他各種透視情況下產生的形體變化和空間效果規律，就不作詳述了。

風景構圖速寫
前面已提到，風景寫生時的選景與構圖，在開始階段，往往會產生困難，因為選景與構圖，在風景寫生中，是一個獨特的課題。如果到自然中去觀察、感受、選景，經常作取景構圖速寫練習，是提高選景構圖能力的有效途徑。常常會有這樣的情況：到野外去找寫生的景色，東跑西轉，花了很多時間，跑了許多路程，在繁復的自然環境中，仍可能找不到自己覺得可以作畫的景色。其實，並非沒有美景可取，而是缺乏對景色的藝術感受和選擇能力。培養這種能力，需要以下幾個條件：一是通過繪畫基礎訓練，具備美術基本知識和技能；二是對生活和大自然要有激情，要不斷地進行寫生實踐、積累取景構圖的經驗；三是多欣賞風景畫，幫助提高對自然風光的感受能力，並研究、借鑒風景構圖規律和經驗。進行風景構圖速寫，畫幅不必太大，工具不受限制，每幅一二十分鍾就可以完成。速寫應以線為主，也可以使用一些明暗。構圖速寫的目的，是為了提高選景構圖的能力。所以，對景物的形象記錄或塑造不是主要的。這樣的風景構圖練習，題材廣泛，生活視野寬廣，構圖格式多樣，可以在水粉寫生的前後進行，也可以安排時間專門進行練習。如持之以恆，可大大提高觀察、感受能力，視覺形象記憶能力，想像能力，以及從生活中探索各種構圖形式的能力。

⑶ 畫風景寫生用水彩好還是馬克筆好

各有各的好，但是個人喜歡水彩畫出來的，水彩比較有味道，整個就是水染出來的，但是馬克筆的控制不好就會很不好看，手繪那些景觀，室內效果圖什麼的，用馬克筆效果估計就會有意思點~如果是風景是速寫的形式畫的，那麼就用水彩會好看很多，純屬個人感覺

⑷ 色彩風景寫生的一些技巧及方法

色彩風景寫生的技巧：

不管畫什麼，要遵循從整體到局部，由局部再到整體的普遍規律。

即從整體出發畫色調大關系→局部塑造深入刻畫→調整局部服從整體的總原則，按照先濕後干、先深後亮、先薄後厚、先遠後近、先大後小、先主後次的著色基本步驟作畫。

色彩風景寫生的方法：

1、確定題材

色彩風景作品可以直接體現作者的精神氣質和思想，在營造意境時首先要考慮取景，選擇感興趣的景色，把看到的在大腦中加工後由繁化簡。

確定立意和表現形式，如筆觸的運用、色彩的薄厚、調子和明度的高低等，通過點、線、面、色有機變化組合的視覺造型語言可營造意境中的具體形象。從而來達到情景交融，以景傳情的意境。

2、選擇畫面

在進入構圖階段時首先要考慮布置畫面。作者可以按照自己的喜好或題材的需要選擇一定形狀、大小、數量的畫面。

在單幅畫中，如果想表現超出固定空間事業以外的景物或者兩個以上不同時空的景物、超時空的內心景象時，就採用不同的空間處理，或者是多格畫面法。

多格畫面法是指在畫面內分割成多個小畫面，每個小畫面表現的時空不同，但在外觀上仍是單幅畫，但多格畫是特殊的單幅畫，在視覺效果上比一般的單幅畫要飽滿、復雜、豐富。

3、畫面空間處理

（1）縱深式

縱深式多用於焦點透視法，利用人們在觀察立體事物時產生近大遠小的能夠准確的表現對象，是畫面能有立體的視覺效果，這樣能使畫面具有自然感、逼真感、親切感。

（2）平面式

將所描繪的對象進行平面化，使立體感減弱或消失。畫面秩序感強，整體效果裝飾化。

（3）矛盾式

運用變形、移動、重構等方法，巧妙地組合畫面，在畫面上出現反常的、不合常理的、矛盾的、變幻的形象。如達達主義的作品。在視覺心理上有神秘感、荒誕感、趣味感和幽默感。

(4)景觀寫生風景擴展閱讀

畫畫方法

一、培養正確的學習方法

培養正確的學習方法，也就是建立在對物體的深入理解

面對一個模特，初學者可能在短時間內也可完成一幅肖像，但畫面簡單空洞，而受過良好素描訓練的人卻可表現得深入而豐富。

因為視覺上的敏感不同，感覺到的內容就會有差異，後者可以抓住物體的本質，在表達中能夠概括簡潔、明確肯定地表達對象，在短時間里抓住對象的最基本的特徵，培養敏銳的觀察方法。

二、建立良好的整體意識

整體意識的建立在繪畫領域中是一個很重要的因素，對學生將來的繪畫發展產生很大的影響。

無論是從事何種繪畫創作，都要涉及這個問題。整體是相對局部而言，局部是整體的一部分，局部存在於整體之中，而整體通過局部得到體現。

對於初學者來說，一方面是加強對整體意識的理解，另一方面是在觀察和表現中關注整體關系，克服注意力局限在某一個點上的不良習慣。

三、建立形體的體積意識和掌握表現技巧

把握形體、表現體積感和空間感，是基礎素描另外一個重要因素，不但要明確物體的形狀、比例、大小，同時還要克服平面描繪，對造型要有最基本的理解和掌握。

沒有體積空間意識，就不能養成對體積空間的觀察習慣，更不能表現好空間關系。

油畫及水彩畫是西方文化藝術中知名度最高的繪畫門類，它們在風格和主題上有豐富且復雜的傳統。

在東方，黑色及彩色的水墨畫則主導了繪畫媒體的選擇，但是它在風格和主題上和西方一樣同樣有著豐富且復雜的傳統。

參考資料：網路-畫畫

⑸ 影視動畫的場景設計和繪畫風景寫生有什麼不同

場景設定和風景寫生是兩種不同層次的藝術，場景設定要比風景寫生難專很多，風景寫生只不過是COPY自己眼屬睛看到的東西，完全是看個人繪畫基本功，場景設定並不是為了畫一個場景而去畫的，它的目的性要深遠許多。
場景設定一般是在影視動畫製作初期，原畫設定人員根據故事劇情背景結合自己的想像來繪制出一副現實中不存在的場景，同時這個場景又要有足夠的說服力，不會顯得很虛假，然後要完全符合故事的大環境，體現出故事裡的時代背景，人文景觀等等，並且最後畫面要有很強感染力，讓人覺得很有氣氛很有感覺。總之場景設定一般只有高手才能很好的勝任，對美術，建築，歷史，想像力等很多方面都有很高的要求。

⑹ 景觀園林手繪的方法

以零基礎的學員來說，手繪大概可以分為四個基本步驟：臨摹、默畫、寫生、設計。
1、臨摹 臨摹就是照著別人的畫。這是費時最長的階段，也是必經階段，從單體到組合，從小景到大空間。臨摹是最基礎，也是能最快上手的方法。
2、默畫 當你臨摹到一定程度的時候，就可以試著在心裡背一些組合或者是場景，然後以自己的方式組合起來，創造出屬於自己的空間場景。這一步驟既可以鞏固自己的繪畫基礎，也是試著創造和設計的試用階段。
3、寫生 在你完成了臨摹和默畫的基礎訓練以後，寫生就是你進步最直接訓練方式了。寫生又分照片寫生和實景寫生，不論是哪種寫生方式，他對於你的構圖、取景、虛實處理、明暗區分以及後期上色的色彩搭配，都有很高的要求。
4、設計 手繪的最終目的還是為了設計服務，所以不管你手繪畫得怎麼樣，最終都要用於設計，而且必須用於設計，體現設計。剛開交流會的時候就說過，手繪培養的是一個人的設計空間感，你必須要把你的畫想像成實景空間，這樣你的畫才具有生命力，才能打動自己打動別人。

⑺ 關於描寫自然風景的美文

荷塘月色

作者: 朱自清

這幾天心裡頗不寧靜。今晚在院子里坐著乘涼，忽然想起日日走過的荷塘，在這滿月的光里，總該另有一番樣子吧。月亮漸漸地升高了，牆外馬路上孩子們的歡笑，已經聽不見了；妻在屋裡拍著閏兒，迷迷糊糊地哼著眠歌。我悄悄地披了大衫，帶上門出去。
沿著荷塘，是一條曲折的小煤屑路。這是一條幽僻的路；白天也少人走，夜晚更加寂寞。荷塘四面，長著許多樹，蓊蓊鬱郁的。路的一旁，是些楊柳，和一些不知道名字的樹。沒有月光的晚上，這路上陰森森的，有些怕人。今晚卻很好，雖然月光也還是淡淡的。
路上只我一個人，背著手踱著。這一片天地好像是我的；我也像超出了平常的自己，到了另一世界裡。我愛熱鬧，也愛冷靜；愛群居，也愛獨處。像今晚上，一個人在這蒼茫的月下，什麼都可以想，什麼都可以不想，便覺是個自由的人。白天里一定要做的事，一定要說的話，現在都可不理。這是獨處的妙處，我且受用這無邊的荷香月色好了。
曲曲折折的荷塘上面，彌望的是田田的葉子。葉子出水很高，像亭亭的舞女的裙。層層的葉子中間，零星地點綴著些白花，有裊娜地開著的，有羞澀地打著朵兒的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如剛出浴的美人。微風過處，送來縷縷清香，彷彿遠處高樓上渺茫的歌聲似的。這時候葉子與花也有一絲的顫動，像閃電般，霎時傳過荷塘的那邊去了。葉子本是肩並肩密密地挨著，這便宛然有了一道凝碧的波痕。葉子底下是脈脈的流水，遮住了，不能見一些顏色；而葉子卻更見風致了。
月光如流水一般，靜靜地瀉在這一片葉子和花上。薄薄的青霧浮起在荷塘里。葉子和花彷彿在牛乳中洗過一樣；又像籠著輕紗的夢。雖然是滿月，天上卻有一層淡淡的雲，所以不能朗照；但我以為這恰是到了好處——酣眠固不可少，小睡也別有風味的。月光是隔了樹照過來的，高處叢生的灌木，落下參差的斑駁的黑影，峭楞楞如鬼一般；彎彎的楊柳的稀疏的倩影，卻又像是畫在荷葉上。塘中的月色並不均勻；但光與影有著和諧的旋律，如梵婀玲上奏著的名曲。
荷塘的四面，遠遠近近，高高低低都是樹，而楊柳最多。這些樹將一片荷塘重重圍住；只在小路一旁，漏著幾段空隙，像是特為月光留下的。樹色一例是陰陰的，乍看像一團煙霧；但楊柳的豐姿，便在煙霧里也辨得出。樹梢上隱隱約約的是一帶遠山，只有些大意罷了。樹縫里也漏著一兩點路燈光，沒精打採的，是渴睡人的眼。這時候最熱鬧的，要數樹上的蟬聲與水裡的蛙聲；但熱鬧是它們的，我什麼也沒有。
忽然想起采蓮的事情來了。采蓮是江南的舊俗，似乎很早就有，而六朝時為盛；從詩歌里可以約略知道。采蓮的是少年的女子，她們是盪著小船，唱著艷歌去的。采蓮人不用說很多，還有看采蓮的人。那是一個熱鬧的季節，也是一個風流的季節。梁元帝《采蓮賦》里說得好：
於是妖童媛女，盪舟心許；鷁首徐回，兼傳羽杯；欋將移而藻掛，船欲動而萍開。爾其纖腰束素，遷延顧步；夏始春余，葉嫩花初，恐沾裳而淺笑，畏傾船而斂裾。
可見當時嬉遊的光景了。這真是有趣的事，可惜我們現在早已無福消受了。
於是又記起《西洲曲》里的句子：
采蓮南塘秋，蓮花過人頭；低頭弄蓮子，蓮子清如水。今晚若有采蓮人，這兒的蓮花也算得「過人頭」了；只不見一些流水的影子，是不行的。這令我到底惦著江南了。——這樣想著，猛一抬頭，不覺已是自己的門前；輕輕地推門進去，什麼聲息也沒有，妻已睡熟好久了。

朱自清（1898—1948），原名自畢，字佩弦，號秋實，江蘇東海人，中國現代散文家、詩人。主要作品有詩歌散文集《蹤跡》，散文集《背影》、《歐游雜記》等。

素淡朦朧的《荷塘月色》的主題在中學課本里歷來是這樣敘述的：

「《荷塘月色》寫於1927年7月。當時，蔣介石叛變革命，中國處於一片黑暗之中。．．．．．．在欣賞荷塘月色的淡淡喜悅之中，夾雜著不滿黑暗現實但無法超脫的哀愁。這正是那個黑暗時代在作者心靈上的折射。」

⑻ 大窪風景區的寫生基地

蒙山大窪在開發建設上也充分考慮到了寫生基地的因素，有意識地把古建築風格和當地民俗融於一體，容生態宜居於一身，不論景點結構還是民房設計，都盡量做到古樸典雅，實現了人與自然的完美結合。這些也為書畫愛好者提供了大量的適宜素材，為大窪景區寫生基地的建設奠定了堅實的基礎。按著因山而建，尊重歷史，遵循民意，保護生態，適合寫生的方式，對大窪進行了總體規劃，先後投資2000餘萬元，修復了玉皇閣、鬼穀子講堂、迷宮、老壽星、點將台等百餘處景點；投資500萬元，修建了卞橋至大窪，大窪至各景點的柏油路，在景區內設立了50餘處家庭式接待設施。為大窪的旅遊、寫生接待創造了優越的生活條件。同時加大宣傳推介力度。作為寫生基地，其引人之處在於景觀。因此，這個鎮採取設立網站，舉辦攝影比賽，邀請知名畫家，畫院來此寫生作畫等辦法，不斷加大大窪的宣傳力度，幾年來，先後在濟南、北京、西安、上海、南京等大專院校集中的城市舉行推介會、發布會30多次。今年1—10月份，這個鎮又先後舉辦大窪攝影展2次，邀請北京美術學院、山大美院等知名畫院20多所，知名畫家60餘人來大窪作畫，並有許多作品在全國畫展獲獎，從而擴大了大窪的知名度。據統計，近年來，每年來大窪寫生基地的書畫、攝影愛好者近10萬餘人（次），清華大學、山東大學、揚州大學等全國121所院校在此掛牌作為本校的藝術創作寫生基地。 大窪風景區在得到國內美術界認可同時，也得到電影、電視劇製作者的高度評價--蒙山「好萊塢」。大窪四面奇峰嵯峨，林深竹茂，瀑鳴泉飛，花潮翻滾，千鳥雲集，眾峰獻姿，雲飛霞舞，風景無與倫比。明朝尚書公鼐稱之為「在奎之野則上天之武庫，在魯之分則九州之奧區。」近十幾年來，大窪風景區吸引了國內眾多電影製片廠、電視劇製作公司前來采景拍攝。先後拍攝完成了《鍾聲響了》、《白色山崗》、《沂蒙傳奇》、《沂蒙山人》、《兵家孫臏》、《桃花峪》、《大捷》、《絕情》等數十部影視作品。蒙山大窪現已成為國內著名的影視拍攝基地，被稱為蒙山「好萊塢」。

⑼ 園林景觀手繪的書籍

有一本《馬克筆的景觀世界》，挺不錯。