景觀手繪表現

⑴ 景觀手繪的樹要怎麼畫 才好看 我怎麼老是畫不好

景觀的樹不要求完全寫實，主要是一種表現方式，所以不用按照寫生的標准版畫，固權定的樹的模式只要練得多了，畫的時候就可以隨手拈來。
有句話叫「無女不成枝」，就是說樹木的枝幹要畫的前後穿插交錯，有層次感，像「女」字一樣。另外一般來說枝幹都畫得比實際的要細一點。樹葉畫的要有蓬鬆感，陰影對比關系要明確，否則畫的樹木容易變得平面，沒有立體感。
希望能幫到你

⑵ 景觀園林手繪的方法

以零基礎的學員來說，手繪大概可以分為四個基本步驟：臨摹、默畫、寫生、設計。
1、臨摹 臨摹就是照著別人的畫。這是費時最長的階段，也是必經階段，從單體到組合，從小景到大空間。臨摹是最基礎，也是能最快上手的方法。
2、默畫 當你臨摹到一定程度的時候，就可以試著在心裡背一些組合或者是場景，然後以自己的方式組合起來，創造出屬於自己的空間場景。這一步驟既可以鞏固自己的繪畫基礎，也是試著創造和設計的試用階段。
3、寫生 在你完成了臨摹和默畫的基礎訓練以後，寫生就是你進步最直接訓練方式了。寫生又分照片寫生和實景寫生，不論是哪種寫生方式，他對於你的構圖、取景、虛實處理、明暗區分以及後期上色的色彩搭配，都有很高的要求。
4、設計 手繪的最終目的還是為了設計服務，所以不管你手繪畫得怎麼樣，最終都要用於設計，而且必須用於設計，體現設計。剛開交流會的時候就說過，手繪培養的是一個人的設計空間感，你必須要把你的畫想像成實景空間，這樣你的畫才具有生命力，才能打動自己打動別人。

⑶ 100分景觀手繪線稿的問題

局部的遮蔽是必須的，先畫近景，再畫遠的，順其遮擋疊合。如在表現湖光山色的大場景時，常常有近處的垂柳遮蔽畫面一角，該做法實為景觀意境的表達；但如果是你要表現的主景被遮擋得過多，那就要調整你的視角位置。
具體步驟（自己心得體會）：
1，確定表現重點（建築、自然、人物活動或是整體空間的表達）
2, 選好觀察的視點，找好透視關系，安排畫面布局（我在初學是一般是用鉛筆打稿）
3，添加景物
4，調整（把一些喧賓奪主的東西刪掉，力求畫面整潔）
5，逐步深入刻畫（在整體輪廓出來後，添加近景的細節）
5，上復印機多復印幾張（備上色修改用）
建議，多看看一些建築鋼筆速寫方面的示範

⑷ 用馬克筆畫園林景觀手繪的時候要注意的問題有哪些

睡不著，順便將大三自學馬克筆的心得也傳上來吧。都是當時總結的，一家之言。
馬克筆的練習方法
現在我所說的只是我個人的一些看法，可能只適合本人，不一定正確，只作參考和交流之用。
練習之前我覺得首先要明白以下幾點：
1、沒有捷徑。
至少我還沒發現有捷徑。不過就連達芬奇這種偉大的天才，都是從畫蛋開始的，更何況我們！若你發現捷徑請第一時間通知我。
2、需要耐心、時間和思考。
因為它沒有捷徑，所以要摸索，所以需要耐心、時間和思考。
最好能像驢一樣地耐勞，學徒一樣地練習，大師一樣地思考。
3、有時候看似簡單的東西是復雜的。
王羲之寫字、徐悲鴻畫馬、齊白石畫蝦都只是潦潦數筆，但那卻是他們數十年的積累。
4、熟悉自己的馬克筆。
雖然很多人都說筆越多越好，其實不盡然。筆不在多，而在於熟悉。
筆大概10到12支就算可以了。熟悉自己的馬克筆各顏色相互間的特性，那麼就算遇到沒有的顏色也可以用已有的顏色代替。
這種熟悉是練習的過程中培養起來的。
5、自己做一張自己的馬克筆色卡，便於上色時使用。
6、只要練了都會有進步。
明白以上幾點後，練習才會有點意思。

以下所說的是我所用的練習方法。我的練習方法只有兩種，可能只適合本人，不一定正確，只作參考和交流之用。
一、臨摹
1、選一本自己喜歡的馬克筆的書。一本就夠。
2、在開始臨摹前，先用一些時間看圖。
這很重要。因為我們不能只是臨摹別人的作品，還要「臨摹」別人的思想。
書上的馬克筆畫展現的只是別人最終的思想。你是看不到別人的思考過程的。
所以我們要盡量還原別人的思考過程，也通過這種方法逐步建立自己的思考方法。
看畫要思考的內容很多，練習馬克筆的話主要是在顏色、虛實的運用上。
要一點一點地仔細地看，看清楚別人用了什麼顏色，要刻意注意和思考那些顏色是怎樣疊加的；用你已有的馬克筆又該怎疊加才能達到一樣或相近的效果。
在思考時可以嘗試用馬克筆來練習一下，驗正一下自己的想法。
看畫的時間長短可以自己把握。
但看兩三分鍾和看兩三個小時的效果是肯定截然不同的。
3、當覺得畫看得差不多了，那就可以開始臨摹了。
（1）、用鋼筆或針管筆將畫臨摹下來。
（2）、先別看原畫，憑自己之前看畫的印像來用馬克筆上色。最好能堅持自己上完顏色。
（3）、上完顏色後將你自己的畫與原畫比較，看看你「臨摹」到了多少作者的思想。
（4)、用鋼筆或針管針將畫再臨摹一次（也可以復印第一次臨摹的，但如果你的鋼筆畫畫得不好，建議你還是再臨摹一次）。
然後看著原畫和你自己畫的畫再上一次顏色，此時注意比較你自己的畫與原畫的差別，注意怎樣才能減少這種差別。
(5)、若在第一次上顏色的過程發覺自己把握不了，畫不下去，那麼就該重新再看回原畫，找找原因，也可以根據原畫來把顏色上完。
總之，思考很重要。

二、我們的手繪是用來表現設計的。
練習馬克筆的書畫的都是設計的效果圖。
畫過效果圖的同學都知道，效果圖都是根據平面圖來畫的。
以下這種方法主要練習的就是如何將平面圖畫成效果圖。
這練習練起來比較痛苦。至於有多痛苦，你可以自己體驗一下。
這種練習方法的前期准備與上一方法的一、二步是一樣的。
但在看畫時還要加多一些思考：那效果圖的平面圖是怎樣的？
完成這些思考後就可以開始練習了：
1、看完畫後，根據那效果圖將平面圖畫出來。
2、將這些先放一些時間（一個下午或一天）。
3、別看原畫，根據畫出來平面圖和之前看畫時的思考、印像將平面圖畫成效果圖。
4、若發現把握不了，可以在畫的過程中參考一下原畫，但盡量堅持別看原畫自己畫完。
5、若無從下手，那將原畫再仔細看幾遍，再根據原畫臨摹一次，認真思考作者是怎樣表現的。
總之，思考很重要。
這兩種練習方法是要花費一定的時間的，並不是練一兩次就能飛躍的，要有心理准備。
這兩種練習方法可能只適合本人，不一定正確，只作參考和交流之用。

⑸ 怎麼樣用手繪的形式表現景觀手繪人物

你去九華山手繪老師那要點這方面資料臨摹下

⑹ 我畫了很多景觀手繪的表現作品。請問在哪投稿出版

《風景園林》雜志社、建工出版社

⑺ 景觀設計的手繪有什麼作用

在這里，我們所說的是徒手錶現的園林景觀效果圖表現技法，效果圖的最終目的是體現設計者的設計意圖，使觀者能夠直觀地感受到空間的魅力和設計的功能性。
效果圖是設計師思想的外化表現，設計師頭腦中構思的裝飾效果看不到、摸不著，只有通過一定的形式把它表現出來，展示給業主看，構思才能得到認可，方案才能變成現實。效果圖是環境空間設計整套圖紙中的一部分，作為一種視覺語言，它表達了設計者對自己創造的空間、形體、環境、氣氛等方面的理解和嚮往，是技術與藝術的結晶，讓業主能在第一時間內大概了解到所需要的環境空間效果，簡單地說就是意向圖，這種方式比較快，也比較方便，在講解方案時比較清晰並且一目瞭然，這種邊交流邊手繪的過程，其實是體現設計師的設計理念和觀念，表現設計師豐富的想像力，以及對場景的描述能力和理解能力，創作出想要的大概場景，也能在短時間內讓業主大致了解情況以作出相應的決定。手繪與電腦繪制相比更快、更自然，藝術性更強一些。

由於計算機的迅速發展，設計軟體逐步更新，功能也逐步增加，能夠便捷准確地表達設計效果，但是完全依靠計算機去表現設計效果的狀況，使很多設計師最基本的手繪能力不斷下降，對設計的思維創新有一定的負面影響。因為很多優秀的設計方案都是通過手繪來表達完成的，在推敲方案過程中，能夠及時迅速地修改，靈活而方便，然而計算機卻不能，它僅適用於被動地藉助機器體現最終效果，渲染和調整需要花費大量的時間。因此，在園林景觀設計中，尤其是設計初期方案時更要重視手繪效果的表達，盡量不要依賴計算機。優秀的電腦效果圖，前期都是手繪草圖表達的，所以，我們要利用手繪的創作過程，掌握藝術創作原創性、自由性，開拓視野和思維，激發想像力，提高審美價值與藝術修養，利用手繪本身的特色，有針對性地進行方案創作，在競標方案的過程中爭取以特色取勝。

⑻ 園林景觀手繪大師

你是哪個學校的啊？我是東北林業大學的，我最近也在研究這個，至於書么，我覺得你可以參考沙沛的 設計與表達 ，但是這個書市場上已經沒得賣了，有電子版，也可以自己下載了相關的圖片列印。還有夏克粱主編的馬克筆表現，廬山手繪作品集等書，也挺好，夏克梁出了不少書，你可以篩選一下。手繪大師啊，我覺得沙沛的風格最像樣，還有比如夏克梁，楊健，陳紅衛，等等的都不錯，你可以有空抽天時間上網專門查查這些，能搜著不少好東西！嘿嘿

⑼ 景觀設計手繪初學者應該怎麼入門

景觀手繪初學的話首先不要害怕，要多多練習。
首先練習透視和線條的控回制力，尺規的東答西不會過多出現在手繪表現里的，其次透視一定要准，不然很影響圖紙的表現力。
其次練習植物，不會畫可以去臨摹，@高暉微博 里有很多視頻教程可以跟著練習。練完以後畫臨摹，畫照片改繪。
然後練習平面，平面轉鳥瞰，訓練空間思維能力。
然後可以練習馬克上色或者淡彩，不過線條表現力仍然是更重要的，線稿畫不好上顏色也沒用。

⑽ 景觀手繪概念和重要性是什麼

樹分四枝、石分三面；
這是國畫總結出來對樹和石頭的表現方法；就是說你畫樹回，要畫出四個不同答方向的枝條，畫石頭要畫出三個面。這是你要懂的。
樹葉的畫法國畫中總結為圈葉法、點葉法，景觀表現中多用圈葉法。卻也不應拘泥與形式，市面上很多書，可以參考。