唐朝風景圖

1. 唐代山水畫發展歷程

唐代山水畫出現了青綠和水墨兩種不同風格。山水畫家李思訓及李昭道的青綠山回水畫繼承著展子千的傳統而答發展。盛唐時期山水畫出現重大變革，詩人王維創水墨渲染「破墨」山水。

盛唐至唐末，畫家們不滿足於已有的山水畫表現語言，力求開拓新的藝術語言——水墨。傑出的藝術大師吳道子以墨筆揮寫出疏體山水。詩人王維以「水墨渲淡」表現出「畫中有詩」的輞川山水，開始出現了破墨山水。

(1)唐朝風景圖擴展閱讀：

隨後，涌現了畢宏、張璪、鄭虔，至王默，創制出潑墨山水，逐步形成了水墨山水的藝術語言，確立了注重發展個性的趨向。這些大師的水墨佳作無一件存世，今可在唐代的壁畫上看到民間藝術大師的水墨畫風，足見這在唐代已形成了一定的時尚。

水墨山水就是純用水墨不設顏色的山水畫體。相傳始於唐，成於宋，盛於元，明清兩代有所發展。作畫講究立意雋永，氣韻生動，並形成了整套以水墨為主體的表現技法。其筆法糸以勾斫、皴擦、點染為主導，長於結構和質感的表現；其墨法糸於墨的濃淡干濕。

潑破積烘為主導，有「水暈墨章」、「如兼五彩」的效果，長於體積和氣韻的珍現。在理論上強調有筆有墨，筆墨結合，以求達到變化超妙的境界。

2. 唐朝描寫塞外風景的句子

使至塞上 王維
單車欲問邊,屬國過居延。
征蓬出漢塞,歸雁入胡天。
大漠孤煙直,長河落日圓。
蕭關逢候騎,都護在燕然。

漁家傲·秋思 范仲淹
寒下秋來風景異,衡陽雁去無留意。四面邊聲連角起。千嶂里,長煙落日孤城閉。
濁酒一杯萬里,燕然未勒歸無計。羌管悠悠霜滿地,人不寐,將軍白發征夫淚

何謂邊塞詩：以邊疆地區軍民生活和自然風光為題材的詩。一般認為，邊塞詩初步發展於漢魏六朝時代，隋代開始興盛，唐即進入發展的黃金時代。據統計，唐以前的邊塞詩，現存不到二百首，而《全唐詩》中所收的邊塞詩就達兩千餘首。
一、漢魏南北朝時期的邊塞詩

(一)概況：
反映邊地戰爭的艱苦和徵人思婦的相思苦。詩歌體裁以樂府詩為主。代表作品如：陳琳的《飲馬長城窟行》、曹丕的《燕歌行》、鮑照《代出自薊北門行》、蔡琰《胡笳十八拍》、《悲憤詩》，徐陵《關山月》、王褒《渡河北》等。
(二)陳琳《飲馬長城窟行》：
「飲馬長城窟，往水寒傷馬骨。往謂長城吏，慎莫稽留太原卒。官作自有程，舉築諧汝聲。男兒寧當格鬥死，何能怫鬱築長城。長城何連連，連連三千里。邊城多健少，內舍多寡婦。作書於內舍，便嫁莫留住。善待新姑嫜，時時念我故夫子。報書往邊地，君今出語一何鄙。身在禍難中，何為稽留他家子。生男慎莫舉，生女哺用脯。君不獨見長城下，死人骸骨相撐住。結發行事君，慊慊心意間。明知邊地苦，賤妾何能久自全。」
詩人分別以旁觀者的口吻，邊疆戰士的口吻，家中思婦的口吻，真實的訴說了邊塞征戰之苦。語言素樸，構思獨特。代表了這一時期的邊塞詩風格。

二、隋代的邊塞詩
(一)概況：
邊塞題材較為普遍，甚至出現多位詩人同題唱和邊塞詩的盛況。詩歌體裁既有歌行體又有近體絕句。雖數量不多，也無一流作家，但促進了邊塞詩的發展。代表作品有：盧思道《從軍行》、薛道衡《出塞》二首等。
(二)《從軍行》簡析：
該詩為七言歌行體。詩中把塞外肅殺的氣氛和徵人懷鄉，思婦閨怨的情思和諧地融合在一起。意境優美，語言清麗流暢，對偶工整和諧。
「朔方烽火照甘泉，長安飛將出祁連。犀渠玉劍良家子，白馬金羈俠少年。…天涯一去無窮已，薊門迢遞三千里。朝見馬嶺黃沙合，夕望龍城陣雲起。…白雪初下天山外，浮雲直上五原間。關山萬里不可越，誰能坐對芳菲月？流水本自斷人腸，堅冰舊來傷馬骨。…長風蕭蕭渡水來，歸燕連連映天沒。從軍行，君行萬里出龍庭。單於渭橋今已拜，將軍何處覓功名？」白雪初下天山外，浮雲直上五原間。關山萬里不可越，誰能坐對芳菲月？流水本自斷人腸，堅冰舊來傷馬骨。…長風蕭蕭渡水來，歸燕連連映天沒。從軍行，君行萬里出龍庭。單於渭橋今已拜，將軍何處覓功名？」

三、唐代的邊塞詩
（一）概況：
1、邊塞詩和邊塞詩派
邊塞詩是唐代詩歌的主要題材，是唐詩當中思想性最深刻，想像力最豐富，藝術性最強的一部分。一些有切身邊塞生活經歷和軍旅生活體驗的作家，以親歷的見聞來寫作；另一些詩人用樂府舊題來進行翻新的創作。參與人數之多，詩作數量之大，為前代所未見。其創作貫穿初唐、盛唐、中唐、晚唐四個階段。其中，初、盛唐邊塞詩多昂揚奮發的格調，藝術性最強。初唐四傑之一的駱賓王是初唐寫作邊塞詩較多的作家，他的邊塞詩一方面題材開闊，內容包括：A、邊塞風光； B、邊疆戰士的艱苦生活；C、殺敵報國，建功立業的抱負D、邊疆將士思鄉的情思。不僅內容涵蓋了盛唐邊塞詩的大多領域，而且格調高亢。此後其他著名詩人如：楊炯、陳子昂、杜審言等人也創作邊塞詩。邊塞詩創作一時蔚為風氣。
盛唐是邊塞詩創作的鼎盛時期，涌現了著名的邊塞詩派，代表詩人有高適、岑參、王昌齡、李頎、王維，高之《燕歌行》、岑之《白雪歌》、《走馬川行》等七言長篇歌行代表了盛唐邊塞詩的美學風格，即：雄渾、磅礴、豪放、浪漫、悲壯、瑰麗。除此之外，盛唐大詩人李白、杜甫都寫過邊塞詩，這些邊塞詩成為他們的代表作的一部分。如：李白的《關山月》、《塞下曲》六首、《戰城南》、《北風行》……，杜甫的《兵車行》、《前出塞九首》、《後出塞六首》等。另外一些詩人也有邊塞詩的名篇傳世，如王昌齡有《出塞》、《從軍行》，王之渙有《出塞》，王翰有《涼州詞》。盛唐詩成為邊塞詩創作的頂點。此後中晚唐並沒有出現邊塞詩的大家，但題材有所擴展。
2、初盛唐邊塞詩繁榮的原因
一方面在於強大的邊防和高度自信的時代風貌；另一方面在於建功立業的壯志和「入幕制度」的刺激。文人普遍投筆從戎，赴邊求功。正如楊炯詩句「寧為百夫長，勝作一書生。」；王維詩句「忘身辭鳳闕，報國取龍城。豈學書生輩，窗間老一經。」；岑參詩句「功名只向馬上取，真是丈夫一英雄。」
3、盛唐邊塞詩的特點，在於以下四個方面：
（1）題材廣闊：一方麵包括：將士建立軍功的壯志，邊地生活的艱辛，戰爭的酷烈場面，將士的思家情緒；另一方麵包括：邊塞風光，邊疆地理，民族風情，民族交往等各個方面。其中以前者為主要題材。
（2）意象宏闊：大處落筆，寫奇情壯景。
（3）基調昂揚：氣勢流暢，富有崇高感。
（4）體裁兼善：歌行、律絕皆有佳作。
就邊塞詩的體裁來看，包括歌行在內的古體詩創作已經成熟，蔚為大觀，代表作品有：李頎《古從軍行》「…野營萬里無城郭，雨雪紛紛連大漠。胡雁哀鳴夜夜飛，胡兒眼淚雙雙落。…」；岑參《涼州館中與諸判官夜集》「彎彎月出掛城頭，城頭月出照涼州。涼州七里十萬家，胡人半解彈琵琶。琵琶一曲腸堪斷，風蕭蕭兮夜漫漫。…」
另一個方面，近體邊塞詩也走向成熟。代表作品有：王昌齡《出塞》「秦時明月漢時關，萬里長徵人未還。但使龍城飛將在，不教胡馬渡陰山。」；王昌齡《從軍行》「大漠風塵日色昏，紅旗半卷出關門。前軍夜戰洮河北，以報生擒土谷渾。」；王之渙《出塞》「黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山。羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。」；王翰《涼州詞》「葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。醉卧沙場君莫笑，古來征戰幾人回。」
(二)高適的邊塞詩
1、生平：
高適（701-765）是盛唐邊塞詩的主要創作者，這和他的邊塞經歷有密切的關系。高適在人生的早年,就渴望從軍,建立邊功。他寫下了這樣的詩句: 「北上登薊門，茫茫見沙漠。倚劍對風塵，慨然思衛霍。…畫圖麒麟閣，入朝明光宮，大笑向文士，一經何足窮。」自天寶十二年(753)開始,高適長期從軍, 三度出塞，軍旅生活體驗豐富。高適每次出塞都寫了大量的詩或紀行,或抒懷。
高適邊塞詩題材選取角度的特點是：以政治家的眼光來觀察、分析邊塞的現狀，把戰爭和國家的安危、人民的苦樂聯系在一起考慮，因此題材廣泛，思想深刻。譬如,他對邊塞的紛擾不寧表示憂慮:「一到征戰處,每愁胡虜翻。」；「惆悵孫吳事,歸來獨閉門」(《薊中作》)。他對戰士的勇往無前，作熱烈的歌頌：「相看白刃血紛紛，死節從來豈顧勛」（《燕歌行》）。他對戰爭的意義也有深刻的思索：「青海只今將飲馬，黃河不用更防秋」（《九曲詞》）。角度全面是高適詩歌的獨到之處。
2、詩作風格：風骨凜然
前人評價高適的詩「讀之使人感慨」（嚴羽《滄浪詩話》）「適詩多胸臆語，兼有氣骨」（殷璠《河嶽英靈集》）概括起來就是風骨凜然。「風骨凜然」即突出雄渾悲壯的精神意緒，無畏無懼的英雄氣慨 ，因而有氣魄，有境界的詩風。

他的詩繼承漢魏古詩的遒勁風格，常用的表現方式是鋪排對比，直抒胸臆。詩作帶著強烈的感情。譬如表明功名慾望的「萬里不惜死，一朝得成功。畫圖麒麟閣，入朝明光宮。」高適在詩中常常抒發議論，穿插在敘事和抒情當中，使作品更深厚老成。高詩以七古見長。詩歌容量大，情感跌宕起伏，意象色彩鮮明而又簡潔。故胡應麟《詩藪》稱「音節鮮明，情致委折，濃纖修短，得衷合度」。
3、《燕歌行》賞析：
（1）詩題及創作背景：《燕歌行》是盛唐邊塞詩的代表作之一，也是高適的「第一大篇」。《燕歌行》本是樂府的體裁，魏文帝曹丕最早以這個題目寫詩。此後這個題目常用來歌詠東北邊地（燕地）的征戍之苦和思婦相思之情。本詩對舊有的題材進行了開拓。對於詩歌的創作意圖，歷來眾說紛紜，一說是：以幽州節度使張守珪平定了契丹叛亂的幾次戰爭為事由，歌頌守邊戰士排除萬難，克敵制勝的愛國精神；另一說是揭露張守珪戰敗還妄請戰功的問題，譴責將領驕傲輕敵，造成戰爭失敗，使廣大兵士受大極大痛苦和犧牲。到底是歌頌還是諷刺？依據《中國文學史》（人民文學出版社）的觀點，並考慮到詩的前序，我們認為，這首詩和張守珪的事有一定關系，但詩中所寫並非完全是這次戰役，而是融合他在薊門的見聞，以更高的藝術概括，表現了他對戰士們的深刻同情。

（2）以下講習詩歌的內容：

詩序說明了創作的事由，「開元二十六年，一位跟隨元帥出征的朋友回來，寫了一首《燕歌行》詩給我看。我深感當今征戰戍守的事情，於是和了一首。」 開元二十六年，張守珪的部將在和叛變的奚族人作戰中打了一次敗仗，「守珪隱其敗狀，而妄奏克獲之功」（見《舊唐書·張守珪傳》）

前八句詩概括了將士們出征的過程。詩的發端「漢家煙塵在東北」兩句指明了戰爭的方位和性質。詩中的「漢家煙塵」和「漢將辭家」指當朝將士。「男兒本自重橫行」中的橫行，是橫行敵境，一往無前的意思。「摐軍伐鼓下榆關」兩句寫出征的軍容。「校蔚羽書飛翰海」中一個「飛」字傳神地說明軍情緊急，戰局危險。氣氛由此逐漸推進，趨於緊張。
次八句寫戰斗危急而失利。落筆便是「山川蕭條極邊土」，這個開闊而無險可平的地帶，帶出一片肅殺的氣氛。胡騎迅猛剽悍，如狂風暴雨，卷地而來。漢軍奮力迎敵，殺得昏天暗地，不辨死生。「戰士軍前半死生，美人帳下猶歌舞」對比了將軍和士兵苦樂懸殊的生活，隱約地道出了失利的必然結果。緊接著寫戰爭失利，力竭兵稀，重圍難解，孤城落日，衰草連天，這些邊塞特有的陰慘景色，烘托出殘兵敗卒心境的凄涼。
緊接下來的八句寫戰爭帶給士兵的痛苦，這正是被圍困在險境中的士兵心情的寫照。「鐵衣遠戍辛勤久」寫征戰在外的將士，「玉箸應啼別離後」寫戰士想像當中的獨守在家的婦人。婦人日夜悲愁，但「邊庭飄颻哪可度」？戰士徒然回首，畢竟「絕域蒼茫更何有」。殺氣久久縈繞，籠罩在戰士的周圍，夜巡的刁斗聲聲聲緊急，敲碎了他思鄉的心。這原本是《燕歌行》這個詩題舊有的內容。但本詩的渲染較前人更甚。士兵復雜的內心活動，無疑深化了主題。是誰讓他們身陷絕境？

最後四句收束全篇，感慨無窮，淋漓悲壯。「相看白刃血紛紛，死節從來豈顧勛？」戰士們浴血奮戰，視死如歸，又豈是為了討得個人的功勛。這句飽含著詩人的禮贊。由此諷刺了冒進貪功的漢將。末二句詩人感慨「君不見沙場征戰苦，至今猶憶李將軍。」八九百年前威鎮北邊的飛將軍李廣處處愛護士卒的形象，和如今驕橫的將軍形成了鮮明的對比。詩人提出李將軍，意義深廣。從漢到唐，悠悠千載，邊塞戰爭不計其數，但像李廣那樣即愛護士卒又能鎮守邊疆的將帥真是難求啊。以李廣終篇，意境更為雄渾深遠。

（3）評價：

A、從思想內容來看，《燕歌行》的同題詩作，大多寫征夫思婦的纏綿相思，本詩打破了這一題材格局，突出表現英勇的氣慨和悲壯的情緒。以錯綜交織的詩筆，把荒涼絕漠的自然環境，如火如荼的戰爭氣氛，士兵在戰斗中的復雜變化的內心活動融合到一起，形成了全詩雄厚深廣悲壯淋漓的藝術風格。

B、從表現技巧來看，詩中多處運用了對比手法。從大段落來看，出兵時的金鼓震天和戰敗後的困苦凄涼形成鮮明的對比。從貫穿全篇的描寫來看，士兵的效命死節和將軍的怙寵貪功形成對比。士兵的辛苦作戰和將軍的縱情聲色形成對比。結尾提出李廣，又是古今對比。對比手法的運用，使詩歌寓意深刻。此外，詩歌用韻四句一轉，顯出跳躍奔放的氣勢。

(三)岑參的邊塞詩
1、作者生平：
岑參（715-769）是盛唐邊塞詩的的主要創作者，這和他的經歷有密切關系。他嚮往從軍立功，把它當作求取功名的一條主要途徑。從軍前，他曾寫下這樣的詩句：「終日不得意，出門何所之。從人覓顏色，自嘆是男兒。」（《江上春嘆》）；「蓋將軍，真丈夫，行年三十執金吾。」（《玉門關蓋將軍歌》）； 「功名只應馬上取，真是英雄一丈夫。」自從天寶八年（749）開始，岑參兩度出塞，先赴安西任掌書記，後赴北庭任節度判官，經歷了長達八年的邊塞生活，歷練成為一個邊塞詩人。
岑參邊塞詩的特色及價值在於充滿了山川奇氣和愛國壯志。所謂山川奇氣，即以邊疆自然風光作為詩歌意象，在絕域的荒涼和廣漠中挖掘庄嚴和美麗，並加以熱烈歌頌，這是岑參詩歌的獨到之處。所謂愛國壯志，即抒寫邊防將士保衛邊疆的正氣。在藝術上，善於觀察，精於描繪是他的特長。岑參詩常用的表現手段是：豐富的想像、新奇的比喻和合理的誇張。譬如以梨花喻雪，以「一團旋風桃花色」比喻駿馬，以刀割面比喻寒風，都是新奇的。誇張更為常見，譬如「一川碎石大如斗」（《走馬川行》）；「都護寶刀凍欲斷」（《天山雪歌》）都是富有表現力的誇張。詩體形式上，岑參長於七言古詩，容量大，內容豐富，氣勢充沛。
2、詩風：奇情壯采
杜甫曾說「岑參兄弟皆好奇」。岑參的邊塞詩句有濃郁的浪漫主義氣息，感情熱烈，氣勢雄渾，場景壯闊，色彩瑰麗，想像豐富，句式跳躍，語言奔放。他的作品寫奇景，抒奇情，有奇采。
（1）奇景：邊塞奇異壯麗的風光
如寫火山：「火山突兀赤亭口，火山五月火雲厚。火雲滿山凝未開，飛鳥千里不敢來。…」又如寫熱海：「側聞陰山胡兒語，西頭熱海水如煮。海上眾鳥不敢飛，中有鯉魚長且肥。岸旁青草常不歇，空中白雪遙旋滅。燕砂礫石燃虜雲，沸浪炎波煎漢月。…」
下文以《白雪歌送武判官歸京》為例分析詩人所擅長的奇景刻畫。白雪點明寫詩的背景。歌，點明詩歌的體裁是樂府。送武判官歸京是寫作的事由。詩是詠雪送人之作。「北風卷地白草折，胡天八月即飛雪。」開篇奇突，未及白雪而先傳風聲，由風而見雪，因鋪墊而富有氣勢。八月秋高，而北地已滿天飛雪。一個 「即」字，傳出驚喜好奇的詩情。「忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。」北方飛雪，卻用南國的春風和梨花作喻。把蕭索酷寒轉化為絢麗爛漫，花團錦簇的景象傳達出大雪紛飛的姿態。「忽如」顯出雪來得急猛緊。接著四句以奇寒中將士的感受寫雪的威力。「散入珠簾濕羅幕，虎裘不暖錦衾薄。將軍角弓不得控，都護鐵衣冷難著。」詩人對奇寒津津樂道，也是詩人「好奇」的表現。緊接著鋪敘送別的場景，帳外「翰海闌干百丈冰，愁雲慘淡萬里凝。」這兩句以誇張筆墨勾畫塞外雪景，氣勢逼人。「慘淡」二字又為送別定下基調。帳內置酒送別，「中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛」。送客出軍門，只見「紛紛暮雪下轅門，風掣紅旗凍不翻。」這也是一處奇景，鮮艷的紅旗在寒風中凍結，於是冷色調的白和暖色調的紅形成了鮮明的反襯，凍結的旗和漫天的飛雪形成反襯。在色彩鮮麗的畫面中，突出了奇寒的感覺。「輪台東門送君區，去時雪滿天山路。山迴路轉不見君，雪上空留馬行處。」結尾雪上的馬蹄印跡，伴隨著詩人深情的目光，漸行漸遠，闡說著悠悠不盡的離情。在這首詩中，詩人對詩歌意象「雪」表現出敏銳的觀察力和感受力，筆力矯健，既有大筆揮灑，又有細節勾勒，既有真實摹寫，又有浪漫想像，意象鮮明，意境獨特，再現了邊地瑰麗的自然風光。
（2）奇情：艱苦的軍旅生活中，滲透著激昂慷慨的情感。
以《走馬川》為例,《走馬川》寫在詩人任安西北庭節度判官期間。走馬川為唐輪台西邊的白楊河（輪台在今天烏魯木齊的西邊）。行，是樂府詩體的標志。封大夫為即將出征的御史大夫封常青，本詩是為他壯行而作，這首詩集中描寫了在走馬川中頂風冒雪夜行軍的緊張場面。詩歌的第一部分，「君不見，走馬川行雪海邊，平沙茫茫黃入天。輪台九月風夜吼，一川碎石大如斗，隨風滿地石亂走。」 平沙莽莽，狂風夜吼，碎石亂飛，這是出兵的環境。詩歌的第二部分，「匈奴草黃馬正肥，金山西見煙塵飛，漢家大將西出師。將軍金甲夜不脫，半夜軍行戈相撥，風頭如刀面如割。」頂風冒雪夜行軍的邊防戰士鬥志昂揚，和環境形成反襯。詩的最後部分，「馬毛帶血汗氣蒸，五花連餞旋作冰，幕中草檄硯水凝。虜騎聞之應膽懾，料之短兵不敢接，東師西門佇獻捷。」行軍生活艱苦，而唐軍士氣昂揚，有必勝信念，形成反襯。該詩極力誇張渲染環境和氣候的惡劣，反襯出全軍上下的高昂士氣和不畏艱險的精神。詩歌當中的場景如：黃沙漫天、風吹石走、風刀割面，馬汗成水，硯水凍凝，獨特且洋溢著豪壯之情。
3、《 走馬川行》詩歌藝術簡析：
A、在寫作技巧方面，詩人抓住了典型環境和細節。《走馬川》首先圍繞「風」字落筆，描寫出征的險惡環境。「平沙莽莽黃入天」，這是典型的白日絕域風沙景色，開頭三句無一個風字，但捕捉到了風色，刻繪了風的猛烈。「輪台九月風夜吼」，由暗寫封轉為明寫，由白天的風色轉為夜晚的風聲，狂風咆哮。緊接著以石頭來側面描寫風，大如斗的石頭隨風亂走，勾勒出風的狂暴。這種惡劣環境中，頂風冒寒前進的唐軍將士出現了，「將軍金甲夜不脫」以夜不脫甲寫重任在肩， 「半夜軍行戈相撥」，以戈相撥寫軍容整肅，「風頭如刀面如割」，以面如割寫行軍感受。連戰馬都感受到了臨戰的緊張氣氛，「汗氣蒸」，「旋作
冰」對戰馬凝而又化，化而又凝的汗水的刻畫，是詩人細致觀察的結果。經過這樣充分的烘托鋪墊後，讀者自然會聯想到：這樣的軍隊，又有誰能敵呢？
B、詩歌還擅長用反襯和誇張手法，極力渲染環境的艱苦，天氣的惡劣，從而反襯出將士的不畏艱難和高昂的愛國熱情。
C、從句式上來看，押奇韻，每三句一換韻，三句之中句句押韻，形成拗峭勁折的音節。似緊鑼密鼓，形成緊張急促的節奏，猶如戰斗進行曲。

四、盛唐邊塞詩的美學風格
通過上述分析，可以概括出盛唐邊塞詩的美學風格，它包含了：雄渾、磅礴、豪放、浪漫、悲壯、瑰麗等各個方面。
盛唐邊塞詩體現了一種陽剛之美。在邊塞詩中，一方面以誇張對比襯托的手法對戰爭殘酷，環境惡劣進行展示，如「戰士軍前半生死」，「黃金百戰穿金甲」，「孤城落日斗兵稀」。但另一方面，邊塞詩作更凸顯人面對戰爭時奔湧出的巨大精神力量。其中既有：不屈的意志和必勝的信心，保家衛國的豪情，還有在戰場上建立功名的壯志。如「不破樓蘭終不還」；「願為腰下劍，只為斬樓蘭」；「相看白刃血紛紛，死節從來豈顧勛」。這兩個方面既是對立的，又是統一的，這種對立統一所產生的張力使詩句具有永不泯滅的魅力，詩句中洋溢著的崇高感，成為中華民族的最強音，千載悠悠。

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唐代來時源期繪畫

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5. 唐朝著名古跡有什麼啊

1.明堂

明堂，唐神都洛陽紫微城的大朝正殿，亦是唐洛陽城地標性建築。唐睿宗垂拱三年(687年)，武則天下詔拆除紫微城正殿乾元殿，於其地造明堂，號「萬象神宮」，建成後放任百姓參觀九日。證聖元年(695年)被毀，次年重建號「通天宮」。

明堂高294尺，共三層，底層為方形，四面各施一色，象徵四季。中層十二面，效法十二時辰，上為圓蓋，九龍捧之。上層法二十四節氣，頂層施鐵鳳，「鐵鳳入雲，金龍隱霧」，呈「九龍朝鳳」之勢。中有巨木十圍(周長15米)，上下通貫，名為萬象神宮。

2.大明宮

大明宮，大唐帝國的大朝正宮，唐朝的政治中心和國家象徵，位於唐京師長安（今西安）北側的龍首原 。始建於唐太宗貞觀八年（634年），原名永安宮，是唐長安城三座主要宮殿「三大內」（大明宮、太極宮、興慶宮）中規模最大的一座，稱為「東內」。

自唐高宗起，先後有17位唐朝皇帝在此處理朝政，歷時達200餘年。

3.華清宮

唐華清宮，是唐代封建帝王游幸的別宮。後也稱「華清池」，位於陝西省西安市臨潼區。包括原驪山國家森林公園，與頤和園、圓明園、承德避暑山莊並稱為中國四大皇家園林。

華清宮背山面渭，倚驪峰山勢而築，規模宏大，建築壯麗，樓台館殿，遍布驪山上下。初名「湯泉宮」，後改名溫泉宮。

(5)唐朝風景圖擴展閱讀：

華清宮歷史變遷

華清宮始建於唐初，鼎盛於唐玄宗執政以後。唐玄宗悉心經營建起如此宏大的離宮，他幾乎每年十月都要到此游幸。歲盡始還長安。故有「十月一日天子來，青繩御路無塵埃」之名句。

據清乾隆本《臨潼縣志》載：從開元二年（714）到天寶十四年（755）的40年間，先後出遊華清宮36次，有時一年兩去，其微行間出無法計算。游幸規模甚大，「千乘萬旗被原野，雲霞草木相輝光」。

後晉高祖天福年間，把破壞的華清宮「改曰靈泉觀」，賜予道士。宋時，「湯所館殿，鞠為茂草」，建築物已十分破爛。宋人只能根據華清宮的遺跡，「刊故宮圖於石」，讓後人知道唐代華清宮的全盛而已。

6. 唐朝的繪畫成就

唐朝繪畫不僅名家輩出，而且在題材內容、作畫技法方面都有很大進步。

初唐繪畫專，以宗教佛像和貴族人屬物畫為主。名家有閻立德、閻立本兄弟等，現存的《太宗步輦圖》和《歷代帝王圖》就是閻立本的傑作。

盛唐以後，隨著庶族地主經濟的發展，題材大大開闊，畫法也有新的創造，人物畫開始以世俗生活為內容，山水畫也日益興盛起來。最有成就的畫家是吳道玄（又名吳道子），他是畫工出身，對人物畫和山水畫都有很高的造詣，有「畫聖」之稱，現存的《送子天王圖》，據說就是他的作品。在畫法技巧上，吳道玄在傳統的蘭葉描和西域的鐵線描之外，創造出一種蒓菜條的筆法。他還發展了梁朝張僧繇用的暈染法（即凹凸法），於焦墨痕中，別施彩色，微分深淺，使畫富有立體感。李思訓、李昭道父子以畫金碧山水著名，設色絢麗，描繪工細，景物逼真，是山水畫北派之祖。詩人王維首創水墨山水畫，他的山水畫精煉、淡雅，富有詩意，為山水畫南派之祖，對後世影響很大。