山水風景繪畫

㈠ 中國山水畫為何不叫風景畫

因為西方風景畫的歷史要遠遠晚於中國山水畫，並且中西方的畫的畫法及情感表達都不同。

（1）對於自然的觀看方式迥然不同。

西方風景畫家始終在獨立於自然之外的立場來觀看自然、認識世界，他們是在一個固定視點下對於自然景物進行片段截取，看到的是體積、明暗、光影、透視、色彩等的視覺真實。

中國山水畫則絕非對某一固定視點下視覺映像的直接描摹，而是自然本身形質樣貌的自在呈現，無論是畫家還是觀賞者的目光，都是與這一呈現過程中一個個生動的自然細節的不期然相遇。

（2）情感表達迥然不同。

西方文明的認知與思想的底層邏輯是關注自我、認識自我，從而形成「人是宇宙的中心」「人是萬物的尺度」等人類自戀式的精神傳統。西方的山水畫是自然與人的關系是彼此割裂、對峙的，其所維系的情感，就或是深重的恐怖感或是強烈的征服欲。

中國山水畫就這樣表徵著人與自然的關系，人與山水草木一樣，其自身已經融入自然的生息之中，自然也便是人的生命的一種外延。因此，中國山水畫構築出人與自然渾然融合的和諧畫面，人在山水中，情在自然間。

(1)山水風景繪畫擴展閱讀：

中國的山水畫似乎在畫山、畫水，但實際上又不僅僅是畫山畫水，它是建立在中國的文化哲思上，它強調的是「外師造化、中得心源」，前者是載體，後者是核心。

中國人是通過山水畫將山水作為天地化身，來表達畫家對天地玄黃的感受。所以，自古以來「仁者樂山，智者樂水」。

中國畫除了要求藝術家行萬里路，更要讀萬卷書——萬里路是強調造化，萬卷書是強調精神，所以中國山水畫家雖經常游山行水，但更重要的是「讀萬卷書」，藉此升華其精神。

㈡ 中國山水畫與西方風景畫的區別是什麼

1、理念不同

中國畫講究天人合一、心有萬象、天馬行空的創作方法和心態，並視此為作畫的最高境界。

西方風景畫多強調對景寫生，在現實中感覺大自然。依靠豐富的色彩，細微的光感表達一種真實存在的自然風光。以此表達自身對自然和世界的理解。西方風景畫家追求的是盡最大量的再現自然，採用不同的手法描摹自然的景色。

2、造型手段不同

中國畫的造型手段是「線」。通過在創作中積累出的各種不同的「線」，抒寫自己的胸懷，抒寫心中獨有的山川。「線」在中國畫家的筆下有極深刻的含義，往往是將許多繁復的事物，僅僅通過幾條富有生命力的「線」表達出來。

西方風景畫的湖光山色都是由一個一個的「面」組成，通過對「面」的使用增強畫面的體積感和真實感，因此西方風景畫彷彿比中國山水畫要厚重，也就比中國山水畫更接近於現實生活中的自然景觀。

3、造型特點不同

中國畫在造型上提倡不拘於形似甚至「妙在似與不似之間」，是中國畫又一突出特點。中國畫的對形象的塑造是為了作者的抒情達意，所以中國畫家敢於舍棄對象外在的形態，敢於為了強化作者感情的表達而進行一些恰到好處的藝術誇張。

西方風景畫家在作品的造型上貫徹自己的美學思想，充分利用油畫的特性極力展現大自然的瑰麗。西方風景畫家的筆下的景物就有了具體的命名，當然這與中國畫家筆下命名的山水不盡相同，他們所創作的作品更接近自然，而不是單純為了對象的「神」，而對對象的「形」有所忽略。

㈢ 對准大門口有山水風景畫好不好

大門口放山水風來景畫非源常好，一般山水畫寓意都是非常好的，山寓意有靠山，基業永固，水代表聚財，招財進寶，如果有太陽的話就更好，寓意蒸蒸日上，如日中天，像這樣的山水畫也有一涵家做的手工刺綉畫，可以去看看，效果非常好，寓意也非常好！

㈣ 中國山水畫為什麼不稱為風景畫求答案

因為風景畫指的是以風景為題材的繪畫，僅使用於西方傳入的油畫、水彩畫等。中國畫中的山水畫屬於風景畫，但不用此概念。

中國山水畫在漫長的 發展過程中，形成了獨特的風格和審美情趣以及一套完整的理論體系。同樣，在西方畫壇占重要地位的風景畫也是如此。這兩種表現相同的對象卻採用不同的表現手法的藝術形式，在世界藝術寶庫中佔有極其重要的地位。

它們分別處在兩種不同的文明當中，不管是在東方古老璀璨的歷史和文化中，還是在古希臘及羅馬的巨大藝術成就中，這兩種藝術的審美價值都是人類發展的寶貴遺產。二者之間的異同的比較，有助於兩種偉大藝術的交流和發展。不管那一種藝術只有相互交融和吸收才能獲得更強的生命力。

(4)山水風景繪畫擴展閱讀：

當中國藝術家在儒道的影響下，致力於自身與天道的融合，西方的畫家則是在人文主義思想的光環中完成自己理想的嬗變。我們要比較二者之間的異同，就需要從他們不同的發展歷程入手，從他們所處的不同的地域、不同的人文環境出發去分析。

因為藝術的根本區別和差異並不在單純的技法與材料，它們所賴以發展的思想基礎和美學理念才是相互比較的關鍵。不管那一個民族的藝術，都有本民族特有的表達方式。譬如當亞洲人在用筆渲染他們對自然的理解和熱愛時，非洲的土著卻在用刀刻劃著自己獨特的思想與執著的崇拜。

㈤ 中國山水畫與西方風景畫區別

中國山水畫與西方風景畫區別在於：表現形式、表現特點、空間表現方面、線條與色彩方面。

1、表現形式的區別

中國山水畫以意境表現情感為主，給人以自由發揮而不受現實空間制約的感覺。在中國山水畫發展過程中堅持遵循以線為主、以色彩為輔的原則，十分重視裝飾感的表現形式。在表現過程中，中國山水畫十分重視藝術作品的形神、意境和氣韻，注重山水畫作品的審美體現。

在西方繪畫中，畫家們會重視研究物象的光線、明暗和色彩等，靈活運用手法和色彩提高畫面視覺上的逼真效果。在西方傳統繪畫中無論是人物、景色還是靜物都追求視覺的效果。通過對形體、明暗、色彩以及透視原理等的研究，畫家可以使物象自然、真實、立體地再現，其逼真程度甚至可以達到以假亂真的效果。

2、表現特點的區別

中國畫家並未採用再現現實空間的手法，而是側重於展現近似乎平面的形象，通過一些筆法將情感和精神寄託於畫面之中。

在中國繪畫中，畫家尤其重視對「達意」的追求，這一思想受到中國哲學中「立象盡意」和「得意忘形」的影響，使中國傳統繪畫中更傾向於「芟繁就簡」和「精而造疏」的手法，力圖將畫家的情感抒發出來，實現「達意」的目的。

西方畫家認為神聖的價值在人與世界之外存在，要用看和聽才能感受，而且西方畫家認為上帝才是世界和美的創造者，因此在繪畫中對於美的表現最終目的就是為了與上帝靠攏。

3、空間表現方面的區別

中國畫家是在視線的流動中把握空間萬象，並沒有限制固定的位置，因此在空間表現上也側重於表現畫面的流動特點。在中國山水畫中，強調自由發揮，圍繞著畫家情感變化展開繪畫。

在西方風景畫中十分注重視覺效果的真實性，而焦點透視原理就是根據人們觀看時的靜態所見，符合人們的觀察習慣，這樣就可以使描繪的畫面具有一定深度感，與其物理性相符，也更加真實。

4、線條與色彩方面的區別

中國繪畫在不斷積累中，出現了各種不同的「線」並在畫家的手中成為抒寫情感和胸懷的重要方式。在山水畫中，畫家用「線」將山石等的特性塑造出來，從而形成了形態迥異的「線」，而「線」應用的好壞直接影響了作品的質量。

西方繪畫中，畫家將描繪對象當作「面」來理解，表面出的東西更容易理解，而且與中國山水畫相比表現出的視覺效果也存在很大的差異性。比如，在西方風景畫中的湖光山色基本是由「面」組成，給人以真實、立體的視覺效果。

㈥ 山水風景素描畫法

看問題就有問題，中國畫叫山水，西畫叫風景。素描畫風景，還是得從頭開始學基礎，不是想畫什麼學什麼。

㈦ 找一些山水風景畫。

你可以到蜂鳥論壇的風景板塊看圖~
然後簡訊聯系作者。
那裡都是單反拍的了，40寸可能要用差值放大。
要40寸估計要中大畫幅的相機了，玩的起的，不多！
祝你好運。
http://bbs.fengniao.com/forum/forum_125.html

㈧ 四年級山水風景畫帶詩

【天下甲】

表示居首位或超過其他。甲天下，天下第一。

【灕江】

河流名，又叫桂江，在廣西壯族自治區東北部，長約50公里，流經桂林市。

【波瀾壯闊】

波瀾，波濤。壯闊，雄偉而寬闊。本課指大海波濤滾滾，景色非常壯觀。也比喻聲勢雄壯或規模宏大。

【翡翠】

礦物，一般為綠色，有的也呈藍綠色，或白色中帶綠色斑紋，有玻璃光澤，可做裝飾品。

【無瑕】

瑕，指玉石上的斑點。無瑕，就是沒有斑點，玉石非常純凈。課文藉此形容灕江的水純凈、清澈。

【連綿不斷】

連接不斷，一直延續下去。多指山脈、河流、雨雪等接連不斷。

【危峰兀立】

危，指高。兀，指高高地突起。危峰兀立，指高高的山峰筆直地聳立著。

【怪石嶙峋】

嶙峋，形容山石高聳重疊。怪石嶙峋，指奇形怪狀的山石很多。

【盪漾】

水波一起一伏地動。

【觀賞】

觀看、欣賞。

【屏障】

像屏風那樣起遮擋作用的東西。(多指山峰、島嶼等。)

【竹筏】

用竹子紮成當船用的排。

【畫卷】

成卷的，可以展開來供觀賞的圖畫。

【泰山】

東岳。在山東省中部，主峰在泰安縣城北，雄偉壯麗。

【香山】

北京西郊的一處景點，風景綺麗，尤以秋天紅葉迷人而聞名。

【水平如鏡】

形容無風時，水面平靜得像一面鏡子那樣。

【拔地而起】

拔，用力往上拉。拔地而起，用以形容山峰或大型建築物雄偉挺拔得彷彿是從地下拔起來似的。

【雲霧迷濛】

雲霧繚繞，使人看不清山巒的真實面貌。

【峰巒雄偉】

高而尖的山一座連著一座，雄壯偉大，很有氣勢。

㈨ 用鉛筆花國畫（山水風景畫）求一些技巧、和操作、各種景物的繪畫！

看一些水或則雲的素描，你既然繪畫一些東西，說明有一些素描的底子，應該不難，自己多琢磨，表現方法很多，你根據自己的畫面整體進行相應的刻畫，水和雲霧完全可以勾勒線條即可，或者用寫實的方法也可以，你說配色，是不是用的彩鉛啊？彩鉛更簡單了，完全可以更好的表現水墨的效果。

㈩ 看看哪裡的山水風景畫

杭州或者蘇州