風景裝飾油畫

① 裝飾油畫定義是指包括哪些題材風景油畫也算是其中的嗎區別油畫質量的好壞一般有什麼方法（非專業人員

問題一；裝飾油畫定義是指包括哪些題材？風景油畫也算是其中的嗎？
裝飾畫其內實目的就是裝飾，題材面容很廣，肯定包括風景畫，動物人物花鳥風景靜物等等都可以成為裝飾畫的題材。
問題二『；
鑒別油畫質量的好壞需要對油畫的製作程序有所了解，例如材料方面對布對框的選擇，顏料的選擇，後期配框和光油保護層的應用等等。繪制技巧方面就更專業了，如畫面的構圖。表現內容造型的素描關系和色彩冷暖關系，用筆用色技巧等等，很綜合，和鑒賞國畫一樣需長期的觀摩學習和思考。

② 風景油畫裝飾畫 哪裡可以買到正品

我去過幾家找風景油畫裝飾畫都覺得一般，不過後來我找到這家叫【特眼福油畫專網】
http://www.tyanfu.com/
，那個店家人很屬好，很熱情，價格非常實在。我一下子買了好幾幅風景油畫裝飾畫。

③ 怎麼話油畫我想畫花，或風景之類的，掛到牆上做裝飾， 以前沒有畫過，但有畫素描的底子，畫油畫需要些什

買套顏料和筆，松節油，找家列印店直接給你把你想畫的打畫布上，這樣你再塗遍油畫顏料，很出效果，還不用起行，宋庄很多商品畫都是這樣畫的，做裝飾畫肯定沒問題。

④ 中國風景油畫

中式裝修當然要用中國風景油畫，巧手網有很多中國風景油畫，都是用油畫技法表現出來的國畫，還挺有特色的。

⑤ 客廳里掛什麼裝飾畫油畫比較好，我看大家掛的都是風景油畫啊

客廳選畫要根復據你家裡的裝修風制格，掛風景畫只是個人喜好，很多人都喜歡風景，掛的人多了就有點俗了，其實我建議你網路一下 巧手網 上去看看，他們有一種手繪無框組畫，挺有特點的，各種題材的都有。另外想告訴你，客廳里掛兩幅抽象的手繪油畫也是個不錯的選擇。

⑥ 風景油畫裝飾上那兒買比較好呢

到網上有家福建省莆田市博藝藝術有限公司的那兒去，他們有很多風格的油畫。

⑦ 玄關風景油畫 風景油畫哪裡有我想買幾幅

家裡掛些玄關風景油畫會顯得比較高檔一些，有風格點，現在人們都喜歡這樣裝飾一下自己的家裡。你不妨到」藝瀾油畫「去看看，我看到評價都非常好畫也很漂亮

⑧ 世界著名風景油畫

油畫發展到現代，越來越受人們喜歡，在現代裝飾畫中，一種無框、簡約風格的油畫（無框裝飾畫）以蓬勃發展之勢沖擊著現代家居市場。它擺脫了傳統裝飾畫的邊框束縛，是個性張揚、時尚，是現代家居裝飾潮流網路上搜索「福田數字油畫批發網」 這里可以大量的批發

⑨ 風景油畫這樣的題材作為裝飾畫掛在書房好不好

看自己的感覺！房間的掛畫可以隨時更新的，不是嗎！

⑩ 風景油畫主要顏色有哪些

一、色調的含義
色調不是指顏色的性質，是對一幅繪畫作品的整體色彩評價。一幅繪畫作品雖然用了多種顏色，但總體有一種傾向，是偏藍或偏紅，是偏暖或偏冷等等，這種顏色上的傾向就是一幅畫的色調。通常可以從色相、明度、冷暖、純度四個方面來定義一幅作品的色調，一幅畫有明確的色調，紅調子這就是從色相的角度來說；暗調子是從明度來說；暖調子是從冷暖來說；灰調子是從純度來說。另外還有一種較少使用的定義方法：如果一幅畫的明暗對比很強烈，就叫長調子，如果明暗對比弱就叫短調子，其他介於中間的就叫中調。總之，色調是指畫面整體的趨勢，而不是糾纏於其中的細節，如果作品沒有一個統一的色調，就會顯得雜亂無章。
二、油畫風景中不同的色調表現方式
（一）、單一色相變化調和的色調表現
單一色相的變化調和的配色方法源遠流長，如原始人類在洞穴石壁上用土紅、黑等單色描繪各種動物及生活用具，後世有些畫家還沿用於壁畫、裝飾性繪畫及工藝美術，但多給予新的形式和更強烈的表現力。
東山魁夷的《藍色的峽谷》，是用色相輪中藍色相作為整幅畫的色調，運用藍色的明暗度、飽和度和冷暖的變化表現出充滿畫面的、並列著的杉樹林的壯觀。藍色樹冠像層雲般重疊，杉樹林的遠近也被壓縮了，筆直向上的樹干巧妙地安排著，構成整幅畫面單純明確的藍色調，似乎送來了音樂般的樹林的歌聲。在這藍色的和聲中，給予我們幽靜、深邃的聯想。留給觀眾整體的色彩印象，色彩的藝術感染力更集中，更明確。他的《白馬森林》、《春雪》、《雪原譜》等許多作品都是採取了單一色相的變化調和的色彩創作方法。
(二)、鄰近色調和的色調表現
即由色相輪中相接近顏色的配合而形成的色調，鄰近色調和的色彩關系在生活中廣為應用，如在室內色彩設計中大多數採用鄰近色調和的配色效果。塞尚對色彩的觀察、研究和表現，形成了自己新的色彩結構，運用色相輪中的色輪角里的鄰近色推移的配色方法，即在色相輪中以某一個顏色與它相鄰色或某一個顏色與它左右相鄰的顏色形成的色輪角，一般不超過90度角（該色和另外一色中間相隔一個色相而形成的色輪）。塞尚在冷色域里選擇了以藍為中心往冷色過渡至綠，往暖色至紫一組鄰近色；在暖色域里以橘色為中心往冷色趨向黃，往暖色趨向紅。他的許多畫基本上是採用這兩個色輪角的顏色進行冷暖、明暗、強弱的色面推移，表現出色彩的多樣和豐富，有時再以少量補色作為支持色（以求對比色效果）而構成生動、有力而達到和諧的色調，使色彩結構發展合乎邏輯。在各時代和各個畫家的作品中體現出的面貌、風格、手法各異，然而都是用有限的顏色，創造出豐富的色彩感和統一協調的色調。
(三)、對比色調和的色調表現
所謂對比色調是兩個相挨的顏色表現出構成它們對照的效果，還可以說成是根據雙方的顏色產生對比作用的現象。一般來說，對比色調和在色相輪中利用黃色與紫色、紅色與綠色、藍色與橘紅色等的補色關系。像這樣非常對立的配色以及相互的襯托，構成有韻律感的色彩方法，在馬蒂斯和畢加索有些作品中表現得很成功，1939年馬蒂斯的《音樂》以近乎原色的紅與綠、黃與紫、黑與白對比色主宰整個畫面，運用它們的大小色塊的比例變化，線與面的節奏變化組織出有旋律感的、輕重照應的色彩結構，產生絢爛富麗的效果。
三、油畫風景中色調的作用與意境的表達
色調的創造是十分復雜和微妙的，色彩藝術語言也不是用簡單的公式所能代替的，它既要有對色彩規律性的認識，又要有對藝術法則的掌握和運用，有了對色彩敏銳的感覺又有對色彩的規律性的認識，還需要對色彩進行提煉取捨、綜合概括等藝術加工而形成集中統一的色調。在油畫作品中，一個強烈總體的色調表現，將增加人的感受強度，人們的感受幫助理解，而這種理解又增加感受深度。
色調對欣賞者來說, 是藝術作品的主要色彩傾向, 對創作者來說, 它是藝術作品的統帥和總指揮。所以有經驗的畫家部是善於用比較的方法找出色彩的微妙變化, 也用比較的方法修改畫面，這就要求畫家通過比較力求畫面有一個統一的色調。色調與情緒的聯系, 不是無緣無故產生的, 因此不能憑主觀臆造或任意捏合，任意捏合是引不起人們共鳴的。這種色調與人們情緒的聯系, 只有確實反映了人們的共同感受時, 它才得到承認, 才能引起共鳴, 才有可能在藝術作品中產生感人的力量。當然技巧不是目的,不能為技巧而技巧, 而是為了更好地抒情寫意, 集中地突出形象、意境！
我個人認為風景畫強調的「意境」，是指欣賞者主觀心理因素方面的「意」與畫面上呈現出來的客觀方面的「境」二者之間渾然融合。在審美活動中，由於主體心理因素與客體因素之間融合的方式不同，所形成的境界亦有差異，任何藝術作品都是藉助特定的藝術語言和藝術形式，來構造自己的形象和情境。正如中國傳統藝術重視在創作中的「緣物寄情」，即強調藝術要表達作者的主觀感受，求得作者和表現對象的精神合一，達到物我同一的境界。同樣，在油畫風景中通過色調來表現意境也是可以達到的。