學校風景簡筆畫
⑴ 急求用四開的素描紙畫的簡筆畫圖片。像小學語文教材插圖之類的
學校作業么,到網上搜搜圖。直接做的話很少有人給的。像小學語文教材插圖之類的話就抄襲幾幅就行啦~略作改動就行。
⑵ 如何學素描
1:什麼是素描( DRAWING )( DESSEIN )
由木炭,鉛筆,鋼筆等,以線條來畫出物象明暗的單色畫,稱做素描。單色水彩和單色油畫也可以算作素描;中國傳統的白描和水墨畫也可以稱之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫和炭筆畫。素描是一切繪畫的基礎,這是研究繪畫藝術所必須經過的一個階段。
素描通常採用可於平面留下痕跡的方法:如蠟筆,炭筆,鋼筆,畫筆,墨水,及紙張等,其它還包括在濕濡的陶土,沾了墨水的布條,金屬,石器,容器或布的表面所造成的磨損。 輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關系和節奏、主動與被動的周圍環境、平面、體積、色調、及質感。
素描是一種正式的藝術創作,以單色線條來表現直觀世界中的事物,亦可以表達思想、概念、態度、感情、幻想、象徵甚至抽象形式。它不像帶色彩的繪畫那樣重視總體和彩色,而是著重結構和形式。
2:素描的工具
素描的工具種類很多,如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等;也有用鑽子和金鋼石作畫的。工具的不同關系著素描的性質和構圖,工具也能影響畫家的情緒和技巧。工具的選用取決於畫家所想要達到的藝術效果。一般認為,干筆適宜作清晰的線條,水筆宜於表現平面;精美的筆觸可用毛筆揮灑,而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。以作品尺寸而言,大幅素描作品適宜用木炭來畫,對於輪廓、照應等可經長久的時間細細研究、分析。至於鉛筆適合較小尺寸,很少大張的鉛筆畫,而鋼筆畫則更小了,往往在插畫上用得較多。素描的單色表達使工具變得十分隨意,而且常常可以綜合使用幾種工具造成多種畫面效果,所以是一個極廣闊的天地。
(1)鉛筆
鉛筆是最簡單而方便的工具,初學者素描常從鉛筆開始,主要原因是鉛筆在用線造型中可以十分精確而肯定,能較隨意地修改,又能較為深入細致地刻劃細部,有得於嚴謹的形體要求和深入反復地研究。同時鉛筆的種類較多,有硬有軟,有深有淺,比較俱全,可以畫出較多的調子,鉛筆的色澤又便於表現調子中的許多銀灰色層次,對於石膏等基礎訓練作業效果較好,初學者比較容易把握,因此,較適合於基礎訓練開始時應用。現有的國產鉛筆分兩種類型,以HB為中界線,向軟性與深色變化是B至6B,為了更適應繪畫需要又有了7B-8B,我們稱為繪畫鉛筆。HB向硬性發展有H至6H,大多數用於精密的設計等專業使用。由於種類較多,因此,鉛筆能很好地表現出層次豐富的明暗調子。
(2)炭筆:
炭筆以不脆不硬為度,炭條以燒透、松軟筆黑色為佳,炭精棒以軟而無砂稱上品。
(3)鋼筆:
包括一切自來水型硬質筆尖的筆。使用日常書寫的鋼筆繪畫也可以,一般都作一點加工,將鋼筆尖用小鉗子往裡彎30度左右,令其正寫纖細流利,反寫粗細控制自如。
(4)紙:
潔白、厚凈、有紙紋的紙。鉛筆畫紙不宜紙紋太粗,炭筆畫紙表面不能太光滑,而鋼筆畫紙紙卻要較光滑的紙面,還要有一定的吸水性。
(5)畫板:
以光滑無縫的夾板為最好。如果站著面畫,還要備一個畫架。
(6)橡皮:
以平、軟的方形橡皮為好。
(7)削筆刀、圖釘、擦布等工具備用。
3:素描的題材
(1):以肖像和風景為主
素描原是為繪畫、雕刻等藝術服務的,後因其流暢、充實和美觀,發展成為獨立的藝術。其題材可以取自任何事物,不受拘束,一般以肖像和風景為主,而西方的素描常是人物和靜物。
(2):日常生活、抽象素描、藝術性建築素描
19世紀出現了以日常生活為題材的素描。其它還有想像和抽象素描、藝術性建築素描等。
(3):立體派、表現主義、超現實主義素描
20世紀的素描似乎是反映不安、動盪和科學進步的。其中一些以表現線條豪放為特色。還有一些畫家試圖把生活納入幾何圖形中 (立體派)。 在20世紀各流派中也有X射線式的技法,即同時看到外部和內部。表現主義畫家追求"表現一個場面的感情而不是描繪事物的現實外表",超現實主義者則著重表現潛意識心理。
(4):實用性和技術性素描
實用素描要清晰地記載一件客觀事物,從總體上說,它不重審美,而突出技術設計。實用素描包括為科學目的而作的插圖與說明。很多藝術家作過科學說明的素描。文學作品中的素描插圖,一般是為某段文字描寫而作的圖畫說明,但因它表現了畫家特有筆法風格,至今還享有崇高的藝術聲譽。與此相關的還有漫畫,這是用於社會批評而創作的一種假定性圖畫。並由此而發展成連環圖畫,進而演變成現代卡通動畫片。
4:素描的技法和種類
(1)線和線條技法
素描的要素是線,但是線在實質上卻是不存在的,它只代表物體、顏色和平面的邊界,用來作為物體的幻覺表現。直到近代,線才被人們認為是形式的自發要素,並且獨立於被描繪的物體之外。
(2)用線條來組成物體的形象
素描是用線條來組成物體的形象,並且描繪於平面之上,藉由線條形式引起觀者的聯想。例如兩條線相交所構成的角形,可以被認為是某平面的邊界;另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感。弧形的線條可以象徵拱頂,交會聚集的線條可表現深度。人們可以從線條的變化當中,得到可以領會的形象。因此透過線條的手段,單純的輪廓勾勒可以發展成精緻的素描。
(3)用線條區分立體與平面
在素描中可以用線條區分立體與平面,至於色彩明暗是為了加強和分清整體與部分的關系。我們可以運用線條的開始,消失和中斷來畫出邊界,並且形成平面,也可使色彩至邊界而上。線條的粗細能表現物體的變化,甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現出來。
(4)平面技法的輔助
素描的線條技法還需要平面技法的輔助。平面技法在使用炭粉筆時,在明暗對照上可用擦筆法。
(5)毛筆畫法的使用
更重要的是使用毛筆畫法,因為毛筆能發揮筆觸的寬度和筆調的強度並且能增加空間感和立體感。
(6)藝術性的加強
素描也可用多色畫筆作為基本材料,用來加強素描效果以及素描的藝術性。
5:認識素描中的明暗
(1):明暗產生的原因:有光源(不論是自然光源、人工光源)照射,就有了明暗之說;
(2):明暗的基本法則: 光源直射處(向光)是明亮部。.光源照射不到之處(背光)是黑暗部。反射光所形成的是中間灰色部分。
6:利用鉛筆表現明暗的方法:
(1).鉛筆直立地以尖端來畫時,畫出來的線較明了而堅實;鉛筆斜側起來以尖端的腹部來畫時,筆觸及線條都比較模糊而柔弱。
(2).筆觸的方向要整理才不致混亂。
7:鉛筆畫使用橡皮擦注意事項:
(1).初學時往往總覺得畫一筆不滿意時,就馬上用橡皮擦去了,第二次畫得不對時又再擦去,這是最不好的習慣。一則容易傷害畫紙使紙張留下疤痕,再則畫時就越畫越無把握了,所以應極力避免。
(2).當第一筆畫不對時,盡可再畫上第二筆,如此畫時就有一個標准,容易改正,等濃淡明暗一切都畫好之後,再把不用之處的鉛筆線,用橡皮輕輕擦去,這樣整幅畫面就清楚可愛多了。
(3).其實畫面上許多無用的線痕,通常到最後都會被暗的部份遮沒了,我們只需把露出的部份擦去,這樣也較為省力。同時不用的線痕,往往無形中成為主體的襯托物,所以不但不擦去無害於畫面,有時反而收到無形的效果,這是我們不可不注意的地方。
8:畫面賓主表現:
(1).前面的,較近的東西,都應表現得強烈而明確;後面的,較遠的東西,都應表現得柔弱而模糊。
(2).主體應表現得明確顯著,從屬的客物則應以襯托主物為目的。
9:素描造型能力的標准
素描作畫的一般要求是:
(1) 比例結構准確。
(2) 形象表現概括而具體,防止概念化,程式化。
(3) 用線生動富於表現力。有以下的三個個方面:
A:寫生能力這是基本的能力它包括了臨摹的能力也是素描訓練的主要途徑。
B:默寫的能力,這是形象記憶的能力體現。
C:創作形象能力,除了有堅實的造型能力基礎還要有豐富的聯想能力,從而達到造型藝術的較高境界。
10:學習素描
素描被看作是進入美術大門的必經之路,因為這一訓練所涉及的范圍幾乎囊括了藝術的全部基礎領域。素描畫表現物體有空間、形體、體積、結構、光影等內容。素描訓練的第一步往往是從靜物寫生人手,通過這一訓練可以使我們對周圍現實中一切形體的多樣性有所了解。 素描正常的教學往往從幾何石膏形體人手,因為幾何體的構成萬物復雜形體的基本元素。石膏像的寫生訓練是重多藝術院校的必修課,因為它所具有的色調單一,靜止不動的特點便於學生更好地從 觀察研究形體。石膏像的寫生使學生有可能因他們在畫人物模特時所不能達到的那種精確性來研究形體。石膏幾何體的寫生的掌握是對其他復雜形體規律表現的前提條件。石膏像不僅在研究比例,關繫上幫助學生更好地容易地處理活的模特而且由於石膏像中體現出的是概括的形體。石膏像是經過藝術家的提煉之後的藝術形象,使學生在完成作業的同時也自覺地呼吸到藝術氣息是對學生審美意識的潛移默化的提高。
完成了石膏像的練習自然地 就進入到人像練習,人像相對石膏像更為的豐富,因為人是有生命的。從視覺上,當我們在某一角度觀察形體時該形體的外緣由於透視的原因,縮減而成為較細的邊緣線這是輪廓線。
⑶ 兒童簡筆畫技巧的作者簡介
塗永錄,1958年生來於浙江省建德市大洋鎮魯自塘村。畢業於浙江師范大學美術系本科。從教20餘載,現是浙江省嚴州師范學校美術講師。擅水墨,精水彩,傳記、作品載入《世界當代書畫篆刻家大辭典》。著作有《課堂簡筆畫》、《簡筆畫技法與運用》、《簡筆畫動物畫法》、《簡筆畫人物畫法》、《簡筆畫靜物·風景畫法》。
⑷ 請教繪畫高手如何用鉛筆畫人
輪廓線 明暗交界線 灰面 亮面 反光
用這些來做造型 塑造體積
注意比例
體積 比例 質感回 加在一起 就OK
如果是隨手 那麼多畫答速寫即可 線 暗 灰
神態 OK
加油吧 多多練習
自己摸出來的 比人家教的 更具有靈魂
加油
⑸ 跪求 秋天景色、秋天校園的簡筆畫。
就在這
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⑹ 學畫畫一定要先學素描嗎
學畫畫之前一定要學素描,素描是繪畫的基礎,繪畫的骨骼;也是最節制、最需要理智來協助的藝術。初學繪畫的人一定要先學素描,素描畫得好的人,油畫自然畫得好。
素描分類:
一、素描從目的和功能上說;一般可分為創作素描和習作素描兩大類。
二、寫生素描在表現內容上分為靜物、動物、風景、人像及人體素描等。
三、素描從繪畫傳統的角度說,素描又可分為中國寫意傳統的素描和西方寫實傳統的素描兩種。
四、素描從作畫時間概念上說,素描可分為長期素描、速寫、默寫等。
五、 素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆、紙筆或兩種工具穿插使用的素描。
(6)學校風景簡筆畫擴展閱讀:
關於徐悲鴻在20世紀50年代提出的「素描乃一切造型藝術之基礎」,廣州美術學院造型基礎部主任羅奇認為這句話放在當時的時代語境下去理解是完全沒有問題的。
他說:「在中國畫面臨變革的時代要求下,徐悲鴻先生提出這樣的觀點,是建立在原來的中國畫以筆墨和書法為核心的基礎之上找到的一種變革和創新。
將解剖學、透視學等科學的因素引入到美術教育之中,這在中國是一種沒有見到過的創造。因此在當時引入素描這個概念極大地豐富了我們對造型藝術的理解,是有益的。」
在今天的時代背景下,眾多學者認為素描雖然不是學習繪畫唯一的基礎和手段,但仍然在各個藝術學科的學習過程中擔任著十分重要的角色,並且專業不同側重也不盡相同。
例如,唐勇力認為對於中國人物畫家來說,其素描水平的高低就決定了他的藝術之路走向何方,決定了他的藝術高度。
素描作為一種藝術,它有既定的表達範式,也有不斷拓展的邊界。在藝術的學習和探索中,素描既是一個過程,也是一個結果。
正如王朝剛所言:「素描訓練對於藝術學子是一個探索的過程,是一個建構的過程,是一個表達的過程,它為創作提供基礎和動力,本身也可以構成一個完整意義上的創作過程。」
又如張敢所說:「傳統中構成美的元素從未失去意義,變化的是美的內涵。隨著時代發展,人們對美的理解越來越豐富,表現和承載美的媒介不斷出新,從而導致了當代藝術的多元面貌。
在這個意義上講,素描作為一種最簡便有效的訓練方式,仍然有其存在的價值和蓬勃的生命力。」
⑺ 追一個女孩~~想畫一本簡筆畫~地點在校園內~從認識他,到暗戀他~求一些表白的簡筆畫圖~~謝謝了~
畫畫的話,額,可能就 素描漫畫 是最好的了
其他就太嚴肅了==,
畫什麼的話 ,就看他專喜歡什麼地方啦,
把那屬里的風景什麼話下來,
再把他在那裡的圖圖畫出,,
再寫個什麼情書什麼的< 是挺土,又有誰不做-->
應該是 可以的吧。~
⑻ 素描繪畫都要買什麼工具
1、鉛筆。初學者素描常從鉛筆開始,主要原因是鉛筆在用線造型中可以十分精確而肯定,能較隨意地修改,又能較為深入細致地刻劃細部,有得於嚴謹的形體要求和深入反復地研究。
鉛筆的種類較多,有硬有軟,有深有淺,比較俱全,可以畫出較多的調子,鉛筆的色澤又便於表現調子中的許多銀灰色層次,對於石膏等基礎訓練作業效果較好,初學者比較容易把握,因此,較適合於基礎訓練開始時應用。
2、炭筆。炭筆以不脆不硬為度(也有硬軟之分),炭條以燒透、松軟筆黑色為佳,炭精棒以軟而無砂稱上品。炭筆在紙上畫上後,具有一定的擦除難度。
與鉛筆比較,炭筆顏色更黑、濃,但也更難擦除。因此,炭筆對於鉛筆而言,具有更好的藝術表達效果及繪畫難度。
3、鋼筆。包括一切自來水型硬質筆尖的筆。使用日常書寫的鋼筆繪畫,都作一點加工,將鋼筆尖用小鉗子往裡彎30度左右,令其正寫纖細流利,反寫粗細控制自如。
4、紙。潔白、厚凈、有紙紋的紙。鉛筆畫紙不宜紙紋太粗,炭筆畫紙表面不能太光滑,而鋼筆畫紙紙卻要較光滑的紙面,還要有一定的吸水性。
5、畫板。以光滑無縫的夾板為最適宜。站著面畫,還要備一個畫架。
6、橡皮。以平、軟的方形橡皮為適宜。以及橡皮泥,橡皮泥便於變換造型,因此適用於多樣的擦拭,但清潔修改能力不理想。
7、削筆刀、圖釘、擦布等工具備用。
⑼ 素描可以自學嗎,如何自學
⑽ 要怎樣教兒童畫簡筆畫簡筆畫有什麼基礎知識
《兒童簡筆畫》作者史紹倫 是「青少年課外興趣叢書」一個分冊,遼寧教育出版社和沈陽電視台聯合舉辦的《兒童簡筆畫》電視講座把這本書作為教材。主要對象是四周歲以上的幼兒,上限可延至小學生。 由於勾畫簡單,圖形簡單,簡明易學,所以我們叫它簡筆畫。其中,有的是一筆畫,有的是兩筆畫,最多也不過五六筆,一個惹人發笑的小熊貓或一個活潑的小獅子躍然紙上。 這種畫幽默簡練,兒童容易掌握。書中分十二類,幾百個圖案,每個圖案還標上漢字,兼可看圖識字。每幅畫,第一筆畫什麼,第二筆畫什麼……一筆一筆,一步一步,都有圖例,並附幾句說明。 書中以圖為主。重於實踐。對簡筆畫的表現形式、物質體的概括與簡化,分析物體圖形的組成、物體的比較與鑒別和基本畫法做了簡明的介紹。 這本書不僅可以作為幼兒園的美術教材,也可作為幼兒教師、小學教師的教學參考資料,亦可作為家長輔導兒童和各種年齡兒童美術愛好者的通俗教材。 目錄…… 一、兒童簡筆畫基礎知識 簡筆畫的表現形式 簡筆畫的工具及材料的使用 物體的概括與簡化 分析物體圖形的組成 對物體的比較與鑒別 二、兒童簡筆畫基礎訓練 線和平面形的種類及基本畫法 點與線的練習 平面圖形的練習 三、畫法圖例 靜物器物類 服裝類 建築類 交通運輸類 蔬果類 花木類 水族類 昆蟲類 鳥禽類 爬行動物類 人物類 景物類 簡筆畫參考資料(課後作業練習)