風景臨摹色彩

A. 色彩風景怎麼畫

1、落筆前觀察圖片是左右結構，但右邊的河岸物體面積太小，為了使畫面左右平衡，將右邊的面積增大。遠景含糊不清需主觀把層次理清楚。房子可分為近中遠三組，將遠處的房子壓低加強空間縱深感。

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風景畫通俗地說是以風景為題材的繪畫。中國畫中的山水畫屬於風景畫，但不用此概念。該詞約在20世紀傳入中國，僅使用於西方傳入的油畫、水彩畫等。西方的油畫風景、中國的山水畫最早只作為人物畫的背景，以後才逐步發展為獨立的畫科。

畫風景畫是孩子的繪畫作品從稚嫩慢慢走向成熟的必經之路。幼兒時期的風景畫一開始很少有實際景物的描繪，只是畫主觀印象中和想像中的景物。孩子慢慢地成長，對周圍的客觀事物、景象能夠進行認真觀察、比較了，加上自己的主觀感受，才能較真實地畫出想表現的對象。

為了更多地增加孩子的繪畫素材和更好地提高繪畫能力，應該經常帶孩子去畫寫生畫。當我們面對的景象較為復雜和煩瑣，使人眼花繚亂而無從下手時，可對所看到的事物進行刪減，移動，取自己所需，使畫面主題更明確。

B. 風景色彩臨摹誰的色彩好

如果想以後在畫畫方面有所成就，那就從大家的開始臨摹，比如塞尚，莫奈等

C. 我想臨摹張風景色彩，簡單點 能出效果的 最好有講解 謝謝

你要說清楚啊，是水粉，油畫，水彩還是素描啊什麼？

D. 風景色彩如何調色(水粉)

樓主您好，美術繪畫大多數都要靠自己的主觀處理，畫風景色彩要拉開樹木和房屋的前後關系時，可通過兩點來處理出前後效果：
1、顏色的明度對比和純度對比。樹木房屋在前面的可以把顏色調純一點或者亮一點，而偏後的樹木房屋顏色則可以灰一點，暗一點。通過對比，純色和亮色可以凸顯出來，視覺上會看出物體靠前；灰色暗色則會向後退，處於物體的後面。
2、物體的外形邊線虛實。這個很要靠自己的理解和主觀處理，在前面的事物，它的邊線會相對實點，而後邊得事物邊線會虛點。這是物體近實遠虛的道理。例如：畫一個靜物罐子，罐子的邊線如果全是實得，那麼效果就會像剪貼畫一樣，粘貼上去的，與畫面脫離了關系。如果通過近實遠虛處理邊線，那麼罐子就會立體起來，也會與畫面環境（襯布、其他靜物）形成一組畫面關系。

對於樓主問怎麼調顏色。這個是說不清的，因為每個人的色彩感覺不一樣。而我是過來人，以我授課老師的話，就是說靠自己的感覺，多去調，多調幾次，畫多了就有了經驗了。並可以在畫畫的時候，帶上一本范畫書，邊畫邊參考。同時還要多臨摹。臨摹可以學習到大師們繪畫時的技法，也可以思考和學習到為什麼大師會用這個顏色，這么調。

希望以上對樓主有幫助。並祝願樓主在聯考能取得好成績~加油！

E. 臨摹色彩風景一定要一模一樣嗎

如果是臨摹，一定是要學點什麼！如果主要學習色彩，要學習別人為什麼要這么來用色，如果學習筆觸，則色彩不一定追求完全一樣，如果只是喜歡這幅畫，也可以加入自己的想法來臨摹

F. 色彩風景寫生的一些技巧及方法

色彩風景寫生的技巧：

不管畫什麼，要遵循從整體到局部，由局部再到整體的普遍規律。

即從整體出發畫色調大關系→局部塑造深入刻畫→調整局部服從整體的總原則，按照先濕後干、先深後亮、先薄後厚、先遠後近、先大後小、先主後次的著色基本步驟作畫。

色彩風景寫生的方法：

1、確定題材

色彩風景作品可以直接體現作者的精神氣質和思想，在營造意境時首先要考慮取景，選擇感興趣的景色，把看到的在大腦中加工後由繁化簡。

確定立意和表現形式，如筆觸的運用、色彩的薄厚、調子和明度的高低等，通過點、線、面、色有機變化組合的視覺造型語言可營造意境中的具體形象。從而來達到情景交融，以景傳情的意境。

2、選擇畫面

在進入構圖階段時首先要考慮布置畫面。作者可以按照自己的喜好或題材的需要選擇一定形狀、大小、數量的畫面。

在單幅畫中，如果想表現超出固定空間事業以外的景物或者兩個以上不同時空的景物、超時空的內心景象時，就採用不同的空間處理，或者是多格畫面法。

多格畫面法是指在畫面內分割成多個小畫面，每個小畫面表現的時空不同，但在外觀上仍是單幅畫，但多格畫是特殊的單幅畫，在視覺效果上比一般的單幅畫要飽滿、復雜、豐富。

3、畫面空間處理

（1）縱深式

縱深式多用於焦點透視法，利用人們在觀察立體事物時產生近大遠小的能夠准確的表現對象，是畫面能有立體的視覺效果，這樣能使畫面具有自然感、逼真感、親切感。

（2）平面式

將所描繪的對象進行平面化，使立體感減弱或消失。畫面秩序感強，整體效果裝飾化。

（3）矛盾式

運用變形、移動、重構等方法，巧妙地組合畫面，在畫面上出現反常的、不合常理的、矛盾的、變幻的形象。如達達主義的作品。在視覺心理上有神秘感、荒誕感、趣味感和幽默感。

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畫畫方法

一、培養正確的學習方法

培養正確的學習方法，也就是建立在對物體的深入理解

面對一個模特，初學者可能在短時間內也可完成一幅肖像，但畫面簡單空洞，而受過良好素描訓練的人卻可表現得深入而豐富。

因為視覺上的敏感不同，感覺到的內容就會有差異，後者可以抓住物體的本質，在表達中能夠概括簡潔、明確肯定地表達對象，在短時間里抓住對象的最基本的特徵，培養敏銳的觀察方法。

二、建立良好的整體意識

整體意識的建立在繪畫領域中是一個很重要的因素，對學生將來的繪畫發展產生很大的影響。

無論是從事何種繪畫創作，都要涉及這個問題。整體是相對局部而言，局部是整體的一部分，局部存在於整體之中，而整體通過局部得到體現。

對於初學者來說，一方面是加強對整體意識的理解，另一方面是在觀察和表現中關注整體關系，克服注意力局限在某一個點上的不良習慣。

三、建立形體的體積意識和掌握表現技巧

把握形體、表現體積感和空間感，是基礎素描另外一個重要因素，不但要明確物體的形狀、比例、大小，同時還要克服平面描繪，對造型要有最基本的理解和掌握。

沒有體積空間意識，就不能養成對體積空間的觀察習慣，更不能表現好空間關系。

油畫及水彩畫是西方文化藝術中知名度最高的繪畫門類，它們在風格和主題上有豐富且復雜的傳統。

在東方，黑色及彩色的水墨畫則主導了繪畫媒體的選擇，但是它在風格和主題上和西方一樣同樣有著豐富且復雜的傳統。

參考資料：網路-畫畫

G. 給我一張冬天的風景色彩臨摹照片還有秋天的風景色彩臨摹

網路很多春夏秋冬一個系列的圖

H. 風景色彩寫生要領

1 型
2 光影的變化（色彩的表現）
1）冷暖的對比
2）色彩明度和純度的比較
3 筆觸的變化
我覺得最重要的就是你對此風景的感覺，主要描繪的是這一種感覺

I. 急急急急！！！！哪裡有風景色彩寫生或臨摹的畫清晰的包括天 樹 房子 孩子 花 水的色彩畫

關維興 肖明 趙雲龍 去網路他們的圖片 他們的畫都不錯