風景入門畫
Ⅰ 油畫棒風景畫手繪教程
1、准備幾支油畫棒和一張紙。
Ⅱ 簡單的風景畫,沒基礎,手繪的,好臨摹的。一定要簡單,最好不用塗色
你直接照著一處風景不上色只畫個外形就好了。
Ⅲ 簡單風景畫(色彩的)
近實遠虛,近大遠小近的對比強,遠處對比弱你只要記住這幾點,沒什麼內大問題的容 筆觸分很多種的,舉個例子: 色彩中小筆觸的畫法
小筆觸畫法是用較小的筆,連續和高密度用筆形成的畫法,它也包括了點彩畫法。小筆觸畫法的用筆可用較小的油畫筆或水粉筆。油畫筆較硬,筆觸力度感強、顏色厚重。水粉筆彈性較好,顏色較薄,形成的效果有所不同。
小筆觸畫法一身可用小筆觸完成畫面,在繪畫過程中可幾枝筆同時進行,也可一枝筆畫完。小筆觸畫法的用筆可隨意發揮,也可有規則的排列。小筆觸畫法因其筆觸較小、顏色密度也高、所以在刻畫時要求對物體的形體明度關系和色彩關系做到心中有數。運用小筆觸畫法可先做底,做底的顏色可選擇所要表現物體的主色調,用色可稍薄些,這樣有利於畫面的統一和快速完成。在具體刻畫景物時利用小筆調色的千變萬化,畫出非常豐富的顏色變和冷暖關系。因小筆觸畫法要求作畫時間較長,一般畫幅不宜太大。它可用厚薄色結合,以形成豐富的畫面效果。小筆觸畫法的特點是色彩變化多端,畫面華麗且富裝飾性。
Ⅳ 哪裡可以看到適合初學者畫的色彩風景畫
初學者最好臨摹印象派的,印象派畫的是色彩的感受,不論是水粉還是油畫,你看到的都只是色彩。可以臨摹大師的,比如梵高、莫奈、馬奈等印象派大師,大師的畫都是經過時間磨練的。
Ⅳ 我想學畫風景畫,應該學什麼必須先學素描嗎
素描是當代學習美術的基本課程 素描石膏 素描靜物 是讓人熟練掌握物體外形跡伏和明暗度的基礎 而你想學習風景畫 首先你得具備 可以畫好素描的前提 也不一定所有畫風景畫的大師都能畫好素描 但是所有的風景畫大師都會畫素描 這都是我個人的觀點和意見啊 如果你是個入門級的 又超級不喜歡畝和素描 那麼我的提議是 臨摹 多買書 多畫 多臨摹 臨摹的多了 你就可以姿耐攜去寫生 當你腦子裡面的風景多了的時候 就算把你關在小屋裡 你也可以畫出一幅好的風景畫了
從小學習畫畫的我 雖然畫的不怎麼樣 不過我的繪畫經歷就是先從素描接觸的畫畫 兒時的 小人兒 作業本子上的 飲料瓶等等 都是素描的一部分 有的被稱謂速寫 就是沒有重色調子 多以簡單線條為主 所以繪畫的基礎還是要掌握的 至於掌握到什麼程度 那就看你自身的理解了
Ⅵ 素描靜物風景繪畫技巧及手法,謝謝
由於並沒有看到你的畫,無法確定你的畫是屬於狹義的素描還是速寫。但是可以稱作廣義的素描,因為廣義素描指的是單色繪畫。
不過就你說話的語氣來看,你應該沒有接受過專業的繪畫技巧培訓。
在這里我要給你說兩種可能性。
1.不去在乎西式風格的畫作,按照你心裡的想法,你想怎麼畫就怎麼畫,不必拘泥於形式、技巧、甚至工具。隨心所欲。
2.系統的學習素描。
狹義的素描作為一種繪畫形式,是由西方傳入中國的。它注重寫實,也是訓練畫者造型的一種手段。需要作畫者對靜物的光影做出細致的判斷,用流暢清晰的線條去表現出靜物的體積感、空間感等。
建議樓主去書店買一些相關的素描書籍。最好能找到一些美術學校附近的二手書店,這種訓練書籍沒有必要花大價錢去買貴的。
素描的訓練步驟是幾何石膏-人像石膏-真人頭像(從青年-老年)-真人-風景
素描除了線條感、空間感、體積感很重要之外。透視也是比較重要的一個訓練環節。
網站和視頻教程我就不推薦了。因為光看是沒有用的,你不可能每天對著電腦畫畫。重要的還是你手裡的筆和紙。
臨摹,才是你現在最應該去做的事
Ⅶ 適合初學者臨摹的油畫風景畫
初學油畫的臨摹順序一般是靜物——風景——人物。風景畫畫著比較隨意,錯幾筆無關緊要,不像人物肖像畫形似要求那麼高;二是圖像效果好,適合自掛或者送人美化居室,試想誰會在家裡掛一個無關人士的肖像呢?哪怕是名人名作。
風景畫構圖相對比較簡單,起稿就直接用熟褐勾畫了。之後按先上後下,先遠後近的原則作畫。先畫遙遠的天空,山水背景,遼闊的大地,最後畫樹木花草什麼的。大約畫三遍,第一遍普遍鋪色、基本成形、確定冷暖調子,第二遍深入刻畫、力求形准色准,最後一遍整體調整、提高光深暗部。要注意每畫一遍都應當整體推進,無有遺漏。老師常說:作畫的進程中,隨時停下來看都是一副完整的作品。
貼兩幅臨摹風景畫:
1、美國印象派畫家布倫特詹森的不知名作品
Ⅷ 風景寫生怎樣畫
首先,當我們面對面對萬物從生的大自然時,的卻會有茫然不知所從的感覺,但是我們要梳理下思維,自然宇宙浩瀚無邊,可是能夠進入我們畫面的畢竟是很有限的景物,所以就涉及的一個選景的問題,我們先選擇我們最感興趣的景緻然後下決定進行描繪,到此,應該迅速確定構圖,近景、中景、遠景,天和地的安排.古人對於構圖也多有感悟,南齊謝赫的六法論中提到「經營位置」,即「置陳布勢」,又稱「構圖」。構圖是對景對物的位置之經營,其必合天地之法則。陰陽向背,縱橫起伏,開合鎮結,回抱句托,過接映帶,須跌宕攲側,舒捲自如。進乎此,則在慧心之變化,多讀書,多行路,多看古人之作品,內修之積淀,方能明其理,明其心性,出之筆墨,才能氣貫一筆,筆筆生發,持其自然,生機勃發也。也就是說對於剛入門的學生,要多看一些好的風景作品,仔細研究下作品的構圖,然後消化吸收拿來為我所用.
構圖好以後,接下來我們開始鋪設色彩大色調,這是個最有激情的階段,有時候我們揮起大號畫筆,洋洋灑灑,把大的色彩關系畫了出來,問題往往在以下的過程中就出現了,大自然萬物叢生,草木茂盛,面對如此豐富的天然美景,有時候卻越畫越亂,最後終不知所雲,這主要是因為我們太容易陷入細節的陷阱,不管我們多麼奮力拚搏、浴血奮戰,最後還是無力應對數以千萬計的細節,畫面沒有主次沒有節奏一片混亂,我們只能望天長嘆。所以整體觀察在風景寫生實際操作的過程中是具有決定成敗的作用。大自然花草繁茂,如果我們過多的糾纏細節,草地的細節、樹木的細節、屋舍和山石的細節,如此萬般,任你有三頭六臂也自顧不暇。這個時候,我們必須用整塊的色彩來歸納眼中之物,用整塊色彩來歸納草地、河流山川,尋找整塊顏色的不同之處,最後把主體物進行重點細節塑造,做到主次有序,秩序井然,畫面才能呈現出自然之態。
Ⅸ 初學油畫可以畫風景嗎
沒什麼限制的~
依照你感興趣的起步,會更有動力
也更容易進步
樓上說的對,你可以先從臨摹開始