場景色彩

『壹』 動畫的場景色彩在動畫發展中意義和作用~

這個問題太過龐大了。
動畫的發展是一個很漫長的過程，最早可以追述到19世紀，要是專細說的話，這個話題可以寫屬一篇數萬字的論文了。而且不同國度的動畫場景，或者說背景色彩的運用手法是不同的。如果是想找一篇文章應付考試或者作業，那不如去網路文案找，畢竟我怎麼看這個問題樓主也都不只是想問問而已。

『貳』 動畫的場景色彩在動畫發展中意義和作用~

在影視動畫場景設計中主觀色彩的運用，是從事動畫場景設計教學的教師，必須具備的基本功。大千世界、五彩繽紛，我們在動畫場景設計實踐中應把握對象最本質的色調，理性地篩選刻畫對象的色彩關系，使動畫場景設計去偽存真，去雜存精，使動畫場景設計作品得到質的升華。
人類對色彩的體驗，隨著時間的推移，不斷地積累和發展，逐漸形成了自己的審美情趣，滲透了諸多對色彩感受和解讀的主觀因素。在中國，用白色悼念亡者，用紅色乞求避邪，用黃色象徵權貴，這已成為人們的生活習慣。人們對色彩的這些感受和運用，既有社會文化因素，也是由其本能所決定的，是生理機能的客觀反應。人們對主觀色彩的感受和解讀，自然會反映到動畫場景設計之中，這就是我們對動畫場景設計色彩提煉的意義所在。盡管有些人對色彩感覺不太敏銳，但在動畫場景設計作業中，同樣能畫出較為豐富的色彩來，全憑主觀色彩意識的分析和判斷，將動畫場景設計對象的色彩關系躍然紙上。 一、主觀色彩在動畫場景設計中的作用
動畫場景設計中的主觀色彩意識，屬於自我認知方面的范疇，跟「客觀」相對應。它依據對實際景物的反復觀察體驗，形成自己的主觀意識感覺。倘若我們改變以往的觀察方法，以我們自己的思維去理解色彩的自然屬性，將會發現色彩具有變幻莫測的魅力，這就是我們常說的將色彩的客觀屬性、變成自己的主觀色彩呈現在動畫場景設計之中。當主觀色彩在你的思維中逐步升級，動畫場景設計將不屬於肉眼觀察的客觀物體，而是設計師經營的色彩王國。不然，設計師就成了攝影機和照像機。因為有了主觀意識的發揮和存在，才會使許多設計師同畫一個景物時色彩的感覺絕然不同。設計師通過反復觀察自然景物形成主觀意識，進而又通過主觀意識對自然景觀予以調整改造，這是存在決定意識又由意識反作用於存在的具體體現。
動畫場景設計中主觀色彩意識的形成，應通過觀察訓練和寫生訓練進行培養。從生理上講，人眼的視網膜吸收可見光，視神經把視覺的信息輸送到大腦，產生了物體的光色反映。在戶外，有時客觀條件不能滿足畫面的需要，這時主觀色彩意識就會大放異彩，它運用創作人在大腦中掌握的色彩常識及生活閱歷的積累，重構畫面的合理性和完美性，將景物色彩進行重組和甄選，促成寫生畫面的盡善盡美。對色調及光源和暗面進行合理調整，使其主題突出，畫面整體而有生氣，形成畫面的視覺趣味中心，達到傳遞美感享受的藝術效果。學習者自我訓練敏銳的辨析復雜景物能力，以及用冷暖色彩的處理方法調整色彩的能力訓練，以達到主觀意識的養成。崇山峻嶺、白浪與沙灘、江河湖海、綠樹青草、田園風光、都市民風、作為動畫場景設計藝術，無論是寫生或是創作，它與攝影最大的區別，畫家的眼睛獨具一種比照相機鏡頭更豐富的藝術功能，這就必然地體現了設計者的主觀色彩意念因素。 總之，在各種光照環境下，觀察和研究自然界千變萬化的色彩現象及景物，體驗解讀光照和色彩神奇的變幻規律，形成動畫場景設計色彩表現的主觀色彩意識。要意識到自然景觀的形與色是不可能原封照樣搬上畫面的，教師需要指導學生運用主觀色彩意識去取捨。
在整個訓練中應注意並克服色彩純度太低所造成的灰畫面，和過純而造成的色彩過生，顏色跳躍，面畫太花等弊端。要求對客觀對象完全理解和正確判斷，用主觀色彩意識去大膽實踐。需要強調的是，理解和掌握色彩關系及其變化規律至關重要，它能使我們在完成每一幅動畫場景設計時得心應手、酣暢淋漓，有了這方面的基本功，就能表現出動畫場景的空間、質感，使欣賞者的視線停留在優美的畫面上，感受空氣的流動。
二、色彩運用影視動畫場景設計中常見的問題
1、局部色彩與整體色彩關系的對立
一部音樂作品要有它的節奏和主旋律，一幅美術作品在色彩上要有色彩基調，這些旋律與基調是表達作品的主題，體現作者創造意念的重要因素。這種叫作旋律和基調的東西，賦予作者創造意念的重要因素。同樣，一部電影作品，也要有它的色彩基調（現在，中外一些電影導演喜歡拍攝黑白影片，黑白，也是一部電影的色彩基調，也是電影色彩語言的組成部分。）縱觀中外優秀影片，對色彩基調的整體把握，是一部影片風格與類型，時代感與品格形成的基本前提。影片色調的整體關系，一是指它的統一，使一部影片有協調統一的色彩基調。二是講它的對比，在對比中形成影片的色彩基調。三是電影色彩的整體運動，在運動中構成既對比又統一的整體色彩關系。中國電影色彩整體與局部關系的問題，還表現在創作鏡頭畫面色彩的變化對某一個場景空間色彩，某一個鏡頭畫面色彩的關心，而忽視了場景和場景之間、道具服裝同場景之間、畫面和畫面之間的整體色彩運動關系。沒有通過構成電影色彩的整體關系，而不是孤立、瑣碎的某一種什麼東西。
人物造型色彩與空間環境色彩關系的孤立：人物與環境是電影造型的最基本內容，是構成故事影片的基本單元。因此，人物造型的色彩與環境色彩的關系，在人物一出現就成為人們關注的問題。而空間環境色彩的關繫上是孤立的、沒有聯系的，因為我們的編導們太注重情節、故事的是否合理，而往往忽視銀幕色彩所形成的視覺、空間構成關系的有機理性。沒有通過人物服裝、化妝色彩與空間環境色彩的對比與和諧關系，明確地表現出在他所構建的銀幕空間關系裡，人與人之間、人與環境之間既矛盾又統一的微妙關系。
色彩與人物內心情感世界的無緣：色彩是體現人的內心情感、心理、情緒和人的精神世界的外在顯現，反過來，現實世界的色彩對人的內心情感、心理和情緒也有著潛在、微妙的影像。當代中國電影則過多地停留在表現事件、故事、表演、時間的報告文學式表層線索上，而較少地去表現人、精神、空間的情感的時候，不知道現實色彩（光色、形色）反映人的內心世界，只有過於激動的肢體語言來強化氣氛，是事倍而功半的。只用運用好主觀色彩才能使我們所做的場景設計發揮得更好，更精。
2、動畫場景設計中自我風格的實現
在動畫場景設計教學實踐中，除重視素描課程以外，色彩寫生課程更不容忽視。因此教學中要求學生做到理解色彩的基本原理及規律，嫻熟地運用主觀色彩意識的藝術規律，有助於對其它專業設計課程的學習。這種主觀色彩能力的培養是由多種因素決定的，它來自人的視感神經及健康的心理因素，以及靈活機動的組織能力。這種主觀色彩意識的成熟應用，在動畫場景設計、場景調度中表現為分割重組構成新的視覺元素來表達動畫主題，其中也包括色彩的分割組合生成新的視覺色彩關系，達到最大的視覺滿足。應該說，在動畫場景設計領域中，主觀色彩的運用能力至關重要，直接關繫到設計作品的成功與失敗、高雅與低俗。

『叄』 寫一段話，通過一個場景或場面描繪一種你最喜歡的色彩

寫作思路：要寫好文章，要掌握嫻熟的文章寫作手法，就要多觀察，學會觀察，觀察是寫作的必要前提和基礎，要加強思想方面的積累。觀點是文章的靈魂，文章中心不明確，或立意不深刻，往往說明作者思想膚淺，因此，有必要建立「思想庫」。

正文：

冬霖如同銀屑般恣意飛舞，寒風呼嘯，玻璃窗上蒙上一層水霧。我用手擦去，窗外，是城市令人討厭的灰暗色的冬。

社會經濟極速發展，帶來的，不只是高昂的經濟效益，還有嚴重的污染。在這城市裡，哪裡還有我喜歡的色彩？剩下的，只有霧霾的灰暗。

透過時光的毛玻璃看向曾經，模糊中，有清晰的老屋的身影。童年的老屋，有我所喜歡的顏色。

推開斑駁的不知道油漆了多少次的鐵質大門，院子里一切安好。青磚紅瓦築起的牆上，魚鱗瓦溝之間，青苔自然地生長著。

院子里的地板，是用一塊塊大石鋪砌的，雨水沖蝕過後，細紋密布，好像老太額頭上的魚尾紋，可是踏上之後，卻分外踏實。兩邊還擺放著以前用過的煤爐，地上隱隱還有黑色的星星點點的煤灰。這些，是回憶，更是我喜歡的老屋的色彩。

想起孩童時光，外婆騎著粉紅的鳳凰自行車接我從幼兒園放學。我坐在自行車後的紅色的兒童椅上，發著呆。回家的小巷之中，道路十分不平整。

我坐在兒童椅里，緊抓扶手生怕自己掉下來。因此，外婆總是說我太謹小慎微，不夠大氣，我哪裡懂這些東西，就只是抓緊扶手，在夕陽之中，在家家戶戶的屋檐之下，或是回憶今天在幼兒園發生的新鮮事兒，或是期待著早些回到老屋，回到那些我喜歡的色彩身邊。

此時家裡，總是早已擺好了豐盛的晚餐，美味放滿桌面，香氣充盈房間。匆匆洗完手，端坐在我的小板凳上，一家人整整齊齊，圍坐在桌邊。

飯後，又回到小院，大人們娛樂消食，打打牌，享受夜晚美麗的色彩。我坐在外婆腿上，昏昏欲睡，聽著外婆輕聲的吟唱：「夜光光，月光光，伴隨我家娃娃郎。」我悄然睡去，那些我喜歡的色彩又在我的夢中浮現。

如今，老屋在繁華中隱世，我也有了城市裡的新居，卻總不如老屋住的愉快，不知從何開始，老屋也成為了我的家人，成為了我喜歡的色彩。

『肆』 婚禮布置什麼顏色好看 各種婚禮場景顏色的寓

1、中國紅

雖然說現在的婚禮布置比起從前多了許多的選擇，不過中國紅的經典始終是不可替代的。不少新人還是會選擇大紅色作為自己婚禮的主色調。一來紅艷艷的感覺看著就感覺很喜慶，而且這種傳統的顏色是放在哪裡都不會錯的，家長更是不會有意見的；二來紅色的布景更加能夠凸顯出白色婚紗的聖潔之感；第三紅色是一個非常大氣的顏色，大面積的紅色布置會讓人覺得非常的大氣。

2、浪漫粉

粉色一直都是小女生的最愛，給人一種很公主的感覺。我想很多新娘小時候都幻想過住在一個滿是粉紅色裝飾的屋子裡面吧。在婚禮那天，我想大家也希望像公主一樣出嫁，粉色的裝飾就給了我們一圓公主夢的機會。美美的衣服、美美的人兒再加上美美的裝飾，一定會是一個浪漫而溫馨的婚禮。

3、高貴紫

紫色總給人一種優雅中透著高貴、沉靜中帶著矜持的感覺。紫色在現在婚禮中的使用頻率也是頗高的。如果粉色是公主的夢幻，紫色就是女王的高貴了。紫色非常非常適合大場面的婚禮布置，如果再加上一些獨特的設計，絕對是一次高貴的氣質婚禮。

4、清新綠

看過不少以蘋果綠為主要色調布置的婚宴現場。感覺上很是清新，很是喜歡。現在不是特別流行小清新嘛，這樣的婚禮絕對可以用小清新來形容。不過這種非常清新明亮的顏色非常適合用在夏季的婚禮布置當中，一到現場絕對能夠給人以清新舒服之感。如果要是用在冬天，可能不是特別的合適，太過明艷的顏色冬天會感覺不太稱。

5、大氣金

金色的布置也是時下不少年輕人鍾愛的選擇，金色一直以來都是貴氣的代表。看過幾個金色的布置，覺得用在婚禮中金色並不會顯得艷俗，反而是在貴氣中顯得十分大氣得體。所以這種大氣的顏色非常適合用在大場面的婚禮中，絕對是非常適合，非常華美的。

『伍』 如何用Photoshop改變同一場景的色彩

用Photoshop改變同一場景的色彩，可以用圖像~調整~色相/飽和度調色，也可以新建顏色調整圖層調色等。ok！

『陸』 畫場景色彩的暗部投影畫不好，求大神指點

色彩的投影的話影子投在什麼上面就把他的固有色當成主色調來調顏色，顏色可以重一些，看看旁邊用餘光看投影的色調是什麼樣的在加入你感覺到的顏色，一般加入環境色的是產生投影的物體的顏色，投影與物體越是接近的地方越實，我是說邊緣的地方，不是投影內部與物體接觸的地方，你觀察仔細的話就會發現，越長的投影越是往遠了的地方投影邊緣越是模糊。你可以在自己的桌面上晚上關了燈用台燈照一下桌子上的物體看看，動一下台燈就會發現其中的奧秘了。也是可以看看一些央美啊清華之類的書，看看人家是怎麼表現的，多臨摹就會好很多了。

『柒』 怎樣畫好場景色彩（設計色彩）

1. 指戲劇、電影等藝術作品中的場面。
閻綱《論陳奐生》五：「這也是一種藝術的含蓄，不但恰當地處理了一些尖銳的、不堪入耳的、暴露性的場景，而且精簡了作家的筆墨。」
從劇情的展開來看，場景可以分為以下幾類：
a.敘述性場景、b.抒情性場景、c.氛圍性場景、d.主觀性場景。e.意象性場景（心理意象、內心意象、泛化意象、觀念意象和審美意象）。（《影視劇創作》p171-173）
2. 泛指情景。
張愛萍《從遵義到大渡河》：「那些英勇艱苦的戰斗場景又一幕幕地浮現在眼前。」郭小川《鋼鐵是怎樣煉成的》詩：「那近在昨日的光輝場景，這一代人將會永不遺忘。」[1]

『捌』 拜託美術的小夥伴幫我看看這幾張照片哪些用來畫場景色彩合格的

這個要具體問題具體分析，游戲場景和普通插畫的場景色彩運用都不一樣，普通水彩插畫或者兒童插畫基本1和3都可以運用，3有點偏油畫色彩，3是相對好的（個人見解），2不建議用