水粉風景簡單初學者

⑴ 水粉風景怎樣畫

——在長期的教學實踐中，感到水粉畫技法教學難度較大。很多學生長時間練習卻進步緩慢，收效甚微。這主要是對水粉畫技法理論了解、理解不夠。而學生了解水粉畫技法的主要途徑是通過水粉畫基礎技法教材書籍。如果切合學生實際，既能觀賞、分析、研究，又能臨摹、體會、並能闡述理論，讓學生掌握水粉技法的圖書，對學生而言就是一本好書。教師可以用它直觀闡明技法要領，學生用它直觀形象地明確要領，指導繪畫練習則具體可行。

然而，目前美術基礎技法類書籍多由專家完成，對學生僅有指導性，具體畫法一般較為簡略或者深奧，畫法及步驟簡單，很少談及困繞初學者關於用水、調色、造型等關鍵問題。大量書籍使用專業術語，不能深入淺出、簡明扼要地表達技法，很難讓高中生理解和接受；有的書籍所編畫法與步驟較為籠統且不易理解，方式、方法簡單、所提供的范畫過分成熟，甚至個性太強以致誤導，考生臨摹尚很困難，更談何指導學習。

如何能在較短的時間內，掌握色彩最基本、最主要的理論和技法，以下分別從水粉畫的「用水」、「調色」、「用筆」、「造型與調整」幾個可操作性強的關鍵技法予以詳細介紹，給初學者以切實可行的具體引導。結合步驟，即可能迅速掌握水粉畫的基本技巧，達到用水粉表現色彩的目的。

一、用 水
對水粉畫的基本理論和基本技巧稍作了解後，就可以開始畫水粉畫了。畫水粉畫的關鍵之一是用水。適當地用水可以有效地塑造形體，表現色彩。用水不成功，一副畫就不成功。水粉畫是用水調和粉質顏料作畫的畫種，該顏料里含有膠質，加水稀釋後會產生不同的效果。畫水粉靜物一般情況下用水要盡量少，要惜水如金。水和色要協調，色多水多，色少水少。

筆頭以顏色為主稍蘸水即可，用完一種顏色，筆頭要用水洗凈，用吸水布擠干筆頭，再上色，後蘸水，以免弄臟下一筆色，初學者養成此習慣很重要。

表現較輕、薄、透的物體時水要略多，水多色少易灰臟，畫時新鮮，水干後泛色、顏色變淺、變灰、無質感。水少色多易干、枯、澀，表現不出質感、光澤，不利於色彩銜接。亮部色稍薄，運筆快，利用白紙底色，一次成功用色，色彩漂亮而干凈，灰暗部水要少，顏色要多，效果才顯厚重。

二、調 色
調色是水粉畫色彩能否表現豐富的關鍵。調色不當畫面會出現生、灰、臟、亂、火、菜（色彩假）等現象。一般說來，在掌握用水的技巧後，做畫時把任何一個物體的色彩分析出色彩層次，逐層逐步表達出來。主要物體和物體亮部宜畫厚，次要物體及背景宜畫薄。

要使畫面和物體色彩豐富，調色的技巧是：將顏料在調色盤上擺開，在該物體固有色周圍逐一添加其他顏色，形成既有聯系又有區別的某一色彩系列，表現出豐富的色彩體系。

具體做法：
1、以畫面主要色調及主要色為主，選定固有色，如紅、黃、綠等任一顏色做首選色。

2、畫任何一個物體，選定固有色後，將該色顏料在調色盤上擺開，在其周圍逐一相加，調出系列色相。如蘋果——選調黃色，用來畫半明部，亮部在黃、的基礎上加少量白粉，高光可先適當空白，畫明暗交界線在固有色上加普蘭和少量的紫，使黃蘋果從明到暗為淺黃、黃、中黃、綠黃、深黃等系列。這樣色與色之間既有聯系又有區別，適當運用可表現豐富的色彩及體積感。注意要表達出蘋果的三大面和五調子。

3、用筆顏色的厚薄要區別對待，一般要遮蓋白紙為宜，亮部、半明部宜略薄，利用白紙底襯亮色塊，使色彩明快；明暗交界線、暗部宜畫厚重；亮部、半明部色相不準要待干後用較干色，也可厚畫。

4、色彩成系列中，顏色相加，種類不宜多（易臟），忌量相同（易灰）和反復攪拌（色不新鮮），白與黑相加應一點一點加入適可即止，不要一下子加入較多（易臟）。

5、如調出色相不明確或與鄰近筆觸差距太大的色，屬臟色，應洗凈筆頭，重新調，一幅好畫以沒有臟色為宜。任何顏色都有自己深淺不同的色相，臟色使畫宜灰、悶、無質感。

三、上色彩：
1、上色彩的步驟（一般有三種畫法）：
①先畫背景，其次檯面及襯布，最後畫主要物體。
②先畫主要物體，其次檯面、襯布最後背景。
③先畫襯布檯面，其次靜物，最後背景。

2、上色調的方法（一般有三種畫法）：
①從物體暗部畫起，再畫灰部，最後畫亮部。
②從物體亮部畫起，再畫灰部，最後畫暗部。
③先畫灰部，再畫亮部，最後畫暗部。初學者以方法②和步驟①為最好。

以上介紹的步驟和方法各有優缺點，對初學者來說方法②與步驟①可保持畫面的單純、明快和色彩亮麗。因初學者往往色彩感覺不豐富，畫色彩易越畫色彩感覺越遲鈍，最終畫臟，故方法②和步驟①可避免初學者畫臟、畫丟、畫壞。

①初學者先採用方法②和步驟①訓練等具有一定調色、用水、用筆、調整等基本技巧後，再採用其它畫法和步驟。

3、以濕畫法用大筆「刷」的技巧鋪背景大體色，要注意背景的微妙色差及明暗過渡；畫背景留出主要物的外輪廓，不要畫傷主要物外形；要適當留出背景高光較白部位；背景宜上淺下深，光源近處淺，遠處深。

4、畫背景適當用水，干、濕結合用筆鋪排，宜近淺、遠深與背景連成一體，轉折色處色略深，抓大感覺鋪大體色，物體適當留白，以畫大皺紋與肌理為主。

5、畫主要物體從亮部畫起，先畫固有色，調准固有色，同時在調色盤上將色擺開一一對應上色，畫所有物體半明部的大體固有色，注意同樣的物體近處應亮，遠處應略暗，形成色彩空間次序。如色彩不準或面積不當，可待完全乾後，再覆蓋；畫主要物體顏色要純正，厚重，飽和，以「擺」的技法為主。穩准鋪排到位；筆觸要順應物體結構。

6、畫主要物體時，在固有色的基礎上加深顏色調色。銜接鋪排與固有色有區別又要有聯系。每一筆顏色要有區別，畫到此時應適當加深背景、襯布的層次，尤其是色較深的部位，有深色與淺色的對比，才能把握好淺色的程度與畫面的協調。

7、畫主要物體時，在固有色變化後的灰色基礎上進一步調深，畫明暗交界線。在明暗交界線的色上略加固有色。使色變淺，再畫暗部可恰當表現暗部色及反光。

四、調整：
作畫中要機動、靈活地運用用水法、調色法、用筆法、造形法，最後用調整法。無論用哪一種上色方法及步驟都必須從整體著色、著大體色、逐步逐層整體推進深入，切忌一下子把某個物體畫完。待整體完成所有物體亮部、灰部、暗部之後，用調整法調整畫面。加深最暗的、點亮最亮的、減弱最跳的、提高較灰的達到整體協調的畫面效果。

調整要注意首先調整主要物體的色彩，色彩分層及變化，調整物體造型、形體結構，外輪廓等；畫面明暗對比，色彩冷暖對比；畫出最亮部分的高光及銜接。

⑵ 求學美術的大俠推薦一些水粉風景畫的好書 我是初學者

要學什麼風來格的，南方人自還是北方人？南方喜歡平鋪，北方喜歡擺塊，看你在哪裡考試，水粉的我比較喜歡張文軍的，當然還有其他人的也比較喜歡，我不喜歡畫的太臟的東西，灰色調也不怎麼喜歡，如果想畫好風景，靜物是基礎，風景畫光線多變不容易掌握，當然如果要問其他畫畫的問題還可以繼續問我
，另外水粉顏料的選擇我可以給你很好的建議，因為我畫了很久的水粉畫

⑶ 用水粉畫畫風景怎麼畫啊我畫過靜物，但是不會畫風景的

理論上懂得了寫生色彩的規律與觀察方法，不等於實際上掌握了這些規律和方法，掌握寫生色彩最好的方法之一是風景寫生。在大自然外光條件下物象的色彩關系，色調變化多樣，陰、晴、雨、雪、早、晚。四季等特點鮮明，最容易觀察條件色的變化規律。
取景構圖
寫生之前是首先是選景，選什麼樣的景物入畫，是被景物的光色所打動，還是被景物的內容所打動。即使同一景物，看的角度不同，所受的光照不同，帶來的視覺感受都大不一樣。
選定了景物第二步才是取景。它比選景是更加具體的"看"的行為，不妨在畫布和景物兩者來回"看"，實際上這時的"看"是主動地"看"，在觀察和判斷，橫向取景是表現開闊，縱向取景是追求高遠，局部取景是想以小見大.。
風景畫中，有時是以建築物為主體，人物，交通工具。自然環境為輔助，多強調建築物自身的性質，以周圍特定環境襯托其功能。有時又以風景為主，建築起了"點景"作用，強調對山水，樹叢，天雲的描繪，以求氣韻，意境的表現。這便要求我們在風景寫生構圖之前要深入觀察，而觀察的結果要達到以下兩點目標:
1:形成總體印象
天地時節，陽光空氣，田園人家，湖光山色，高樓林立，車水馬龍......會使人產生各種感受，感受來自客觀景象的刺激與主觀心態的契合。最初的感受十分重要，但並不一定深刻。欲使視覺重新回到感覺的第一階段，除了進一步的審視體味之外，應該對景物的地域環境,社會背景作些調查研究，聯系當前的實物進行分析。這時，便可認定風景的內容特徵，初步找到風景畫的構圖焦點和表現形式。
2:發現典型形象
繪畫之區別於攝影，就是忠實於自然的同時，又是作畫者把自己的構思，立意從心象變為物象的逐步明朗化，逐步確定化和逐步完善化的過程。也就是說，對於具體細節，必須有取捨揚抑，不可將所有看得見的東西都一一羅列出來，畫面中的內容也不能平均對待，要有主次，有虛實。一幅好的風景畫，是作者對繁冗雜亂的自然景物進行選擇，找出典型形象，通過取捨，移景，概括來重新組織畫面，它滲透著作者主觀的審美情趣。
加強構思訓練，培養繪畫靈感。俄羅斯巡迴展覽畫派畫家列賓曾經有句名言:一幅畫的開頭和結尾需要才氣，之間要靠勤奮。"我們在構思的基礎上，應該胸有全局，利用各種"矛盾"和"不同"，並將那些較好的形象組合在一起，形成一個畫面，並且這個畫面視角怎樣確定，各種形態要素如點、線、面怎樣進行組織運用等，都要經過多次的推敲和反復的思考，也就是說，只有在提筆正式作畫之前，對自己的作品應有十分的把握，才能看出畫面不是盲目地將一些形象和形態要素隨便的進行胡亂地擺放，七拼八湊地弄到一起就算完事。這里要明確幾個問題:
1：一幅畫中必須有主體，但並不是指一個物體，圍繞主體的部分形成畫面的中心。畫面只能有一個中心，但它不是以占據畫面地位的大小而定，而是以選擇什麼題材，表達什麼內容而定。
2：一般來說主體安置在畫面中景，這樣更易於主體突出平穩。但有時為了某種需要，也可以在遠或近景中安置主體，這是按需要而定，沒有一定的公式。
3：風景畫中包括了近，中，遠三個層次，遠景虛朦，近景可細微深入也可簡略。為了能使中心突出，主體明確，必須有賓主之分。
4：面對繁多的自然景物，在有限的空間里必須選擇重點納入畫面，合理地取捨，挪移某些部分，目的是使畫面更能集中，簡練和明確。
5：畫面要有均衡感，而均衡不是天平式的平衡，它是我們從生活實踐中形成的一種感官作用，是視覺心理上的平衡，猶如秤盤與秤砣的平衡關系。
鋪出大色彩關系
經過選景，構圖並且打好輪廓之後，首先從思想上明確對象大的色調及大色塊關系。明暗對比強，冷暖對比強，固有色感弱，這些具體的特點構成了條件下色彩效果總特徵。在這個認識的基礎上捕捉大的色調關系，既要是客觀存在，又要是主觀體驗。其一：分出客觀景物的黑白灰關系，再分出深灰和淺灰兩個層次。有的人先從天空，遠山畫起，依次畫到近景。有的人先從中景的主體物畫起，然後遠景，再近景。有的人先從大面積的物件畫起，可能是天空，也可能是大片的土地，或亮色的牆面，這是先入為主決定畫面的調子。不管鋪色的先後順序怎麼樣，目的是迅速地展開這幅畫的大色彩關系.
分出主次,重點刻畫
刻畫好自然物象，當然不只是光色的表現，對色彩現象的關注，還有一個重要方向，即是對形體結構的個性認識，如實的表現景物的空間、形態、質地和細節。風景畫中經常遇到的形象，山石、樹木、草地、江河、房屋、街道、建築物等等，要很好的把握它們的結構特點，才可能自然准確地表現它們。另外，要使它們在畫面活起來，就必須賦予它們以情感，像樹的刻畫，不同的樹形，姿態，都可以傳達出一定的情感內涵。像水的流動，雲朵的變化都要有所交待，要畫出它們的動感，這些都不僅是靠注意光的感覺和色彩的變化所能夠取得的。
中景往往是畫風景的重點，它不只是某一個物件，是若干物件的組合關系，這一個組合所有物的形態、體積、空間、質地、細節、都是這幅畫要著重表現的，畫的深度，畫的能力也反應在此。中景前後左右的景物，則依次減弱刻畫的力度，也就是把握好主次關系，不求面面俱到。
最後調整
這最後的檢查極端重要，有經驗的畫家也會在刻畫細部時，難免忽視了整體，造成畫面不統一。這時要多看少動手，更不要不看對象憑記憶調整，那樣很可能把生動具體的地方毀掉。

⑷ 水粉初學者畫什麼比較畫好用水粉畫素描可以嗎如果畫素描，用什麼

1水粉初學建議畫一些簡單的 如水果 場景練習
如果畫人物建議先會手繪 用鉛筆或彩鉛勾勒線條後有大致畫面後上色
ps:最好不用中性筆勾線筆描線，會被水渲染出黑色的痕跡
2水粉不可以畫素描，水粉可以大范圍表示，素描是比較精細的
{由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，稱作素描}
3畫素描一般用鉛筆{不要用自動鉛筆}
通常2b鉛筆{ B數越多鉛筆就越黑越軟，H數越多就越硬顏色越淺。}
炭筆比較容易出效果，明暗區別很大。
2H~2B適合石膏素描
6H~2H適合石膏深入或者靜物中硬物的刻畫
2B~6B適合景物,人頭像寫生
6B~8B適合技法性速寫和某些頭像處理
軟鉛筆鉛質松，輕著紙面，便於修改，硬鉛筆適合深入刻畫細部。
6B至2H是素描常用的鉛筆，通常4B或5B鉛筆適合暗色調描繪（6B鉛筆粒子太粗，不易與其他鉛筆協調），hb適合中間色調，2H或4H則宜在受光的明部描繪 。

⑸ 怎樣才能畫好水粉風景寫生，我是初學者

盡量畫大景，別畫一棵樹一個房子之類的小景。色彩運用要恰當，畫之前腦海中就能想到你畫出來的大致效果。當然，你自己的基本功是一定要先扎實的！

⑹ 哪裡可以看到適合初學者畫的色彩風景畫

初學者最好臨摹印象派的，印象派畫的是色彩的感受，不論是水粉還是油畫，你看到的都只是色彩。可以臨摹大師的，比如梵高、莫奈、馬奈等印象派大師，大師的畫都是經過時間磨練的。

⑺ 怎樣畫好水粉風景照片

（一）.什麼是水粉風景畫

在這里先說說什麼是水粉畫吧，水粉畫顧名思義就是要用水的，當然還有顏料。水粉風景畫就是用水粉畫風景，學過畫畫的都應該知道。其實水粉，水彩差別不太大，主要是對水的控制不同。但是水粉和油畫差別挺大的，從工具到畫紙都有區別，有興趣的可以自己下去查查，在這里就不講了，我們主要說的是水粉風景畫，下面發兩張圖片吧，大家可以看看。

上面這幅畫顏色很鮮艷，筆觸用的很多

（二）.水粉風景畫所用的工具，話不多說直接上圖吧。

（五）.分享一些經驗和方法吧

對於初學者來說這種水粉風景畫可能比卡通畫，簡筆畫要難一點（個人的看法）。但是畫完以後卻特別好看，畫面效果很好，很震撼。有興趣的可以學一學，這裡面什麼東西怎麼使用我講的可能不是很清楚，真想學的也可以問我，也可以看看教學視頻

（六）.再放幾張圖吧

以上是個人對畫水粉風景畫的一些理解和感悟，在這里和大家分享，當然了也請大家指點。畢竟多多交流，才能進步啊。

⑻ 水粉畫自學入門

色彩不像素描要靠扎實的基礎-型,色彩在短時間內可以提的很快的,首先就是要練色感,有了色感畫色彩才有感覺,其實畫素描是不談有沒有感覺的,只有色彩才談,你的色用的和諧,漂亮就可以得高分,不過那要看改的人喜歡什麼要的風格了.

⑼ 水粉色彩靜物 和 風景、 推薦 我是初學者。 萬分感謝！！

如果是為了升學的話，建議去畫水粉靜物，百分之九十的學校都是考試水粉靜物，風景大部分是出去寫生，休閑的，之前我們畫風景只是為了鍛煉色彩感覺，如果考試的話，是不會考試水粉風景的，不過風景畫出來很漂亮就是了，可以表起來當做裝飾畫掛在家裡！！希望能給您做參考，謝謝

⑽ 適合新手臨摹的水彩畫

天空水彩畫：

准備材料：水粉紙、水彩、鉛筆、棉簽、畫筆。

1，用鉛筆打草稿，輕輕地用鉛筆畫出大概的構圖和基本的形狀。