風景畫水粉
Ⅰ 水粉風景畫圖片
我建議你還是去書店去買書。。電腦上的看不清的。。雖然效果很好看起來。。但是你不覺得有時候看不見筆觸的嗎。。。要學習就是要就最好還是有個老師教下你。。水粉講究是筆觸。。。
那你去網路圖片里 找找吧裡面有
Ⅱ 水粉風景畫
首先推薦從臨摹開始做起,臨摹一些大師的作品,您感興趣的方向,偏向古典的油畫風格,還是說現代一些的插畫式的表達都是要考慮的
然後還得仔細的練習這種繪畫的感覺,技巧是很容易到位的,臨摹的八九不離十那就可以說是掌握技巧了,真正難的地方在於對於畫面整體的把握,這種美感才是繪畫真正追求的意義。
當然您現在剛剛開始進行繪畫的聯系,多多畫,並且從中得到滿足感,這才是繪畫的樂趣,您說是吧?
Ⅲ 如何畫水粉風景畫詳細的基礎畫法!謝謝
http://www.67ms.com/secai/fj/200604/906.html 這里有很多詳細的教程。你不妨看看
http://www.98518.com/zgshjcw.htm 這個也比較權威的
其實最簡單就是用網路啊http://www..com/s?wd=%CB%AE%B7%DB%B7%E7%BE%B0%BB%AD%B7%A8&lm=0&si=&rn=10&ie=gb2312&ct=0&cl=3&f=1&rsp=4
希望可以幫到你
Ⅳ 風景水粉畫
水粉畫作畫時有先濕後干、先暗後明、先薄後厚等幾個關鍵的先後順序。方法和步驟上並沒有一個十分確定的「公式」,這里就介紹一種初學者比較容易掌握的方法和步驟:
從主體景物開始的方法
步驟a:
當主體物在畫面中占的面積較大,色彩統治了畫面的主調,就應在確定了畫面輪廓和構圖後,先用不加白色的顏料調出畫面所需色彩,從暗到明給主體景物鋪一遍色調。這一遍色彩要立足於大的明暗關系,細小的部分先不要在意,以確保主體物的主調作用
步驟b:繼續調准和豐富主體景物的色彩,逐漸把主體物的明暗及冷暖罩色到位,以保證主體物的色彩在畫面中不斷的向周圍發展。
步驟c:以主體色調佔主導地位後,進行天空和遠景樹的著色,這一遍要力爭一次完成,以利於中遠景樹的下一步刻畫深入,並隨之布滿整個畫面,做到畫面色彩統一中有對比,使整個畫面色彩逐漸豐富起來
作畫開始時比較注重色調及景物的整體性,這一步應對細節和精微東西進行刻畫,如:千姿百態的樹枝、樹干、中景透露的建築物等。以做到畫面既有整體色調效果,又有精緻具體的細節。
經過前幾個步驟後,畫面已接近完成,這就需要畫者離開畫面一段距離,冷靜地審視畫面,從整體著眼,看看哪些地方還需要進行最後的整理加工,盡可能地使畫面深入、和統一。
這種作畫步驟既容易把握大色調的統一,又使畫面主體突出。
風景畫的方法步驟比較靈活,由於對象本身變化較大,所以特別要在落筆之前就有較為全面的觀察分析,對完成後的畫面有一個大致設想,做到心中有數,然後才能根據不同的情況採取不同的步驟方法。
Ⅳ 水粉風景畫中的「水」「樹」怎麼畫
工具/原料:畫板(畫夾)、水粉紙、水粉顏料、水粉畫筆、調色盤、水桶、清水、透明膠。
1、構圖起稿階段,需要完成的內容是為畫面中的物體安排好合適的位置,用單色打好形體,如下圖所示。
Ⅵ 用水粉畫風景畫,該怎樣畫呢
其實風景畫很簡單,而且比起靜物是好畫的,畫出來的效果也不會太差
首先你要臨摹幾張風景畫,找感覺。畫風景畫首先要布局,布局很重要
其次就是透視以及畫面的層次,近大遠小啊,近景仔細刻畫遠景要模糊
遠景一筆帶過就可以,畫面不要太艷,會顯得很突兀,但是也不要太暗
注意陰影加的要大膽,作畫也要大膽而有激情,激情是作畫的靈魂
Ⅶ 直接拿水粉畫的風景畫(簡筆)
在了解風景水粉畫步驟之前,我們先知道畫水粉畫工具需要哪些。首先選擇畫筆。
筆
1、羊毫的特點是含水量較大,醮色較多,優點是一筆顏色塗出的面積較大,缺點是由於含水量太大,畫出的筆觸容易渾濁,不太適合於細節刻畫。
2、狼毫的特點是含水量較少,比羊毫的彈性要好,適合於局部細節的刻畫。
顏料
水粉畫工具顏料最好使用正宗美術用品生產廠家生產的錫管裝的專業產品,它膏體細膩,色彩較飽和。切勿被廉價的劣質產品所迷惑。
紙張
在紙張的選擇上,應選用有紋理的優質水彩畫紙作畫,吸水性不能太強。有些劣質的紙張,不但吸水還吸顏色,使顏色干後發黑,用這樣的紙張作畫,畫面的顏色難以明快亮麗。
風景水粉畫步驟圖
接著全面地深入塑造風景水粉畫步驟階段,需要完成的內容是對畫面的全部物體都進行深入的刻畫,主要處理物體的體積感和色彩關系。
最後整體調整和完成階段,需要完成的內容是在整體考慮畫面的色彩效果的基礎上調整畫面局部,表現出受牆面和天空色彩影響較大的近處水面,這樣一幅水粉畫就大概完成了。
當然我們在畫水粉風景畫需要注意的是作畫之前用寬透明膠帶把畫紙四邊封在畫板上,每邊封1-2厘米寬,這樣畫完畫後揭掉膠帶,畫面四周會出現白色畫框,會使繪畫作品更加的好看。
Ⅷ 怎樣畫好水粉風景照片
(一).什麼是水粉風景畫
在這里先說說什麼是水粉畫吧,水粉畫顧名思義就是要用水的,當然還有顏料。水粉風景畫就是用水粉畫風景,學過畫畫的都應該知道。其實水粉,水彩差別不太大,主要是對水的控制不同。但是水粉和油畫差別挺大的,從工具到畫紙都有區別,有興趣的可以自己下去查查,在這里就不講了,我們主要說的是水粉風景畫,下面發兩張圖片吧,大家可以看看。
上面這幅畫顏色很鮮艷,筆觸用的很多
(二).水粉風景畫所用的工具,話不多說直接上圖吧。
(五).分享一些經驗和方法吧
對於初學者來說這種水粉風景畫可能比卡通畫,簡筆畫要難一點(個人的看法)。但是畫完以後卻特別好看,畫面效果很好,很震撼。有興趣的可以學一學,這裡面什麼東西怎麼使用我講的可能不是很清楚,真想學的也可以問我,也可以看看教學視頻
(六).再放幾張圖吧
以上是個人對畫水粉風景畫的一些理解和感悟,在這里和大家分享,當然了也請大家指點。畢竟多多交流,才能進步啊。
Ⅸ 水粉風景畫臨摹圖片
幾幅不錯的水粉畫風景。供參考
Ⅹ 水粉風景畫如何鋪色
風景畫著色不像人物寫生那樣先畫主體物,一般可先從背景或天空開始畫起。 無論是先畫天空,還是先畫遠景,都可把顏色畫得薄一些,水分多一些,使之銜接自然。畫這部分不能平塗直抹,要根據遠處山的形狀結構大概地找出明暗變化。遠景是樹也不能概括成一片色,要根據樹受光線影響粗略地分出兩種色彩的變化,特別是遠景樹的邊緣,要概括出形來,並且和天空自然混合,表現出深度感。 藝術中國畫完天空和遠景,就可以畫地面或中景、近處等物體。這部分物體要色彩明確、用筆生動,使其與天空與遠景形成冷暖和明度上的對比。畫這些大面積顏色要用筆肯定,含色飽和,並使這些顏色按設想的色調產生虛實與濃淡的變化,用冷暖對比的手法畫出物體的結構和層次。 鋪完大色調以後,可根據畫面的感覺調整色彩關系,也就是在加強大的色彩關系的基礎上,進一步表現色彩的豐富和形體塑造的准確。如透過細枝的天空,道路上的起伏與車痕,房屋建築中的門窗,細畫這些重要局部能使畫面色彩生動,也能表現生活氣息。 風景畫的調整不僅僅是修改畫面的色彩關系和細節局部,還要潤色調整畫面的情調。風景寫生最易表現情調和美感,如渾厚質朴的黃土高原、朦朧迷離的江南雨霧、落霞的燦爛、晨曦的溫馨等。有時因尋找組合色彩關系而將最初的感受弱化,最後的潤色調整將激情和意韻重新蘊含到畫面中去。