山風景色彩

Ⅰ 色彩風景寫生的一些技巧及方法

色彩風景寫生的技巧：

不管畫什麼，要遵循從整體到局部，由局部再到整體的普遍規律。

即從整體出發畫色調大關系→局部塑造深入刻畫→調整局部服從整體的總原則，按照先濕後干、先深後亮、先薄後厚、先遠後近、先大後小、先主後次的著色基本步驟作畫。

色彩風景寫生的方法：

1、確定題材

色彩風景作品可以直接體現作者的精神氣質和思想，在營造意境時首先要考慮取景，選擇感興趣的景色，把看到的在大腦中加工後由繁化簡。

確定立意和表現形式，如筆觸的運用、色彩的薄厚、調子和明度的高低等，通過點、線、面、色有機變化組合的視覺造型語言可營造意境中的具體形象。從而來達到情景交融，以景傳情的意境。

2、選擇畫面

在進入構圖階段時首先要考慮布置畫面。作者可以按照自己的喜好或題材的需要選擇一定形狀、大小、數量的畫面。

在單幅畫中，如果想表現超出固定空間事業以外的景物或者兩個以上不同時空的景物、超時空的內心景象時，就採用不同的空間處理，或者是多格畫面法。

多格畫面法是指在畫面內分割成多個小畫面，每個小畫面表現的時空不同，但在外觀上仍是單幅畫，但多格畫是特殊的單幅畫，在視覺效果上比一般的單幅畫要飽滿、復雜、豐富。

3、畫面空間處理

（1）縱深式

縱深式多用於焦點透視法，利用人們在觀察立體事物時產生近大遠小的能夠准確的表現對象，是畫面能有立體的視覺效果，這樣能使畫面具有自然感、逼真感、親切感。

（2）平面式

將所描繪的對象進行平面化，使立體感減弱或消失。畫面秩序感強，整體效果裝飾化。

（3）矛盾式

運用變形、移動、重構等方法，巧妙地組合畫面，在畫面上出現反常的、不合常理的、矛盾的、變幻的形象。如達達主義的作品。在視覺心理上有神秘感、荒誕感、趣味感和幽默感。

(1)山風景色彩擴展閱讀

畫畫方法

一、培養正確的學習方法

培養正確的學習方法，也就是建立在對物體的深入理解

面對一個模特，初學者可能在短時間內也可完成一幅肖像，但畫面簡單空洞，而受過良好素描訓練的人卻可表現得深入而豐富。

因為視覺上的敏感不同，感覺到的內容就會有差異，後者可以抓住物體的本質，在表達中能夠概括簡潔、明確肯定地表達對象，在短時間里抓住對象的最基本的特徵，培養敏銳的觀察方法。

二、建立良好的整體意識

整體意識的建立在繪畫領域中是一個很重要的因素，對學生將來的繪畫發展產生很大的影響。

無論是從事何種繪畫創作，都要涉及這個問題。整體是相對局部而言，局部是整體的一部分，局部存在於整體之中，而整體通過局部得到體現。

對於初學者來說，一方面是加強對整體意識的理解，另一方面是在觀察和表現中關注整體關系，克服注意力局限在某一個點上的不良習慣。

三、建立形體的體積意識和掌握表現技巧

把握形體、表現體積感和空間感，是基礎素描另外一個重要因素，不但要明確物體的形狀、比例、大小，同時還要克服平面描繪，對造型要有最基本的理解和掌握。

沒有體積空間意識，就不能養成對體積空間的觀察習慣，更不能表現好空間關系。

油畫及水彩畫是西方文化藝術中知名度最高的繪畫門類，它們在風格和主題上有豐富且復雜的傳統。

在東方，黑色及彩色的水墨畫則主導了繪畫媒體的選擇，但是它在風格和主題上和西方一樣同樣有著豐富且復雜的傳統。

參考資料：網路-畫畫

Ⅱ 形容山景色美的句子

1,冬去春來,萬物蘇醒,大地暖融融的,人們的裝束變得豐富多彩了,不像冬天那樣穿著厚厚的帽子和圍脖,穿著笨重的大衣,人們都換成色彩鮮艷的衣裳,你看大街上,鄉村中,人們穿上了各種各樣的顏色的裙子、襯衫,把整個城市裝扮得更加美麗.
2、陣陣春風吹過大地,大地變綠了；吹過大樹,樹葉輕輕搖動,好像在跳舞；吹過小河,河水在歡騰地歌唱.
3、春天氣候宜人,空氣清新,天空晴朗.太陽已經升高,也更加溫暖了.它的萬道金光愉快地親吻著萬物,親吻著我們的面頰,那麼溫柔,那麼親切,就像是媽媽愛撫兒女一樣溫柔敦厚!
4、春風里桃花紅,杏花白,柳葉青,到處生機勃勃,春風把春意插在了人們的心裡,你看：風雪無情人有情團結抗擊暴風雪的場景是多麼動人,幫助災區人民恢復生產是多麼及時,一年之計在於春,農民伯伯正在播種,農村已是一派繁忙的景象,可愛的春天給我們帶來了五彩繽紛的世界,帶來了無限的愉快和歡樂,帶來了希望與祝福!
5、春天是一個富有生命力的季節,也是一個美麗、神奇,充滿希望的季節. 6、在春天裡,動物們也從沉睡中醒來.小草開始發芽了,大地上到處都顯現出欣欣向榮的景象.一眼望去,到處都是一片綠景象,就像一幅水彩畫.
7、冬色爺爺送走了大地的嚴寒,春姑娘踏著輕盈的腳步來到了人間.春天的景色十分美麗,就像一幅栩栩如生的畫.
8、春天的陽光格外明媚,春姑娘展開了笑臉,太陽,紅紅的光束射過來,那溫柔地撫摸你,像年輕的母親的手.
9、隨著春姑娘輕快的步伐,青青的小草,破土而出,偷偷的從土裡鑽出來,嫩嫩的,綠綠的.在公園里,到處都可以看見這一些生命力頑強的小草.
10、在這一個溫暖的季節里,在樹林里,許多的樹木都開滿了鮮艷的花朵；大家都不肯相讓,紅的、黃的、白的、紫的,各種各樣的花真像一個美麗的大花壇.許許多多的蝴蝶和蜜蜂都聞到了花的香味,都不約而同地飛來采蜜,在半空中飛來飛去.
11、在樹林里,許多的小鳥在自由自在歡樂地飛翔著,高興起來,便唱出清脆悅耳的曲子,和煦的春光吹拂著小河,河水忽然被一陣悅耳、動聽的笛聲所牽動,放眼望去,一群頑皮的小孩子正用垂柳的莖做柳笛呢!他們吹出了心裡的幸福和快樂.
12、春天的雨是柔和的,只見春雨在竹枝、竹葉上跳動著.那雨時而直線滑落,時而隨風飄灑,留下如煙、如霧、如紗、如絲的倩影,飛濺的雨花彷彿是琴鉉上跳動的音符,奏出優美的旋律.
13、天空上,怎麼是五顏六色的,使人眼花繚亂?啊,原來孩子們在防風箏呀.在藍天白雲的照耀下,各種各樣的風箏在自由自在地飄舞著,飛升著,多麼使人心曠神怡的景象啊!
啊,春天的一切,都顯得那樣的生機勃勃.
啊,春天真美啊!讓我們用心去感受大自然的美景吧.

Ⅲ 山水景觀的美學特徵有哪些我們審美應該注意哪些事項

1、
美：旅遊資源給人的美感
名：具有名聲或與名人有關
特：特有的，別處沒有的或少見的稀缺資源
奇：給人的新奇之感
用：具有實用價值
古：有悠久的歷史
2、
形態美 指地象、天象的總體形態與空間形式的綜合美。我國自然景觀的形態美概括為雄、奇、險、秀、奧、曠、野等幾種典型的風格特徵。
色彩美 自然風景中的色彩美主要是由樹木花草、江河湖海、煙嵐雲霞及陽光等構成，萬象紛呈，極其豐富。五彩繽紛的自然色彩，最易於被人們直觀地感受，給旅遊者帶來歡樂和幸福，帶來賞心悅目的美感，乃至令人振奮和神往。
動態美 自然景觀的動態美主要由流水、飛瀑、飄霧和浮雲等因素構成。
所謂「山得水則活」，是因為水的流動、跌宕、聲響，打破山谷的沉寂，改變景觀的形態，同時還給植物鳥獸提供滋養，給人一種生機勃勃的審美感受。聞名天下的三峽風景，若無洶涌奔騰的長江巨流，就不會給人以驚心動魄之感
聽覺美 在眾多自然景觀中，瀑落深潭，驚濤拍岸，溪流山澗，泉瀉清池，雨打芭蕉，風吹松濤，幽林鳥語，夏日蟬鳴，寂夜蟲唱等自然音響，在特定的環境中，能給人以賞心悅目的音樂般的美感享受。
嗅覺美 久居城市的人們，一旦深入山林，聞到芳草、花香，吸到新鮮空氣，頓覺得肺腑清凈，全身透亮，精神振奮，這不能不說是一種以生理快感為主要特徵的審美享受。
象徵美 中國人喜歡荷花、蘭花、竹子和松柏等植物景觀，其根本原因不在於其外表好看，而在於其內在的品質，即作為人格的象徵或精神意志的表現。
3、
以「奧」為美的景觀。這類景觀比「幽」美更為復雜深隱、封閉迷離。如四周崖壁環列、通道如隙的「一線天」式的景觀；曲折而出、深奧如井的溶洞景觀都屬此類。遊人進入其內，頓感奧秘無窮，幽深莫測，如撲朔迷宮。號稱「天下奧」的武陵山區，植被復蓋率高達90％以上，峰密森立，遮天蔽日，溶洞棋布，迷離神奇，對探幽訪奧者具有極大的吸引力。
以「曠」為美的景觀。這類景觀的視域開闊寬廣，形態坦盪，給人一種心曠神怡的審美感受。凡能稱「曠」的，都為人們的視線沒有阻隔、放眼四望茫無際涯的景色，如浩渺的水面、蒼茫的原野、居高而望群峰等。從內蒙古大草原的「天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊」到登黃鶴樓的「唯見長江天際流」，各種曠景無不具有雄渾、博大、深沉、單純之勢。最典型的「曠」美景觀首推「八百里洞庭」。
以「野」為美的景觀。這類景觀屬於原始自然的產物，純真古樸，富有野趣，一般未受人類干擾、雕飾或破壞。如「大漠孤煙直，長河落日圓」表現了大漠荒原之野；「芳樹無人花自落，春山一路鳥空啼」是山林之野。近年來開辟的九寨溝、張家界和神龍架等景區，其山、水、石、林、洞等仍處於原始狀態，保持著荒洪自然的風貌，給人一種遠離塵囂的「野趣」神秘之感。正所謂有「九寨風光人間稀」之說。
（三選一即可）

Ⅳ 水粉風景寫生如何畫遠處的山

相比近處的山，遠處的山都有些偏藍偏紫，而且比較虛或者灰一些，這是由於距離大氣產生的色彩差異。

Ⅳ 色彩風景怎麼畫

風景寫生，應該有明確的目的和要求。通過寫生能全面接觸到風景畫中的各類問題，如題材、選景、構圖、色彩、技巧、意境等等。其基本任務歸納起來有以下幾個方面： (1)培養對大自然風光美的觀察力和感受力，提高選材取景及構圖的能力。 (2)認識外光的色彩規律，並掌握風景色彩的表現規律。 (3)了解形成遠近空間感的各種因素：透視、明暗層次對比、色彩冷暖及純度對比、形體復雜與單純的對比等等；掌握表現空間的方法與技能。 (4)理解自然景色由於環境、季節、氣候，時間等條件的不同，而產生豐富多彩的色調和色彩關系，並掌握其表現的規律與技法。 (5)鍛煉用色彩和筆法，塑造各種不同景物的形體和質感的能力。 (6)了解繪制水粉風景畫的一些特殊技法。 (7)感受並表現出景色的意境和情調。 風景寫生的選景 自然是一個紛繁的世界，你要從中選定一個美麗的景色來作畫，並非是一件容易的事，初學風景寫生的人，更為困難。所以要在平日多多觀察、認識自然，提高對自然美景的激情和感受力，要增進多方面的審美知識和修養，多欣賞風景畫，再加上寫生實踐的經驗，才會得心應手。開始階段，應從簡單的景色人手，在實踐中，逐步提高選景的能力和水平。 風景寫生的題材，范圍十分廣泛。如城市建築、名山大川、鄉村風光、海島漁村、河港碼頭、工地廠房、山地丘陵、溪谷田野、園林花圃、森林草原、市場街景和一些人物的社會生活場景等等。有風俗性的場景，也有富有意境的風景寫生題材。這些景物都是與人們生活密切相關的，所以描繪自然風光的風景畫，總是受到人們的喜愛。選景不在於空間如何的龐大，或內容多麼復雜，實際上一些平常的景色，在季節、氣候、光線、時間的變化情況下，也會顯現出十分動人的詩情畫意。每一個好的景色，如山區、水鄉、海島、漁村、森林、黃土高原等，都具有不同的環境特點與情調，能給人以精巧、絢麗、雄偉、壯闊、沉寂、活躍、幽雅、古樸、濃艷、清麗等種種不同的感受。這種對自然的感受，是選景取材的動機和依據。 一些新鮮的事物，總是容易引起人們的關注和興趣，而一個非常熟悉的環境，容易使人們對它產生描繪的激情，所以許多畫家常常喜歡到一些風景具有特色的新鮮的地方去寫生。如山水甲天下的桂林，秀麗的青島海濱，美麗的杭州西子湖，還有河道縱橫、黑瓦白牆、古樸幽雅的江南水鄉，以及遼闊的西北草原和具有南國風光的海南椰林等。但是，也有許多畫家，專心致志地畫某一類題材的風景畫，他們深入體驗、觀察、研究，把自己鍾愛的題材，表現得特別深刻動人。於是，出現了一些專門畫城市建築的、畫森林的、畫海洋的、畫水鄉的風景畫家。19世紀印象主義的繪畫大師，常對同一對象，在不同的光線、時間條件下，進行多幅不同色調的寫生，研究光與空氣對色彩變化所產生的微妙影響。所以，選取題材時，應該有自己的意圖和目的。初學者應根據習作的要求與進度，去選擇合適的景色來寫生，最好選具有近景、中景、遠景的平遠風景人手練習，因為這類景色，可以明確認識到視平線在畫面中的地位與作用，了解形體與色彩由於空間距離關系所產生的變化規律。另外，不要總是局限於環境類似，色調類同，缺乏新意的選景，應該有意選擇具有明顯地域區別或環境特點的對象來寫生。如畫過色彩秀麗結構精巧的園林風景以後，可以去畫古樸素雅的小鎮河港；畫過繁華活躍的城市街景後，可以接著畫靜寂廣闊的田野山林；畫過巍巍群山和高聳挺拔的森林古木後，再去畫些平遠舒展的江海景色……在這些對比鮮明的景色寫生中，有利於提高自己的觀察和感受能力，從而促進對於不同環境的構圖、色彩、形象、意境的充分認識，提高作品的繪畫效果和感人魅力。 風景構圖與透視 透視被運用於各種形式、體裁、風格的美術作品中，為表現主題、創造構圖形式和提高表現力起著重要的作用。透視是表示空間的主要因素。 自然界的各種景物，由於透視關系，形體會產生變化，即近大遠小的距離縮減現象。要理解這一變化規律，必須懂得透視的基本原理。在風景寫生中，描繪建築物、江河、道路這類景物，如不能符合透視變化規律，建築物就會歪斜不正，江河、道路也不能平卧在地面伸向遠方。 在風景構圖中，最重要的是選擇視高，即視點的高低。不同視高的構圖特點與表現目的應是相互聯系的。視高大致可分為低視高(仰視)、一般視高(平視)、高視高(俯視)三種。 低視高：作者的視點，接近地面或低於地面觀察對象時，稱低視高。在寫生中，坐在地面作畫，必屬低視高，地平線不能定在畫幅二分之一以上的位置，應是接近畫幅底線。也有一些仰視的畫幅視點，可以在畫幅底線以下。這種仰視的風景構圖，表現的景物能產生巍然屹立、氣勢非凡的效果。 高視高：作者的視點，在人們頭部以上，即從高處俯視地面景物。如到高山坡上去寫生地面景色，視平線必在畫幅上部或幅外，可表現寬闊的地面和深遠空間(景物與景物前後遮擋程度減少)。高視高的透視構圖，可以加強寬廣的境界。 一般視高：作者站著或坐在較高凳子上作畫對觀察對象的視點高度。一般視高的視平線，在畫幅中間部分，這種視高的構圖，近似現實生活的環境，使觀眾有身臨其境的感覺，但處理不好，容易使構圖平淡，缺乏生動性。 透視在構圖中所產生的種種不同表現效果是眾所周知的。這里講的視高問題，是風景寫生取景構圖中最基本的知識。至於其他各種透視情況下產生的形體變化和空間效果規律，就不作詳述了。 風景構圖速寫 前面已提到，風景寫生時的選景與構圖，在開始階段，往往會產生困難，因為選景與構圖，在風景寫生中，是一個獨特的課題。如果到自然中去觀察、感受、選景，經常作取景構圖速寫練習，是提高選景構圖能力的有效途徑。常常會有這樣的情況：到野外去找寫生的景色，東跑西轉，花了很多時間，跑了許多路程，在繁復的自然環境中，仍可能找不到自己覺得可以作畫的景色。其實，並非沒有美景可取，而是缺乏對景色的藝術感受和選擇能力。培養這種能力，需要以下幾個條件：一是通過繪畫基礎訓練，具備美術基本知識和技能；二是對生活和大自然要有激情，要不斷地進行寫生實踐、積累取景構圖的經驗；三是多欣賞風景畫，幫助提高對自然風光的感受能力，並研究、借鑒風景構圖規律和經驗。進行風景構圖速寫，畫幅不必太大，工具不受限制，每幅一二十分鍾就可以完成。速寫應以線為主，也可以使用一些明暗。構圖速寫的目的，是為了提高選景構圖的能力。所以，對景物的形象記錄或塑造不是主要的。這樣的風景構圖練習，題材廣泛，生活視野寬廣，構圖格式多樣，可以在水粉寫生的前後進行，也可以安排時間專門進行練習。如持之以恆，可大大提高觀察、感受能力，視覺形象記憶能力，想像能力，以及從生活中探索各種構圖形式的能力。

Ⅵ 描寫山上景色優美的句子多一點的

1、望岳

唐代：杜甫

岱宗夫如何？齊魯青未了。

造化鍾神秀，陰陽割昏曉。

盪胸生曾雲，決眥入歸鳥。

會當凌絕頂，一覽眾山小。

譯文：

五嶽之首泰山的景象怎麼樣？在齊魯大地上,那青翠的山色沒有盡頭。大自然把神奇秀麗的景象全都匯聚其中，南山北山陰陽分解，晨昏不同。望層層雲氣升騰，令人胸懷盪滌；看歸鳥迴旋入山，使人眼眶欲碎。一定要登上泰山頂峰，俯瞰顯得渺小的群山。

2、題西林壁

宋代：蘇軾

橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。

不識廬山真面目，只緣身在此山中。

譯文：

從側面看廬山嶺連綿起伏，遠處、近處、高處、低處呈現不同的樣子。之所以辨不清廬山真正的面目，是因為我人身處在廬山之中。

3、獨坐敬亭山

唐代：李白

眾鳥高飛盡，孤雲獨去閑。

相看兩不厭，只有敬亭山。

譯文：

山中群鳥一隻只高飛遠去，天空中的最後一片白雲也悠然飄走。敬亭山和我對視著，誰都看不夠，看不厭，看來理解我的只有這敬亭山了。

4、終南山

唐代：王維

太乙近天都，連山接海隅。

白雲回望合，青靄入看無。

分野中峰變，陰晴眾壑殊。

欲投人處宿，隔水問樵夫。

譯文：

巍巍的終南山臨近長安城，山連著山一直延伸到海邊。回望山下白雲滾滾連成一片，青靄迷茫進入

山中都不見。中央主峰把終南東西隔開，各山間山谷迥異陰晴多變。想在山中找個人家去投宿，隔水詢問那樵夫可否方便？

5、詠華山

宋代：寇準

只有天在上，更無山與齊。

舉頭紅日近，回首白雲低。

譯文：

華山的上面只有青天，世上更是找不到和它齊平的山。在山頂抬頭就能看到紅色的太陽有多近，回頭看甚至覺得白雲都很低。

Ⅶ 最美的山水風景

您好，如果是說最美的山水風景，是應該是九寨溝，有山有水，附近的話，也有一些其它的景點，都是非常契合山水風景的。

Ⅷ 冬天的山是什麼顏色和美麗景色

像一床白色的毛毯

Ⅸ 怎樣把山水風景變成色彩構成

綠色的漸變，有青綠山水。

Ⅹ 水粉遠處山用什麼顏色調

使用工具：水粉顏料、調色板。水粉體現遠處山的使用顏色調色參考：一般鋪褐色、黃色等底色，不固定，根據畫的內容不同有所不同。

鋪底色給作畫者正確建立一個畫色彩的感覺，一般鋪黃的底色，可以知道顏色鋪的夠不夠飽和，很多人畫的時候顏色太稀，但是白紙看不出來，鋪了底很容易觀察。鋪地之後背景顏色更容易控制，先畫背景容易使畫面的空間感層層推進，但是沒有鋪底的時候沒有對比，看著很暗的顏色往往畫面完成後就發現畫亮了，有了底色就容易觀察；縫隙之間透出底色能夠使畫面更加豐富透氣，建議可以用多種同類色鋪底不要簡單的平塗。

增加色彩層次，顏料本身就有一定的透明性、渲染性，在行筆當中的快慢顏料的厚薄及水份的控制就會體現微妙的色彩變化；增加筆觸的豐富性。

(10)山風景色彩擴展閱讀：

顏料調色的技巧：

應先加入主色，再將染色力大的深色慢慢地間斷地加入，並不斷攪拌，隨時觀察顏色的變化。「由淺入深」，尤其是加入著色力強的顏料時，切忌過量。事先應了解原色在復色漆中的漂浮程度以及漆料的變化情況，特別是氨基塗料和過氯乙烯塗料，需更加註意。

調配復色塗料時，要選擇性質相同的塗料相互調配，溶劑系統也應互溶，否則由於塗料的混溶性不好，會影響質量，甚至發生分層、析出或膠化現象，無法使用。、在調配灰色、綠色等復色漆時，由於多種顏料的配製，顏料的密度、吸油量不同，很可能發生「浮色」「發花」等現象，這時可酌情加入微量的表面活性劑或流平劑、防浮色劑來解決。