國畫風景作品
❶ 國畫作品現代山水
外表: 初看國畫,要欣賞的不是畫面如此簡單,還要看下列各項是否精美。
畫工: 畫家的作品,可表現出作者的成就。
❷ 現代各國畫風景畫的畫家有哪些
勃雷拜特(約1598-1650),法國畫家。 洛蘭(1600-1682),法國畫家,以風景畫,歷史畫著名,作品有... 喜畫河流和樹林。 塞尚(1839-1906),法國後斯印象派畫家,被認為是現代西方繪畫的先驅 現代風景畫大師荷蘭的著名畫家雷斯達爾、維米爾、霍貝瑪對風景畫的發展都做出了較大的貢獻。
❸ 著名畫家誰畫風景畫最好
曹雕先生畫的超寫實個人油畫以及風景畫別具一格,中西結合,其功底深厚,書法國畫相當不錯。
❹ 中國山水畫為何不叫風景畫
因為西方風景畫的歷史要遠遠晚於中國山水畫,並且中西方的畫的畫法及情感表達都不同。
(1)對於自然的觀看方式迥然不同。
西方風景畫家始終在獨立於自然之外的立場來觀看自然、認識世界,他們是在一個固定視點下對於自然景物進行片段截取,看到的是體積、明暗、光影、透視、色彩等的視覺真實。
中國山水畫則絕非對某一固定視點下視覺映像的直接描摹,而是自然本身形質樣貌的自在呈現,無論是畫家還是觀賞者的目光,都是與這一呈現過程中一個個生動的自然細節的不期然相遇。
(2)情感表達迥然不同。
西方文明的認知與思想的底層邏輯是關注自我、認識自我,從而形成「人是宇宙的中心」「人是萬物的尺度」等人類自戀式的精神傳統。西方的山水畫是自然與人的關系是彼此割裂、對峙的,其所維系的情感,就或是深重的恐怖感或是強烈的征服欲。
中國山水畫就這樣表徵著人與自然的關系,人與山水草木一樣,其自身已經融入自然的生息之中,自然也便是人的生命的一種外延。因此,中國山水畫構築出人與自然渾然融合的和諧畫面,人在山水中,情在自然間。
(4)國畫風景作品擴展閱讀:
中國的山水畫似乎在畫山、畫水,但實際上又不僅僅是畫山畫水,它是建立在中國的文化哲思上,它強調的是「外師造化、中得心源」,前者是載體,後者是核心。
中國人是通過山水畫將山水作為天地化身,來表達畫家對天地玄黃的感受。所以,自古以來「仁者樂山,智者樂水」。
中國畫除了要求藝術家行萬里路,更要讀萬卷書——萬里路是強調造化,萬卷書是強調精神,所以中國山水畫家雖經常游山行水,但更重要的是「讀萬卷書」,藉此升華其精神。
❺ 吳冠中中國畫代表作有那些
吳冠中作品《山城》
《吳冠中談藝集》《吳冠中散文選》《美醜緣》《生命的風景》《吳冠中文集》
❻ 風景畫的高度:西方名家作品精選
在中國畫裡面,沒有風景畫這個概念。風景畫通俗地說是以風景為題材的繪畫。中國畫中的山水畫屬於風景畫,但不用此概念。該詞約在20世紀傳入中國,僅使用於西方傳入的油畫、水彩畫等。西方的油畫風景、中國的山水畫最早只作為人物畫的背景,以後才逐步發展為獨立的畫科。這本書在速寫集里算是信息量很大的一本,同類的書還有其他,但這套書內容比其他的要豐富,雖然有些大雜燴的感覺,但整體還是不錯的,比較劃算。紙張比較薄,印刷有點灰,這個選用的紙關系非常大。但要印這么厚的書,如果用厚紙,翻閱起來會很麻煩,所以薄紙也有薄紙的好處。繪畫藝術的發展史上,風景畫作為一種分類,在東西方美術中都佔有重要的地位。東方的風景畫講水墨、尚寫意、重意境,而西方的風景畫則講色彩、尚寫實、重再現。兩者雖然採用不同的審美表現手法,但在起初都是作為別的畫種的背景和附件,經過長期的發展,才逐漸成為獨立的畫種。東方風景畫以山水為主,在千年的歷史延續中形成了獨特的理念和各種各樣的技巧,它講究師造化,但更多的是對風景形而上的體驗和感悟,這和西方在形與色的嚴謹造型上來再現客觀世界是不同的。本書主要是展現西方自19世紀以來經典的風景畫作品,並對這些畫家的藝術特色進行評述,讓讀者能清晰地了解西方往昔和當下風景畫所取得的高度與發展嬗變的整個輝煌歷程。
❼ 介紹一下中國山水畫的特色
山水畫強調「平遠」、「高遠」。
山水畫是中國的一個有特色的分支,從隋朝就開始出現山水畫
從古代起,中國的山水畫的特點四必須有人或建築出現在畫上,這幅畫才顯出生氣;從唐朝開始,中國的山水畫開始分為南、北兩派,北派的創始人是唐代畫家李思訓,他發明的大斧劈皴法,畫中重用色彩,濃墨點苔上也用鮮亮的石青敷色,非常適合變現北方陽光燦爛、峭壁高聳的山峰。宋代的畫家張擇端、李唐、馬遠、夏圭等繼承了他的風格,形成一種派別。
南派以被評作「詩中有畫,畫中有詩」的著名詩人王維為濫觴,運用披麻皴和宋代畫家米芾發明的雨點皴或叫米點皴,多用墨色少用顏色表現蒙蒙細雨中的江南丘陵,後來發展到只用墨的水墨山水,王蒙、倪瓚等畫家發展形成了南派風格。
從明代後期到清朝時,山水畫陷入了形式主義的格式套路,畫家不在觀察自然,從臨摹古畫技巧入手,隨意擺布畫中的構圖,雖然明、清時期出現了許多花鳥畫和人物畫的大師,但山水畫的發展停滯不前,《芥子園畫傳》更將山水畫變成一種八股。
直到近代,山水畫又重新發展,新一代大師如黃賓虹、李可染、張大千、傅抱石、關山月等人吸收西方繪畫理論,深入觀察自然,創作自己的風格,使山水畫重新注入生氣,將山水畫發展到一個新階段。尤其是關山月和傅抱石為人民大會堂合作的《江山如此多嬌》開創了國畫巨幅山水的先河。現代有出現許多表現欣的題材的年輕山水畫家,用國畫技法描繪黃土高原、秦嶺、太行、西北大漠、西藏雪山、熱帶雨林,甚至境外各國的風景。山水畫出現一個全新的局面。
❽ 中國山水畫為什麼不稱為風景畫求答案
因為風景畫指的是以風景為題材的繪畫,僅使用於西方傳入的油畫、水彩畫等。中國畫中的山水畫屬於風景畫,但不用此概念。
中國山水畫在漫長的 發展過程中,形成了獨特的風格和審美情趣以及一套完整的理論體系。同樣,在西方畫壇占重要地位的風景畫也是如此。這兩種表現相同的對象卻採用不同的表現手法的藝術形式,在世界藝術寶庫中佔有極其重要的地位。
它們分別處在兩種不同的文明當中,不管是在東方古老璀璨的歷史和文化中,還是在古希臘及羅馬的巨大藝術成就中,這兩種藝術的審美價值都是人類發展的寶貴遺產。二者之間的異同的比較,有助於兩種偉大藝術的交流和發展。不管那一種藝術只有相互交融和吸收才能獲得更強的生命力。
(8)國畫風景作品擴展閱讀:
當中國藝術家在儒道的影響下,致力於自身與天道的融合,西方的畫家則是在人文主義思想的光環中完成自己理想的嬗變。我們要比較二者之間的異同,就需要從他們不同的發展歷程入手,從他們所處的不同的地域、不同的人文環境出發去分析。
因為藝術的根本區別和差異並不在單純的技法與材料,它們所賴以發展的思想基礎和美學理念才是相互比較的關鍵。不管那一個民族的藝術,都有本民族特有的表達方式。譬如當亞洲人在用筆渲染他們對自然的理解和熱愛時,非洲的土著卻在用刀刻劃著自己獨特的思想與執著的崇拜。
❾ 請教朋友:畫(國畫)風景畫是從最淺處入手還是從最深處畫起呢謝謝!
肯定是由淺入深啵,水彩水粉它們可以晨晨覆蓋,但國畫不行。
❿ 國畫大師有哪些作品
國畫大師從古到今各朝各代都有。晉你代顧愷之,隨代的展子虔的游春圖,唐代的吳吳道子,號稱畫聖。宋代在李公林、米芾,元有元四家,黃公望、倪雲林、吳鎮、還有一個大畫家趙孟頝。明有吳門四家,唐伯虎、文徵明、仇英。
林風眠《宇宙鋒》
顧愷之《洛神賦圖》
張擇端《清明上河圖》
黃公望《富春山居圖》
李可染的《萬山紅遍》;
傅抱石的《麗人行》;
石魯的《轉戰陝北》。