原生態表演

① 原生態音樂的藝術表演

最早始見文學評論2001年第二期，研究俄羅斯文評的《直面原生態 檢視大流脈》[1]一文中出現； 爾後，《中華遺產》2004年第一期《文化遺產的原生態》文，談及幾個民族所在的山川風貌及民族風俗，「原生態」僅用於文章標題；《東西南北》2004第六期《楊麗萍：生活「原生態」》文中「可以說，以「原生態」為精髓的《雲南映像》已經成為一種文化現象」；《新西部》2004第七期《雲南映象楊麗萍追逐「原生態」》文中「 4月10日 ，楊麗萍領銜主演、編導的大型原生態歌舞集《雲南映象》，在北京一流的保利劇院開始了其進京的首場商業演出……」；以上諸文無一語涉及音樂，更無對「原生態」一詞的解釋。後在網路上看到某人在「原生態最早是出現在對張藝謀《印象·劉三姐》的評價上」說：「張藝謀以桂林的真山真水為舞台，讓當地的農民盡情歡歌漫舞，模糊的原生態藝術表演就這樣被人們所發現了」*2。在《印象·劉三姐》相關的評價及介紹中也僅介紹為：「歷經5年零5個月後誕生的桂林山水實景演出……以綿延1．654平方公里的灕江與田家河交匯的水域為舞台……構成了目前全球最大的山水實景劇場……是全國第一部全新概念的「山水實景演出」。其間未見國內音樂界甚至張藝謀本人將其表演或音樂稱之為「原生態」。某人同時還說道：「楊麗萍和她的《雲南印象》則把原生態表演發揚光大——雲南的當地人用他們日常生活中的舞蹈以原始性的風姿，擠進了電視和熒屏，和千家萬戶見面了。從那時起，原生態才正式發芽了」。自各種「印象」演出後，經各種媒體渲染，形形色色的「原生態」在國內藝術表演領域乃至各種商品宣傳上逐漸出現。但何為「原生態」，卻沒有科學的定義。

② 原生態表演的意思能通俗的解釋一下嗎

原生態——一個新生的文化名詞，最近廣泛的流傳在各種媒體之間。它可以定義為：沒有被特殊雕琢，存在於民間原始的、散發著鄉土氣息的表演形態，它包含著原生態唱法、原生態舞蹈、原生態歌手等新說法。

其實原生態藝術活動在民間已經發展許久了，因其質朴自然，而顯得清新、真實。原生態作為一種新生事物，最近一兩年似4月的和風細雨慢慢的滋潤著中國大地。

原生態最早是出現在對張藝謀《印象•劉三姐》的評價上。那個時候，張藝謀以桂林的真山真水為舞台，讓當地的農民盡情歡歌漫舞，模糊的原生態藝術表演就這樣被人們所發現了。楊麗萍和她的《雲南印象》則把原生態表演發揚光大——雲南的當地人用他們日常生活中的舞蹈以原始性的風姿，擠進了電視和熒屏，和千家萬戶見面了。從那時起，原生態才正式發芽了。而央視「春晚」阿寶的出現，算真正使「原生態」有了正式的名分，結出了褒貶不一的酸甜苦澀的果實。原來被一些所謂的專家所不齒的「下里巴人」散發出了強大的魅力！純朴的吟誦以一種朴實藝術的新形態走向了舞台，逐漸被人們所接受。

而正在進行的「第十二屆CCTV全國青年歌手電筒視大獎賽」中，原生態唱法又被給予了和美聲、通俗、民族唱法並列的位置，真正的列入了藝術的行列。也許，這株新型的野花將成為一門藝術領域的新星，從此將走入大家的音樂，走進千家萬戶。

③ 怎樣理解原生態舞蹈

所謂「原生態」舞蹈，應當是古代先民們「歌之不足，手之舞之、足之蹈之」而產生的，是較少受到「現代化」侵入的具有「文化源頭」意義的民間舞蹈。
一般認為，原生態舞蹈是廣場的而不是劇場的，是自娛自樂的而不是表演性質的，是參與的而不是觀賞的，是隨機的而不是規范的，是省力的而不是刻意的，是傳承的而不是創編的。原生態舞蹈是由普通民眾在民俗儀式或民俗活動中傳承的民間舞蹈。
從民族學、民俗學、民族和文化心理學的角度去把握，會發現原生態舞蹈有以下一些精神和文化內涵：以圖騰符號為神聖力量的崇拜性；以生命本體為主題的儀式性；以人與自然和諧相處的主題性；以民間生活為基調的大眾性。每一個舞蹈不一定完全包含，但都與其中一個或幾個內容有關。
以圖騰符號為神聖力量的崇拜性。圖騰是原始氏族和部落群體的標記和象徵，圖騰文化作為形成民族文化心理深層結構的原始積淀層，具有民族文化之元、民族靈魂之源與人性之本真的元初意義。原生態舞蹈就是表現圖騰崇拜或本身即以某種作為圖騰符號的動物動作為舞蹈動作，使其獲得群體認同的標記性，滿足和實現社會性集體意識和歸屬心理。例如，龍舞與漢族人民對龍的圖騰崇拜是分不開的。而少數民族中對銅鼓的崇拜、對竹的崇拜，許多民族的儺儀儺舞中對天地神靈的崇拜，是原生態舞蹈中一個重要的元素。圖騰崇拜性舞蹈，源於人們對神靈的崇拜和祖先信仰的需要。
以生命本體為主題的儀式性。儀式是人們的行為方式，儀式舞蹈在原生態舞蹈中佔有重要位置。儀式舞蹈產生於對超自然神靈的敬畏和依靠。在原始社會，原始宗教、圖騰崇拜、巫術祭奠等活動都離不開舞蹈。儀式舞蹈在行為上可以分為兩種，一種是膜拜行為，一種是模擬行為。無論是對神靈的膜拜還是以神靈依附及裝神扮鬼，目的都是為了藉助神靈的力量來實現驅邪納吉，反映了他們對生命的追求和 生活的嚮往，寄託著人們對美好未來的願望。
以人與自然和諧相處的主題性。中國是一個傳統的農耕社會，在人與自然的關繫上，佔主導地位的思想是「天人合一」。這種觀念反映在原始文化心理中，就是對大自然的敬畏與對自然秩序的服從，並在此基礎上達到人與自然和諧相處。「天」的初始含義為「神」，人只能消極被動地順從。人們後來認為天即自然，是指大自然及自然界的演化規律。「天人合一」就是人與大自然的和諧統一。表現在原生態舞蹈中，就是反映人們祈天禱地、求取風調雨順的各種儀式舞蹈，而具有原生態性質的民族民間舞蹈，也含有大量類似內容。
以民間生活為基調的大眾性。原生態舞蹈是作為人類活動的內容存在於民眾之中的，是民間生活與生產活動的一個部分，是以民間生活為基調，以大眾審美為旨趣的民間舞蹈藝術。生產活動是人類最基本的活動，以人類體力活動形式為基本表現形式，形成反映勞動活動的原生態舞蹈，同時表現出勞動中自然流露的美好感情。

④ 什麼是原生態音樂

最早始見文學評論2001年第二期，研究俄羅斯文評的《直面原生態 檢視大流脈》[1]一文中出現； 爾後，《中華遺產》2004年第一期《文化遺產的原生態》文，談及幾個民族所在的山川風貌及民族風俗，「原生態」僅用於文章標題；《東西南北》2004第六期《楊麗萍：生活「原生態」》文中「可以說，以「原生態」為精髓的《雲南映像》已經成為一種文化現象」；《新西部》2004第七期《雲南映象楊麗萍追逐「原生態」》文中「 4月10日 ，楊麗萍領銜主演、編導的大型原生態歌舞集《雲南映象》，在北京一流的保利劇院開始了其進京的首場商業演出……」；以上諸文無一語涉及音樂，更無對「原生態」一詞的解釋。後在網路上看到某人在「原生態最早是出現在對張藝謀《印象•劉三姐》的評價上」說：「張藝謀以桂林的真山真水為舞台，讓當地的農民盡情歡歌漫舞，模糊的原生態藝術表演就這樣被人們所發現了」＊2。在《印象•劉三姐》相關的評價及介紹中也僅介紹為：「歷經5年零5個月後誕生的桂林山水實景演出……以綿延1．654平方公里的灕江與田家河交匯的水域為舞台……構成了目前全球最大的山水實景劇場……是全國第一部全新概念的「山水實景演出」。其間未見國內音樂界甚至張藝謀本人將其表演或音樂稱之為「原生態」。某人同時還說道：「楊麗萍和她的《雲南印象》則把原生態表演發揚光大——雲南的當地人用他們日常生活中的舞蹈以原始性的風姿，擠進了電視和熒屏，和千家萬戶見面了。從那時起，原生態才正式發芽了」。自各種「印象」演出後，經各種媒體渲染，形形色色的「原生態」在國內藝術表演領域乃至各種商品宣傳上逐漸出現。但何為「原生態」，卻沒有科學的定義。
隨著人類社會政治、經濟的發展，全球自然生態環境受到嚴重毀壞，北極冰川融化、厄爾尼諾現象、全球溫度變暖乃至長江上游生態環境被破壞等一系列影響、危及人類生存的現象出現，使人類對自己賴以生存的生態環境的變化引起高度重視，生態平衡、生態環境、生態保護、生態危機等生態學術語被廣泛使用。在此情況下，有的評論者不求甚解，將生態學的『生態』概念用於非物質文化遺產保護工程的民間藝術類。於是，以上兩個主要來源經媒體反復使用後，「原生態」一詞在社會上開始流傳……

⑤ 什麼叫做原生態唱法

所謂的原生態就是指 歌手沒有接觸過外界世界，從小就在一個地區長大，歌聲中沒有摻雜外地口音而且很重要的一點就是歌手沒有經過專業訓練，沒有經過包裝，聲音是原汁原味的。以上就是它的定義。
原生態唱法
原生態民歌，顧名思義，就是我國各族人民在生產生活實踐中創造的、在民間廣泛流傳的「原汁原味」的民間歌唱音樂形式，它們是中華民族「口頭非物質文化遺產」的重要部分。

民歌是各族人民智慧的結晶，是各個歷史時期人民生活的生動寫照。這些歌曲直接產生於民間，並長期流傳在農人、船夫、趕腳人、牧羊漢以及廣大的婦女中間，反映著時代生活的方方面面，可以說是各個歷史時期人民生活的生動畫卷。這些歌由大眾口頭創作，並在流傳中不斷地得到豐富和發展，歌詞越加精煉，曲調漸臻完美，具有很高的藝術價值。民歌的語言生動傳神，它並不是將簡簡單單的生活語言直接拿來，而是也講究韻律，講究比興等傳統的詩歌手法，源於生活而高於生活，是百姓的傑作，是大眾語言的精華。

我國民歌的種類極為豐富，主要有內蒙古的長、短調牧歌，河套及周邊地區的漫翰調、爬山調，陝北和山西西北部的山曲、信天游，甘、青、寧地區的花兒，新疆的十二木卡姆，陝南、川北的姐兒歌、茅山歌，江浙一帶的吳歌，贛、閩、粵交匯地區的客家山歌，雲、貴、川交界的晨歌、大定山歌、彌渡山歌，藏族聚居區的魯體、諧體民歌，以及其他各民族的山歌等。

據專家介紹，「原生態」這個詞是從自然科學上借鑒而來的。生態是生物和環境之間相互影響的一種生存發展狀態，原生態是一切在自然狀況下生存下來的東西。原生態民歌是老百姓很自然地表達出的東西，而把很多民歌進行改編等則是原生態狀況的變異，屬於非原生態。
原生態唱法只是區別於學院派民歌唱法的一種說法，學院派民歌唱法大多吸收了一些西洋唱法，原生態唱法卻是一種原始的未加工過的唱法

（說白了就是歌手扯著嗓子在台上聲嘶力竭地閉著眼睛撕心裂肺地狂喊）

⑥ 什麼叫「原生態舞蹈」

舞蹈是我國最古老的藝術，是我國古代文化的「禮樂」中「樂」的重要組成部分。古人認為，「詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也。」

所謂「原生態」舞蹈，應當是古代先民們「歌之不足，手之舞之、足之蹈之」而產生的，是較少受到「現代化」侵入的具有「文化源頭」意義的民間舞蹈。

一般認為，原生態舞蹈是廣場的而不是劇場的，是自娛自樂的而不是表演性質的，是參與的而不是觀賞的，是隨機的而不是規范的，是省力的而不是刻意的，是傳承的而不是創編的。原生態舞蹈是由普通民眾在民俗儀式或民俗活動中傳承的民間舞蹈。

從民族學、民俗學、民族和文化心理學的角度去把握，我們會發現原生態舞蹈有以下一些精神和文化內涵：以圖騰符號為神聖力量的崇拜性；以生命本體為主題的儀式性；以人與自然和諧相處的主題性；以民間生活為基調的大眾性。每一個舞蹈不一定完全包含，但都與其中一個或幾個內容有關。

以圖騰符號為神聖力量的崇拜性。圖騰是原始氏族和部落群體的標記和象徵，圖騰文化作為形成民族文化心理深層結構的原始積淀層，具有民族文化之元、民族靈魂之源與人性之本真的元初意義。原生態舞蹈就是表現圖騰崇拜或本身即以某種作為圖騰符號的動物動作為舞蹈動作，使其獲得群體認同的標記性，滿足和實現社會性集體意識和歸屬心理。例如，龍舞與漢族人民對龍的圖騰崇拜是分不開的。而少數民族中對銅鼓的崇拜、對竹的崇拜，許多民族的儺儀儺舞中對天地神靈的崇拜，是原生態舞蹈中一個重要的元素。圖騰崇拜性舞蹈，源於人們對神靈的崇拜和祖先信仰的需要。

以生命本體為主題的儀式性。儀式是人們的行為方式，儀式舞蹈在原生態舞蹈中佔有重要位置。儀式舞蹈產生於對超自然神靈的敬畏和依賴。在原始社會，原始宗教、圖騰崇拜、巫術祭祀等活動都離不開舞蹈。儀式舞蹈在行為上可以分為兩種，一種是膜拜行為，一種是模仿行為。無論是對神靈的膜拜還是以神靈依附及裝神扮鬼，目的都是為了藉助神靈的力量來實現驅邪納吉，反映了他們對生命的追求和生活的嚮往，寄託著人們對美好未來的願望。

以人與自然和諧相處的主題性。中國是一個傳統的農耕社會，在人與自然的關繫上，佔主導地位的思想是「天人合一」。這種觀念反映在原始文化心理中，就是對大自然的敬畏與對自然秩序的服從，並在此基礎上達到人與自然和諧相處。「天」的初始含義為「神」，人只能消極被動地順從。人們後來認為天即自然，是指大自然及自然界的演化規律。「天人合一」就是人與大自然的和諧統一。表現在原生態舞蹈中，就是反映人們祈天禱地、求取風調雨順的各種儀式舞蹈，而具有原生態性質的民族民間舞蹈，也含有大量類似內容。

以民間生活為基調的大眾性。原生態舞蹈是作為人類活動的內容存在於民眾之中的，是民間生活與生產活動的一個部分，是以民間生活為基調，以大眾審美為旨趣的民間舞蹈藝術。生產活動是人類最基本的活動，以人類體力活動形式為基本表現形式，形成反映勞動活動的原生態舞蹈，同時表現出勞動中自然流露的美好感情。我州的苗族板凳舞、彝族「阿妹戚托」等便是這種源於生產生活的舞蹈。

把握了以上要點，我們在挖掘整理原生態舞蹈時就能更好地有的放矢了。

⑦ 原生態民間舞和劇場民間舞蹈的區別

所謂「原生態」舞蹈，應當是古代先民們「歌之不足，手之舞之、足之蹈之」而產生的，是較少受到「現代化」侵入的具有「文化源頭」意義的民間舞蹈。
一般認為，原生態舞蹈是廣場的而不是劇場的，是自娛自樂的而不是表演性質的，是參與的而不是觀賞的，是隨機的而不是規范的，是省力的而不是刻意的，是傳承的而不是創編的。原生態舞蹈是由普通民眾在民俗儀式或民俗活動中傳承的民間舞蹈。
目前舞蹈界所指稱的民間舞，是一個容易引起除舞蹈界以外、國內藝術界和國際同行產生誤解的概念。因為民間舞的含義原本是由民眾自發興作，並在民間歷代承傳發展的舞蹈（比較恰當的名稱應該叫「土風舞」）。而今天我們所稱的「民間舞」，實際上是舞台上表演的由各專業藝術團體創作和學院派訓練體系下的劇場民間舞，這兩大板塊的「民間舞」已經決然形成了獨立於民間文化之外的文化屬性和審美屬性，成為帶著強烈的上層文化性質的舞蹈品種，呈現著鮮明的文化人和藝術家的理性思考、藝術思維和審美情趣。
嚴格意義上的民間舞（以下稱「原生態民間舞」）具有濃郁的農民文化的特徵，本色、直白、鮮活、朴實，喜逗樂、少格局，並且滲透著較強的族群意識和來自生命本體的感召力，與劇場民間舞存在著文化性質上的顯著差別。下面擬從三個方面簡要地對其差別進行舞蹈本質的理性觀照：
從舞蹈構成的物質基礎一人體著眼。原生態民間舞在體態上習慣於使身體處於平素的自然狀態，這一點，從許多采風錄像和實地民眾的舞蹈中可以清晰地感受到。而劇場民間舞，舞蹈的物質基礎儲備精良，舞者無一例外地接受過嚴格、系統的訓練，表演時其身體隨時處在一種規定狀態。
從舞蹈的本體—動作形態審視。原生態民間舞，其動作姿態相對隨意，表演中盡管也有一些相應的要求甚至固有的規定，但原生態民間舞畢竟不受太多的約束，自由度較大，即興性較強。而劇場民間舞則是將某一民族、某一地區舞蹈的風格性因素（包括動作、體勢、形態、韻律）提取出來進行改造發展—或留其形、揚其神，或變其形、存其神，招招式式都要求規范化。因此，與原生態民間舞相比，劇場民間舞是對原生態民間舞動作形態的抽象變形和風格韻律的極致性強化。
從舞蹈的功能和目的剖析。原生態民間舞是各族民眾生活中不可缺少、不可分割的組成部分，具有全民參與性和自發性。像藏、蒙、苗、傣、維等民族，其隨時隨地即興舞蹈是司空見慣的事，這也是我國其他少數民族所共有的特點。所以，原生態民間舞對於老百姓來說，主要是一種娛樂手段，一種自發的活動和宣洩方式。因此原生態民間舞中單純的情感釋放或插科打渾的內容佔多數，舞蹈所表現的也多是民眾日常生活所聞所見，淺顯明白，接近人民。此外，原生態民間舞在迎神賽社活動中，擔負著迎神祭神的任務，成為民間祭禮儀式中的重要組成部分，具有較強的實用性。而劇場民間舞除了其非功利的審美屬性外，與原生態民間舞還有著完全不同的文化使命。也就是說，作為「藝術」，劇場民間舞必須反映現實，反映時代精神，必須有自己獨立的文化思考和文化象徵，這便決定了它與原生態民間舞的本質區別——一種自覺的理性行為和高層次的藝術創造。因此，它提倡表現形式上的創新和文化內涵的挖掘。表現形式上的創新涉及到對不同舞種和創作手法的借鑒，文化內涵的挖掘涉及到對不同地域環境、族類傳統和現實生活的了解、學習與研究。正因為這樣，才有了把黃土升華為象徵民族精神依存之「根」的《黃土黃》；有了尋求秧歌涅之生命境界的《一個扭秧歌的人》；有了感傷時光流逝的《殘春》；有了贊美母親情懷的《摩梭女人》；有了敬畏生命輪回的《阿姐鼓》；有了靈魂與社會沖撞的《好大的風》；有了直面人生滄桑的《扇骨》；有了……毫無疑問，諸如民族精神、生命境界，或者人生、社會、命運、靈魂等深層文化的命題和思考，顯然都不是農民文化或者民間文化固有的自覺追尋—盡管這些東西作為文化的積淀會不同程度地從原生態民間舞中折射出來，但卻絕非原生態民間舞自覺表現的內容，而無疑是文化人的種種哲理思考和文化情結，是藝術家對人類歷史和社會人生的深層次的探微，充分體現著上層文化的屬性。
綜上所述，國內舞蹈界之所指稱的「民間舞」（實為劇場民間舞），其實並不「民間」。因為正像前文所述，劇場民間舞已經具有了獨立於民間文化之外的文化屬性和審美屬性，是一種取自民間，經過提純化、高雅化、理性化、規范化、技術化、審美化的產物。在這個改造過程中，原生態民間舞經受了一個文化過濾和異文化輸入的過程，過程之後，原生態民間舞實質上已脫胎換骨，變成與民間原始狀態有相當距離、純舞台表演性的一種藝術審美形式—劇場（含學院派）民間舞。可見，中國舞台上的「民間舞」，最終沒有將民間文化作為自己的文化依靠，而是在「時代精神肖像」的藝術創造使命下有意無意地改變了原有的農民文化屬性。從舞蹈品種建立的視角，這種改變無可厚非。

⑧ 什麼是生態演出

原生態

⑨ 如何解釋什麼叫「原生態」

原 生 態

原生態——一個新生的文化名詞，最近廣泛的流傳在各種媒體之間。它可以定義為：沒有被特殊雕琢，存在於民間原始的、散發著鄉土氣息的表演形態，它包含著原生態唱法、原生態舞蹈、原生態歌手等新說法。

其實原生態藝術活動在民間已經發展許久了，因其質朴自然，而顯得清新、真實。原生態作為一種新生事物，最近一兩年似4月的和風細雨慢慢的滋潤著中國大地。

原生態最早是出現在對張藝謀《印象•劉三姐》的評價上。那個時候，張藝謀以桂林的真山真水為舞台，讓當地的農民盡情歡歌漫舞，模糊的原生態藝術表演就這樣被人們所發現了。楊麗萍和她的《雲南印象》則把原生態表演發揚光大——雲南的當地人用他們日常生活中的舞蹈以原始性的風姿，擠進了電視和熒屏，和千家萬戶見面了。從那時起，原生態才正式發芽了。而央視「春晚」阿寶的出現，算真正使「原生態」有了正式的名分，結出了褒貶不一的酸甜苦澀的果實。原來被一些所謂的專家所不齒的「下里巴人」散發出了強大的魅力！純朴的吟誦以一種朴實藝術的新形態走向了舞台，逐漸被人們所接受。

而正在進行的「第十二屆CCTV全國青年歌手電筒視大獎賽」中，原生態唱法又被給予了和美聲、通俗、民族唱法並列的位置，真正的列入了藝術的行列。也許，這株新型的野花將成為一門藝術領域的新星，從此將走入大家的音樂，走進千家萬戶。