飛屋環游記手繪
⑴ 動畫電影《飛屋環游記》你最喜歡哪個角色
對於這部斬獲了第82屆奧斯卡最佳動畫長片和最佳配樂的電影,我相信很多人都和我一樣看過好多遍了。《飛屋環游記》用一個奇幻的故事包裹了關於夢想的主題,讓人動容。而影片所塑造的頑皮小男孩、會說話的狗狗以及不會飛的大鳥,都鮮明可愛,讓人念念不忘。
但是真要說最喜歡的角色,我還是會選擇蒼老的主角卡爾。因為他,這個故事才具有無限的魅力,因為他,環游才有了特別的意義。
⑵ 關於重慶花樣爺爺兩次乘船環游世界 手繪上百幅美圖是怎麼說的
過山澗,我未老,你依然。」還記得《飛屋環游記》里,78歲的卡爾在屋頂上繫上成千上萬個五顏六色的氫氣球,帶著屋子一起旅行嗎?在重慶,同樣是年過7旬,陳祖昌和妻子的環球旅行也很特別——帶著手繪游世界,如今已創作100多幅手繪,畫出景點、航海路線圖等,描繪出不一樣的旅行記憶。把愛人畫進畫里讓愛情老在路上,這就是七旬老爺爺的浪漫。
2016年11月30日,陳爺爺和羅奶奶再次登上了郵輪,開啟了46天的旅程。在46天的時間里,他們途經濟州島(韓國)—塞班(美國)—霍尼亞拉(索羅門群島)等11個國家和地區。
⑶ 飛屋環游記的渲染風格
從整體上來說..有點像現代復古式..以回憶.開頭.
感覺沒啥新意..基本上.從風格來說..這片是一個大眾卡通片..
但因為炒作問題而.有點突出那麼一點點而已...
沵如果想做個類似短片..建議從畫面細節.著手..
當然這只是個人.想法...寫得不好不要罵..
以下內容是盜用專家意見的.呵呵.希望對沵有幫助!
色彩:彩色
幅面:35毫米遮幅寬銀幕系統
攝制格式:Digital
洗印格式:D-Cinema .....(3-D version) 35 mm
顯示比例:1.85 : 1
皮克斯電影的一大王牌是,總能設計出一些出人意料,令人拍案叫絕的細節。在這部《飛屋》里,這樣的細節就比比皆是,比如影片開頭部分的儲錢罐,代表著卡爾和妻子艾莉的夢想,可是每次儲錢罐快要裝滿的時候,就會出現意外事件讓其清零,這就為老卡爾後來的飛屋冒險埋下了伏筆。還有老卡爾的飛屋升到天上不久,他就迷失了方向,這時胖小孩羅素便拿出GPS獻寶,可是他剛炫耀完這寶貝的用處,就失手將它扔到了窗外,也就是說,他們不可能用它導航了,這一細節勝在喜劇效果十足。此外還有那些狗脖子上的高科技項圈,既是定位通訊裝置,又能讓狗說人話,一舉解決了狗不能與人類溝通的一大難題。甚至就連老卡爾手杖上的四個網球,本來毫不起眼,卻也在關鍵時刻發揮了奇妙的作用。
《動畫世界雜志》網站專訪:
問:這部影片明顯非常不同於《怪物公司》(Monsters, Inc),在打造這次旅行中有哪些挑戰啊?
答:還沒有製作完,所以以後我才能說。我認為這裡面的訣竅在於現實和幻想之間交匯處的把握,這部影片的絕大部分都發生在南美的叢林中,那些令人絕贊的委內瑞拉Tepui平頂山脈,它們其實真的存在,可是人們卻從未聽說過。所以你會看到那些奇特玄妙的植物外觀,其中有一個非常特別,它有曲線條的葉子和頂頭帶刺球的枝幹,這東西看起來就好像出自《怪物公司》。可是它是真實存在的!所以關鍵在於怎樣呈現給觀眾一個他們從未游覽過的地方,(觀眾可能會說)他們又在捏造出新玩意了。我們其實仍舊想要製造出另外一種感覺,那就是讓它們發生在我們這個現實的世界裡-這可不是桃樂茜到了Oz國。從這點上說,對設計就提出了更大的挑戰。
問:是什麼幫助你應對這個設計挑戰的?
答:調研。我們有12個人組成的團隊,已經去過那個地方,我們拍了大量照片,作了好多的手繪草圖。盡管你可能不熟悉那種植物,但我想會有一種信念讓你感覺自己是置身在這個真正的大自然里的。你開始意識到(什麼東西原來是自然界真實存在的),並且(什麼東西)看起來原來都這么奇妙。是的,所有那些給你三維光線和紋理質感的(軟體)工具確實起了很大作用,而且我們仍在努力去做,這是件很有趣的工作。
問:他們遇到的生物會怎麼樣呢?
答:再次重申,我們正盡力達到一個目標,就是觀眾看了會說「我從未看過這個,但我卻相信它是真的」的奇妙程度。
問:按照皮克斯拓展故事的慣例,對於你探究老年人這個主題來說,很重大啊。我知道你親密接觸過晚年時期的Joe Grant,很想知道他對於《飛屋環游記》的影響。
答:嗯,從一個人以上的層面來說,他折射了卡爾的妻子艾麗的形象,對於生活充滿活力,總是尋找新事物並對一切都充滿好奇。但他的最大影響是在他的怪癖:他的體態和對待自己的方式。我實際上曾做過這個故事給他看,後來得到他的贊誠。
問:卡爾的腦袋咋眼看是個方形的?
答:是的,這是根據他的個性設計的;與Joe相反,他堅持自己的方式,這也是我喜歡的。他在過去的50年裡都吃同樣的早餐,他有一個一成不變的日程計劃,所以後來突然發生的一切終於打亂了他。
問:小羅(Russell)和卡爾是否有種爺孫之間的連帶關系呢?
答:是的
⑷ 求一部外國動畫短片名字,講一對夫妻的從相識到老的故事
感覺不是動畫短片,應該是:飛屋環游記
這個片段是男主人公回憶他和老伴這一輩子的場景
⑸ 動畫電影《飛屋環游記》最讓你感動的情節是哪段為什麼
《飛屋環游記》是經典的、優秀的皮克斯動畫電影,與以往的皮克斯出品的動畫一樣,看完都會有濃濃的感動和從中提煉出的各種對生活的領悟。在這部動畫電影中,最讓人感動的,就是卡爾和艾麗的愛情。
⑹ 溫馨治癒向《飛屋環游記》,有哪些情節最讓人感動,為什麼
影片的最後有一段:老人為了讓已經失去了一大半氣球的房子再次飛起來,將房子內的東西一件件的推出去,最終將房子的重量減輕到了可以起飛的程度,駕駛著飛屋,帶著逗逗一起去協助獨自一人的羅索。
⑺ 皮克斯的所有動畫片名!!!高分懸賞啊。。。
隨著3D科技的 進步,好萊塢拍片因此進入全新境域,3D電腦動畫在電影中的運用已十分普遍,迪士尼與皮克斯工作室 (PIXAR Animation Studios)合作在1995年推出第一部完全以3D電腦動畫拍攝而成的動畫【玩具總動員】,票房和口碑都獲得不錯成績,為動畫片開創出全新風貌。在此之後迪士尼與皮克斯又陸續推出幾部3D 動畫電影,在市場上獨領風騷,讓電腦動畫逐漸成為動畫市場上主流之一,使得傳統手繪動畫面臨考驗。 到了2006年皮克斯工作室並入迪士尼集團,讓迪士尼繼續穩固動畫市場龍頭老大的地位,並入迪士尼後的皮克斯,依然擁有本身的品牌,繼續推出掛名在「Disney / Pixar」之下的作品。
〔年表〕
1995/11/22
Toy Story(玩具總動員)推薦
獲得奧斯卡特殊成就獎
獲得奧斯卡最佳原著劇本提名
獲得奧斯卡最佳音樂或喜劇片配樂提名
獲得奧斯卡最佳歌曲提名
(「You've Got a Friend in Me」)
1998/11/25
A Bug's Life(蟲蟲危機)
獲得奧斯卡最佳音樂或喜劇片配樂提名
1999/11/24
Toy Story 2(玩具總動員2)
獲得奧斯卡最佳歌曲提名
(「When She Loved Me」)
2001/11/02
Monsters, Inc.(怪獸電力公司)推薦
獲得奧斯卡最佳歌曲 (「If I Didn't Have You」)
獲得奧斯卡最佳動畫長片提名
獲得奧斯卡最佳音效剪輯提名
獲得奧斯卡最佳原創配樂提名
2003/05/30
Finding Nemo(海底總動員)
獲得奧斯卡最佳動畫長片
獲得奧斯卡最佳原著劇本提名
獲得奧斯卡最佳電影配樂提名
獲得奧斯卡最佳音效剪輯提名
2004/11/05
The Incredibles(超人特攻隊)推薦
獲得奧斯卡最佳動畫長片
獲得奧斯卡最佳音效剪輯
獲得奧斯卡最佳原著劇本提名
獲得奧斯卡最佳混音提名
2006/06/09
Cars(汽車總動員)推薦
獲得奧斯卡最佳歌曲提名("Our Town")
獲得奧斯卡最佳動畫長片提名
2007/06/29
Ratatouille(料理鼠王)
獲得奧斯卡最佳動畫長片
獲得奧斯卡最佳原著劇本提名
獲得奧斯卡最佳配樂提名
獲得奧斯卡最佳音效剪輯提名
獲得奧斯卡最佳混音提名
2008/06/27
Wall-E(瓦力)推薦
獲得奧斯卡最佳動畫長片
獲得奧斯卡最佳原著劇本提名
獲得奧斯卡最佳配樂提名
獲得奧斯卡最佳歌曲提名 ("Down to Earth")
獲得奧斯卡最佳音效剪輯提名
獲得奧斯卡最佳混音提名
2009/05/29
Up(天外奇跡)推薦
獲得奧斯卡最佳影片提名
獲得奧斯卡最佳動畫長片提名
獲得奧斯卡最佳原著劇本提名
獲得奧斯卡最佳配樂提名
獲得奧斯卡最佳音效剪輯提名
未來計畫將推出的則有:
2010/06/18
Toy Story 3
2011/06/24
Cars 2
2011/11
The Bear and the Bow
2012/夏季
Newt
⑻ 動漫畫風種類手繪漫畫。
電腦的鼠繪吧...(不怎麼可能...)
呃、不然就是用數位板...
⑼ 有沒有什麼好看的動畫片秦時明月是手繪還是動腦製作的
當然是3D做的啊抄,你要是喜歡動畫我給你推薦幾部好看的動畫片吧,
日本
《惡童》
《我的鄰居山田君》
《我們這一家》電影版,這個很多都是港台配音的,最好看原配,很感人的,
《千與千尋》這個應該都看過了,
《風之谷》
《龍貓》
美國
《超人總動員》
《美食從天而降》
《小馬王》
《九》
《飛屋環游記》
《僵屍新娘》
《料理鼠王》
《小雞快跑》
《四眼天雞》
《阿童木》
《豚鼠特工隊》
《勇敢者的游戲》雖然不是動畫片但是值得一看
《怪獸公司》
《機器人總動員》
《玩具總動員》
《機器人歷險記》
《聖誕傳說》 這不是動畫片,不過很值得一看~
本人不大喜歡看國內動畫片,自從看了號稱投資1.3億人民幣的《魔比斯環》之後基本上對國產片失望了,沒啥可看的,樓主有興趣看看吧,本人不推薦國產片,有個國產短片叫《南希的早晨》是北影的做的,感覺很棒。
⑽ 飛屋環游記影評
找到的不多,希望能幫到你!
一句話評論
充滿了美妙的想像力,無比美麗的一部電影。——《綜藝》
會有無數的小孩喜歡這部電影,而大人們也能從中獲得屬於自己的感動。——《紐約時報》
當我們發現皮克斯不那麼愛說教的時候,《飛屋環游記》帶給觀眾的就是一部純粹的冒險喜劇。——《芝加哥論壇報》
幕後製作
馳名編劇的導演之作
2008年一部《機器人總動員》讓全世界的觀眾都痴迷於WALLE與EVA的感情,而寫出讓萬千影迷感動的劇本的人就是《飛屋環游記》的導演彼特·道格特。對於這部新片,彼特·道格特坦言准備工作做了不少:「在影片籌備初期,我們有一個12人組成的團隊,我們先去南美實地,拍攝了大量的照片,做了很多的手繪草圖。叢林里有很多我們不熟悉的事,比如那些千奇百怪的植物,盡管我們對那種環境很陌生,但我想有一種信念,會讓我們在工作室里也感覺到,自己身處在那個環境之中。你會意識到自然界里真實存在的東西原來會如此美妙,最後我們用電腦把這一切轉化為三維紋理,這都得益於那些專業的製作軟體,我們很努力的在做這件事。」
相對於彼特·道格特導演的前一部作品《怪獸電力公司》,本片的風格有什麼不一樣的地方呢?彼特·道格特說:「我認為掌握到本片的關鍵之處則是現實和幻想之間的那個平衡點,這部影片大部分時間都發生在南美的叢林中,所以你會看到很多奇特的植物,其中有一個非常特別,它有曲線條的葉子和頂頭帶刺球的枝幹,這東西看起來就像是《怪物公司》里的玩意,但它卻是真實存在的。所以關鍵在於,怎樣呈現給觀眾一個他們從未游覽過的地方,同時又不會讓觀眾覺得實在太假了,一定要讓觀眾覺得是現實里也會存在的。從這點來說,對我們的場景設計就提出了更大的挑戰。」
對於本片的故事內容,導演彼特·道格特說:「這是一部探險題材的喜劇,主角由兩個人組成,一個上了年紀的老頭子和一個精力無窮的小孩。他們經歷了很多事情之後成為了朋友,由於性格上的差異,他們會時常鬥嘴,他們會一邊爭吵一邊冒險,而他們最有趣的地方是無論在什麼狀態下都會保持嚴格的作息時間,例如他們吃晚飯的時間一定是下午三點半。我們希望這個故事會帶給觀眾歡笑,在輕松之餘,觀眾依然可以感受到影片所傳遞給觀眾的一些信息,例如勇氣,或者是美好的回憶是多麼的珍貴。」
人物的造型與關系
皮克斯的電影向來善於注重在娛樂的背面,帶給觀眾種種思考,經歷了《機器人總動員》,《飛屋環游記》會帶給觀眾什麼思考呢?導演彼特·道格特說:「探究老年人為主的主題,是一件比較棘手的事。我和晚年時期的喬伊·格蘭特關系很好,從某種層面來說,他折射了卡爾的妻子艾麗的形象,對於生活充滿了活力,總是尋找新事物,並且有著強烈的好奇心。但他給予《飛屋環游記》最大的影響則是他的怪癖:他的體態,還有他對待自己的方式。所以《飛屋環游記》里的卡爾和艾麗,實際都來源於喬伊·格蘭特一個人。我曾經把《飛屋環游記》的劇本給喬伊·格蘭特看過,後來得到了他的贊同,所以我感到很高興。」
在《飛屋環游記》中,主角老卡爾的臉被設計成了一個正方形,導演彼特·道格特對於這一點說:「這是故意安排的,跟他的個性有關,卡爾的性格跟喬伊有一些不一樣,他很堅持,而且很古板,我們覺得這個造型很適合他的性格。他在過去的五十年裡都吃一樣的早餐,過一樣的生活,他有一個一成不變的日程計劃,直到後來他的生活被迫改變,一切都發生了變化。這主要來自羅素的加入,在羅素和卡爾之間,我們特意設計的年齡差距,其實代表了一種爺孫之間的連帶關系。」
花絮
·《飛屋環游記》是第一部用3D數碼格式製作的皮克斯動畫片。
·《飛屋環游記》是皮克斯製作的動畫片中,自2003年《海底總動員》之後,第一部非2.40:1高寬比的電影。
·在邁克·吉亞奇諾製作音樂的影片里,《飛屋環游記》是第一部非布拉德·伯德導演的電影,此前的作品都是兩人合作。
·《飛屋環游記》是戛納電影節歷史上第一部動畫電影、第一部3D電影作為開幕式影片。
·《飛屋環游記》是皮克斯在在2004年的《超人總動員》之後又一部被定為PG級別的電影。