星游記影評
1. 你如何評價《巨兵長城傳》中的冰流
2018年武漢的第一場雪是從凌晨開始下的,剛熬完一個通宵的高遠紅著雙眼,看著窗外如動漫人初心一般純粹的茫茫雪景,心想,也許這片潔白的雪景就是給團隊努力過後最好的獎賞。
完年,花生妹又賴著《巨兵長城傳》的創作大大們挖了一遍幕後故事,聊到最後我總會問他們對作品的想法和期待,但每次答案都只有一個——“希望大家喜歡。我們的角度是講故事,希望能夠把故事講完,讓這個IP更長久的陪伴大家,我們還有很多想法要實現。”
離兩點十分動漫 新作品《巨兵長城傳》上線已有1月,花生妹在這里先代表咱們兩點十分動漫大家庭感謝大家一路以來的支持,你們寫下的留言、刷屏的彈幕、小窗口的私信、熬夜創作的同人圖、甚至給小野寄的禮物信件等等,我們都有收到。雖然我們不善表達,但心裡暖暖的。
比如小野,它是一隻狼,原本狼是離我們比較遠且比較兇猛的動物所以我們也參考了哈士奇、薩摩耶等有狼性基因的寵物狗作參考,為了平衡小野的個性,在塑造人物性格的時候選擇了白色的膚色、藍色的衣服。
劇中的女主角洗月的設定實際上是中國人都比較喜歡的橘貓,它的配色服裝設計都是以橘貓的形象來設計的,並且我們對花紋和面部都進行了一些差異化處理,所以它又是獨特的。
2. 《小豬佩奇過大年》好不好看到底啥是佩奇
《小豬佩奇過大年》無論是劇情方面還是主題的貼合都非常的支離破碎,並不好看,佩奇是劇中的一隻小豬。
《小豬佩奇過大年》由一系列各年齡段男女唱唱跳跳的歌舞片段,和把一個完整的《小豬佩奇》動畫故事肢解之後,按照線性時間推移的順序依次縫在一起的作品。
(2)星游記影評擴展閱讀:
《小豬佩奇過大年》是由阿里巴巴影業公司和Entertainment One製作,張大鵬執導,劉芸、單禹豪、方青卓主演的真人動畫電影。
湯圓、餃子和爸爸媽媽生活在一個溫暖的家庭里。除夕這天,祖父母與他們相聚。大家體驗了傳統習俗,經歷了很多意想不到的事情。他們和佩奇、喬治一樣,每經歷一件事情,就會讓他們更加熱愛彼此,熱愛家人,熱愛生活
3. 關於國產動畫《靈籠》的故事背景和劇情,你有什麼解讀和看法
《靈籠:INCARNATION》是藝畫開天的一部原創動畫,其題材為末世、科幻,目前已投入製作的是第一個系列。
《靈籠》算的上是國產動畫的一種新的嘗試,算得上是替三體開了一個相對來說不錯的頭。
然後說一下劇情,總體來說靈籠是一部末日題材的一部動漫,這在國內動漫算得上是頭一次。《靈籠》為我們構築的是末日廢土之上人類生存的故事,各種故事背景,懸念都留給觀眾巨大的猜測,能夠抓住觀眾的心,劇情上面目前非常飽滿,希望後期不會崩。
國產動畫的成功並不是一蹴而就,它需要時間去積累,最重要的是需要我們的支持和鼓勵,給未來的國產動畫留一個空間吧。
國漫現在就相當於一個剛學會走路的孩子,他在一步一步去追趕著——從星游記的崛起、到大聖歸來的一致好評、再到刺客伍六七走出國門,走向世界,我們不得不承認國漫正在一步一步的崛起,我們也向世界證明了我們自己製作的動漫也不輸給任何一個國家。
4. 《西遊記之大聖歸來》影評700字700字
沒有原創的本子,用傳統故事演義,永遠只是孵蛋,不是下蛋。
我們牛就牛在有太多的精神遺產,毀也毀在跳脫不出這精神遺產。
不是非要寫一個全新的故事,但在原本的殼下,完全可以再灑脫些,演繹一個有著自身靈魂的故事。
這大聖,尚未歸來。
在故事的多數預設的笑點里,我分明看見的還是喜洋洋熊出沒式的暴力,打鬥沒有機巧,主角光環過度,都是沒有為情節和人物塑造服務的炫技而已。這些場景在最終呈現上達到了令部分觀眾感覺「國產動畫技術上好牛啊」的效果,但恰恰暴露了導演兼編劇(同一人)孱弱的敘述能力,屬於十分明顯的「劇情不夠特技湊」。而正因為這些動作場面與故事內核不能緊密結合,我們能夠從其中輕易地看出對諸多動畫與動作電影的借鑒之處,這些場面放在哪部動畫電影里都可以成立,而汪峰那首mv的「強行燃」也充分說明了這一點——假使這一段單獨剪出放在《寶蓮燈》或《星游記》里,相信也不違和。
普遍適用說明了獨特性的缺失。為什麼對於片中BGM,觀眾也產生了兩極反應,亦同此理。京劇?大話西遊?流行歌曲?整體的BGM沒有一以貫之的風格,使得敘事節奏竟被背景音效喧賓奪主,以音效提示我們故事的轉折,一時間竟有不輸於影院里響起手機鈴聲的糟糕體驗。
同樣的突兀也出現在對人物形象的設計上,全片最出彩的設計竟然是江流兒手中的大聖布偶,而其他的設計都陷入了一種各自為營的詭異混亂中。除了人類形象保持在同一風格上,豬八戒的過度肥膩,白龍的過度華麗,大BOSS變身後的「漢江怪物」……總教人覺得這是一部人設向《Toy Story》致敬的片子。
在技術呈現上的自信可能導致了整部片子其他地方的疲軟被一再忽略,這種忽略里能感受到整個團隊對這部「國民經典」深入人心程度的高估。在終極BOSS的設定上,觀影過程中一直有人在問:這是不是沙僧啊?不論他是不是吧,他和悟空的糾葛到底緣何如此之深也是毫無交待,甚至弱於八戒和悟空的羈絆,這可教人如何相信他花費巨力但求大聖一死?這個過於龐大的漏洞也是故事中的主要bug。而劇情里其餘的大大小小的不自洽更不必一一細數。
曾經,我們「不高明沙龍」里討論過評論時的毛病。我們是否也過於苛責我們所看到的這些國產作品,總是不肯用更普羅大眾的欣賞水平去窺看內里的好。但評論就是評論,如果書評樂評影評都只是內容介紹或贊美吹捧,那文藝作品的進步可能就更加渺小。
世間的歌頌已是夠多了,這電影的好我也不是沒有說到。在看國漫的圈子裡,技術水平早就不是能引為驚奇的角度。我們還是更看重故事本身。當然看到了製作團隊在全年齡受眾上所做的權衡:女妖怪雖然設置了足以色誘的胸,但八戒的內心繚亂還是出於吃而非出於欲。仍舊有朋友的評價嘲諷得十分准確:此片使得國產動畫的觀影年齡從5-8歲提高到了8-12歲。這個局限是審查的局限,但更多的,還是敘事水平在螺螄殼中做不出道場的能力欠缺。
愛之深,責之切。冷眼看過也寫下臧否國漫的一切,但不管是懷抱猶豫的《魁拔》系列,或者跳票萬年的《大魚海棠》,需要我們真金白銀的支持,我們永遠會走進影院。
5. 星游記第2季那時出
迫切的想,星游記的第2季,人物造型真的如預告片中那樣,米龍和笛亞都大變樣了
沒有啊,那時星游記第1集都還未播出時的預告片,其實不是第2季的,就算變樣了,
6. 最近迷上了一部中國動畫,星游記感覺挺好的,就上網搜了一下,可是出來了一大堆評論說是抄海賊王的
1、你說的「下種」「生孩子」是本來生來就會的事,和抄不抄襲性質不一樣,如果按你那麼說的話,生孩子樣子不一樣吧,還有「下種」時間、地點、也不是抄襲吖!!
2、我只能說星游記應該借鑒了海賊王的一些東西,比如口頭禪(表示一起的國產動畫才不會有口頭禪,就連灰太狼那句「我還會回來的」都是借鑒數碼寶貝的吧!!)、被全世界視為謊言的地方(國產一起的也沒有過,一般都是找媽媽。打魔王。去冒險,但是這個冒險的地方不會是被視為謊言的地方)。騙子(這不是烏索普的特寫嘛,有點點像吧?!為了妹妹什麼都沒有關系,這不是妹控?!!國產以前出現這種角色是不可能的)等……按照你說的生孩子的觀點來算的話就是抄襲咯?!!所以說,是借鑒!!!
3、還有你不覺得12、13歲就是什麼廚師、星象家、畫家、格鬥家等等可能嗎?就算是外星人,也確實有點太小了的年齡吧?!!你想想你12、13歲在幹嘛?!!就算不說你,外國人也不可能成什麼「家」吧!!
4、最後一點支持國產我很贊成!!!但是希望出更多更多的成熟一點的動畫和漫畫,而且方向不一定是要熱血的啊,比如搞笑的、治癒的、校園的等等都可以啊!!!
7. 星游記觀後感
先說說片頭吧。就歌曲而言,它聽著非常順耳。第一遍聽時雖然沒有被迷住,但沒過幾集就感覺它朗朗上口,動感十足。再加上B站中井噴的同步視頻,「再飛行」曲調的質量不必我再多說。至於歌詞……至少比國產以往那些幼稚到不行的歌詞好多了,但是仔細想想,片頭曲的歌詞根本就是不明所以。一句一句都是病句,前後也串聯不上。不過,算了,其中的那些關鍵詞都找對了,所以給觀眾帶來的感覺並不是太差勁。畢竟氣勢才是最重要的嘛!
片頭配的畫面也很帶感。我最喜歡的是那些影爪糾纏住麥當,最後由麥當抓住風箏線掙脫出去,然後突破天際的畫面。想想看,這一段象徵的不僅僅是麥當跨過阻攔尋找夢想的旅途,事實上也在暗示著國產動漫終於要開始走出低谷。當然,也可能是我想太多了。
唯一讓我不滿的地方是片頭最後幾秒。感覺咕咚和笛亞的鏡頭太倉促了,而且和之前的一系列鏡頭很違和。最後的那個定格,即拉鉤的手與風箏,整幅畫面張力不強,而且顯得比較空虛。除此以外,片頭可以用完美來形容,甚至不用加上「按國產標准來衡量的話」這幾個字。
緊接著片頭的開場背景介紹非常驚艷。這種浮雕+版畫的風格既有一種古老的傳說的味道,而且也昭示著將要出現的冒險。但比起這個,這一段的BGM卻更亮。不僅它的曲調本身具有極高的水平,而且這種類似北歐的風格也是在為「冒險」這個詞服務。在節奏加快時的那一段,我甚至還聽到了一絲中國風,而其給人帶來的感覺更是難以形容。
總而言之,這幾分鍾的背景介紹是我所看過的所有動漫中做得最好的之一。
緊接著開場,是銀河眼炮擊氣球的片段。不得不說,央視剪得太沒水平了。這一段一下子就將先前龐大的世界觀縮小至生活范圍,為接下來幾個人物的出場做了鋪墊。更何況,它還象徵著禁飛令的嚴格和飛出地球的困難程度,會為之後的第5集添彩。
我第一遍看時,是沒有這一段的。之所以當初看閹割版時沒有把視頻關掉,除了開頭的BGM之外,另一個原因就是包子頭和麥當騎單車的那一場景。其中幾個片段很帶感。比如說,有一段從前方45度向上看麥當奔跑的鏡頭;麥當跑時邁出的腿突破了鏡頭,便顯得很有張力。此片BGM的實力也在這里又一次被證實。當賣萌釘說「你想……飛出地球」時,插入BGM,時機恰到好處,而其曲調本身也並不是戰斗用曲,而是很有生活氣息,讓觀眾很容易就能開始接納這部片子,不至於因為成見過深而被嚇跑。
不過,這之後的部分就遜色不少了。麥當這個角色在初期亮相時,總是給人一種路飛的既視感,可是配音卻遠沒有田中大媽那麼帶感。而他那些招式起手動畫更是深得日本早期動畫的精髓,繁瑣冗長而又毫無必要。招式名稱,像「中華肉包拳」,更是天雷滾滾(各位捫心自問,有誰在第一次聽時就接受了這種設定嗎……雖說一旦接受了這種設定……)。幸虧以食物作為招式的想法比較有心意,才把麥當給救了。要不然,誰會看他拿個已經被國產輪X過千百萬遍的金箍棒瞎耍……
戰斗BGM本身雖然沒有問題,插入時機也很好,但消失的時候……為什麼要用淡出這種手法啊?淡出你個蘿卜!感覺就像是一個屁憋了好久,最後卻是蔫的。這首曲子節奏感這么強,幹嘛不在一個強音那裡突然截斷?也因為這一點,本集的兩場戰斗,還有後面的許多場戰斗,都不耐看。
《星游記》當中一些相互吐槽的地方銜接得不是很好,不知道大家有沒有注意到。就是說,感覺角色總是慢了0.2秒才抖包袱。這一集里咕咚說自己不是兔子的時候延遲比較明顯,而後面的幾集中,類似的地方就更多了。不過,這個問題在後期得到了改善。
本集出場的幾個人物,不得不說,到目前的劇情為止,還是很無力的。包子妹的萌點還在後面,咕咚的配音還沒到放開的集數(甚至可以說,沒放開時的咕咚配音像老鴨子叫,甚不悅耳);而麥當整個就是一個茶幾,創意、性格、配音都還不給力。甚至可以說,之所以第1集被噴得那麼厲害,就是因為麥當熱身太慢。如果一上來對他的塑造和配音就像8和11集那種水平,那就不會有那麼多無腦噴子了。
作為路人級角色,大頭釘部隊倒是很出彩的。一開始「嘿哈了嗎?」那裡,還有後面那個憨聲大頭釘正經八百地遞給他頭目那碗泡麵時,都讓我真心笑了。他們的配音也可圈可點,雖然水平並不是一流。
在看閹割版時,我對結尾時那個聲音淡出很不滿意。看了完整版後,我了個蘿卜嘞!那個「未完持續」太霸氣了,然後將人物台詞放在片尾曲前奏中,麥當說完標題後緊接片尾畫面。這真是神一般的銜接。考慮到小盆友們不喜歡看下集預告,央視的大哥哥大姐姐們毅然決然地把這里剪掉了。
乾脆把ED也在這里說了吧。就音樂本身來講,又一次,完全合格。說真的,星游記音樂組實在是太給力了。很多朋友糾結於片尾畫面,但我反而覺得很有象徵意義。麥當一直在睡,背景里則是一連串的風吹雨打、春夏秋冬。當他醒來時,眼前一片光明,天空充斥眼簾。要說需要改進些什麼的話,我覺得應該把麥當的頭像縮小一些,然後背景里的畫面不要太抽象。如果換成克拉、紅眼、菲利、愛吃雞魔人還有主角一路上到過的星球和場景飛速倒退的話,或許會更好一點。當然,也可能弄巧成拙。
暫時說到這里吧。再次聲明,支持《星游記》不是因為它是國產,而是因為它確實好看。也正因為我是抱著「看片」的目的來看的,所以才會從客觀的角度進行影評,而不是腦熱地支持或腦殘地噴。
8. 如何評價《星游記》
《星游記》是一部足夠顛覆許多人對國產動畫固有偏見的作品。
這幾年來,基本上 00 年後叫得上名字的國產動畫我都有所了解,稍微降低下標准,也發現了不少及格線以上入得了眼的作品,有少數幾部甚至可以評個「良」。
但《星》並不是一部需要降低標准來看的動畫,而是依照當今世界范圍內少年向優秀作品為基準,依然可以客觀地評到「良」以上,甚至作為一個恨鐵不成鋼的國產動畫愛好者,這部作品完全巔峰了我對國產動畫的固有印象,可以讓我放棄理智毫不猶豫地給「優」。順帶一提,近幾年讓我有這種感受(國產動畫也可以如此精彩!)的 TV 動畫,日本是《花牌情緣》(少女向也可以如此精彩!!),美國是《彩虹小馬 G4》(子供向也可以如此精彩!!!)。
拋開那些洗錢作品不談,如果真的是一直關注國產動畫的人自然了解,國內最軟肋的地方不是技術,而是台本——劇情、台詞和分鏡。這一方面《星》是實打實的可以和日本頂尖少年向動畫抗衡的國產作。我個人的打分,劇情優,台詞優,分鏡優,場景優,音樂優,人設良,作畫及格,幀數及格,配音及格,音響差。
影評是我的劣項,所以,不妨看看豆瓣和 S1(某個普遍宅度比較深,口味比較雜的論壇)上打分和評論吧:
星游記(豆瓣)
[2011.10][TV.26]星游記 第一季/Rainbow Sea (Season 1)
我前年在追片的時候寫過一段簡短的影評,不過……嗯,我以宅男+腦殘粉狀態時下寫的文字和我在知乎上表現的風格不太一樣,請不要吐槽這點。看不習慣的麻煩跳過這段吧。
設定:這片雖然基礎設定上有一些借鑒了海賊王,但是貴在細節設定都很有誠意,而且有明顯的中國特色——例如第一集里的老城區,牆上的拆字。星游記的許多設定其實都非常模板化,這不是一個貶義詞,相反我一直覺得少年系作品就是要設定王道不玩噱頭才是真正的好看。主角具有少年熱血系一切應該具備的模板特質:熱血、白痴、元氣、善良、勇敢、堅毅等等。遵守約定去冒險,告別親人踏上旅程,包括拯救迷途的故人,似敵似友的對手,這些都是少年漫最常見的元素。星游記用這些元素用的比較成熟了,這點值得稱贊。
畫風:線條很明朗,沒有太多照搬日系或者美系的風格,頗有自己的特色。對於只看日漫的人可能很難接受,但是如果經常看美漫,我想畫風應該不會成為問題。尤·其·是!在介紹世界設定時出現的一些畫面,很像各種古文明時代的圖騰和壁畫,這點非常合我胃口。
配樂:OP是神曲,ED也挺不錯。然後BGM終於得到國產動畫的重視了,真不容易啊!這片的BGM各種神,缺陷是音響效果不太理想,很多地方配樂音量也不盡如人意。據說是因為做後期太趕的原因,希望後面第二部能修復這個問題。有幾處的BGM個人風格也比較明顯,是好也是壞,比如街道追逐的那一段BGM很不錯,但是和整體的風格總感覺有些不合。
配音:幼馴染果然是山新,難怪聽起來這么耳熟。楊瑩配的熊貓一如既往的萌。這兩位的CV是這部我最滿意的。
反派的CV很有喜感,也還不錯。紅眼說的話不多,目前不好判斷。只有主角我不是太滿意,總覺得作為少年熱血向的主角,聲音特質是有了,但是中氣不是太足,在喊熱血台詞的時候給人的感染力還不夠——所以我一直覺得中年阿姨來配熱血少年是最好的,例如田中大媽……不過就國產而言也尚可接受吧。
劇情:終!於!能!夠!好!好!講!故!事!了!不把所有字分開不足以表達我的激動……老實說我對國產最大的要求就是能好好講故事,但是超蛙戰士和魁拔這兩部我看好的作品這點都讓我很失望,反而是喜洋洋和兔俠傳奇這種長期被國內宅噴的片子在這點上做的更好。不搞道德綁架沒有刻意噱頭,條理清晰邏輯分明,這才是講故事的人最需要具備的。(另外國內的特攝片這點也做的不錯了,不過國內看特攝的太少這里就不提了)
分鏡:有些分鏡還是有借鑒的痕跡,不過整體來說分鏡已經不錯了。尤其是OP的分鏡真的是非常流暢,如果沒有抄哪個日本動畫OP的話,那星游記的OP分鏡已經算得上一流水準了。
《星游記》是國內第一部將「JUMP 三要素」發揮得淋漓盡致的少年熱血向TV動畫。
定語挺多的。國內動畫最不缺的是低幼(子供)向動畫,其中相當多是面向學齡前兒童的作品。少年向本就已經少見,少年熱血向就更少。但《星游記》並不是第一部少年熱血向,在此之前,以奧飛為例投資製作的眾多玩具片中也從來不乏該題材,方塊(超智能足球)、視美(彈珠、緹可)的幾部作品也可以劃到該類型下。但類似於日本「JUMP系」的作品,《星游記》是頭一個。《魁拔》當然也有這個傾向,但鑒於是劇場版,而且第二部還未上映,只好先不提它。
何謂「JUMP系」?簡單說,就是類似於「死火海」三大民工動畫,通過密集的戲劇沖突和誇張的人物塑造,來貫徹「JUMP 三要素」——友情、努力、勝利的作品。《星》是該類型片下最成功的例子,而且就我所知,《星》確實也在 JUMP 愛好者中反響很不錯。當然,《星》的畫面精緻度無法與日本 JUMP 系動畫比擬,倒是更向子供作品,但它所展現的精神,確實是 JUMP 系的核心價值。
主角麥當的人設是「JUMP系」乃至少年向中都相當常見的「Idiot Hero」(傻瓜英雄)王道模板,這種王道設定對於接觸類型動畫比較少的人來說,確實很容易被誤作抄襲,在《星》開播的時候也引發不少爭議,但是,好木匠和壞木匠都用一樣的木料,卻能雕琢出天差地別的工藝品。《星》無疑將王道設定發揮到了極致。
除了「JUMP系」,《星》的另一個特點是明顯受到 Gainax 作品《天元突破》的影響,甚至包括對克拉的一戰,作畫也是非常的今石洋之風(今石風,解釋參見:日本動畫講座(4) 今石洋之:金田風格作畫的頂峰),在經費嚴重不足的情況下,將精力集中在最高潮的地方無疑是最正確的選擇。這種級別的打鬥作畫,除了《星》,國內我只在狼煙動畫那裡看到過。當然方塊也可以做到,但是他們的演出效果太不盡如人意。
《星游記》是一場笨拙的奇跡,也是位悲劇英雄。
《星》的創作團隊是我最直接能感受出他們態度的製作者。參見導演/編劇劉北和分鏡胡一泊的兩段話:
胡一泊: 我們願意做一條底褲(2011-10-26 22:38:29)
《星游記》要播出了。沒有預熱,沒有前戲,毫不扭捏,直奔正題。
對於動畫這件事,我們希望態度盡可能簡單,不欺人,也不想自欺。不是在做非誠勿擾,犯不著濃妝艷抹身穿比基尼給看不給摸,來日方長大家總有素顏相見的一天。也不是在做藝術人生,沒必要一把鼻涕一把淚地講心路歷程,千難萬苦也是自己找的,跟觀眾沒關。
正如你們所見,無論題材、美術還是執行,「星游」都走的是低端低俗路線。諸如拯救中國動畫這樣的事情顯然是不夠格的,我們不過是仗著有膀子蠻力,耍點把式謀個生計而已。
所以,你千萬別懷揣著恨鐵不成鋼的心情看片,「死火海」我們現在真揍不過,你氣壞了也揍不過。
我們都一樣,二十郎當歲,沒有三頭六臂,也不是神通轉世,出門坐地鐵,買不起三十平米,有點小夢想,攥著捨不得扔。這些人湊在一塊,每天一筆一筆畫,一點一 點磨,傻里傻氣地想講個故事給你聽,想告訴你在這個沒有骨氣的時代,還有些東西沒被摧毀,還有些人在陪你堅持。
你要是喜歡這個故事,我們就會很開心,會屁顛屁顛地滾回工作台繼續畫下去。要是不喜歡也沒關系,那是做得還不夠好,我們會努力變強,只要不死,一切都還不算完。
中國向來不缺大師和意見領袖,就像戰神金剛從來不缺頭部和四肢,可是如果沒人願意組成最不露臉的襠部,終究還是使不出光芒神劍。
希望有一天,我們是中國動畫這個大桶里最短的那塊木板。希望在所有創作者當中我們是最厚顏無恥的小偷,希望在所有技術團隊當中我們是最粗製濫造的庸匠,希望在所有吃動畫這碗飯的人當中,我們是最困窘清貧的乞丐。
我們願意做一條底褲,捍衛這個行業最基本的尊嚴。
@電動畫的劉北: 人們齊聲羨艷路飛鳴人時,身邊那些人活生生的冒險與戰役,往往冷清得只有自己能聽到。星游分鏡&造型主管胡一泊,沖破天際不需要什麼鑽頭的男人。
@電動畫的劉北:小學時住的院子,幹部家庭不少。紅白游戲卡、變形金剛等等好事物對父母每月工資的挑戰,都時刻揭穿著自己眼巴巴的差距。只有每天放學後的動畫片,你打開電視坐下30分鍾,就得到了和全世界孩子一樣的幸福。直到現在我也想像不出,什麼樣的專業人士,夢想是不再為他口中的低齡生物做動畫。《星》在播出前沒有任何宣傳,同時題材也不討中國主流觀眾的喜好,但它依然靠著粉絲之間的口耳相傳和優秀的品質得到歡迎,甚至可以說,叫好又叫座。除了對現有題材的突破,《星》在無意間擁有了國內最有人氣的同人粉絲圈,在 11 年到 12 年的時候,相關的衍生作品如雨後春筍一般紛紛冒出,甚至在這一點上足以和《秦時》這種擁有更龐大粉絲群體的作品相抗衡。別忘了,《星》只播出了一季,就被腰斬了。
9. 怎麼評價動畫羅小黑戰記
《羅小黑戰記》中的很大一部分觀眾最早是因為QQ表情才了解到這個IP的,在上映之時也是在國產動漫迷中引起了不小的轟動,據說整部動畫片的經費花銷只有3000元人民幣,如此少的經費能做出如此高質量的動畫片,真的是很了不起,有動漫博主稱贊說:「《羅小黑戰記》無論是畫風、配樂、配音還是劇情,都足以稱得上是國產動畫的一個里程碑。」
那麼你對這部國產動漫有什麼不同的評價或見解嗎?歡迎在評論區留言,我們一起交流一下。