静观夜景

1. 有关荷花 雨 雪 风 春的诗

写花的诗

21、《商州客舍》【唐】孟郊
商山风雪壮，游子衣裳单。四望失道路，百忧攒肺肝。
日短觉易老，夜长知至寒。泪流潇湘弦，调苦屈宋弹。
识声今所易，识意古所难。声意今讵辨，高明鉴其端。

22、《钟陵夜阑作》【唐】韦庄
钟陵风雪夜将深，坐对寒江独苦吟。
流落天涯谁见问，少卿应识子卿心。

23、《大雪歌》【唐】李咸用
同云惨惨如天怒，寒龙振鬣飞乾雨。
玉圃花飘朵不匀，银河风急惊砂度。
谢客凭轩吟未住，望中顿失纵横路。
应是羲和倦晓昏，暂反元元归太素。
归太素，不知归得人心否？

24、《奉和圣制元日大雪登楼》【唐】张义方
恰当岁日纷纷落，天宝瑶花助物华。
自古最先标瑞牒，有谁轻拟比杨花。
密飘粉署光同冷，静压青松势欲斜。
岂但小臣添兴咏，狂歌醉舞一家家。
写风的
应该是这首最出名了吧？四句没一字有风，但句句有风。

风 李峤

解落三秋叶，能开二月花。
过江千尺浪，入竹万竿斜。
写雨的
打开唐宋诗词作品，到处听得到雨声。雨中多愁，因而雨中多诗。以杜甫和李商隐为例：杜诗中“雨”意象出现了246次，比“睛”的36次多了六倍；李商隐诗中有关“雨”的意象出现了73次，而“睛”只有10次。[1]雨作为一种轻柔流动的物象，更是常常出现在词人的笔下，成了词人抒发个人感慨的有效载体。雨从一种不带有任何主观情意的自然现象到被刻意营造成中国文学中传统的抒情意象，其中融注了作者特有的感受、体验、情绪和心态，具有了丰富的人生意蕴和审美价值。下面我们将从四个方面谈谈“雨”意象的建构类型及其人生意蕴。

一、 喜雨——微雨夜来过，不知春草生

喜雨往往与滋润万物，唤起勃勃生机联系在一起。韦应物《幽居》诗：“微雨夜来过，不知春草生”就是人们赞赏的佳句。“微雨”是对早春细雨的准确描绘，春草在微雨滋润下成长，这里有一派生机盎然的春天气息，也有诗人对夜来细微春雨的喜爱，诗人幽居的宁静和心情的喜悦可见一斑。

苏轼《浣溪沙》词：“软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘”。一场透雨过后，原野青青，景色格外清新可爱，走马于平沙芳草地上，自是一尘不染，只觉满眼青翠，内心喜悦可以想见。

杜甫《水槛遣心二首》（其一），有“细雨鱼儿出，微风燕子斜”两句，诗人极为生动细腻地描绘了鱼和燕子在微风细雨中的动态。鱼的欢欣，燕子的轻盈，引起了诗人喜悦的心理反应，这不正可以使我们感受到诗人对春天的热爱吗？

我们再来看一首韩愈的《早春呈水部张十八员外》：

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

那落在天街上的纤细小雨滋润如酥，酥就是奶油，它细腻、匀称、滑爽、滋润而又慢慢地普降到皇城中的街道。透过雨丝遥望草色，朦朦胧胧，仿佛有一片极淡极淡的青青之色，这是早春的草色。看着它，人们心里顿时觉得快乐、新鲜、活泼、清香，欣喜之情溢于言表。
写春的
在喜雨诗中流传最广的要数杜甫的《春夜喜雨》了：

好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。

晓看红湿处，花重锦官城。

好雨知人意，在大地急需要雨时，雨来了，它好在适时。在人们正酣睡的夜晚，雨无声地，细细地下，不知不觉中柔情地融入大地，化作生命的光泽与亮色，它好在润物无声。雨既是春雨，又是好雨，它知人意，体人心，故令人喜。题目中那个喜字在诗中虽没有露面，但“‘喜’意都从罅逢里迸透。”[2]

同类的例子还有：“雨后双禽来占竹，秋深一蝶下寻花”（文同《北斋雨后》）；“西窗一雨无人见，展尽芭蕉数尺心”（汪藻《即事二首》其一）；“绿遍山原白满川，子规声里雨如烟”（翁卷《乡村四月》）；“春路雨添花，花动一山春色”（秦观《好事近》）等。这些诗词句子均写得清亲可爱，给人以快感。我们从中可以读出生命的光泽和人生的生机与希望。

二、 苦雨——楚天长短黄昏雨，宋玉无愁亦自愁

往事如烟，人生苦短，“时运不齐，命途多舛”。当诗人伤春、悲秋、离愁、别恨、寂寞、无奈之时，雨飘然而下，成了最契合文人失意与愁苦的自然物象，具有了特定的感情内涵。这样的例子在唐宋诗词中屡见不鲜，现列举如下：

白居易《上阳白发人》：“耿耿残灯背壁影，萧萧暗雨打窗声。”姜白石《点绛唇》：“数峰清苦，商略黄昏雨。”苏轼《浣溪沙》：“萧萧暮雨子规啼。”李璟《浣溪沙》：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”贺铸《半死桐》：“空床卧听南窗雨。”苏辙《逍遥堂会宿二首》其二：“困卧北窗呼不起，风吹松竹雨凄凄。”许浑《谢亭送别》：“日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。”戴叔伦《苏溪亭》：“燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。”李煜《浪淘沙》：“帘外雨潺潺，春意阑珊。”司空曙《喜外弟卢纶见宿》：“雨中黄叶树，灯下白头人。”王昌龄《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。”温庭筠《更漏子》：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”

从上面这些例子我们可以看出，苦雨往往跟悲、怨、愁等情感联系在一起。季节以春、秋两季为多，时间以黄昏、夜晚为主。春雨绵绵，秋雨霏霏。当落红无数、春去匆匆、悲风怒号、黄叶飘落、日暮途穷、夜深人静之际，雨像懂得人的情思，点点滴滴地洒落，也一声声地撞击着人的心扉，诗人百感交集，泪水与哀愁同出，读来令人断肠。

三、 雅雨——春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横

唐代司空图在《诗品》中对“典雅”的解释是：“玉壶买春，赏雨茅屋，坐中佳士，左右修竹。白云初晴，幽鸟相逐，眠琴绿阴，上有飞瀑。落花无言，人淡如菊”[3]郭绍虞先生说：“赏雨茅屋，幽居自得，见其雅”。[4]中国文人有喜雨的雅好，这是情感表现的需要，也是一种雅致人生意境的追求。以韦应物《滁州西涧》为例：

独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。

春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

山涧边簇生着一片可爱的芳草，树丛中有黄鹂鸟在悠然自得地鸣叫。向晚时分，春雨洒落，潮水暴急，野渡无人，孤舟自横，一片迷茫。诗人对野生之物自然存在状态的倾心与赏玩，折射出闲雅萧散的人生态度，令人心醉。

我们再来看一首南宋姜夔的《平甫见招不欲往》诗：

老去无心听管弦，病来杯酒不相便。

人生难得秋前雨，乞我虚堂自在眠。

这样的例子还可举出很多。如陆游：“卧读陶诗未终卷，又乘微雨去锄瓜”（《小园四首》其一）；张耒：“日暮北风吹雨去，数峰清瘦出云来”（《初见嵩山》；汪藻：“钩帘百顷风烟上，卧看青云载雨过”（《即事二首》其二）；徐俯：“春雨断桥人不度，小舟撑出柳荫来”（《春游湖》）；韦庄：“春水碧于天，画船听雨眠”（《菩萨蛮》）；温庭筠：“咸阳桥上雨如悬，万点空蒙隔钓船”（《咸阳值雨》）；孙觌：“渡口唤船人独立，一蓑烟雨湿黄昏”（《吴门道中二首》其一）。这些诗词句子，写得萧散疏朗，清丽婉约，很符合传统文人士大夫的审美情趣。中国古代美学实际上是一种人生美学，它以人为中心，极为重视、关注人如何于现实人生中使自己得以超拔，将人的精神生命向上推展，提升人的生命存在。受此影响，唐宋诗人探索、追求人生的自由审美极境，向往、追求艺术化的人生存在，人诗意地栖居，人生如闲云野鹤般闲适。我们可以说文学世界里的细雨疏疏，是浮现于诗人嘴角的恬静与惬意。诗人的心灵在细雨的浸润下，流露出远离喧嚣的高雅与适意。

四、 禅雨——竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生

雨所清洗的是空间世界，也是人的心灵世界。诗人的权心利欲在雨意的清凉中被洗净，诗人在雨的静观和沉思中领悟到某种人生的哲理，从而使雨具有了几分禅家的意味。

请看宋代大词人苏轼的《定风波》词：

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹洒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无睛。

此词作于苏轼贬居黄州之时，作者借途中遇雨的平常经历阐发了不平常的人生哲理，映射出作者独特的人生感受：无论是自然界的阴睛风雨，还是现实人生的荣辱升降，都可等闲视之，浑不在意。这里词人正是借助于“雨”这一具体意象将人生引入到忘情得失，超然物外的禅意般的宁静之中。

另一宋代词人蒋捷的一首《虞美人·听雨》则运用了时空大幅跳跃的表现手法，择取三幅人生画面以“听雨”为线索加以贯穿，来表达人生痛定思痛后的感叹。

少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。

同是听雨，境界不同，感受也各异。少年风流，追欢逐笑；壮年坎坷，浪迹天涯；而今鬓发斑白，人也老了，倦卧僧庐，长夜听雨，从此心如死井，万念俱寂。“悲欢离合总无情”，任凭阶前秋雨点滴到天明，雨再也掀不起任何感情的波澜。在作者笔下“听雨”成了一种无可言说的人生境界的象征。

宋人方岳的一首《听雨》诗也同样显得很有意味：

竹斋眠听雨，梦里长青苔。

门寂山相对，身闲鸟不猜。

诗人雨中入眠，连梦里也长出青苔，身心闲静得连鸟都不猜疑。在竹斋听雨的境界里诗人自失于“对象”之中，身心完全物化，世界不复存在。雨把人从喧闹的尘世带入诗意的栖居，虽无一字禅语，但处处可见禅趣。这一类型的诗歌，还可举出很多。如阵与义《试院书怀》：“细读平安字，愁边失岁华。疏疏一帘雨，淡淡满枝花。投老诗成癖，经春梦到家。茫茫十年事，倚杖数栖鸦。”清代纪昀对此诗的评论是“通体清老，结亦有味。”[6]又如李商隐：“秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声”（《宿骆氏亭寄怀崔雍崔》）；白居易：“凉冷三秋夜，安闲一老翁。卧迟灯灭后，睡美雨声中”（《秋雨夜眠》）；王安石：“江北秋阴一半开，晚云含雨却低徊。青山缭绕疑无路，忽见千帆隐映来”（《江上》）。诗人们借助于雨意象来表达空、静、闲、淡的艺术氛围，深寓着“可解而不可解”的禅意。在这里生命本体与宇宙本体被圆融为一体，一切都随缘任运，自然适意，宁静淡远中有生机勃勃的自由境界，显得空中有灵，灵中有空。这就是所谓的“不立文字”而达到开悟心境的目的。

综上所述，唐宋诗词中的“雨”意象是诗人主观情意与客观物象结合的产物。这种结合所体现的文人士大夫的生存境界和人生态度与中华民族好静的传统性格特征相符。众所周知，西方民族好动，中华民族好静，正是这种好静的性格特征使得中国古人有条件静观万物、默察于心，因而对自然物象有了更丰富更细腻的情感体验和感受。而受传统文化心理影响的中国文人历来重视诗意化的人生追求，强调自身心性的修养，在思维方式和智力结构上注重内在的领悟和体验。可以说,“雨”意象经过唐宋诗人内心感受的化合与点染，才使主体情感得到了充分的外化，从而使读者得到了一种全新的审美感受。“雨”意象所包含的丰富的人生意蕴极富启发性。雨中有欢欣，雨中有哀怨，雨中有雅趣，雨中有禅思。雨为诗人的生命留下了广阔的抒情空间，从而使我们对它的每一次体验都获得了新鲜的巨大的心理震撼力。

【和子由踏青】
春风陌上惊微尘，游人初乐岁华新。人闲正好路旁饮，麦短未怕游车轮。城中居人厌城郭，喧阗晓出空四邻。歌鼓惊山草木动，箪瓢散野乌鸢驯。何人聚众称道人，遮道卖符色怒瞋。宜蚕使汝茧如瓮，宜畜使汝羊如麇。路人未必信此语，强为买服禳新春。道人得钱径沽酒，醉倒自谓吾符神。

【次韵杨褒早春】
穷巷凄凉苦未和，君家庭院得春多。不辞瘦马骑冲雪，来听佳人暗踏莎。破恨径须烦麹糵，增年谁复怨羲娥。良辰乐事古难并，白发青衫我亦歌。细雨郊园聊种菜，冷官门户可张罗。放朝三日君恩重，睡美不知身在何。

【正月二十一日病后述古邀往城外寻春】
屋上山禽苦唤人，槛前冰沼忽生鳞。老来厌逐红裙醉，病起空惊白发新。卧听使君鸣鼓角，试呼稚子整冠巾。曲栏幽榭终寒窘，一看郊原浩荡春。

【饮湖上初晴后雨二首】
朝曦迎客艳重冈，晚雨留人入醉乡。此意自佳君不会，一杯当属水仙王。（湖上有水仙王庙。）
水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

【癸丑春分后雪】
雪入春分省见稀，半开桃李不胜威。应惭落地梅花识，却作漫天柳絮飞。不分东君专节物，故将新巧发阴机。従今造物尤难料，更暖须留御腊衣。

和子由四首·送春】
梦里青春可得追，欲将诗句绊馀晖。酒阑病客惟思睡，蜜熟黄蜂亦懒飞。芍药樱桃俱扫地，（病，过此二物。）鬓丝禅榻两忘机。凭君借取法界观，一洗人间万事非。（来书云，近看此书，余未尝见也。）

2. 《淮中晚泊犊头》 表达作者什么情感

苏舜钦《淮中晚泊犊头》赏析
《淮中晚泊犊头》:春阴垂野草青青,时有幽花一树明。晚泊孤舟古祠下,满川风雨看潮生。
这首小诗题为“晚泊犊头”，内容却从日间行船写起，后两句才是停滞不前船过夜的情景。
诗人叙述中所见的景象说：春云布满天空，灰蒙蒙地笼罩着淮河两岸的原野，原野上草色青青，与空中阴云上下相映。这样阴暗的天气、单调的景色，是会叫远行的旅人感到乏味。幸而，岸边不时有一树野花闪现出来，红的，黄的，白的，在眼前豁然一亮，那鲜明的影像便印在你的心田。
阴云，青草，照眼的野花，自然都是白天的景色，但说是船行所见，何以见得呢？这就是“时有幽花一树明”那个“时”字的作用了。时有，就是时时有，不时地有。野花不是飞鸟，不是走兽，怎么能够一会儿一树，一会儿又一树，不时地来到眼前供人欣赏呢？这不就是所谓“移步换形”的现象，表明诗人在乘船看花吗？
天阴得沉，黑得快，又起了风，眼看就会下雨，要赶到前方的码头是不可能的了，诗人决定将船告岸，在一座古庙下抛锚过夜。果然不出所料，这一夜风大雨也大，呼呼的风挟着潇潇的雨，飘酒在河面上，有声有势；河里的水眼见在船底迅猛上上涨，上游的春潮正龙吟虎啸，奔涌而来。诗人呢？诗人早已系舟登岸，稳坐在古庙之中了。这样安安闲闲，静观外面风雨春潮的水上夜景，岂不是很快意的吗？
我们欣赏这首绝句，需要注意抒情主人公和景物之间动静关系的变化。日间船行水上，人在动态之中，岸边的野草幽花是静止的；夜里船泊牧犊头，人是静止的了，风雨潮水却是动荡不息的。这种动中观静，静中观动的艺术构思，使诗人与外界景物始终保持相当的距离，从而显示了一种悠闲、从容、超然物外的心境和风度。

3. 形容城市夜景诱人的诗词

1.形容城市夜景的诗：
夜色阑珊
风景灯闪着七彩亮光，
与天上的星星竞相辉映。
置身于梦幻般的场景，
仿若自己就是那颗最璀璨的星星。
高楼
淹没在夜色阑珊中，
林立着繁华与庄严，
且神圣不可浸犯，
在打工仔的眼里，
成为是飘渺的幻景。
2.形容城市夜景词语：灯火通明、绚丽明亮、夜色阑珊、夜色朦胧、夜色弥漫、夜色迷人、安宁静谧。

4. 小城夜景美吗

全国各地都有小城当然小城的夜景是很漂亮的,每处都有它的特色各个美都不同!

5. 愿意的来做首诗！！！！

2．少 年
天将晨，
雷声滚滚震忠魂。
震忠魂：
倾洒热血，
造福万民。

熊肝虎胆尚铄今，
捷报纷飞传佳讯。
传佳讯：
今日少年，
明朝伟人。
3．中 年
天将午，
鹏程万里任崎岖。
任崎岖：
文能降龙，
武能伏虎。

百万壮士从天出，
奋臂为我击天鼓。
击天鼓：
摧枯拉朽，
势如破竹。
4．老 年
天将暮，
凭栏望断天涯路。
天涯路：
日薄西山，
大江东去。

动如流水静如玉，
天公劝我天边住。
天边住：
瑶台一梦，
大彻大悟。

6. 形容城市夜景的诗词语

1.形容城市夜景的诗：来
夜色自阑珊
风景灯闪着七彩亮光，
与天上的星星竞相辉映。
置身于梦幻般的场景，
仿若自己就是那颗最璀璨的星星。
高楼
淹没在夜色阑珊中，
林立着繁华与庄严，
且神圣不可浸犯，
在打工仔的眼里，
成为是飘渺的幻景。
2.形容城市夜景词语：灯火通明、绚丽明亮、夜色阑珊、夜色朦胧、夜色弥漫、夜色迷人、安宁静谧。

7. 《淮中晚泊犊头》的诗意

1、诗意
这首诗通过对主人公和景物之间动静关系的变化的描写，使诗人与外界回景物始终保持相当答的距离，从而显示了一种悠闲、从容、超然物外的心境和风度。
2、原文
淮中晚泊犊头
春阴垂野草青青，时有幽花一树明。
晚泊孤舟古祠下，满川风雨看潮生。
3、译文
春天的阴云垂落在旷野，田野里到处绿草青青。偶尔看见幽香的花开放，那一株树因此明亮美丽。黄昏的时候，我乘一叶孤舟停靠在古旧的祠堂下，在满河的烟雨中凝望那渐生渐满的潮水。
4、简析
《淮中晚泊犊头》是北宋诗人苏舜钦创作的一首七言绝句。首二句在春天沉沉的暗绿的背景上，突出描绘了耀眼而幽独的花树，富有象征意义，后二句在泊舟古祠，在满川风雨中独看涨潮的即景描写中，寄寓了诗人对官场风雨不定、阴晴难测的状况，镇定自若、处之夷然的心态，而在平和心境的暗示中，又显露了内心深处的愤激不平。全诗色彩明暗、景物动静对照强烈，抒情气氛极其浓郁，感情借景物言之，尤觉含蕴悠远。

8. 唐诗扩写（600字）

阳春三月，春光醉人。
一天，诗人贺知章养病在家，心情颇感纳闷，便打开电脑，想上网聊天，一解愁绪。突然，他收到一份电子邮件，内容：贺兄，我乃好友李白，小弟独居在家，很是无聊，特请贺兄前来饮酒作诗，共度春光。贺知章看罢，烦闷顿消，病情皆无，便驱车前往。

因要与好友相聚，贺知章心情格外舒畅，一路上，他一边哼着小调，一边欣赏路边的景色，青的草，绿的叶，艳的花，真是心旷神怡。半路上，贺知章眼前豁然一亮，竞情不自禁地叫出声来：“好美的柳林！”于是他踩小油门，放慢车速，慢慢欣赏起来。只见清澈的湖面上澜着微波，一只只伶俐的小燕子，一会儿贴着湖面飞行，一会儿冲向对岸，一会儿窜向空中，好不快活。湖中对对鸳鸯在水中追逐嬉戏，岸边一棵棵柳树如同碧玉妆成，绿得发亮，绿得醉人，那一个个尖尖的柳芽儿就像用剪刀刚刚剪出的小精灵，一根根柳枝如同丝带般温柔地垂下。微风拂过，那秀发般的枝条随风轻扬。贺知章陶醉其中。忽然，他脑中灵感一现，妙语成诗：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出？二月春风似剪刀。”吟毕，他又停车，飞速地在“商务通连笔王”笔记本上记下了这首春天的绝唱。
书罢，他反复吟诵，感到此诗颇佳，正意犹未尽时，腰中呼机突响，一看，原来是李白催他快快前去。
贺知章收起呼机，心想，我何不拿此诗与李白兄小酌？想罢，便加大油门驱车急驰。

《静夜思》扩写

今天是八月十五，原本是家人团聚在一起吃喝谈笑的日子，而我却在异乡漂泊。唉！第一次感到这么孤独无助！我不禁喝了一些酒，歪倒在床上，拍着圆滚滚的肚子，心中思绪万千。我醉眼朦胧地朝地上瞟了一眼，咦？怎么地上有白霜？我好像在黑夜中碰到一丝安慰，伸手刚想去抚摸一下，可转念又一想：秋天怎么又有白霜呢？即使有，也不会在屋子里呀！我的酒一下子全醒了，定睛仔细一看，哦，原来是那轻柔的月光，轻如薄纱，又如一泓清水在荡漾……我抬起头，望着那一轮金黄的明月。啊，那么大，那么清纯的月亮镶嵌在黑夜中，衬托得那么美，一丝丝黑云飘过，唉，有一丝寂寞，也有一丝凄凉。我低下头，不禁想起了故乡，眼泪一丝一丝漫上眼眶，唉，我孤身一人在完全陌生的城市做小官，现在还贫困潦倒，上天啊，我家人现在可好？故乡现在怎么样了？我还完全不知故乡的音讯，我真孤独啊！

《春夜喜雨》扩写

今天又下起了雨，这好雨好像真有感知，知道该下了。在这万物复苏的季节，它悄悄地辅助大地万物生长。雨，随着阵阵微风轻轻地降落在人间，细细的雨丝悄无声息地滋润着那些渴求甘露的小生灵们。

我披衣外出，去欣赏夜里的雨景。漫步在田间小路上，因为下雨，四周一切都那么灰蒙蒙的，看不清楚，只能看见那毛毛小雨中，新生的草地那嫩嫩的绿色似流动的鲜艳的色彩。远处，江上漂流的小渔舟上一盏孤独的灯火，在黑暗中显得那么明，那么亮！

破晓时分，我立刻走出门，去看雨留下来的美丽的画卷。啊，那一颗颗晶莹剔透的雨珠残留在鲜红的花瓣上，似乎加重了花瓣的颜色。那火红的花把锦官城打扮得似一簇花团，更显出锦官城的妩媚，好美丽啊！

扩写《滁州西涧》

没找到！抱歉！！

9. 麻烦各位高人给我介绍一下“数字摄影中的关键技术”！

一、获得满意夜景照片的简单方法

我们先从最简单地夜景拍摄方法说起，严格的说，这并不是技巧方面的功夫，而仅仅是按部就班地完成数码相机已经提供好的功能，这就是大家熟悉的“夜景模式”。

目前绝大多数的数码相机都提供了场景拍摄模式，即使很多低于2000元的数码相机也具有夜景拍摄模式，在一些更高档的数码相机上还提供了更细致丰富的场景模式，甚至具备傍晚、深夜模式等。通过这类夜景模式，在一般情况下都能取得满意的效果，当然最好采取我们在前面的第一个问题中提出的使用三角架辅助的方式，对于大多数的数码相机新手来说，采取这个方式进行夜景拍摄是最简单可行又具有保障的方法。

提醒：三脚架的稳定性不可忽视，因为三脚架的材质强度、三脚架各个接环是否锁紧、三脚架支撑地点以及长时间按动快门都会影响三脚架的稳定。

二、进阶的收获
使用简单的夜景模式远远无法适应摄影创作的需求，充分利用数码相机的即有功能来获得更多的拍摄乐趣是我们接下来的主题，其实涉及到的还是那些我们常常碰到的名词－对焦、曝光、ISO、闪光灯等，我们还是先来看一个常见的问题：

问题三：在夜间拍摄人像，开启了内置闪光灯辅助拍摄，然而人像拍摄清晰了，但是身后美丽的夜景却无影无踪，如何解决！
释疑：在开启了内置闪光灯辅助拍摄后，数码相机就会自动把快门速度调到较高档位上，使得曝光时间不足而造成光线较弱的背景无法在照片中很好地展现出来。

手动对焦的乐趣

我们先来谈谈在自动对焦下的技巧。由于普通数码相机对低反差和低亮度的景物难以准确对焦，而拍摄的夜景往往都是处于这样的环境下，所以在进行夜景拍摄时，先尽量将对焦点对准明亮的景物上，对准焦后再锁定焦距进行构图，特别是在人像夜景创作的时候可以提高拍摄成功率。

手动对焦在拍摄人像夜景的时候可以起到有效的作用，提高拍摄成功率

不过自动对焦在夜景拍摄的时候往往也显出力不从心之态，因此采用具有手动对焦的数码相机对于夜景拍摄是很有利的。常见的数码相机手动对焦包括数字调节式和对焦环式。数字式手动对焦通过LCD显示屏上的距离数值调节来达到准确对焦，对于拍摄夜景拍摄能发挥相当效用。

通过液晶显示屏来查看对焦的效果，大概估计景物和相机之间的距离，然后通过显示屏上的数值显示，选择合适的焦距。若是为了表现大场景或者远处的景物，那么可以直接将焦距调整到无穷远处，这样能够很好地达到目的。
曝光的选择
曝光对于夜景拍摄尤为重要，对于只具备夜景模式而没有手动曝光控制的数码相机而言，我们会有其他的方法来进行调节，后文将述。

对于具备手动曝光控制的数码相机，我们通常选择A模式（光圈优先）或M模式（手动模式）来进行夜景拍摄，数码相机的即拍即显功能能够让玩家在最短的时间内对曝光组合的效果进行判断，调节起来也是相当方便的。

在夜景拍摄时候，一般是将F值设置为最大，然后再对快门进行调整，可以直接从液晶显示屏上看到画面效果，对于曝光时间长短的选择，一来从技术上受到数码相机本身的参数限制，二来从创作上来讲，这是因人而异的的问题。折中的办法就是采用多种曝光组合来进行拍摄，然后后期再进行筛选。

长时间曝光的效果是相当吸引人的，特别是想展现流光异彩的繁华夜色就需要长时间曝光来完成，当然三脚架的辅助是必须的。要获得车流产生的灯光拖曳效果，曝光时间最短不能够低于15s，当然有经验的玩家还可以用B门手动控制曝光时间的长短，这样拍摄出来的照片画面富有流动的感觉。

打破白平衡的定向思维
白平衡是数码相机的一大特色，特别是在进行夜景摄影时，选择不同的白平衡，将直接影响到照片的色调以及所表达的意境，因为夜晚中的建筑物及景物的泛光灯所产生的光线，在数码相机上可呈现比肉眼更为艳丽的色光。

因此在夜景拍摄的时候，要打破平时一直依赖的自动白平衡，这样会影响到灯光固有的颜色，使之失去特有的色温感觉。为了突出表现更加鲜艳的彩灯色彩，可将白平衡设置成“日光”或“户外”模式，当然试着用不同的白平衡进行拍摄，会有意想不到的效果。

灵敏度的问题

数码相机的灵敏度（ISO）在夜景拍摄中也扮演着很重要的角色，而且总是伴随着正反两方面的结果。提高ISO数值可以提高快门速度，这样有利于拍摄的稳定，降低拍摄难度，同时ISO的提升带来的噪声增加往往是明显的。对于没有手动曝光控制的数码相机，调高ISO数值能够在夜景拍摄中获得稳定的成像效果，也不失为可用之法。

高档数码相机往往具有更广泛的ISO选择范围，甚至可用采用ISO800、ISO1600的设置进行拍摄，为了降低噪声，除了开启数码相机本身的“降噪”功能，还可用在高ISO设置下采用较低的照片分辨率进行拍摄，也可以在一定程度上减少噪声干扰。

一、慢速拍摄：
水在流动的状态下用极慢的快门速度拍摄，在底片上曝光的影像实际上是水流从A点到B点的运动轨迹，这种运动轨迹人的肉眼无法看到，摄影的拍摄原理可以记录下来。流动的水有无数从A点到B点的运动轨迹，这种轨迹交织在一起，可以形成如纱如雾的梦幻效果。同时，由于曝光时间长，画面上记录到的水流量是时间叠加的结果，即使水流量很小，也可以形成气势宏大的效果。
水的流速不同决定慢速快门的选择范围。垂直流下的瀑布和平行流动的溪水在水的流速上肯定会有明显差别。同一快门速度因水的流速不同最后形成的画面效果也会有显著的差异。针对一般情况的平原河流而言，1／4秒以下的，，曼速拍摄就可以形成动态的画面，如果用一秒或者数秒的快门速度拍摄，底片上记录出多点叠加纵横交织的水流运动轨迹，照片上的水流似轻纱缭绕，似云雾飘浮，效果出神入化，美如仙境。
造成奇异效果的关键技术是慢速拍摄。
慢速拍摄的技术保障是保持相机稳定。
相机稳定的重要手段是使用三脚架。
将相机固定在一只牢固而稳定的三脚架上，即使用一秒甚至几十秒的慢速拍摄，也会保证除水流之外的其它物象都十分清晰。
千万不要盲目相信自己手持相机的能力，一般人在1／15秒就会产生明显晃动，造成影像模糊致使拍摄失败。
在天气晴好的阳光下拍摄流水，常会碰到光圈缩到最小速度也降不下来的情况。如使用ISO100的胶卷，在1／125秒，f／8光圈能正确曝光的条件下，用 f／22光圈只能使快门速度降到1／15秒。此时如果想使用更慢的快门速度，可以在镜头前加装一个ND滤光镜。ND滤光镜可以阻挡光线，而不影响胶片对色彩的还原或其它的功能。一只NO．8L的N滤光镜可以减少三级曝光量。若还嫌达不到理想效果，可以两个ND滤光镜叠用。
偏振镜也是拍摄流水需要的附加设备，可以有效地减少水面反光和周围被水溅湿的岩石、植物等物体的反光，使色彩饱和鲜明。
偏振镜也可以减弱光线，降低拍摄速度。如果手头没有ND镜，可用偏振镜替代。一只偏振镜可以减少一级半到二级曝光量，如果两只PL镜叠加使用，根据镜片旋转的角度可以将光线任意减弱，直至完全阻断。
快速拍摄可以将水流的瞬间真切地记录在胶片上，使得水流状态逼真再现．同样是肉眼看不到的自然效果。比如波浪滔天或水花四溅，快速拍摄可以使每一滴飞溅的水珠都清晰地记录下来，画面瑰丽多姿。正常水流速度用1／500秒以上的速度拍摄，将会出现极好的效果。快速拍摄的技术要求比较简单．不需要过多的辅助器材．同时拍摄角度可以灵活变化，画面构图丰富多变。
快速和慢速都是极佳的流水拍摄技巧，中间状态是最不可取的，如1／30秒或1／60秒，拍摄出来的画面似虚似实．毫无魅力可言。
如果没有任何辅助器材，可选用不同感光度的胶卷来进行调整。

一幅理想的表现运动员美好姿态的照片，除了要做到构图完整、光线漂亮、影调适宜外，还必须精彩地表现出被摄体的动态。而反映动态往往借助于采用一些独特的快门速度，其形式一般有两种：
凝固动态
要让读者能从画面中细细观赏动作的惊险与激烈，此时该用1/250—1/1000秒，直到更快的快门速度。它们能清晰地记录动体，并能揭示动体的全貌。在采用这挡快门速度时，整个世界似乎都处于凝固状态，一切动感全都消失了，本来拼争激烈的竞争场面，瞬间会变得万籁俱寂，烽烟消散，人们可以从照片上静观激烈拼搏场面中的一切微小细节。用这种方式拍摄出的照片，不是以渲染气氛为主，而是以解析细节见长（如上图）。尽管照片画面是静止的，飞溅的浪花与运动员的动作都被凝固住了，但是从那雪白的浪花与运动员那严峻的神情、全力握桨的举止上可以感觉到竞争场面的激烈与划船者奋力拼搏的状态。
在拍摄此类照片时，相机所选用的快门速度与动体本身的速度、方向有关。一般可以依据这样一个简便的公式来获取所需的快门速度：当被摄体在中等距离（10米）上呈斜向角度进入取景范围内时，以被摄体运动的速度乘以10，再取乘积的倒数（如该数值在相机上没有相应的速度挡，可选用相近的速度挡），即为所需的快门速度。如运动员长跑速度是30公里/小时，乘以10，取其倒数为1/300，则可用1/250秒快门速度挡。假如运动员是面对相机而来，则可以此为基础，再拨慢一挡快门速度，即1/125秒；若运动员是横向而过，则可拨快一挡，变为1/500秒。
表现动态
这是采用较慢甚至很慢的快门速度来记录运动员的动作，使观众在观看时能产生一种身临其境的感觉，产生强烈的动感或速度感。此时由于采用了较慢的快门速度曝光，衬景与运动员本身影像都会不同程度地产生条状，更令人有一种速度感（如下图）。一般而言，快门速度越慢，模糊程度越严重，动感就越强。当然，此时如能再考虑镜头的焦距、相机与被摄体的距离等因素，效果会更显著。通常是焦距越长，距离越近动感越强；焦距越短，距离越远动感越弱。
在拍摄动态的主体时，最好在画面中再摄入一些静止的物体作陪衬，这样，以实衬虚，往往可使动态的效果变得更为强烈。

实际拍摄时，为了突出主体，往往要景深小；强调场景又需要大的景深。控制景深是摄影的基本功。控制景深有以下三种方法：

1.改变拍摄距离：使用同一支镜头焦距恒定时，当光圈一定时，拍摄距离越远，景深越大；拍摄距离越近，景深越小。

2.改变光圈大小：使用同一支镜头焦距恒定，当拍摄距离一定，光圈小，景深大；光圈大，景深小。

3.改变镜头焦距：在同一拍摄距离，使用相同光圈的情况下，短焦距时，景深大；长焦距时，景深小。

实际拍摄中景深大小是上面三种方法综合的结果，欲得到最大的景深效果，应该使用短焦距，选用最小的光圈拍摄。欲得到最小的景深，应该使用长焦距，选用大光圈，以尽可能近的拍摄距离拍摄。

拍摄早晚的太阳时，太阳是被拍摄的主体，天空的云彩、地面的景物则只能是陪体，它不同于拍摄日出和日落的景色。拍摄太阳，必须考虑太阳曝光的准确，太阳在画面中的大小、位置等因素，而拍摄日出和日落的景色往往更多的是考虑天空云霞和地面景物曝光的正确性，即使是太阳曝光过度也不要紧。在拍摄日出、日落的太阳时，应注意以下几点：

掌握拍摄时机

拍摄日出、日落时的太阳，拍摄时机的把握非常重要。在拍摄日出时，以太阳刚从地平线或海平线上升起呈圆形时为最佳时刻，拍摄过早太阳拍不全，拍摄过晚，太阳会发出刺眼的强光，也不能很好地表现太阳，日出时的太阳光的强度变化很快，在拍摄时应提前做好准备，当太阳即将升起时，就要处于临战状态，在恰当的时候迅速地按下快门释放按钮。拍摄日落以西即将落入地平线时为最好，日落的速度要比日出的速度慢一些，在拍摄时可以比较精细地构图后，再进行拍摄。

镜头焦段选择

拍摄太阳，最好使用200MM以上焦段，焦段太短不利于对太阳的表现。焦距越长，太阳在画面中所占的比例也就越大，可根据构图实际需要选择拍摄焦段。

快门速度

拍摄太阳的快门速度通常都比较快，特别是使用长焦距镜头，手持照相机拍摄时，其快门速度与所用的镜头焦距长短相适应，即使用200MM的镜头，应选用 1/200秒或1/250秒的快门速度，选用500MM的焦距拍摄，其所用快门速度不能慢于1/500秒。曝光量的正确与否采用改变光圈档数的方法来调节。

注意构图

在拍摄取景构图时，应该将太阳放在画面的趣味点上，并注意前景的选择和处理。在处理前景时，可选择有代表性的物体，如小树、小草、树枝、礁石等等，这些前景在逆光的照明下，常常以剪影效果呈现于画面前，从而增强了画面的纵深效果。

1.表情自然拍照时，若双眼直瞪镜头，无论多漂亮的人也会变得很难看。其实，目光处在以镜头为中心的上下、左右10厘米范围内，都可以拍出正面感的照片，不一定非注视镜头中心不可。

2.有时为了拍好照片，脸都笑僵了，效果很不好。只能双方说好，摄影者在按快门之前打个招呼，被摄者略为微笑一下即可，但别忘了张亮眼睛，使双眼充满光辉，如此才显得精神。

3.买本女性杂志，不妨选出自己喜欢的模特儿样子，借鉴她的表情、姿势，无论是手势、脚的站立均仔细研究，然后在镜头前一一模仿，试着寻找能展现自己滋力的表情和姿势。但在拍照时，手和脚常有不知如何摆姿势的感觉，若两脚紧张而直立，将显得很僵硬，这时应一脚直立，一脚放松。

4.手上拿着东西比较容易做出姿势；拍照时，应稍挺胸、放松肩膀，但是，过于挺胸反而不自然，而且，某一肩端宜稍偏向胸部，因为稍斜的站姿具有女性自然之美。

5.表情很重要，临时起意的表情。动作，更能衬托自然美，所以即便开口大笑。扭身做出舞姿甚至扮鬼脸皆好，只要是自然流露的表情，都是迷人的。一、 主题明确….拍摄者对风景(画面)的诉求：

当我们到一个新环境，首先一定要先确定自己想要的主题，因为它决定了下一个步骤….

二、 构图：

注意整个画面的均衡，以及方向性和深度感。以取得最舒服的视觉效果为原则。另外要注意宾主的关系与主体的位置。

三、 光圈和速度的运用：

如何让主题更明确，层次更丰富，整体气氛更和谐？都是我们必须仔细琢磨的问题。因此，拍摄风景并非全部都用小光圈。

四、 采光问题：

以求整体的色阶变化，和整体气氛的营造为原则。
大场景之风景宜采逆光或偏逆光、如拍单一个体，则须考虑主体是属透光或不透光，如属透光体宜采偏逆光；反之，直采偏顺光、若愈采偏逆光，则须补光。

五、 测光问题：
首先要了解相机本身的曝光模式；再考虑主体是顺光，或是逆光；以及主体和周围的反差等因素。据此，作为决定加光或是减光的参考。

六、 偏光镜(PL)的使用：
PL 镜是由许多体积极小的［次微晶体］(Submicroscopic Crystal) 排列成平行条状结构。其作用是让［偏极化］的光穿透，而阻挡其它方向的光。其道理与 [ 百叶窗] 的原理类似。因此，阳光和相机联机的直角方向，其偏光效果最佳，不但可以提高反差效果，更可以消除[反射光]，效果最好的角度大约为33度。我个人并不认为所有的[ 反光面 ]都应去除，而是留下少许的反光，以求最多的色阶变化。


拍全黑背景的图片主要注意三点：

1.选择主体与背景反差比较明显的拍摄对象，背景要比较暗，主体最好有光直接照射。

2.用光圈优先，我的经验光圈别开太大，对主体光照部分进行点测光。

3.视情况曝光补偿减1-2档EV值。

另外拍背景全黑照片，主体一定要简洁，益于表现光照效果。理论是死的，关键还是多实践，实践出真理，摸索出适合自己的一套拍摄方法。


买了数码相机，除了到处拈“花”惹“草”，拍拍风景，遇到最多的或许就是室外人像摄影了。拍美眉，谁都喜欢啊，不过你有没有担心过，拍出的片子交不了差？一番好意换来的却是美眉的白眼，这样的名声传出去可不太好。其实灵活运用一些技法，就可以把室外美眉人像摄影的拍摄得非常漂亮。

选择合适的时间、地点
美眉人像的拍摄在时间、地点的选择上比较讲究。通常情况下，晴天的上午9点到11点和下午3点到5点都不错。选择拍摄时间，是因为两个方面的考虑：一个是光线，太阳在斜射时亮度适中，不像中午的烈日下容易产生难看的阴影，也不像阴天那样显得平淡，缺乏主光来造型；另外，柔和的阳光下美眉的表现也相对好一些，眼睛也不容易受强光影响，拍摄出来的照片显得更自然。

这里我们只介绍室外拍摄，摄影室拍摄不在我们讨论的范围之内。公园、植物园是比较常见也比较好的选择，一些简单、风格独特的建筑、场景也是不错的地方，如果碰上花季，就来个“人面桃花相映红”吧！

前期工作

器材的选择和准备
人像拍摄有多种风格，比较受欢迎的是小景深、虚化背景的风格。这种风格对数码相机有一定的要求——就是大光圈。因此，如果你的数码相机有F2.0左右的最大光圈，虚化背景就比较容易实现。不过如果没有大光圈的数码相机，也并非不能拍出好的人像作品。实际上，虚化背景的目的只是突出主体，是突出主体的一种方法，并非不可改变的原则，你同样可以通过其他方法来突出主体。拍无定法，充分利用手中现有的资源，发挥出数码相机最大的潜能吧。

反光板是比较常用的光线辅助工具，补光、消除阴影、突出眼神等都全靠它的帮助，有了它，拍出来的照片效果大不相同。三脚架也是较为常用的工具，在光线稍暗，快门较慢的时候，有脚架比没脚架的拍摄成功率要高得多。

化妆、发型和服装
化妆是非常重要的一环。合适的妆容可以掩盖一些细节、局部的缺陷，让平淡的五官和轮廓显得更加鲜明，摄影化妆和日常化妆略有差异，限于篇幅，这里就不细说了。
如果模特不是短发，就可以在拍摄时选择将头发放松下垂、扎紧或者盘起来，做出不同的造型，以得到不同的效果。服装最好多带两套，以适应不同的场景。比如在一片绿色的背景下，就可以考虑来个“红花还需绿叶扶”，这样不但画面色彩搭配漂亮，而且人物主题非常突出。

与模特的交流
拍摄美眉与拍摄风景和花鸟虫鱼不同，拍摄者可以充分与其进行交流，得到最大程度上的配合。尽量在拍摄前和模特做一些适当交流。比如在前往拍摄地点的途中，或是者在拍摄前准备器材的时候，了解对方是否有过相关的拍摄经验。交流的过程中，要注意观察模特的形体特征，同时拟订一个简单的拍摄计划。如果模特有良好的身材和体态，那么拍摄全身的效果会不错。如果个头、身材方面不是特别突出，可以考虑多拍半身或脸部特写。好的交流，会让模特放松心情，拍摄时表情和动作也会自然很多，可以达到事半功倍的效果。这里要提醒大家注意一点：绝大部分美眉都有比较美的角度，要看你能不能发现并将其表达出来。拍不出好照片，不要怪美眉不够漂亮，只能怪自己的观察能力和拍摄技巧不济。

拍摄技法

常用道具和场景选择
常用的道具有太阳镜、太阳帽、纱巾、毛公仔、花、手机、椅子和沙发，当然石头、树枝、汽车、摩托车、自行车甚至灯杆也可以利用。场景的选择方面，类似有柳树、草坪、花丛、走廊、墙壁以及柱子的场景也容易得到好照片。道具和环境的配合，应根据模特的性格和打扮来处理，选择更能发挥出美眉最美一面的道具进行组合。

用光和补光
比较保险的是前侧光，如果阴影比较明显，就需要在有阴影的一侧用反光板进行补光。要注意调节反光板的远近和方向，尽量减轻主光造成的阴影。但也要注意别喧宾夺主，记住这只是辅助光。如果要一点阴影都没有，那还不如直接选阴天来拍摄。

逆光或侧逆光是比较容易得到好照片的光线，但这种光线也更难掌握。逆光能把头发的边缘照亮，钩勒出身形，由于是逆光，光线不可能直接照到美眉的脸，所以反光板又派上用场了。反光板的另一个重要作用是“造出”眼神光，这样整个画面就活了起来，有画龙点睛之妙。

拍摄角度
最常用的拍摄角度应该是平视。仰拍一般宜用广角，有类似窥视的效果。这种拍法对液晶显示屏或镜头能旋转的相机来说就比较容易实现，否则你只有“拜倒”在美眉的石榴裙下了。俯拍也是很常见的角度。同一个场景下，可多变化几个拍摄角度，以确定最佳拍摄角度，也可得到多种不同风格的照片。

构图
人像照片通常可以分为全身、半身和特写。只要按这个模式套，一般问题不大。至于具体的构图，被摄主体的摆放位置既有人喜欢中间，也有人喜欢在黄金分割点（换种说法是放在画面的约1/3处，）；既有人喜欢显得正规的主体竖直式，也有人喜欢倾斜的甚至对角线构图，突出动感，不一而足。只要你自己觉得不错，不妨一试，反正不浪费胶卷。


曝光模式与组合
选择光圈优先，并将光圈设定在最大，这是比较常用的曝光模式。另外“点测光”功能也用得比较多。如果手中的数码相机不具备点测光功能，也不成问题，因为数码相机即拍即现，曝光不准确可以立刻发现，补拍还来得及，实在没把握还有包围式曝光可以使用。

模特的形体动作设计
专业的模特一般都受过专业的形体训练，即使没有人指挥，她们也能摆出多种姿势，主动表现自己美的一面，并间隔一定时间变换表情和姿势。这样拍摄起来比较轻松，略加指点就很好了。但业余的美眉，那就得多花点心思指点她，当她不理解你的意图时，你甚至还要亲自上去摆摆 Pose，让她跟着学。如果对摆Pose没有感觉，那就买几本时装杂志，闭门“修炼”，或者平时多看一些平面广告，也会受益匪浅的。

后期制作
数码人像的后期制作很简单，适当的后期制作可以修补拍摄时难以顾及的细节，掩盖某些疵瑕，使人物得到更好的表现。常见的操作有：

美化皮肤
一般使用“仿制图章工具”去痘去斑，用模糊工具或滤镜创造水一般的润滑细腻肌肤。

虚化背景
民用数码相机无法做到像135相机用85mm，光圈F1.4那样的超小景深。但利用选区、模糊滤镜等操作可以模仿出类似的效果来。

摆Pose小贴士：
● 注意手的位置，从高处的摸头发、摸后脑勺，到托下巴、抓衣领、抱肩，再到叉腰、摸腿，一下就得到了很多种Pose。
● 肩膀的前后、高低调整。胯和肩的配合。
● 注意头部的运动。既可以歪向一侧，也可以转动；既可以仰起下巴，也可以低下下巴。

初级摄影技术浅谈

随着数码的不断普及，数码相机(DC)已不再是罕有的物体。而数字化的今天，对人们在原来的拍摄技艺的基础上又提出了新的要求，不少初级用户反映：数码相机拍摄出来的图片暗淡，欠缺活力、噪点多、景深浅（特别在微距模式下）、偏色等。但摄影本来就是心灵与光线沟通的桥梁，要掌握传统拍摄技艺并非易事。

10. 描写南湖夜景之类的优美句子有哪些

1、皓月当空，群星璀璨，美不胜收的天海更让人流连忘返。

2、整体看来，宁静的夜晚，倒像是一个有着爱的画面：一排排的房屋好似熟睡的婴儿们；

3、田野与树木围绕着他们，像一个摇篮，轻轻摇晃；那般青蛙的叫声，犹如母亲在哄睡自己的孩子的摇篮曲，和谐动听。

4、取下一页孤舟，慢慢的划向湖心岛，湖水荡漾，岸边的垂钓者静静的等着鱼儿上钩，有一老者，缓缓的奏响了手里的洞箫，听得曲目《追梦》，声音婉转，穿越着这个南湖。

5、临了湖心岛，一片很窄的草坪围在岸边，草坪里面是一片竹林，有一处小道穿向墙亭，此处幽静，坐了草坪里，湖里鸳鸯游荡，一对一堆，对岸边垂钓者，默默守候，长椅上的情侣相拥笑谈着，猛然自己又了孤独了，失落落，似是没人陪呢？

6、月老似乎也该稍醒了吧，看到我，也索性与陌生的女子和我绑成了线。

7、南湖，犹如一颗多彩的玉翠，镶嵌在云南蒙自市旧城南面，总面积41万平方米，水面32万平方米。

8、最初这里是雨水汇合成的小泽，又名草湖。明代将其开掘成湖，在湖中堆积成三座土山，成为湖中三岛，以神话中的蓬莱、方丈、瀛洲三仙山命名。因坐落于蒙自市旧城南面，故称南湖；又因早期有文人学士常来相聚，吟诗作赋，攻读诗书，又有“学海”之称。

9、不敢高呼，怕惊动了过客；不干沉默，怕埋没了自己，在高低之中寻求平衡，所以才孕育了沉稳。

10、遇事宠辱不惊，静观花开花落，留意百态，看云卷云舒，昂首苍穹，看到的是浩瀚宇宙闪闪星光；俯观铅华，尽是秀美江河。波涛澎湃，气吞万里。

11、雄者风云，霸者天下，物欲横流中，世以成败论英雄。方圆之道，处世经纶，观大千世界，思世间万物，总结中再作以指引人生，书写未来。在思索中提高自己，引领跨越。

12、临了南湖，湖边的水清澈见底，倒影了杨柳影，情人影，各色鱼来回游动，伴着这些多姿的影子，捧着一把水，贴近了脸上，清凉透骨，顿时身心畅愉，尽收的心思全抛脑后。

13、取下这片竹叶，缓缓的放在手心，淡淡的香漫上来，清新自然。

14、双目而望时，是有湖心岛上的川陕革命南郑纪念馆，纪念馆讲述了当年红四方面军在这里战斗的英雄故事；有陆游纪念馆，尽领南宋爱国诗人风骚。

15、初春的晚霞，若斜睨含羞、微嗔欲诉的少妇。西天悬凝一轮硕大似莲的夕阳，消隐了刺眼的射线，多了份晕红的柔暖。