景色意象

⑴ 黄鹤楼一诗中以四种意象写出黄鹤楼周围独特景色的句子是

全诗
黄鹤楼
唐 · 崔颢
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。
后四句都是不同的意象，用来表达孤独的。

⑵ 除了柳之外，这梦还喜欢用什么样的景物或意象寄托离别情绪，请列举一个或两个谈谈你的理解

除了柳之外，我们还喜欢用很多景色或景物去寄托离别的情绪，比如长亭，比如秋色

⑶ 意象来描写哪一时节的景色的

峡口送友人 司空曙 送蜀客 雍陶
峡口飞花欲尽春，天涯去住泪沾巾。 剑南风景腊前春，山鸟江风得雨新。
来时万里同为客，今日翻成送友人。 莫怪送君行较远，自缘身是忆归人。
【小题1】《峡口送友人》一诗是通过何种意象来描写哪一时节的景色的？表达了怎样的情感？（3分）
【小题2】有人认为《峡口送友人》一诗采用了正面烘托的手法，《送蜀客》一诗采用了反面烘托的手法，你是否同意？请说明理由。（4分）
试题答案

【小题1】飞花、暮春（1分） 既抒发了送别之情，又表达了思念故乡之情。（2分）
【小题1】同意：第一首用伤春之景正面烘托离别之情；（2分）第二首用早春清新之景反衬离别之情，以乐景写哀。（2分）
不同意：第一首用伤春之景正面烘托离别之情；（2分）第二首也是正面烘托，用早春清新之景烘托诗人分享友人归乡的喜悦之情。（2分）
解析【小题1】本题考查“鉴赏诗歌事物形象（意象）”的知识。能力层级是C级。思路的突破口是抓住写景的句子。因为诗词中常常使用一个或多个意象来描摹景物特征，渲染氛围，营造意境，并蕴含作者的思想感情。在《峡口送友人》诗中，只有第一句是写景句。这句中“峡口”表示地点。“花飞”就是意象，也就是飞花。“欲尽春”则直接表明季节是暮春。
【小题1】考查鉴赏诗歌的表达技巧。烘托本是中国画的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓外面渲染衬托，使物象明显突出。用于艺术创作，是一种从侧面渲染来衬托主要写作对象的表现技法。
写作时先从侧面描写，然后再引出主题，使要表现的事物鲜明突出。第一首写伤春之景，目的是写离别之情，是正面烘托；第二首理解情感是回答同意与不同意的关键。

⑷ 雨霖铃中的意象（景物）

柳永《雨霖铃》

雨霖铃①

寒蝉凄切，
对长亭晚，
骤雨初歇。②
都门帐饮无绪，③
留恋处，④
兰舟摧发。⑤
执手相看泪眼，
竟无语凝噎。⑥
念去去千里烟波，⑦
暮霭沈沈楚天阔。⑧

多情自古伤离别，
更那堪冷落清秋节。
今宵酒醒何处，
杨柳岸、
晚风残月。
此去经年，⑨
应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，
更与何人说。⑩
【注释】
①此调原为唐教坊曲。相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨连日，栈道中听到
铃声。为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳永用为词调。又名《雨霖铃慢》。上
下阕，一百零三字，仄韵。 ②骤雨：阵雨。 ③都门帐饮：在京都郊外搭起
帐幕设宴饯行。无绪；没有情绪，无精打采。 ④留恋处：一作“方留亦处”。
⑤兰舟：据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树为舟。后用作船的美称。 ⑥凝噎：
悲痛气塞，说不出话来。一作“凝咽”。 ⑦去去：重复言之，表示行程之远。
⑧暮霭：傍晚的云气。沈沈：深厚的样子。楚天：南天。古时长江下游地区属
楚国，故称。 ⑨经年：一年又一年。 ⑩风情：男女恋情。

【品评】
柳永多作慢词，长于铺叙。此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。上
片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告
别，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，
展示了令人伤心惨目的一幕。这与同样表现离情别绪但出之以比兴的唐五代小
令是情趣不同的。北宋时柳词不但都下传唱，甚至远及西夏，“凡有井水饮处，
即能歌柳词”（《避暑录话》）。柳词盛行于市井巷陌，同他这种明白晓畅、
情事俱显的词风不无关系。下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。刘熙
载《艺概》卷四：“词有点有染。柳耆卿《雨霖铃》云‘多情自古伤离别，更
那堪冷落清秋节。念宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月’。上二句点出离别冷落，
‘今宵”二句，乃就上二句意染之”。确实，“今宵”二句之所以被推为名句，
不仅在于虚中有实，虚景实写，更因为以景“染”情、融情入景。“今宵酒醒
何处”，遥接上片“帐饮”，足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉；“杨
柳岸、晓风残月”，则集中了一系列极易触动离愁的意象，创造出一个凄清冷
落的怀人境界。“此去”以下，以情会景，放笔直写，不嫌重拙，由“今宵”
想到“经年”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更
与何人说”，回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难”的不尽愁思。
宋人论词往往有雅俗之辨，柳词一向被判为“俗曲”。此词上片中的“执手相
看泪眼”等语，确实浅近俚俗，近于秦楼楚馆之曲。但下片虚实相间，情景相
生，足以与其他著名的“雅词”相比，因此堪称俗不伤雅，雅不避俗。

[详解]
此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲” 之一。
起首三句写别时之景，点明了地点和节序。《礼记·月令》云：“孟秋之月，寒蝉鸣。”可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。秋季，暮色，骤雨寒蝉，词人所见所闻，无处不凄凉。“对长亭晚”一句，中间插刀，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。
这三句景色的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”，设下伏笔。“都门帐饮”，语本江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。”他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。接下去说：“留恋处、兰舟催发”，这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其类锐！这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纡，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。寥寥十一字，语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。真是力敌千钧！词人凝噎在喉的就“念去去”二句的内心独白。这里的去声“念”字用得特别好，读去声，作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色一层浓似一层；既曰“千里”，又曰“阔”，一程远似一程。道尽了恋人分手时难舍的别情。
上片正面话别，下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般。“多情自古伤离别”意谓伤离惜别，并不自我始， 自古皆然。接以“更那堪冷落清秋节”一句，则极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。
“今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策。成为柳永光耀词史的名句。这三句本是想象今宵旅途中的况味，遥想不久之后一舟临岸，词人酒醒梦回，却只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。整个画面充满了凄清的气氛，客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。这句景语似工笔小帧，无比清丽。清人刘熙载在《艺概》中说：“词有点，有染。柳耆卿《雨霖铃》云：‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。点染之间，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”也就是说，这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，
就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，也将失去光彩。
“ 此去经年”四句，改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增枨触而已。“此去”二字，遥应上片“念去去”；“经年”二字，近应“今宵”，在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，以问句归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。
此词之所以脍灸人口，是因为它在艺术上颇具特色， 成就甚高。早在宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约，“只合十七八女郎，执红牙板， 歌‘杨柳岸、晓风残月。这种格调的形成，有赖于意境的营造。词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。

⑸ 《村晚》通过描写()等意象,写出了景物恬静优美的特点

以下答案由星蓝海学习网提供：
这是一首描写农村晚景的诗。四周长满青草的池塘里，池水灌得满满的，太阳正要落山，红红的火球好像被山吃掉一样（是落山后），倒映在冰凉的池水波纹中。放牛回家的孩子横坐在牛背，他拿着短笛随便的吹奏。诗人即景而写，构成了一幅饶有生活情趣的农村晚景图。
1、写景的艺术特色：《村晚》的写景文字集中在一、二两句，写的是山村晚景。诗人把池塘、山、落日三者有机地融合起来，描绘了一幅非常幽雅美丽的图画,为后两句写牧童出场布置了背景。瞧,"草满池塘水满陂"，两个"满"字，写出仲夏时令的景物特点，写出了景色的生机一片；"山衔落日浸寒漪"，一个"衔"，写日落西山，拟人味很浓，一个"浸"，写山和落日倒映在水中的形象，生动形象。"横"字表明牧童不是规矩地骑，而是随意横坐在牛背上，表现了牧童的调皮可爱，天真活泼，淳朴无邪。这些景物，色彩和谐，基调清新，有了这样的环境，那牧童自然就是悠哉悠哉、其乐融融的了。同时，也表现出了牧童无忧无虑，悠闲自在的情致……
2、诗歌的意境的创造：诗人是带着一种欣赏的目光去看牧童、写村晚的，他十分满足于这样一种自然风光优美、人的生活自由自在的环境，所以他写牧童，让其"横牛背"，吹笛呢，则是"无腔信口"，是诗人厌倦了尘世的喧嚣，看破了"红尘滚滚"呢，还是他天性好静、好无拘无束呢？总之，这首诗描绘的确实是一幅悠然超凡、世外桃源般的画面，无论是色彩的搭配，还是背景与主角的布局，都非常协调，而画中之景、画外之声，又给人一种恬静悠远的美好感觉。

⑹ 苏幕遮 词的上片写景 上片的景中有哪些意象这些意象构成了一副怎样的画面

如周济所说：“上片，若有意，若无意，使人神眩。”
上下片的关系看似松散，然而却丝丝相扣，环环呼应。

上片写景，下片抒情，段落极为分明。一起写静境，焚香消暑，取心定自然凉之意，或暗示在热闹场中服一副清凉剂，两句写境静心也静。三、四句写静中有噪，“鸟雀呼晴”，一“呼”字，极为传神，暗示昨夜雨，今朝晴。“侵晓窥檐语”，更是鸟雀多情，窥檐而告诉人以新晴之欢，生动而有风致。“叶上”句，清新而又美丽。“水面清圆，一一风荷举”，则动态可掬。这三句，实是交互句法，配合得极为巧妙，而又音响动人。是写清圆的荷叶，叶面上还留存昨夜的雨珠，在朝阳下逐渐地干了，一阵风来，荷叶儿一团团地舞动起来，这像是电影的镜头一样，有时间性的景致啦。词句炼一“举”字，全词站立了起来。动景如生。这样，我们再回看一起的“燎沉香，消溽暑”的时间，则该是一天的事，而从“鸟雀呼晴”起，则是晨光初兴的景物，然后再从屋边推到室外，荷塘一片新晴景色。再看首二句，时间该是拖长了，夏日如年，以香消之，寂静可知，意义丰富而含蓄，为下片久客思乡伏了一笔。
下片直抒胸怀，语词如话，不加雕饰。己身旅泊“长安”，实即当时汴京（今开封）。周邦彦本以太学生入都，以献《汴都赋》为神宗所赏识，进为太学正，但仍无所作为，不免有乡关之思。“故乡遥，何日去”点地点时，“家住吴门，久作长安旅”，实为不如归去之意。紧接“王月渔郎相忆否”，不言己思家乡友朋，却写渔郎是否思念自己，这是从对面深一层写法。一结两句，“小楫轻舟，梦入芙蓉浦”，即梦中划小舟入莲花塘中了。实以虚构的梦景作结，虽虚而实，变幻莫测。

联系两片之间的情感纽带是雨后风荷（呵呵呵……个人认为！）
此词通过回忆、想象、联想，以荷花贯穿，既细致传神地写景状物，又颇有诗意地表现思乡之情。全词语言自然明丽，淡雅素洁，别具一格，词境清新而爽朗。

很喜欢这首词，当然俺回答地可能不算完全正确。但是希望对你能有帮助哈！

沉香、鸟雀、初阳、荷叶、水面、荷花
整幅画面清新自然，从容淡雅。 五月盛夏的汴京的一个早晨，消暑用的沉香散发出淡淡的香味（嗅觉），昨夜刚下完雨，天放晴了，鸟儿在屋檐下欢快地叫着，吱吱喳喳，异常可爱（听觉）。初升的太阳照着屋外茂盛的荷花，荷叶上的雨珠渐蒸干。清平的水面上挺立着一枝枝荷花在风中摇摆（视觉）

⑺ 有中国古代诗词中各种景物表达的意象大全吗

松、竹、梅、兰、柳、山石、溪流、沙漠、古道、边关、落日、明月、清风、细雨、微草、
雪、江河、落叶、天、鸟、鹅、马、菊、雾、霜、冰、战场、草原、烛、桥
补充：
杨柳: 据《三辅黄图·桥》记载：“霸桥在长安东，跨水作桥。汉人送客到此桥，折柳赠别。”由于“桥”“留”二字谐音，故经常以此暗喻离别，有惜别怀远之意，如 “主父西游困不归，家人折断门前柳”（李贺《致酒行》），“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”（王昌龄《闺怨》）。又由于“杨柳”多种于檐前屋后,故常作故乡的象征。如“一上高楼万里愁,蒹葭杨柳似汀州”,抒发了诗人对故乡的无限牵挂.从杨柳自身柳絮飘忽不定的特点,又常被诗人当作遣愁的凭借,如“试问闲愁都几许?一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨”(贺铸《青玉案》)。
燕子: 燕子因结伴而成为爱情的象征,如“落花人独立,微雨燕双飞”(晏几<临江仙>),词人以“燕双飞”这一乐景反衬“人独立”这一哀情,孤独相思之苦油然而生。又由于燕子有眷恋旧巢的习性,故又成为古典诗词表现时事变迁,抒发人事代谢的寄托,如“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”（刘禹锡《乌衣巷》），坦露了诗人面对今昔变化的无限感慨。
流水: 因水具有柔和清冷的特点，故常用水比喻月色之类虽具体可感却难以把握的事物，如“天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星“（杜牧《秋夕》），诗人借水的清冷，从侧面反映了封建时代妇女的悲惨命运。又因水的剪切不断、永不停歇与愁绪的无始无终无止无休正好吻合，故诗人又常以水喻愁，如“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”（李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》），“问君能又几多愁？恰似一江春水向东流”，“花红易衰似侬意，水流无限似侬愁”（刘禹锡《竹枝词》），“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁”等等，都是以流水喻愁思的典范。
月亮:古诗中的月亮往往是思乡的代名词，是相思之情的载体。如“露从今夜白，月是故乡明”（杜甫《月夜忆舍弟》），“海上生明月，天涯共此时”（张九龄《望月怀远》）。明月还常常蕴涵诗人的悲愁，如“秦时明月汉时关，万里长征人未还”（王昌龄《边塞》）的悲壮雄浑。有时明月还蕴涵时空的永恒，如“古人今人若流水，共看明月皆如此”（李白《把酒问月》），把时间对生命的劫掠和生命在时间面前的无奈表现得淋漓尽致。此外，月亮有圆有缺，月圆可喻亲朋相聚，事情结果圆满，月缺可喻亲朋分离，事情不如意，所谓“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”说的就是这个道理。宋代吕本中的词《采桑子》即借月亮的这两个特点来喻人事：“恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。 恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时。”
梅花: 迎寒早开，美丽脱俗，诗词中梅花常常是坚忍不拔高风亮节的人格象征，是身陷逆境却勇往直前为理想而拼搏的勇者，是趋绝于世清高隐逸不随波逐流的孤高智者。梅花诗中最著名的莫如林和靖的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”。还有南宋诗人卢梅坡的“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”，哲理暗蕴，意味深长。它的另一首：“有梅无雪不精神，有雪无梅俗了人。日暮诗成天又雪，与梅并作十分春。”描绘了诗人踏雪赏梅赋诗的情景，可见诗人的旷远逸致，别有一番高雅情趣。诗人谢枋《武夷山中》诗云：“十年无梦得还家，独立青峰野水涯。天地寂寥山雨歇，几生修得到梅花。”以深山中梅花高洁超尘的形态，象征诗人自己不随俗浮沉的崇高品格。
菊花: 菊花清丽淡雅，芳香袭人，而且欺霜傲雪，它艳于百花凋后，不与群芳争列，在诗词中常常是恬然自处，傲然不屈品格的象征。元稹《菊花》：“秋绕舍似陶家，编绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开后更无花。”则表达了诗人对坚贞，高洁品格的追求。其他如“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”（郑板桥《寒菊》）。“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙“（范成大《重阳后菊花二首》）等诗句，都借菊花寄寓诗人崇高的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照。
莲花：又名荷花，芙蓉，芙蕖，菡萏等。由于“莲子”即“怜子”谐音，“怜”意为“爱慕”，“子”，第二人称敬称，“怜子”即爱慕心上人，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水。”虚实相生，语意双关，表达另一个女子对所爱的男子的深长思念何爱情的纯洁。又由于莲出淤泥而不染，濯清涟而不妖，故被视为处于浊世而仍保持气节的高洁之士的象征。
青松：它是耐寒树木，经冬不凋，因此常被看作有刚正节操的象征。李白的《赠书侍御黄裳》：“君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”诗人以此句勉励堂弟要像松柏那样坚贞，在任何情况下都要保持高洁的品质。
鸿雁：雁是侯鸟，春秋迁徙。秋天，大雁仿佛奋力飞回故巢，这种情景每每牵动游子的思乡之情，因此诗人常常借大雁抒情，寄寓自己浓浓的乡愁。如“人归落雁后，思发在花前”（薛道衡《人日思归》），早在花开之前，就起了归家的念头，但等到雁已北归，人还没有归家。诗含蓄而又婉转。以雁写思的还有“乡心正无限，一雁过南楼”（赵遐《寒塘》），“夜闻归雁生乡思，病人新年感物华”（欧阳修《戏答元珍》）。也有以鸿雁代指书信的，如“鸿雁几时到，江湖秋水多”（杜甫《天末怀李白》）。“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”（李清照《一剪梅》）等等。
竹子：它虚心，有节，根固，潇洒，挺拔，所以，诗词中多为“坚贞”，“高雅”，“气节”的 象征。诗人常借竹言志，托竹寓情。苏轼在《绿竹筠》中咏道：“宁可食无肉，不可居无竹。无肉使人瘦，无竹使人俗。”表达了文人士大夫清高脱俗的雅趣。“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚韧，任尔东西南北风。”（郑板桥《竹石》），高度赞扬了竹子不畏逆境，蒸蒸日上的秉性。此外表现高风亮节的，如“自是孔子猷偏爱尔，虚心高节雪霜中”（刘兼《新竹》）。表现顽强生命力的，如“千花百草凋零后，留向纷纷雪里年”（白居易《题李次云窗竹》）；表现忠诚的，如“始怜幽竹山窗下，不改清荫待我归”（钱起《暮春归故乡草堂》）等等。
鹧鸪：它在古诗词里有特定的内蕴。它的叫声北老百姓摹拟为“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。如“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》）等。鹧鸪的叫声还可用来婉转劝人不要远行，以此表达思念知群，如“座中亦有江南客，莫向东风唱鹧鸪”（郑谷《席上贻歌者》），它借所谓“江南客”之不忍唱鹧鸪曲，表达诗人不愿继续游子行的思乡之情。
寒蝉：晋人陆云在《寒蝉赋·序》中称赞蝉有五务虚美德：头上有蕤，这是文采；只饮露水，这是清高；不食五谷，这是廉洁；不住窠巢，这是俭朴；应气候守季节，这是信用。蝉常常成为诗人自比清高的载体，而秋蝉命折旦夕，一番秋雨后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了。因此，蝉又成为悲凉的同义词了。柳永的 《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”还未直接写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。此外，“秋风发微凉，寒蝉鸣我侧”（曹植《赠白马王彪》）表达的也是这样的情思。
杜鹃：又名杜宇，子规，蜀鸟。传说蜀王杜宇（即望帝）因水灾被迫让位给他自己的臣子，自己隐居在山林，死后灵魂化为杜鹃。它的叫声被老百姓摹拟为“不如归去”，其声凄惨，因而古诗词中的杜鹃常常凄凉，哀伤的象征。诗人常常用以表达思亲之情，归家之念。如“湘江日暮声凄切，愁杀行人归去船”（吴融《简州归降贺京兆云》），该句意为“傍晚杜鹃的凄切之声，使湘江上尚未归家的游子更加忧愁悲伤,更加归心似箭”。传说杜鹃啼血常用以表现环境之凄凉，如“杜鹃啼血猿哀鸣”（白居易《琵琶行》）；也有用其来比喻忠贞的，如“从今别却江南路，化作啼鹃带血归”（文天祥《金陵驿》），诗人以此表达对南宋王朝的赤胆忠心和宁死不屈的民族气节。
梧桐：凄凉悲伤的象征。元人徐再思《双调·水仙子·夜雨》：“一声梧桐一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐夜落和雨打芭蕉写尽愁思。“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”（白居易《长恨歌》），秋日冷雨打在梧桐叶，凄苦之情可想而知。其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（温庭筠《更漏子》），“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”（李清照《声声慢》）等，大体上也是表达这样的情感。
浮云：比喻在外漂泊的游子，如“浮云游子意，落日故人情”（李白《送友人》）。
梅子的成熟： 比喻少女的怀春，如“倚门回首，还把青梅嗅”（李清照《点绛唇》）。
骏马：比喻志向，如“骁腾有如此，万里可横行”（杜甫《房兵曹胡马诗》）。
丁香：指愁思或相思，如“自从南浦别，愁见丁香结”（牛峤《感恩》）。
红豆：象征爱情或相思，如“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思”（王维《相思》）。
杨花：写离情，如“细看来，不是杨花，点点是离人泪”（苏轼《水龙吟》）。
青草：喻离恨，如“离恨恰如春草，更行更远还生”（李煜《清平乐》）。
雨打芭蕉：写离愁别恨，如“闲愁几许，梦逐芭蕉雨”（葛胜中《点绛唇》）。
折梅：写离情，如“折梅逢驿使，寄于陇头人。江南无所有，聊赠一枝春”（陆机《贡范晔》）。
春雨：喻愁绪，如“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”（秦观《浣溪纱》）。
长亭、短亭：写离情，如“何处是归程？长亭更短亭”（李白《菩萨蛮》）。
丝麻：喻愁绪，如“剪不断，理还乱，是离愁”（李煜《相见欢》）。
大海：喻愁绪，如“诗穷莫写愁如海，酒薄难将梦到多”（赵遐）。
西风：写愁绪，如“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”（李清照《醉花阴》）。
猿啼：写愁绪，如“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”（杜甫《登高》）。
鸳鸯：喻指恩爱的夫妇，如“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙人”（卢照邻《长安古意》）。
精卫鸟：喻指相爱而不得不分离的男女，如“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”（白居易《长恨歌》）。
乌鸦：描写荒凉的景色，表现凄清的氛围，因此形象不佳，再加上歌喉不爽，故此。如“枯藤老树昏鸭，小桥流水人家”（马致远《天净沙·秋思》），“斜阳外，寒鸦点点，流水绕孤村”（秦观《满庭芳》）

⑻ 中国古代诗歌作者为何喜欢运用自然景物作为意象对象呢

在中国文学史的漫长发展过程中,巳形成了一些固定的或者说是约定俗成的意象群,了解版这些意象群无疑对鉴赏古代权诗歌、准确捕捉古人所表达的思想情感会起到事半功倍的效果.譬如,情感类别：哀怨、激愤、向往、离愁别恨、怀乡思亲、追古伤今等.要深入了解这情感,就要透过诗歌的语言外壳,发掘出作者在作品中的思想情感,寻撷到诗中的情感载体.如：杨柳——（代表）惜别、菊花——傲视、圆月——思念、落叶——失意、春风——得意、古迹——怀旧等等.而古诗中的情感载体——意象——解读这些意象群,就成了古诗词鉴赏的突破口.
所谓意象,是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象.就古典诗词而言,诗人所写之“景”、所咏之“物”,即为客观之“象”；而借景所抒之“情”,咏物所言之“志”,即为主观之“意”；“象”与“意”的完美结合,就是“意象”.以诗歌的意象为突破口,对之进行多维解读,是鉴赏诗歌的钥匙之一

⑼ 词中出现了哪些意象描绘了一幅怎样的景象

简介

相见欢凡两用韵，前半皆用平韵。第一句六字，一、三字平仄可不拘。第二句与"捣链子"第二句同。第三句为九字句，于第四字略断作豆，但也有于第六字断句者。（万氏《词律》）此等九字句尽可先成七言一句，而后再寻两字冠之。后主此词正用此法。后半起二句换仄韵最宜注意。万氏《词律》云：“断乱二字，是换仄韵，各谱具失注，是使学者失去二韵，其误甚矣。”第三句仍协平韵，与前半第二句同。末句亦为九字句，句法与前半末句无异。
梅氏曰赵令畴词（楼上萦帘弱絮）当是“乌夜啼”而非“相见欢”之别名。据《唐宋词鉴赏辞典》后附《词牌简介》，“乌夜”亦是唐教坊曲，又名“圣无忧”，平韵四十七字，又有四十八字体，或名“锦堂春”。其与“相见欢”之别名“乌夜啼”不同。

来源

该调昉于唐，正名〔相见欢〕，南唐后主作此调时已在归宋之后。故宫禾黍，感事怀人，诚有不堪回首之悲，因此又名“忆真妃”。又因为此调中有“上西楼”、“秋月”之句，故又名“上西楼”、“西楼子”、“秋夜月”。宋人则又名之为“乌夜啼”。《词苑丛谈》云：“南唐李后主乌夜啼词最为凄惋，词曰：‘无言独上西楼’云云。”顾“锦堂春”亦名“乌夜啼〕；且“秋夜月”亦另有八十二字正调，此所应细辨者也。又有一名曰“月上瓜洲”。

格律

例词：朱敦儒《相见欢·金陵城上西楼》
中平中仄平平（韵），仄平平（韵）。
金陵城上西楼，倚清秋，
中仄中平平仄仄平平（韵）。
万里夕阳垂地大江流。
中中仄（韵），中平仄（韵），仄平平（韵）。
中原乱，簪缨散，几时收？
中仄中平平仄仄平平（韵）。
试倩悲风吹泪过扬州。

例词

1.相见欢 李煜
无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。
2.相见欢·秋闺
林花谢了春红，
太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪， 留人醉(相留醉），
几时重，自是人生长恨水长东。
3.相见欢 庄棫
深林几处啼鹃，梦如烟。直到梦难寻处倍缠绵。
蝶自舞，莺自语，总凄然。明月空庭如水似华年。
4.相见欢 纳兰性德
相见欢·微云一抹遥峰
微云一抹遥峰，冷溶溶， 恰与个人清晓画眉同。
红蜡泪， 青绫被，水沉浓,，却与黄茅野店听西风。
相见欢·落花如梦凄迷
落花如梦凄迷，麝烟微，又是夕阳潜下小楼西。
愁无限，消瘦尽，有谁知？闲教玉笼鹦鹉念郎诗。
5.相见欢 冯延巳
晓窗梦到昭华，阿琼家。欹枕残妆一朵，卧枝花。
情极处， 却无语，玉钗斜。翠阁银屏回首，已天涯。
词名《相见欢》咏的却是离别愁。此词写作时期难定。如系李煜早年之作，词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭栏”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。“月如钩”，是作者西楼凭栏之所见。一弯残月映照着作者的孑然一身，也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆？而俯视楼下，但见深院为萧飒秋色所笼罩。“寂寞梧桐深院锁清秋”，这里，“寂寞”者究竟是梧桐还是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。过片后“剪不断”三句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道，但更见作者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”。诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人不言此愁古”； 或写愁之长， 如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长”；或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟，载不动许多愁”；或写愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”。李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。这种写法无疑有其深至之处。