景观最佳视角

㈠ 人眼最佳视距、视角是多少

建筑物中间偏右一点 建筑物的顶端和你的视线成45度角最好了

㈡ 不同的旅游景观如何选择观赏角度

那要看个人的审美观和审美侧重点啦，总之是仁者见仁智者见智

㈢ 有关LED显示屏最佳视角的问题

不是，140度是复左右，70度是上下制。

这个数据都不是很准。不过目前最好的是178度，差不多就是哪都能看见了。一般的一线产品，比喻说目前三星的主流显示器都是160或170度。140度的话可能是小了点，如果你一个人看没问题，要是想躺在附近的沙发上呀，或是和朋友一起看电影、有人坐歪了点就有点不爽了。

所以个人推荐，最好还是买170度以上的比较好。

㈣ 人观察远处景物的最舒适视角是多少呢

在一般情来况下，人们在观赏源景物时，对景物高度的完整性大于宽度的完整性，对于景物的高度，垂直视角如果分别用18° 27 °45°安排，，27°为景物高度的2倍，45 °为景物高度的1倍。如能分别留出空间，当18°的仰角观赏时，则18°视距为景物高度的3倍，则可同时观察景物的整体和周围的环境。景物有逐渐疏远、淡化的感觉。当视角为27°时，可观察到景物的全部，可获得比较紧凑的景观效果。当视角为45°时，则只能观察景物的局部或者细部，有胁迫感。园林中的主景，如建筑、雕塑等。可考虑分别在景物高度的1、2、3、4倍距离处，安排广场或休息设施使游人在不同的视距内对同一景物收到步移景异的效果。

㈤ 做3D效果图时,如何打出最佳视角都有些什么技巧

一般来讲打摄相机第一步要认识一下效果，选择一个比较独特的地方，
比如专你觉得电视背景墙属做得很漂亮，那么你就在顶视图把摄相机照向电视背景墙那边，
然后在前视图或左视图把摄相机向上移1100左右，这是一个人体的眼睛的大概高度，
按照房子3米高的话也是一个黄金分割的位置，所以在这地方的视图效果会好些，
然后摄相机的视点（可以向上移动一些，但是不能过多，变形会比较大）
左右的视图按照感觉走，重点在电视背景墙上面就行了。

㈥ 园林景观设计知识：高视点景观有哪些设计要点

1、高视点景观平面设计强调悦目和形式美，大致可分为两种布局。
（1）图案布局。具有明显的轴线、对称关系和几何形状，通过基地上的道路、花卉、绿化种植物及硬铺装等组合而成，突出韵律及节奏感。
（2）自由布局。无明显的轴线和几何图案，通过基地上的园路、绿化种植、水面等组成（如高尔夫球练习场），突出场地的自然化。
2、在点线面的布置上，高视点设计尽少地采用点和线，更多地强调面，即色块和色调的对比。色块，由草坪色、水面色、铺地色、植物覆盖色等组成，相互之间需搭配合理，并以大色块为主，色块轮廓尽可能清晰。
3、植物搭配要突出疏密之间的对比。种植物应形成簇团状，不宜散点布置。草坪和辅地作为树木的背景要求显露出一定比例的面积，不宜采用灌木和乔木进行大面积覆盖。树木在光照下形成的荫影轮廓应能较完整地投在草坪上。
4、水面在高视点设计中占重要地位，只有在高点上才能看到水体的全貌或水池的优美造型。因而要对水池和泳池的底部色彩和图案进行精心地艺术处理（如贴反光片或勾画出海洋动物形象），充分发挥水的光感和动感，给人以意境之美。
5、视线之内的屋顶、平台（如亭、廊等）必须进行色彩处理遮盖（如盖有色瓦或绿化），改善其视觉效果。基地内的活动场所（如儿童游乐场、运动场等）的地面铺装要求做色彩处理。

㈦ 摄影那种角度最佳

同是一个人，从不同的角度去观察，得到的视觉印象并不完全一样，有的角度显得更美，更有神韵。在拍摄人像的时候也是这样，我们要力求找准被摄者最美、最动人的角度。拍摄角度的少量变化，都能对被援者形象的表现产生明显的影响。拍摄方向的选择，是以被摄者为中心照相机左右位置的变化。拍摄方向大体上分作正面人像、七分面人像、三分面人像、侧面人像这几种拍摄。正面人像，适合于那些五官端正、脸型匀称而漂亮的人。如果脸围太胖、太宽、太瘦。两侧不均，或者两眼大小不一，鼻子、嘴形不正的人，一般说来不宜从正面拍摄。
七分面人像
七分面人像，指被摄者面部略微向一侧转动，但从照相机的方向仍能看到被摄者脸部正面的绝大部分。如果以被摄者面部正面和侧面所占的比例划分，七分面人像应是脸部的正面占大部分，而侧面只占小部分。这种七分面人像，不仅仍能表现出被摄者的正面相貌，而且显得灵活并富有变化，容易收到较好的效果。选择七分面拍摄还有一个特点：它不像正面人像中被摄者脸围两侧的轮廓线条同等突出，而是面都较窄的那面的轮廓线条最鲜明，面部较宽的那面的轮廓线条则退居较次要的地位，不显得那么突出。拍摄中，如果有的被摄者脸部两侧的轮廓线条不十分对称，我们便可以让其面部转向轮廓好看的一侧，使略有缺陷的一侧处在不太突出的部位，尽量表现好被摄者的外貌。不过，对于颧骨太高的人，不太适合用七分面拍摄，因为它会使过高的颧骨更加显露。
三分面人像
三分面人像，是指被摄者比七分面的拍摄角度更侧转一点。从照相机的方向虽然仍能看到被摄者脸部的正面，但正面所占的比例不如侧面大。与七分面人像相比，在三分面人像中，面部较窄的那面的轮廓线条更鲜明、更重要；而且，鼻梁的高低更加明显，面部较宽的侧面的轮廓线条在视觉上就显得不那么突出了。所以，如果有的被摄者脸部两侧的轮廓线条不十分对称，我们在拍摄时便可以让其转向轮廓好看的一侧，使略有缺陷的一侧处在不太突出的部位。对于颧骨太高的人，不太适合用三分面拍摄，因为它与七分面一样，会使过高的颧骨更加显露。拍摄三分面人像时，被摄者的鼻尖不要接触或超出脸围的轮廓。鼻尖如果触及或超出脸围轮廓，基本上就算侧面人像了。
侧面人像
侧面人像，是指被摄者面向照相机测方，与照相机镜头光轴构成大约90度的角度拍摄的人像，从这个方向拍摄，其造型特点在于着重表现被摄者侧面的形象，尤其是从侧面观看时被摄者面部的轮廓特征，包括额头、鼻子、嘴、下巴的侧面轮廓。当然，如果拍摄半身或全身人像，也包括身体的侧面轮廓。不过，从侧面拍摄，被摄者的身体不一定要与照相机镜头光轴构成90度的角度，而是脸部朝向侧面，身体却可以朝向斜侧面或正面。这样仍属于侧面人像。 由于被摄者的面部侧面轮廓在侧面人像中表现得十分鲜明，因此，只有面部侧面轮廓非常好看的人，才适合这样拍摄。假如被摄者的额头太大、太低，或者鼻梁太高、太凹，嘴形不正，下巴太尖、太短，都不适于从侧面拍摄。在选取拍摄角度时，一定要特别注意此点。
人像摄影 - 选择拍摄高度
照相机如果从较低的位置向上仰拍，能使被摄者的形象显得较为雄伟；如果仰拍被摄者的头像，会使下巴及腮部显得较大、较宽，人物显得较胖，额头变窄、变小。假若照相机从高于被摄者眼睛的位置向下俯拍，会使被援者的身材显得较矮小；若俯拍头部肖像，会使额头被夸张，下巴显得较窄、较短。在通常情况下拍摄人像的时候，照相机的位置不可过高或过低，因为当照相机镜头从较高或较低的角度拍摄时，光学镜头所产生的透视变形现象比我们人服从低处仰望或从高处俯视所产生的效果要强烈得多，这是用人眼观察和镜头拍摄不相一致的地方。所以，在拍摄人像的时候，高低角度的选择要格外留意才好。在一般情况下，拍摄半身人像，照相机最好同于被摄者胸部的高度；拍摄全身人像，照相机最好同于被摄者腰部的高度。这样，被援者的形象表现得比较正常。特别要注意的是，当拍摄近景人像或头部肖像的时候，照相机一般适宜于被摄者眼睛的高度，这样拍出的效果比较自然，没有明显的透视变形现象。当然，也可用稍仰或稍俯的拍摄角度，以达到不同的造型效果，不过要掌握适当的分寸，免得歪曲人物形象。
在个别情况下，也可以利用拍摄高度的取舍稍微修正被摄者的形象。例如，股型瘦长的人，可以利用稍仰的拍摄角度使他显得略胖一点；腮部稍胖的人，可以通过稍俯的拍摄角度显得略瘦一点。不过，这种修正是有限的。

㈧ 园林静态空间中景物观赏的最佳视点有哪三个，分别有什么观赏效果

园林造景：通过人工手段,利用环境条件和构成园林的各种要素造作所需要的景观.概述“景”即境域的风光,也称风景.是由物质的形象、体量、姿态、声音、光线、色彩以至香味等组成的.景是园林的主体,欣赏的对象.自然造化的天然景（野景）是没有经过人力加工的.大地上的江河、湖沼、海洋、瀑布林泉、高山悬崖、洞壑深渊、古木奇树、斜阳残月、花鸟虫鱼、雾雪霜露等,都是天然景,园林造景时要充分加以利用.造景方法中国自南北朝以来,发展了自然山水园.园林造景,常以模山范水为基础,“得景随形”,“借景有因”,“有自然之理,得自然之趣”,“虽由人作,宛自天开”.造景方法主要有：1,挖湖堆山,塑造地形,布置江河湖沼,辟径筑路,造山水景；2,构筑楼、台、亭、阁、堂、馆、轩、榭、廊、桥、舫、照壁、墙垣、梯级、磴道、景门等建筑设施,造建筑景；3,用石块砌叠假山、奇峰、洞壑、危崖,造假山景；4,布置山谷、溪涧、乱石、湍流,造溪涧景；5,堆砌巨石断崖,引水倾泻而下,造瀑布景；6,按地形设浅水小池,筑石山喷泉,放养观赏鱼类,栽植荷莲、芦荻、花草,造水石景；7,用不同的组合方式,布置群落以体现林际线和季相变化或突出孤立树的姿态,或者修剪树木,使之具有各种形态,造花木景.7,在园林中布置各种雕塑或与地形水域结合,或单独竖立,成为构图中心,以雕塑为主体,造塑景.借景有意识地把园外的景物“借”到园内视景范围中来.借景是中国园林艺术的传统手法.一座园林的面积和空间是有限的,为了扩大景物的深度和广度,丰富游赏的内容,除了运用多样统一、迂回曲折等造园手法外,造园者还常常运用借景的手法,收无限于有限之中.古代的实践和理论中国古代早就运用借景的手法.唐代所建的滕王阁,借赣江之景：“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”.岳阳楼近借洞庭湖水,远借君山,构成气象万千的山水画面.杭州西湖,在“明湖一碧,青山四围,六桥锁烟水”的较大境域中,“西湖十景”互借,各个“景”又自成一体,形成一幅幅生动的画面.“借景”作为一种理论概念提出来,则始见于明末著名造园家计成所著《园冶》一书.计成在“兴造论”里提出了“园林巧于因借,精在体宜”；“泉流石注,互相借资”；“俗则屏之,嘉则收之”；“借者园虽别内外,得景则无拘远近”等基本原则.借景种类借景可分为：1,近借.在园中欣赏园外近处的景物.2,远借.在不封闭的园林中看远处的景物,例如靠水的园林,在水边眺望开阔的水面和远处的岛屿.3,邻借.在园中欣赏相邻园林的景物.4,互借.两座园林或两个景点之间彼此借资对方的景物.5,仰借.在园中仰视园外的峰峦、峭壁或邻寺的高塔.6,俯借.在园中的高视点,俯瞰园外的景物.7,应时借.借一年中的某一季节或一天中某一时刻的景物,主要是借天文景观、气象景观、植物季相变化景观和即时的动态景观.借景方法大体有三种：1,开辟赏景透视线,对于赏景的障碍物进行整理或去除,譬如修剪掉遮挡视线的树木枝叶等.在园中建轩、榭、亭、台,作为视景点,仰视或平视景物,纳烟水之悠悠,收云山之耸翠,看梵宇之凌空,赏平林之漠漠.2,提升视景点的高度,使视景线突破园林的界限,取俯视或平视远景的效果.在园中堆山,筑台,建造楼、阁、亭等,让游者放眼远望,以穷千里目.3,借虚景,如朱熹的“半亩方塘”,圆明园四十景中的“上下天光”,都俯借了“天光云影”；上海豫园中的花墙下的月洞,透露了隔院的水榭.借景内容有以下几类：1,借山、水、动物、植物、建筑等景物.如远岫屏列、平湖翻银、水村山郭、晴岚塔影、飞阁流丹、楼出霄汉、堞雉斜飞、长桥卧波、田畴纵横、竹树参差、鸡犬桑麻、雁阵鹭行、丹枫如醉、繁花烂漫、绿草如茵.2,借人为景物.如寻芳水滨、踏青原上、吟诗松荫、弹琴竹里、远浦归帆、渔舟唱晚、古寺钟声、梵音诵唱、酒旗高飘、社日箫鼓.3,借天文气象景物.如日出、日落、朝晖、晚霞、圆月、弯月、蓝天、星斗、云雾、彩虹、雨景、雪景、春风、朝露等.此外还可以通过声音来充实借景内容,如鸟唱蝉鸣、鸡啼犬吠、松海涛声、残荷夜雨.园林造景手法中国造园艺术的特点之一,是园林创意与工程技艺的融合,以及造景技艺的丰富多彩.归纳起来包括主景和次（配）景、抑景与扬景、夹景与框景、前景与背景、俯景与抑景、实景与虚景、近景与借景、季相造景等.1.主景与配景（次景）造园必须有主景区与次要景区.堆山有主、次、宾、配,园林建筑要主次分明,植物培植也要主体树种与次要树种搭配,处理好主次关系就起到了提纲?领的作用.突出主景的方法有：主景升高或降低,主景体量加大或增多,视线交点、动势集中、轴线对应、色彩突出、点据重心等.配景对主景起陪衬作用,不能喧宾夺主,是园林中主景的延伸和补充.2.抑景与扬景传统造园历来就有欲扬先抑的做法.在人口区段设障景、对景和隔景,引导游人通过封闭、半封闭、开敞相同、明暗交替的空间转折,再通过透景引导,终于豁然开朗,到达开阔园林空间,如苏州留园.也可利用建筑、地形、植物、假山台地在入口处设隔景小空间,经过婉转通道中逐渐放开,到达开阔空间,如北京颐和园入口区.3.实景与虚景园林或建筑景观往往通过空间围和状况、视面虚实程度形成人们观赏视觉清晰与模糊,并通过虚实对比、虚实交替、虚实过渡创造丰富的视觉感受.例如：无门窗的建筑和围墙为实,门窗较多或开敞的亭廊为虚；植物群落密集为实,疏林草地为虚；山崖为实.流水为虚；喷泉中水柱为实,喷雾为虚；园中山峦为实,林木为虚；青天观景为实,烟雾中观景为虚,即朦胧美、烟景美,所以虚实乃相对而言.如北京北海有“烟云尽志”景点,承德避暑山庄有“烟雨楼”,都设在水雾烟云之中,是朦胧美的创造.4.夹景与框景在人的观景视线前,设障碍左右夹为夹景,四方围景为框景.常利用山石狭谷、林木树干、门窗洞口等限定视景点和赏景范围,从而达到深远层次的美感,也是大环境中摘取局部景点加以观赏的手法.5.前景与背景任何园林空间都是由多种景观要素组成的,为了突出表现某一景物,常把主景适当集中,并在其背后或周围利用建筑墙面、山石、林丛或草地、水面、天空等作为背景,用色彩、体量、质地、虚实等因素衬托主景,突出景观效果.在流动的连续空间中表现不同的主景,配以不同的背景,则可以产生明确的景观转换效果.如白色雕塑易用深绿色林木背景,水面、草地衬景；而古铜色雕塑则采用天空与白色建筑墙面作为背景；一片春梅或碧桃用松柏林或竹林作背景；一片红叶林用灰色近山和蓝紫色远山作背景,都是利用背景突出表现前景的手法.在实践中,前景也可能是不同距离多层次的,但都不能喧宾夺主,这些处于次要地位的前景常称为添景.6.俯景与抑景风景园林利用改变地形建筑高低的方法,改变游人视点的位置,必然出现各种抑视或俯视视觉效果.如创造狭谷迫使游人抑视山崖而得到高耸感,创造制高点给人的俯视机会产生凌空感,从而达到小中见大和大中见小的视觉效果.7.内景与借景一组园林空间或园林建筑以内观为主的称内景,作为外部观赏为主的为外景.如亭桥跨水,即是游人驻足休息处,又为外部观赏点,起到内外景观的双重作用.园林具有一定的范围,造景必有一定限度.造园家充分意识到景观之不足,于是创造条件,有意识地把游人的目光引向外界去猎取景观信息,借外景丰富赏景内容.如北京颐和园,西借玉泉山,山光塔影尽收眼底；无锡寄畅园远借龙光塔,塔身倒影收入园地.故借景法则可取得事半功倍的园林景观效果.8.季相造景利用四季变化创造四时景观,在风景园林被广泛应用.例如用花表现季相变化的有春桃、夏荷、秋菊、冬梅,树有春柳、夏槐、秋枫、冬柏,山石有春用石笋、夏用湖石、秋用黄石、冬用宣石（英石）.如扬州个园的四季假山,西湖造景春有柳浪闻莺、夏有曲院风荷、秋有平湖秋月、冬有端桥残雪.南京四季交游,春游梅花山、夏游清凉山、秋游栖霞山、冬游覆舟山.用大环境造景名有杏花、消夏弯、红叶、松柏坡等.其余造景手法还有朦胧烟景、分景、隔景、引景和导景等.

㈨ 效果图制作时视角如何才能做到最佳

这是没有严格标准的，通常是避免正面，垂直光，能突显主体就好

㈩ 景观雕塑的观赏的视觉要求

景观雕塑是固定陈列在各个不同环境之中的，它限定了人们的观赏条件版。因此，一权个景观雕塑的观赏效果必须事先做预测分析，特别是对其体量的大小、尺度研究，以及必要的透视变形和错觉的校正。
人们较好的观赏位置一般选择处在观察对像高度两倍至三倍以远的位置上比较适当，如果要求将对象看得细致些，那么人们前移的位置大致处在高度一倍距离。
米开朗基罗在1644年改建的罗马卡比多广场，体现了一部分严谨的视觉构成关系。它从中轴线看过去，广场中心的马可·奥兰科斯雕塑开始是以北面建筑的人口为背景的，直到观赏雕塑达到27度角度时视整体关系十分完整。当转入观赏雕塑自身时，突破了27度角时，背景已变为从属位置。
景观雕塑的观赏的视觉要求主要通过水平视野与垂直视角关系变化还加以调整。