新疆风景写生

⑴ 新疆最好的写生基地在哪，代表新疆气息的，谢谢

沙漠、高山、雪山、湖泊、草原、松林如喀纳斯、天池、塔克拉玛干沙漠（生长在其中的胡杨是一种顽强精神的象征）、那拉提草原、克拉玛依乌尔禾的魔鬼城、博斯腾湖、一号冰川还有天山上的松林这些是必不可少的景点。

⑵ 乌鲁木齐哪里有学画画的地方

乌鲁木齐画室》第九工作室》画画好选择 >> 考前强化班

课程介绍：石膏像~速写~素描头像~色彩静物
网上报名优惠价：49 | 学费原价：每天50元(10~12) | 学制：30天~45天 | 开课日期：暑假七月~九月
报名：yinwentao 0991`5710113
地址：乌鲁木齐南湖路红山村高层
乌鲁木齐画室》第九工作室》画画好选择 >> 周六周日班

课程介绍：几何体，石膏像，速写，色彩静物，设计基础
网上报名优惠价：19 | 学费原价：20元/每节课（4小时) | 学制：不限 | 开课日期：五月
报名：yinwentao 0991`5710113
地址：乌鲁木齐南湖路红山村高层
假日美术工作室 >> 乌鲁木齐美术高前冲刺班

课程介绍：素描（几何模型、静物蔬果、石膏像、头像、半身像、默写）色彩（静物写生、头像写生、默写）速写（人物静态、人物动态、人物组合、场景、默写）创作（绘画草图、设计效果图）
网上报名优惠价：1500元 | 学费原价：全程1500元；按天交每天60元 | 学制：240课时 | 开课日期：2007-2-13
报名：李老师；彭老师 0991-8093177
地址：新疆乌鲁木齐市青年路；新医路。
假日美术工作室 >> 乌鲁木齐假日高考美术培训班

课程介绍：主要课程 素描（几何模型、静物蔬果、石膏像、头像、半身像、设计素描、默写）色彩（静物写生、风景写生、头像、默写）速写（人物静态、人物动态、人物组合、场景 、风景、默写）中国画（工笔人物、写意人物、山水、花鸟）应试设计及专业创作书法（
网上报名优惠价：200元／月（每四次为一月） | 学费原价：200元／月（每四次为一月） | 学制：16小时 | 开课日期：循环开课
报名：李老师；彭老师 0991-5309166（小灵通）；0991-8093177（小灵通）
地址：新疆乌鲁木齐市青年路；新医路。
乌鲁木齐美术培训 >> 考前培训

课程介绍：素描，速写，色彩。风景写生
网上报名优惠价：850 | 学费原价：850 | 学制：260 | 开课日期：循环开课
报名：杜 09914851827
地址：乌鲁木齐西八家户路448号百草苑（新师大东侧）百草苑1栋3-601
新疆美术培训 >> 高考美术培训

课程介绍：素描，色彩，速写风景写生
网上报名优惠价：850 | 学费原价：850 | 学制：240 | 开课日期：循环开课
报名：杜 09914851827
地址：乌鲁木齐西八家户路448号百草苑（新师大东侧）百草苑1栋3-601
乌鲁木齐美术培训 >> 高考美术培训

课程介绍：速写，素描，色彩
网上报名优惠价：850 | 学费原价：850 | 学制：240 | 开课日期：循环开课
报名：杜 09914851827
地址：乌鲁木齐西八家户路448号百草苑（新师大东侧）百草苑1栋3-601
新疆美术培训 >> 高考美术培训

课程介绍：素描，色彩，速写
网上报名优惠价：850 | 学费原价：850 | 学制：240 | 开课日期：循环开课
报名：杜 09914851827
地址：乌鲁木齐西八家户路448号百草苑（新师大东侧）百草苑1栋3-601
杜尚别 >> 高考美术培训

课程介绍：素描，速写，色彩
网上报名优惠价：850 | 学费原价：850 | 学制：240 | 开课日期：循环开课
报名：杜 0991-4851827
地址：新师大东侧百草苑1栋3-601
杜尚别画室 >> 高考美术培训

课程介绍：素描，色彩，速写
网上报名优惠价：850 | 学费原价：850 | 学制：240 | 开课日期：循环开课
报名：杜老师 13899992657
地址：新当前位置：乌鲁木齐美术培训

新疆美术培训杜尚别画室 >> 高考美术培训

课程介绍：素描，色彩，速写
网上报名优惠价：850 | 学费原价：850 | 学制：240 | 开课日期：循环开课
报名：杜 0991-4851827
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杜尚别 >> 高考美术培训

课程介绍：素描，色彩
网上报名优惠价：850 | 学费原价：850 | 学制：240 | 开课日期：循环开课
报名：杜 0991-4851827
地址：新师大东侧百草苑1栋3-601
杜尚别 >> 高考美术培训

课程介绍：素描，色彩
网上报名优惠价： | 学费原价： | 学制： | 开课日期：循环开课
报名：杜 13899992657
地址：新疆师范大学东侧百草苑
杜尚别 >> 高考美术

课程介绍：素描，色彩
网上报名优惠价：850 | 学费原价：850 | 学制：240 | 开课日期：循环开课
报名：杜 13899992657
地址：新疆师范大学东侧百草苑
杜尚别 >> 高考美术培训

课程介绍：素描，色彩
网上报名优惠价：850 | 学费原价：850 | 学制：240 | 开课日期：循环开课
报名：杜 13899992657
地址：新疆师范大学东侧百草苑
杜尚别画室 >> 美术培训

课程介绍：素描，色彩，
网上报名优惠价：850 | 学费原价：850 | 学制： | 开课日期：循环开课
报名：杜老师 13899992657
地址：新疆师范大学东侧百草苑一栋3单元601室
杜尚别画室 >> 高考美术培训

课程介绍：素描(速写),色彩
网上报名优惠价：850 | 学费原价：850 | 学制： | 开课日期：循环开课
报名：杜老师 13899992657
地址：新疆师范大学百草苑一栋3单元601室
杜尚别画室 >> 考前辅导班

课程介绍：素描色彩
网上报名优惠价：850 | 学费原价：850 | 学制： | 开课日期：循环开课
报名：杜老师 13899992657
地址：新疆师范大学百草苑1栋3单元601室
杜尚别画室 >> 美术高考培训

课程介绍：素描,色彩
网上报名优惠价：850 | 学费原价：850 | 学制：120 | 开课日期：循环开课
报名：杜老师 13899992657
地址：新疆师范大学百草苑一栋3单元601室
假日美术工作室 >> 假期 少儿书画班

课程介绍：毛笔书法（楷书、行书）；硬笔书法（楷书、行书）；国画小品（花鸟、山水）
网上报名优惠价：400元 | 学费原价：400元 | 学制：45课时 | 开课日期：循环开课
报名：李老师；彭老师 0991-5309166（小灵通）；0991-8093177（小灵通）。
地址：新疆乌鲁木齐市青年路；新医路。

疆师范大学东侧百草苑一栋3单元601室

⑶ 新疆2019美术艺考

每年的暑假期间是学生学习美术的最好时期，无论学生有无美术基础，长时间的学习基本都可以在专业上提高一个层级。对于马上升入高三的19届艺考生来说也是如此，集训是艺考前最后的集中性学习，关系着最终艺考能否顺利通过。接下来我们看一下暑假到高考的大致时间规划，希望艺考生都能“心中有数”。

美术艺考生的时间规划

对于美术生来说，一般从6、7月份开始集训，专业基础逐渐深入，加强各项专业能力。素描从基础深入到头像，开始速写人物练习，色彩练习静物及风景。

8-9月份提高成稿能力：将画作完为成稿、完整画面，全面梳理绘画步骤，巩固基础。

9-10月份开始针对性训练：注重画面的完整效果，进一步写生训练，针对艺考学习应试技巧，练习考试命题。

10-11月份做好联考准备：学习联考及与美院互通的科目，全面提升应试能力，做好全面准备。

11-12月份各大高校艺术专业招生简章公布，各省联考陆续开始：考生针对联考全力冲刺，多按联考标准加强专业训练。随着取消校考的学校逐年增多，很多学校都开始承认联考的成绩，所以联考必须要认真对待。

12-1月份考生参加各省艺术统考、联考，联考结束后，开始冲刺校考，按各个院校的考试内容及重点，进行针对性的强化训练。

1-4月份院校考试 、艺考成绩与和合格证查询：学生在这个时间段可以选择学校校考，注意各院校在各省市考试时间不同 ，要留意目标院校的招生简章，可多参加几场校考，多拿合格证，为自己的未来多上几份保险。

同期的3-5月份文化课冲刺：大多数校考基本会在3月之前结束，艺考全面结束后，留给学生的文化课复习时间已经不多，需要学生快速调整好状态，进行文化冲刺。

6月份高考:高考期间保持一颗平常心最为重要，适当放松心态，往往能够超常发挥自己水平。

7-8月份志愿填报、高考录取。

以上就是美术艺考生的大致时间规划，其实对于美术生来说最好是选择一家有实力的培训机构，关于艺考资讯及风向要重点提前把握。

⑷ 你好，石河子大学美术学专业怎么样是几本

http://www.gaokao.com/200906/4a35e7fea05d0.shtml
石河子大学美术学来专业介绍
学历：源本科
学制：四年
招生人数：60人
培养目标：本专业培养掌握美术学的基本理论、基本知识和基本技能的高级美术专门人才。
就业方向：能够在中小学进行美术教学或教学研究，以及从事艺术设计和其他美术宣传的工作者。
主要课程：素描、色彩画、中国画、油画、版画、设计基础、美术技法理论、美术教育学、教育心理学、教学法、计算机应用、美学基础知识、美术概论、书法、篆刻、中国美术史、外国美术史、风景风情写生、教学实习、艺术考察。

⑸ 人教版小学6年级的美术教案

六年级美术全册备课

一、教学目的、要求
（一）总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
（二）各学习领域目标
1．造型表现学习领域
初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。
2．设计应用学习领域
学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。
3．欣赏评述学习领域
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4．综合探索学习领域
造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。
二、教材分析
（一）教学重点
1． 学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。
2． 能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。
用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
（二）教学难点
1． 利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2． 欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。
3． 用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。
4． 运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
5．能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
三、教学措施
1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2．多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3． 采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4. 教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
四、课时安排
周次 课题 主要内容 课时
第1周 远近的奥秘 了解近大远小的透视变化规律，学习平行线和消失点的透视概念。 2 课时
第2周 风景写生 学习利用简单的构图知识，并进行风景写生，以提高造型能力与构图能力。 2 课时
第3周 心中的风景 根据记忆或者想象，表现心中的风景，培养学生的创造能力。 2 课时
第3周 会动的剪影 了解皮影艺术特点，学会用卡纸制作剪影人物。 2 课时
第3周 水墨画—动物 了解中国画的特点，学习用皴法来画动物 2 课时
第6周 形体挖切 用泥在六面体或者圆柱体上进行切挖。 1课时
第7周 我们做乐器 学习运用不同的材料制作乐器，培养创造力和设计意识。 2课时
第9-10周 宇宙之旅 了解飞船结构，利用废弃物制作宇宙飞船，培养学生对科学的探究精神。 3课时
第11周 保护文物 通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。 3课时
第12-13周 爱护古建筑 了解古建筑的特点及保护古建筑的意义，增强对传承文化的强烈责任感和使命感。 3课时
第14周 电脑美术 熟练运用Wingdows绘图板中的绘画工具，进一步了解各种工具的使用。 1课时
第16周 中国画与油画 了解中国画和油画的使用工具、材料以及在表现方式、表现内容等方面的区别。 2课时

1、远近的奥秘
授课班级：六年级
课业类型：造型•表现
课 时：2课时
教学目的：
1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。
2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。
教学中难点：
重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。
难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。
教学具准备：
师：范图、教学VCD、学生作业用纸
生：绘画工具
教 学 过 程
第一课时
一、组织教学：
按常规进行。
二、过程设计：
1、导入新课
欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？
讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？
生：近大远小。
2、讲授新课
⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘）
在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？ 近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩）
⑵什么是透视呢？
在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。
你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。
当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。
⑶说说周围环境中的透视现象？
⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。
⑸师示范
①先找到消失点。
②画出主要的的透视线，如马路。
③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。
④将物体的外轮廓简略表现出来。
3、本课练习临摹课本上范图
4、生作业，师巡视辅导
对有困难的学生进行个别辅导
5、作业展示
第二课时
一、组织教学：
按常规进行。
二、过程设计：
1、讲评上节课作业
⑴透视现象是否准确
⑵近大远小、近疏远密、近粗远细的规律，有没有运用在画中？
2、在绘画上色时注意哪些问题？近的鲜明一些、远的灰暗一些。
3、学生继续完成作练习，教师辅导。
4、作业展示
师生共同评价。
教学反思：

2、风景写生
教学目标：
学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。
巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。
教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。
教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。
教学过程：
（一）引导阶段（10—12分钟）
欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。
师：“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解。引导学生分析他们的特点。
了解风景写生的方法与步骤。
欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用，师：“这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。
以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。
步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成
（二）发展阶段（28—30分钟）
1、取景构图实地风景写生
选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。
老师巡视辅导，及时帮助学生改正错误。
作业点评。
教学反思：3、心中的风景

课时：2-3课时
一、教学目标
初步了解和掌握色彩风景画的一般特点和基本画法，提高对色彩的运用能力，在作业过程中培养对大自然的热爱，培养审美意识。
二、教学重点与难点
重点：色彩画风景的作画要求和一般方法(通过教师讲授指导与学生练习来解决)。
难点：色彩的调配和着色运笔(通过示范和学生实践来突破)。
三、教具与学具准备
教具：教材，大挂历风景挂图，示范用水彩画具材料等。
学具：教材，水粉画工具材料和8开作业纸等。

四、教学过程
(一)组织教学。
检查画具准备情况，安定好学生精神，集中学生注意力。
(二)观赏导人，板书课题。
1．出示观赏风景画作品。(可用优秀学生作业)
2．简析画面色彩与构图特点。
3．提出并板书课题：用色彩画风景。
(三)讲授新课。(边讲边示范)
1．选景构图。
可用较大的彩色风景照片挂历作为实景，也可将学生带到室外，视具体情况来确定。用挂历是方便易行且有效的办法。告诉学生选景不可贪多，应简单、有重点，主次得当，切不可将所见之景都画上去。当选择好景物之后开始勾画草图。可用铅笔轻轻画出，不要太详细，应大方饱满，注意取舍，可以挪动搬迁有些景物，符合自己的审美需要。主要的景物应安排在画面视觉中心，占据较大空间。

2．从远到近或从近至远铺画景物色彩。以教材上的示范步骤为例。
(1)用蓝色加少许紫色大笔触画天空大体色彩；黄色画地面，接画少许蓝色，使地面有草地之感，也宜用大笔触概括。(见步骤图)
(2)用橘黄色画秋树，随意点画，与未干之天空蓝色相交处变黄绿，自然呈现树叶之色 (见步骤图)。
(3)用赭褐色加少许蓝色画树干、树枝和房子，房子阴暗处用浅蓝色稍画，整个画面既有冷暖色对比，又是统一协调的，非常好看。
(4)可点画出人物、门窗等细节，直至完成。

3．教师小结：刚才老师所画的景物步骤是由远至近画出的，实际上是先画远景再画中景后画近景，同学们画时也可由近到远去画。即近景一中景一远景(天空、远山等物)。
(四)布置学生作业，提出作业要求。
1．或参照挂历照片(若干幅任选其一)，或参照书上临画，或自行想象设计。
2．画时应考虑画面总的色彩倾向和冷暖对比，使之既生动又和谐。
3．由近至远或由远到近灵活进行。
4．构图饱满单纯、主次有别，不要贪多。
(五)学生自行作业，教师指导完成。
(六)简评作业，布置学生收拾好工具材料。宣布下课。

5水墨画——动物

（第1-2 课时）
目标：复习、巩固水墨画的基础知识。即，工具材料，用笔用墨。学习几种动物的画法。
重难点：训练学生的用笔、用墨。用笔用墨的技法、技巧，以及动物的造型。
课前准备：学生准备几张小动物的照片。准备好笔、墨、宣纸等。教师准备几幅小动物的图片。教师准备范图。

教学过程：
简要地复习国画的基础知识和用笔用墨等作画技巧。
教师出示几幅动物的水墨画，并结合课本的范图，引导学生进行欣赏。
a.欣赏灵活多变的用笔，加深中锋、侧锋以及点笔的了解。
b.欣赏用墨焦、浓、重、淡、轻五色，加深学生对墨色的了解。
c.构图以及动物的造型。
d.欣赏名家名作，了解名家的风格及其代表性作品。了解几位画坛大师，激发学生对传统艺术的热爱。
3．教师现场示范，让学生直观了解作画的全过程，并归纳出步骤：
讲解归纳动物的大形体。
讲述调墨、调色。
分步作画，讲解画动物的先后顺序。
修改调整完成。
4．布置作业，画两幅自己喜欢的小动物——麻雀、虾。
5．老师巡回指导，主要是用笔、用墨以及动物的造型。
6．征集作业、讲评，提高审美能力。
（三）课后拓展
收集徐悲鸿、齐白石等画家的资料，了解马和虾的画法。

水墨画——动物
（第3-4 课时）
目标：复习前一课时所学画的小动物。学习螃蟹和松鼠的画法。
重难点：笔墨的掌握和使用小动物的造型。
课前准备：布置学生收集松鼠和螃蟹的图片。准备作画用的工具和材料。教师准备好范图以及工具材料。
课堂教学：
请两位学生上台画麻雀和虾，老师进行讲解，指出优缺点及应改正的地方。
老师现场示范讲解松鼠及螃蟹的画法，并归纳出作画的步骤以及应该注意的事项。让学生直观感受作画的全过程，激发学生学习的欲望。
布置作业，画松鼠和螃蟹。
教师巡回指导，主要是动物的造型及笔墨的处理。
征集作品并讲评、欣赏，提高学生的审美能力。
课后拓展
要求学生画一幅自己喜爱的小动物水墨画。

7、我们做乐器
课时：2-3 课时
教学目的：
1、 让学生通过欣赏了解乐器及乐器的发展，学习运用不同的材料制作乐器。
2、 培养学生的创造力和设计意识。
教学重难点：
重点：了解乐器
难点：设计乐器
教具准备：
教师：课件（ 有关青铜编钟、藏族大鼓、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的文字资料和图片资料……）
学生：准备制作乐器的竹筒、铁管、铁盒、陶泥…… 。

教学过程：
第1-2 课时
（一）、引导阶段
1、 教师播放几段乐曲让学生欣赏。
2、 请学生猜一猜是什么乐器发出的乐曲，教师引导学生感受青铜编钟、藏族大鼓、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的不同音效。
3、 请学生交流自己查找到的有关乐器的资料。
4、 教师出示图片并简要介绍乐器的发展、乐器的种类，并让学生欣赏不同的乐器发出的不同的音效。
5、
原始社会（用兽骨、陶泥等制作乐器）-----奴隶社会（青铜制作精美的乐器）-----封建社会（乐器的用料、工艺更为讲究，多样如：青铜编钟、战国彩绘虎座鸟架悬鼓、等）-----至今（居住在我国西南（云南、贵州、四川）和西北（青海、宁夏、甘肃、新疆、西藏）地区一些少数民族仍旧是用手工来制作乐器。如
：藏族大鼓，体现了一个民族的独特文化韵味。
（二）、 发展阶段
1、教师出示乐器的图片，引导学生归纳乐器的形状及特征。
2、教师启发学生根据自己带来的材料设计乐器，教师讲解乐器的制作方法。
3、学生思考先画出自己的设计草图并进行小组交流。
4、教师根据学生的设计构思进行启发性的讲评。

学生制作，教师巡回辅导。
作业：利用竹筒、铁管、铁盒、陶土等材料制作乐器。

交流与评价：
1、 展示学生制作的乐器并请学生说说自己的设计构思及制作过程中遇到过什么问题，自己是怎样解决的。
2、 师生交流评价。
3、 布置下节课工具。

第3课时
教学过程：
1、 教师复习上节课内容，教师引导学生从形和声方面继续加工乐器，让自己的乐器更好。
2、 学生制作，教师巡回辅导。
3、 学生展示乐器
①让学生分组展示自己制作的乐器并吹一吹自己的乐器。
② 师生交流----比一比，谁的乐器造型好，谁的乐器能发出优美的声音。
③教师评价，小结。
4、 课后拓展
让学生尝试用更多的材料和方法制作乐器。

8、宇宙之旅
课时：2 -3 课时
教学目标：
1．了解宇宙飞船的主要结构。
2．学习和利用各种废弃物制作宇宙飞船。
3．培养学生对科学的探究精神。
教学重点：
1．培养学生养成收集有关宇宙飞船的信息与资料习惯。
2．利用各种废弃物制作各种宇宙飞船。
教学难点：
了解和掌握飞船的主要结构。
教学用具：
“神舟五号”载人飞船上天的影片，自制宇宙飞船的教具模型、挂图等。
课前准备：
1．引导学生多途径搜集相关载人飞船与宇航员的知识。
2．同时并准备一些废弃材料(塑料瓶、纸盒、彩纸等)。

教学过程：
一.引导阶段
1．组织教学。
2．欣赏
2003年10月15日，我国自行研制的“神舟五号”载人飞船，把中国首位宇宙员杨利送上了太空后的一段影片，并讲解有关“神舟五号”的发射情况。让学生通过直观的了解，亲身感受中国人民实现了千年来的飞天梦。
3．导入课题。
4．引导学生欣赏宇宙飞船图片作品，感受作品所体现的“宇宙飞船的形状特征”。
5．鼓励学生说说形状特征是如何的？除了影片的宇宙飞船，你们是否还知道有关其他宇宙飞船的知识吗？
6．让学生以小组为单位分组讨论。

二.发展阶段
1．各组学生把各自搜集相关宇宙的各种资料及图片进行展示然后回答。
2．师生共同找出飞船的主要结构，师边讲边演示各种各样宇宙飞船的主要结构造型。
3．师总结学生们搜集到有关宇宙飞船的相关知识，讲述宇宙的多种造型特征与设计原理，以及有关载人飞船、载人航天器组成的知识。
4．师重点边讲边演示自做的教具模型一一分解几种宇宙飞船的主要外型结构部件。
5．分组欣赏了解宇宙飞船的主要外型组成部分。
6．启发每个小组应积极动脑，有创意地并要符合宇宙飞船的基本造型特点制作一艘宇宙飞船。
7．学生分组进行绘制草图。
8．师到各小组给予指导。
9．各组学生开始制作活动。

三、展示评价阶段
1．组织学生欣赏各小组展示自己组的作品，由各组组长阐释本组所制作宇宙飞船模型的特点与优点。
2．引导学生自评与互相评。
3．收拾与整理：学生整理桌面与地面，保持教室环境整洁。

四.课后拓展：
鼓励学生回家有机会制作卫星城，有一定的场景，有多种形状的卫星，并配以一定的交通工具与自然景物。

⑹ 新疆有什么壮丽的自然风光

旅行，对于很多人来说，具有重大的意义。

它早已不是过去的“到此一游”就完事，更是对一成不变生活的逃离，对心中向往的一次小小实现。

它也许没有洗涤心灵的妙用，却能切切实实地舒缓我们的身心。

⑺ 谁有人教版小学六年级上册美术教案

人教版美术教案第十一册（全册）

目录：

1、远近的奥秘 2、 风景写生 3、心中的风景 4、会动的剪影 5 、 水墨画—动物

6、 形体切挖 7、我们做乐器 8、宇宙之旅 9、保护文物 缺 10、爱护古建筑 缺

11、 电脑美术 12、中国画和油画

远近的奥秘

课时：2-3 课时

教学目标：

1、通过本课的学习，让学生了解透视的基本变化规律。

2、学习、了解平行线和消失点概念。

3、欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力。

4、联系生活，感受生活中的透视变化。

教学重点：

1、了解和掌握透视变化的基本规律。

2、透视基本规律的运用。

教学难点：透视规律的理解和在实践中的运用

教学工具：名家美术作品、建筑风景照片等

教学过程：

第1节课 感知透视（基础知识）

一、组织教学：

二、过程设计：

1、导入新课

欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？

讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？

生：近大远小。

2、讲授新课

⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘）

在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？ 近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩）

⑵什么是透视呢？

在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。

你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。

当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。

⑶说说周围环境中的透视现象？

⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。

⑸师示范

①先找到消失点。

②画出主要的的透视线，如马路。

③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。

④将物体的外轮廓简略表现出来。

3、本课练习临摹课本上范图

4、生作业，师巡视辅导

对有困难的学生进行个别辅导

5、作业展示

第2-3 节课

体验透视（课堂实践）

一、引导阶段

1、检查课前准备

2、回顾透视的基础知识点

二、发展阶段

1、讲解临摹作画的基本过程

（1）、先观察图片中事物的特征，寻找出符合透视变化的基本规律；

（2）、构图（考虑安排主体物的合理位置）；

（3）、用线描表现（刻画主题物的特征）；

（4）、整理画面。

2、讲评作业

（1）、两位学生为一组，相互交换作业，进行评比。（以是否准确表现出透视变化为标准）

（2）、老师统一点评。

三、拓展阶段

可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业。

风景写生

课时： 3-4 课时

教学目标：

学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。

巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。

教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。

教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。

教学过程：

（一）引导阶段 （第1 课时）

欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。

师：“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解。引导学生分析他们的特点。

了解风景写生的方法与步骤。

欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用，师：“这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。

以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。

步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成

（二）发展阶段 （第2-4 课时）

1、取景构图实地风景写生

选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。

老师巡视辅导，及时帮助学生改正错误。

作业点评。

《心中的风景》

课时：2-3课时

一、教学目标

初步了解和掌握色彩风景画的一般特点和基本画法，提高对色彩的运用能力，在作业过程中培养对大自然的热爱，培养审美意识。

二、教学重点与难点

重点：色彩画风景的作画要求和一般方法(通过教师讲授指导与学生练习来解决)。

难点：色彩的调配和着色运笔(通过示范和学生实践来突破)。

三、教具与学具准备

教具：教材，大挂历风景挂图，示范用水彩画具材料等。

学具：教材，水粉画工具材料和8开作业纸等。

四、教学过程

(一)组织教学。

检查画具准备情况，安定好学生精神，集中学生注意力。

(二)观赏导人，板书课题。

1．出示观赏风景画作品。(可用优秀学生作业)

2．简析画面色彩与构图特点。

3．提出并板书课题：用色彩画风景。

(三)讲授新课。(边讲边示范)

1．选景构图。

可用较大的彩色风景照片挂历作为实景，也可将学生带到室外，视具体情况来确定。用挂历是方便易行且有效的办法。告诉学生选景不可贪多，应简单、有重点，主次得当，切不可将所见之景都画上去。当选择好景物之后开始勾画草图。可用铅笔轻轻画出，不要太详细，应大方饱满，注意取舍，可以挪动搬迁有些景物，符合自己的审美需要。主要的景物应安排在画面视觉中心，占据较大空间。

2．从远到近或从近至远铺画景物色彩。以教材上的示范步骤为例。

(1)用蓝色加少许紫色大笔触画天空大体色彩；黄色画地面，接画少许蓝色，使地面有草地之感，也宜用大笔触概括。(见步骤图)

(2)用橘黄色画秋树，随意点画，与未干之天空蓝色相交处变黄绿，自然呈现树叶之色 (见步骤图)。

(3)用赭褐色加少许蓝色画树干、树枝和房子，房子阴暗处用浅蓝色稍画，整个画面既有冷暖色对比，又是统一协调的，非常好看。

(4)可点画出人物、门窗等细节，直至完成。

3．教师小结：刚才老师所画的景物步骤是由远至近画出的，实际上是先画远景再画中景后画近景，同学们画时也可由近到远去画。即近景一中景一远景(天空、远山等物)。

(四)布置学生作业，提出作业要求。

1．或参照挂历照片(若干幅任选其一)，或参照书上临画，或自行想象设计。

2．画时应考虑画面总的色彩倾向和冷暖对比，使之既生动又和谐。

3．由近至远或由远到近灵活进行。

4．构图饱满单纯、主次有别，不要贪多。

(五)学生自行作业，教师指导完成。

(六)简评作业，布置学生收拾好工具材料。宣布下课。

会动的剪影

（设计、应用）

课时：3 课时

教学目标：

1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。

2、了解皮影艺术的特点。

3、增强对中国民间传统艺术的了解。

课前准备：

1、搜集有关皮影的图片、文字资料。

2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。

3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。

第1-2 课时

一、引导阶段。

1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。

2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。）

3、指导学生观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。

（1）第一步：剪出人物造型。

（2）第二步：用针线缝上手臂、腿。

（3）第三步：装上木棍。

二、发展阶段。

1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。）

2、学生进行创作，教师巡视指导。

3、未完成的可以在课后接着制作。

4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。

第3 课时

（剪影表演）

课前准备：布置环境

一、 8个小组将自己制作的剪影，轮流进行表演、展示。体验民间皮影艺人的表演技能。

二、教师对学生的表演进行总结、点评。

三、总结：激发学生对民间美术的认同感。

四、拓展：用透明胶片等透明或半透明的材料，试着制作彩色的皮影，在课余，同小伙伴一起演一演。

水墨画——动物

（第1-2 课时）

目标：复习、巩固水墨画的基础知识。即，工具材料，用笔用墨。学习几种动物的画法。

重难点：训练学生的用笔、用墨。用笔用墨的技法、技巧，以及动物的造型。

课前准备：学生准备几张小动物的照片。准备好笔、墨、宣纸等。教师准备几幅小动物的图片。教师准备范图。

教学过程：

简要地复习国画的基础知识和用笔用墨等作画技巧。

教师出示几幅动物的水墨画，并结合课本的范图，引导学生进行欣赏。

a.欣赏灵活多变的用笔，加深中锋、侧锋以及点笔的了解。

b.欣赏用墨焦、浓、重、淡、轻五色，加深学生对墨色的了解。

c.构图以及动物的造型。

d.欣赏名家名作，了解名家的风格及其代表性作品。了解几位画坛大师，激发学生对传统艺术的热爱。

3．教师现场示范，让学生直观了解作画的全过程，并归纳出步骤：

讲解归纳动物的大形体。

讲述调墨、调色。

分步作画，讲解画动物的先后顺序。

修改调整完成。

4．布置作业，画两幅自己喜欢的小动物——麻雀、虾。

5．老师巡回指导，主要是用笔、用墨以及动物的造型。

6．征集作业、讲评，提高审美能力。

（三）课后拓展

收集徐悲鸿、齐白石等画家的资料，了解马和虾的画法。

水墨画——动物

（第3-4 课时）

目标：复习前一课时所学画的小动物。学习螃蟹和松鼠的画法。

重难点：笔墨的掌握和使用小动物的造型。

课前准备：布置学生收集松鼠和螃蟹的图片。准备作画用的工具和材料。教师准备好范图以及工具材料。

课堂教学：

请两位学生上台画麻雀和虾，老师进行讲解，指出优缺点及应改正的地方。

老师现场示范讲解松鼠及螃蟹的画法，并归纳出作画的步骤以及应该注意的事项。让学生直观感受作画的全过程，激发学生学习的欲望。

布置作业，画松鼠和螃蟹。

教师巡回指导，主要是动物的造型及笔墨的处理。

征集作品并讲评、欣赏，提高学生的审美能力。

课后拓展

要求学生画一幅自己喜爱的小动物水墨画。

形体切挖

课时：2 课时

【教学目标】

1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。

2、培养学生空间想象力和造型能力。

【教学重点】

理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的

【教学难点】

各个形体的切挖变化及整体的把握

【教学具准备】

师：范图、实例、制作材料

生：萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀

教学过程

1、导入阶段

复习几何形体，回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答。师问：我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形，对不对？为什么？因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。（课件帮助学生理解）

你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件）

师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构）

2、发展阶段

⑴欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。

⑵请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。

⑶欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。

3、本课练习

根据草图，在带来的材料上进行切挖练习。

4、生作业，师巡视辅导

5、作品展示

作品摆在展示台上，生评价，师总结。

6、拓展

纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折、卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。

我们做乐器

课时：2-3 课时

教学目的：

1、 让学生通过欣赏了解乐器及乐器的发展，学习运用不同的材料制作乐器。

2、 培养学生的创造力和设计意识。

教学重难点：

重点：了解乐器

难点：设计乐器

教具准备：

教师：课件（ 有关青铜编钟、藏族大鼓、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的文字资料和图片资料……）

学生：准备制作乐器的竹筒、铁管、铁盒、陶泥…… 。

教学过程：

第1-2 课时

（一）、引导阶段

1、 教师播放几段乐曲让学生欣赏。

2、 请学生猜一猜是什么乐器发出的乐曲，教师引导学生感受青铜编钟、藏族大鼓、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的不同音效。

3、 请学生交流自己查找到的有关乐器的资料。

4、 教师出示图片并简要介绍乐器的发展、乐器的种类，并让学生欣赏不同的乐器发出的不同的音效。

5、 原始社会（用兽骨、陶泥等制作乐器）-----奴隶社会（青铜制作精美的乐器）-----封建社会（乐器的用料、工艺更为讲究，多样如：青铜编钟、战国彩绘虎座鸟架悬鼓、等）-----至今（居住在我国西南（云南、贵州、四川）和西北（青海、宁夏、甘肃、新疆、西藏）地区一些少数民族仍旧是用手工来制作乐器。如 ：藏族大鼓，体现了一个民族的独特文化韵味。

（二）、 发展阶段

1、教师出示乐器的图片，引导学生归纳乐器的形状及特征。

2、教师启发学生根据自己带来的材料设计乐器，教师讲解乐器的制作方法。

3、学生思考先画出自己的设计草图并进行小组交流。

4、教师根据学生的设计构思进行启发性的讲评。

学生制作，教师巡回辅导。

作业：利用竹筒、铁管、铁盒、陶土等材料制作乐器。

交流与评价：

1、 展示学生制作的乐器并请学生说说自己的设计构思及制作过程中遇到过什么问题，自己是怎样解决的。

2、 师生交流评价。

3、 布置下节课工具。

第3课时

教学过程：

1、 教师复习上节课内容，教师引导学生从形和声方面继续加工乐器，让自己的乐器更好。

2、 学生制作，教师巡回辅导。

3、 学生展示乐器

①让学生分组展示自己制作的乐器并吹一吹自己的乐器。

② 师生交流----比一比，谁的乐器造型好，谁的乐器能发出优美的声音。

③教师评价，小结。

4、 课后拓展

让学生尝试用更多的材料和方法制作乐器。

宇宙之旅

课时：2 -3 课时

教学目标：

1．了解宇宙飞船的主要结构。

2．学习和利用各种废弃物制作宇宙飞船。

3．培养学生对科学的探究精神。

教学重点：

1．培养学生养成收集有关宇宙飞船的信息与资料习惯。

2．利用各种废弃物制作各种宇宙飞船。

教学难点：

了解和掌握飞船的主要结构。

教学用具：

“神舟五号”载人飞船上天的影片，自制宇宙飞船的教具模型、挂图等。

课前准备：

1．引导学生多途径搜集相关载人飞船与宇航员的知识。

2．同时并准备一些废弃材料(塑料瓶、纸盒、彩纸等)。

教学过程：

一.引导阶段

1．组织教学。

2．欣赏 2003年10月15日，我国自行研制的“神舟五号”载人飞船，把中国首位宇宙员杨利送上了太空后的一段影片，并讲解有关“神舟五号”的发射情况。让学生通过直观的了解，亲身感受中国人民实现了千年来的飞天梦。

3．导入课题。

4．引导学生欣赏宇宙飞船图片作品，感受作品所体现的“宇宙飞船的形状特征”。

5．鼓励学生说说形状特征是如何的？除了影片的宇宙飞船，你们是否还知道有关其他宇宙飞船的知识吗？

6．让学生以小组为单位分组讨论。

二.发展阶段

1．各组学生把各自搜集相关宇宙的各种资料及图片进行展示然后回答。

2．师生共同找出飞船的主要结构，师边讲边演示各种各样宇宙飞船的主要结构造型。

3．师总结学生们搜集到有关宇宙飞船的相关知识，讲述宇宙的多种造型特征与设计原理，以及有关载人飞船、载人航天器组成的知识。

4．师重点边讲边演示自做的教具模型一一分解几种宇宙飞船的主要外型结构部件。

5．分组欣赏了解宇宙飞船的主要外型组成部分。

6．启发每个小组应积极动脑，有创意地并要符合宇宙飞船的基本造型特点制作一艘宇宙飞船。

7．学生分组进行绘制草图。

8．师到各小组给予指导。

9．各组学生开始制作活动。

三、展示评价阶段

1．组织学生欣赏各小组展示自己组的作品，由各组组长阐释本组所制作宇宙飞船模型的特点与优点。

2．引导学生自评与互相评。

3．收拾与整理：学生整理桌面与地面，保持教室环境整洁。

四.课后拓展：

鼓励学生回家有机会制作卫星城，有一定的场景，有多种形状的卫星，并配以一定的交通工具与自然景物。

附：

认识太空

人类几千年来不断地对太空进行探索，出现了很多著名的天文学家，比如我国古代的天文学家：郭守敬、祖冲之、张衡……。近几十年来，人类已经登上了月球，发射了许多探测器，去探索无边无际的太空世界，取得了很多成果。人类是怎样从地面上到太空，在太空又是怎样探测太空世界的呢？

（首先，要有航天发射中心，它是发射卫星、探测器、飞船等）

1、了解航天发射中心

我国有三个航天中心，分别是甘肃省酒泉发射中心，山西太原卫星发射中心，西昌航天发射中心，主要发射人造卫星。现在我们的生活都离不开卫星，如：我们在电视上看到的外国的新闻，这些新闻内容就是通过卫星传播过来的。天气变化情况是通过卫星来观察云层而得知的。

（卫星、飞船、探测器等是靠火箭装载飞进太空的）

2、了解长征系列火箭。（出示长征系列火箭）

火箭是用来发射卫星、飞船的。“长征”系列火箭是世界有名的火箭，它为我国发射了许多卫星、飞船。99年11月20日，我国在酒泉卫星发射中心发射“神州”号航天仓，里面装载了一些种子、纪念品、还有五星红旗、澳门特别行政区区旗、奥运会会旗，围绕地球飞行14圈后，于第二天凌晨3时30分回到地面，后来，“神州”号上的五星红旗作为最特别的礼物送给了澳门特别行政区，这次航行使我们每一个中国人都很骄傲。

9

10

电脑美术

学习领域：综合探索

课 时：1 课时

教学目标：1 指导学生打开电脑并进入操作系统画图程序的界面。

2 指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。

3 引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。

教学重点：引导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。

教学难点：引导学生采用界面上的绘画工具组合新颖的画面。

作业设计：利用复制、粘贴的功能组合画面。并且可以用改变大小的

教学过程：

（一） 引导阶段：

师：同学们我们学过电脑绘画，并且用画图软件画了很多漂亮的画，那么你们用画图软件画过那些画？都用到了画图软件中的那些工具？

生：铅笔工具

师：老师这里也有一幅同学的电脑作品，是一只小鸟，可是它很孤单，它想让同学们为它找一个同样的伙伴，可以用什么办法去找呢？

（二）新授阶段

生：用手来画，画一个和它一样的。

生：用电脑绘画。

师：用那一种方法更简单？

生：电脑绘画

讨论：从画图软件中的那里可以找到？去找找看！

（让学生上讲台来找给大家看。）

师：请同学们试一试，一起来制作更多的。

生：巩固练习。

师：同学们电脑绘画有趣吧！老师也非常喜欢用电脑绘画。

想不想和老师共同完成一张电脑画？

生：想。

师：我来操作，你们帮我思考。（讲解绘画过程）

（三）学生创作 教师辅导

（四）互评

中国画和油画

课时：2 课时

教材分析

1 中国绘画有着悠久的历史。唐朝的《五牛图》也是最早的纸本作品，到张大千的墨山水也经历了由古典到现代由工笔到重彩写意人物都经历了几个阶段。

2．油画由西方传入我国，但是我国近现代的油画作品也有了长逐的进展，由詹建俊的狼牙山五壮士到装饰味十足的戏剧人物，也是写实与抽象相互穿插。

学习目标

知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史，和中国绘画都有着那些的表现技法。

能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力。

创新目标：让学生主体参与，在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里。

德育目标：在绘画作品的创作过程中都有一种喻意在里面。让同学们知道我们学习了这一课不但提高了我们的审美意识，也让同学们明白了一种新的创作思路。

重 点：首先，我们在接触中国绘画的时候就应该明确它的绘画工具都有哪些？各种不同的画法都能体现什么样的思想感情。其次，每幅美术作品都有一定的喻意，它的涵义是什么？

难 点：通同学们看作的同时要想，安表现的是怎么样的思想感情。

创新点：让同学们去发现，去想去激发他们潜在的能力。

德育点：培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛。从而达到教育的目的。

空白点：通过讲解让学生们自己理解。

教具的选择与使用目的

把自己的国画作品带入课堂，让同学们能更进一步更真实的看到国画作品让学生们有信心相信自己也会做的更好。

教学过程中的五环节设计：

一、 导引目标、激发兴趣

首先，把自己准备好的国画作品展示给同学们看，把他们的目光吸引过来。接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画，问一问同学们想不想知道？今天我就来告诉大家。

二、 创设条件.自主参与

分别的介绍作品的内容和具体要表现的含义。如果你是作者你会把画面设计成什么样子的呀？你都想在画面上画什么呀？

例：如果我是作者，我就要把天空画成红色的，因为它向征着热情等等。

三．组织教学。体验发现。

大家可以看一下罗中立的<父亲>>这幅作品，我们通过这幅作品能想到什么呀？他的手里拿着饭要什么呀？大家可以一起来讨论相互的交换一下意见。

四、引导创新、应用实践通过今天的美术课大家都掌握了什么知识，要想表现作者不同和心里情感。我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题。如果我要画一幅作品，我应该怎样去体现。

五、反思小结、巩固提高

让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西。

六、研究性作业：

同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍，去总结其创作意图。

⑻ 小学美术欣赏课简案

远近的奥秘

课时：2-3 课时

教学目标：

1通过本课的学习，让学生了解透视的基本变化规律

2学习了解平行线和消失点概念

3欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力

4联系生活，感受生活中的透视变化

教学重点：

1了解和掌握透视变化的基本规律

2透视基本规律的运用

教学难点：透视规律的理解和在实践中的运用

教学工具：名家美术作品建筑风景照片等

教学过程：

第1节课 感知透视（基础知识）

一引导阶段

结合课本中的文字描述，分组欣赏讨论课本和老师提供的图片，理解什么是透视现象

二发展阶段

1小结透视现象所产生的规律

2什么是视平线和消失点（结合图片分小组讨论）

3平行透视和成角透视的区别（结合图片分小组讨论）教师用几何形体示范什么是平行透视与成角透视

4课堂作业根据学习要求，组织学生到学校周围观察，注意体会物体的透视变化规律

三 课后整理

1回家收集相关的一些建筑风景等图片，巩固知识

2准备好第二节课的工具材料

第2-3 节课 体验透视（课堂实践）

一引导阶段

1检查课前准备

2回顾透视的基础知识点

二发展阶段

1讲解临摹作画的基本过程

（1）先观察图片中事物的特征，寻找出符合透视变化的基本规律；

（2）构图（考虑安排主体物的合理位置）；

（3）用线描表现（刻画主题物的特征）；

（4）整理画面

2讲评作业

（1）两位学生为一组，相互交换作业，进行评比（以是否准确表现出透视变化为标准）

（2）老师统一点评

三拓展阶段

可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业

风景写生

课时： 3-4 课时

教学目标：

学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生

巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力

教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解

教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中

教学过程：

（一）引导阶段 （第1 课时）

欣赏分析课本图例，巩固对透视概念的理解

师：同学们学习了基本的透视知识下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的巩固加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解引导学生分析他们的特点

了解风景写生的方法与步骤

欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用，师：这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系师展示回字形的取景框并介绍其使用方法同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成口字形进行取景

以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景中景远景的概念如何利用取景框进行取景构图在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化如何在画面中确定视平线和消失点欣赏一些风景画和学生习作

步骤：观察取景构图描绘修改收拾完成

（二）发展阶段 （第2-4 课时）

1取景构图实地风景写生

选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生

老师巡视辅导，及时帮助学生改正错误

作业点评

3

会动的剪影

（设计应用）

课时：3 课时

教学目标：

1学习用黑色卡纸制作剪影人物

2了解皮影艺术的特点

3增强对中国民间传统艺术的了解

课前准备：

1搜集有关皮影的图片文字资料

2准备黑色卡纸针线竹条剪刀刀片等用于制作剪影的材料

3选择几个传统剧目或故事（民间故事成语故事）所选择的剧目或故事，内容和情节应简单易懂

第1-2 课时

一引导阶段

1学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识

2分组讨论皮影戏中人物的造型特点（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐）

3指导学生观察教科书上的图例技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作

（1）第一步：剪出人物造型

（2）第二步：用针线缝上手臂腿

（3）第三步：装上木棍

二发展阶段

1将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思合作创作（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点）

2学生进行创作，教师巡视指导

3未完成的可以在课后接着制作

4准备下节课的表演，想一想改怎样表演

第3 课时

（剪影表演）

课前准备：布置环境

一 8个小组将自己制作的剪影，轮流进行表演展示体验民间皮影艺人的表演技能

二教师对学生的表演进行总结点评

三总结：激发学生对民间美术的认同感

四拓展：用透明胶片等透明或半透明的材料，试着制作彩色的皮影，在课余，同小伙伴一起演一演

水墨画动物

（第1-2 课时）

目标：复习巩固水墨画的基础知识即，工具材料，用笔用墨学习几种动物的画法

重难点：训练学生的用笔用墨用笔用墨的技法技巧，以及动物的造型

课前准备：学生准备几张小动物的照片准备好笔墨宣纸等教师准备几幅小动物的图片教师准备范图

教学过程：

简要地复习国画的基础知识和用笔用墨等作画技巧

教师出示几幅动物的水墨画，并结合课本的范图，引导学生进行欣赏

a.欣赏灵活多变的用笔，加深中锋侧锋以及点笔的了解

b.欣赏用墨焦浓重淡轻五色，加深学生对墨色的了解

c.构图以及动物的造型

d.欣赏名家名作，了解名家的风格及其代表性作品了解几位画坛大师，激发学生对传统艺术的热爱

3．教师现场示范，让学生直观了解作画的全过程，并归纳出步骤：

讲解归纳动物的大形体

讲述调墨调色

分步作画，讲解画动物的先后顺序

修改调整完成

4．布置作业，画两幅自己喜欢的小动物麻雀虾

5．老师巡回指导，主要是用笔用墨以及动物的造型

6．征集作业讲评，提高审美能力

（三）课后拓展

收集徐悲鸿齐白石等画家的资料，了解马和虾的画法

水墨画动物

（第3-4 课时）

目标：复习前一课时所学画的小动物学习螃蟹和松鼠的画法

重难点：笔墨的掌握和使用小动物的造型

课前准备：布置学生收集松鼠和螃蟹的图片准备作画用的工具和材料教师准备好范图以及工具材料

课堂教学：

请两位学生上台画麻雀和虾，老师进行讲解，指出优缺点及应改正的地方

老师现场示范讲解松鼠及螃蟹的画法，并归纳出作画的步骤以及应该注意的事项让学生直观感受作画的全过程，激发学生学习的欲望

布置作业，画松鼠和螃蟹

教师巡回指导，主要是动物的造型及笔墨的处理

征集作品并讲评欣赏，提高学生的审美能力

课后拓展

要求学生画一幅自己喜爱的小动物水墨画

形体切挖

课时：2 课时

教学目标

1学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖

2培养学生空间想象力和造型能力

教学重点

理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的

教学难点

各个形体的切挖变化及整体的把握

教学具准备

师：范图实例制作材料

生：萝卜橘子苹果肥皂花泥小刀

教学过程

1导入阶段

复习几何形体，回顾圆柱体六面体圆锥体球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答师问：我把他们称为圆柱形六面形圆锥形球形，对不对？为什么？因为它们都是有长宽高的三度空间的立体实物（课件帮助学生理解）

你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件）

师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习（欣赏课本范图，讲解结构）

2发展阶段

欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法

请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结

欣赏具有抽象意味的有特色的建筑日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像

3本课练习

根据草图，在带来的材料上进行切挖练习

4生作业，师巡视辅导

5作品展示

作品摆在展示台上，生评价，师总结

6拓展

纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品大家可以回家尝试着制作

我们做乐器

课时：2-3 课时

教学目的：

1 让学生通过欣赏了解乐器及乐器的发展，学习运用不同的材料制作乐器

2 培养学生的创造力和设计意识

教学重难点：

重点：了解乐器

难点：设计乐器

教具准备：

教师：课件（ 有关青铜编钟藏族大鼓战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的文字资料和图片资料）

学生：准备制作乐器的竹筒铁管铁盒陶泥

教学过程：

第1-2 课时

（一）引导阶段

1 教师播放几段乐曲让学生欣赏

2 请学生猜一猜是什么乐器发出的乐曲，教师引导学生感受青铜编钟藏族大鼓战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的不同音效

3 请学生交流自己查找到的有关乐器的资料

4 教师出示图片并简要介绍乐器的发展乐器的种类，并让学生欣赏不同的乐器发出的不同的音效

5 原始社会（用兽骨陶泥等制作乐器）-----奴隶社会（青铜制作精美的乐器）-----封建社会（乐器的用料工艺更为讲究，多样如：青铜编钟战国彩绘虎座鸟架悬鼓等）-----至今（居住在我国西南（云南贵州四川）和西北（青海宁夏甘肃新疆西藏）地区一些少数民族仍旧是用手工来制作乐器如 ：藏族大鼓，体现了一个民族的独特文化韵味

（二） 发展阶段

1教师出示乐器的图片，引导学生归纳乐器的形状及特征

2教师启发学生根据自己带来的材料设计乐器，教师讲解乐器的制作方法

3学生思考先画出自己的设计草图并进行小组交流

4教师根据学生的设计构思进行启发性的讲评

学生制作，教师巡回辅导

作业：利用竹筒铁管铁盒陶土等材料制作乐器

交流与评价：

1 展示学生制作的乐器并请学生说说自己的设计构思及制作过程中遇到过什么问题，自己是怎样解决的

2 师生交流评价

3 布置下节课工具

第3课时

教学过程：

1 教师复习上节课内容，教师引导学生从形和声方面继续加工乐器，让自己的乐器更好

2 学生制作，教师巡回辅导

3 学生展示乐器

让学生分组展示自己制作的乐器并吹一吹自己的乐器

师生交流----比一比，谁的乐器造型好，谁的乐器能发出优美的声音

教师评价，小结

4 课后拓展

让学生尝试用更多的材料和方法制作乐器

宇宙之旅

课时：2 -3 课时

教学目标：

1．了解宇宙飞船的主要结构

2．学习和利用各种废弃物制作宇宙飞船

3．培养学生对科学的探究精神

教学重点：

1．培养学生养成收集有关宇宙飞船的信息与资料习惯

2．利用各种废弃物制作各种宇宙飞船

教学难点：

了解和掌握飞船的主要结构

教学用具：

神舟五号载人飞船上天的影片，自制宇宙飞船的教具模型挂图等

课前准备：

1．引导学生多途径搜集相关载人飞船与宇航员的知识

2．同时并准备一些废弃材料(塑料瓶纸盒彩纸等)

教学过程：

一.引导阶段

1．组织教学

2．欣赏 2003年10月15日，我国自行研制的神舟五号载人飞船，把中国首位宇宙员杨利送上了太空后的一段影片，并讲解有关神舟五号的发射情况让学生通过直观的了解，亲身感受中国人民实现了千年来的飞天梦

3．导入课题

4．引导学生欣赏宇宙飞船图片作品，感受作品所体现的宇宙飞船的形状特征

5．鼓励学生说说形状特征是如何的？除了影片的宇宙飞船，你们是否还知道有关其他宇宙飞船的知识吗？

6．让学生以小组为单位分组讨论

二.发展阶段

1．各组学生把各自搜集相关宇宙的各种资料及图片进行展示然后回答

2．师生共同找出飞船的主要结构，师边讲边演示各种各样宇宙飞船的主要结构造型

3．师总结学生们搜集到有关宇宙飞船的相关知识，讲述宇宙的多种造型特征与设计原理，以及有关载人飞船载人航天器组成的知识

4．师重点边讲边演示自做的教具模型一一分解几种宇宙飞船的主要外型结构部件

5．分组欣赏了解宇宙飞船的主要外型组成部分

6．启发每个小组应积极动脑，有创意地并要符合宇宙飞船的基本造型特点制作一艘宇宙飞船

7．学生分组进行绘制草图

8．师到各小组给予指导

9．各组学生开始制作活动

三展示评价阶段

1．组织学生欣赏各小组展示自己组的作品，由各组组长阐释本组所制作宇宙飞船模型的特点与优点

2．引导学生自评与互相评

3．收拾与整理：学生整理桌面与地面，保持教室环境整洁

四.课后拓展：

鼓励学生回家有机会制作卫星城，有一定的场景，有多种形状的卫星，并配以一定的交通工具与自然景物

9

10

电脑美术

学习领域：综合探索

课 时：1 课时

教学目标：1 指导学生打开电脑并进入操作系统画图程序的界面

2 指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制粘贴游戏

3 引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦

教学重点：引导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制粘贴游戏

教学难点：引导学生采用界面上的绘画工具组合新颖的画面

作业设计：利用复制粘贴的功能组合画面并且可以用改变大小的

教学过程：

（一） 引导阶段：

师：同学们我们学过电脑绘画，并且用画图软件画了很多漂亮的画，那么你们用画图软件画过那些画？都用到了画图软件中的那些工具？

生：铅笔工具

师：老师这里也有一幅同学的电脑作品，是一只小鸟，可是它很孤单，它想让同学们为它找一个同样的伙伴，可以用什么办法去找呢？

（二）新授阶段

生：用手来画，画一个和它一样的

生：用电脑绘画

师：用那一种方法更简单？

生：电脑绘画

讨论：从画图软件中的那里可以找到？去找找看！

（让学生上讲台来找给大家看）

师：请同学们试一试，一起来制作更多的

生：巩固练习

师：同学们电脑绘画有趣吧！老师也非常喜欢用电脑绘画

想不想和老师共同完成一张电脑画？

生：想

师：我来操作，你们帮我思考（讲解绘画过程）

（三）学生创作 教师辅导

（四）互评

中国画和油画

课时：2 课时

教材分析

1 中国绘画有着悠久的历史唐朝的五牛图也是最早的纸本作品，到张大千的墨山水也经历了由古典到现代由工笔到重彩写意人物都经历了几个阶段

2．油画由西方传入我国，但是我国近现代的油画作品也有了长逐的进展，由詹建俊的狼牙山五壮士到装饰味十足的戏剧人物，也是写实与抽象相互穿插

学习目标

知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史，和中国绘画都有着那些的表现技法

能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力

创新目标：让学生主体参与，在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里

德育目标：在绘画作品的创作过程中都有一种喻意在里面让同学们知道我们学习了这一课不但提高了我们的审美意识，也让同学们明白了一种新的创作思路

重 点：首先，我们在接触中国绘画的时候就应该明确它的绘画工具都有哪些？各种不同的画法都能体现什么样的思想感情其次，每幅美术作品都有一定的喻意，它的涵义是什么？

难 点：通同学们看作的同时要想，安表现的是怎么样的思想感情

创新点：让同学们去发现，去想去激发他们潜在的能力

德育点：培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛从而达到教育的目的

空白点：通过讲解让学生们自己理解

教具的选择与使用目的

把自己的国画作品带入课堂，让同学们能更进一步更真实的看到国画作品让学生们有信心相信自己也会做的更好

教学过程中的五环节设计：

一 导引目标激发兴趣

首先，把自己准备好的国画作品展示给同学们看，把他们的目光吸引过来接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画，问一问同学们想不想知道？今天我就来告诉大家

二 创设条件.自主参与

分别的介绍作品的内容和具体要表现的含义如果你是作者你会把画面设计成什么样子的呀？你都想在画面上画什么呀？

例：如果我是作者，我就要把天空画成红色的，因为它向征着热情等等

三．组织教学体验发现

大家可以看一下罗中立的<父亲>>这幅作品，我们通过这幅作品能想到什么呀？他的手里拿着饭要什么呀？大家可以一起来讨论相互的交换一下意见

四引导创新应用实践通过今天的美术课大家都掌握了什么知识，要想表现作者不同和心里情感我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题如果我要画一幅作品，我应该怎样去体现

五反思小结巩固提高

让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西

六研究性作业：

同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍，去总结其创作意图

⑼ 罗朗的荣誉

1984年 油画《做新衣》入选第6届全国美术作品展，获安徽美术作品展一等奖
1985年 参加“85中国黄山油画研讨会”
1987年 油画《晌午》入选中国首届油画展
油画《南疆之夜》入选全国军事画展
1989年 油画《皖南风景》入选第七届全国美展，获安徽省美展二等奖
1990年 油画《西递村》参加全国首届风景油画展
1991年 当选为安徽省油画艺术委员会会长
1993年—95年 三次赴新加坡举办油画展
1994年 油画《皖南风景》入选第八届全国美展
1995年 油画《春到皖南》入选中国风景油画展
1996年 油画《寂静的山村》入选首届中国油画学会展。当选为中国油画学会理事
1997年 赴新加坡举办《崔开玺、罗朗油画精品展》
1998年 油画《四月烟雨》入选中国《当代山水画、油画风景展》
1999年 油画《故园》入选第九届全国美展，获安徽省美展二等奖
1999年 水彩画《故乡的帆》入选第九届全国美展，获安徽省美展二等奖
1999年6月 应邀参加《中国当代油画名家百人小幅油画展》
1999年7月 赴巴黎国际艺术城学习考察
1999年11月 在巴黎国际艺术城举办《罗朗油画展》
2001年7月 油画《日破云涛万里红》参加全国建党80周年优秀作品展，获全国优秀奖，获安徽省美展贡献奖
2001年10月 油画作品《清音》，参加《世纪之光——安徽省小幅油画作品展》获学术一等奖
2001年11月 合肥古井·假日酒店举办《罗朗油画精品展》
2001年11月 参加上海国际艺术博览会
11月 参加广州国际艺术博览会
2002年4月 当选为安徽省美术家协会副主席
2002年6月 参加中国画家赴南非文化交流代表团，作品参加南非《中国著名油画家作品展》
2002年9月 《故乡的桥》参加全国第六届水彩水粉画展
2002年12月 安徽塞特酒店举办《罗朗油画展》
2003年9月 油画《春风》入选《携手新世纪——第三届中国油画展》
10月 参加中国油画家代表团赴芬兰文化交流写生活动
11月 参加上海国际艺术博览会
11月 参加中国当代著名油画家《山水梦境》写生展览活动
2004年5月 参加中国油画家《江南水乡行》写生展览活动
2004年7月 参加上海圣菱画廊《骄阳下的绿荫》中国当代著名油画家联展
2004年10月 参加中国俄罗斯艺术家《金色吉雅河》写生活动及交流展
2005年2月 参加中国当代油画家厦门武夷山采风活动
参加上海春季沙龙“15+2”艺术家与文学家对话展览活动
2005年6月 参加第六届全国中国画名家作品巡回展
2005年7月 油画《暖冬》入选《自然与人——第二届当代中国山水画·油画风景展》
2005年8月 参加中国油画学会《八月在新疆》艺术活动
2005年8月 参加上海大剧院画廊举办《艺术上海——中国七十六名家》作品展
出版《艺术上海——七十六名家作品集》
2005年10月 参加“人文江南”中国油画家风景写生活动
2005年11月 油画《寂静的山村》入选《大河上下——新时期中国油画回顾展》

⑽ 这几首古诗谁有原文和解释呀！

王昌龄:从军行〔选2首,2-1〕
青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还！

【作者介绍】王昌龄（698－756），太原（今属山西省）人。唐玄宗开元十五年（727）进士。数任小官，屡遭贬谪，后被贬为龙标尉。安史之乱发生，被刺史闾丘晓杀害。王昌龄以写边塞诗著名，但他的有些抒情诗也同样绘炙人口。他的诗气势雄浑，语言凝炼，音律铿锵，现存一百八十多首，其中绝句占了一半，七言约句写得尤其出色。
【说明】王昌龄有《从军行》七首，描述戌边将士的战斗生活现选二首。第一首写边将士的坚强意志和豪迈气概。后首通过一场具体的战斗，写将士们的机智勇敢和胜利后的欢悦。
【解释】①从军行--描写军他生活的乐府古题。②青海--在今青海省西宁市西。雪山--指祁连山，在今甘肃省。这句说：青海上空连绵不断的云把雪山都遮暗了。③玉门关--故址在今甘肃省敦煌县西北。④金甲--铁甲。这句说；在沙漠地带久经征战，连铁甲都磨穿了。⑤楼兰--汉时西域的鄯善国，故地在今新疆维吾尔自治区鄯善县东南。这借指当时侵扰西北地敌军。
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。

诗人满怀对黄鹤楼的美好憧憬慕名前来，可仙人驾鹤杳无踪迹，眼前就是一座寻常可见的江楼。“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。”美好憧憬与寻常江楼的落差，在诗人心中布上了一层怅然若失的底色，为乡愁情结的抒发作了潜在的铺垫。

“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。”楼头送目，江天相接的自然画面因白云的衬托愈显宏丽阔大，受此景象的感染，诗人的心境渐渐开朗，胸中的情思也随之插上了纵横驰骋的翅膀：黄鹤楼久远的历史和美丽的传说一幕幕在眼前回放，但终归物在人非、鹤去楼空。人们留下什么才能经得起岁月的考验？她不是别的，她是任地老天荒、海枯石烂也割舍不断的绵绵乡恋、悠悠乡情。

“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。”艳阳高照，澄空流碧，恍惚中，汉水北岸的树木化作久久思念的亲爱之人，宛如眼前。和煦的阳光，给人家的温暖。依稀间，鹦鹉洲上的芳草丛中走来一身正气、击鼓骂曹的祢衡，他面对黄祖的屠刀，视死如归，血洒碧草，正是无数浪迹天涯的游子浸满血泪的无私付出，才构筑了无数令人难忘的故乡。美好的憧憬与动情的追忆，使得“晴川、芳草”二句极富人情味。诗作的思想品位也因此跨进更为高远的境地。

“日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。”日暮后面是夜晚，鸟要归巢，船要归航，游子要归乡。水雾江烟，一片迷蒙，问乡乡不语，思乡不见乡，面对此情此景，谁人不生乡愁也无由。诗作以一“愁”收篇，准确地表达了日暮时分诗人登临黄鹤楼的心情，同时又和开篇的暗喻相照应，以起伏辗转的文笔表现缠绵的乡愁，做到了言外传情，情内展画，画外拖音。

诗作的前两句民歌风味浓郁，景到言到，语如联珠；后两句则对仗工整，音律谐美，文采飞扬。特别是作者独具匠心的剪裁，更有令人回味无穷之感。诗人将思念亲人的狭义乡愁与心系天下苍生的广义乡愁有机结合，使得本篇的韵味和风骨跨上了同类诗作的最高峰巅。诗人的风采与秉性亦随诗篇的展开跃然纸上：他才华横溢，如晴川东去，奔流不息；他不拘小节，似芳草萋萋，峥嵘不已。没有自恋自迷之颓废，也无自私自利之狭隘，乡愁情怀的抒发也同样波澜壮阔、豪迈昂扬，不愧为是被后人推为唐朝七律诗中的第一佳作。

过故人庄

故人具鸡黍，邀我至田家

绿树村边合，青山郭外斜。

开轩面场圃，把酒话桑麻。

待到重阳日，还来就菊花。

赏析：

此诗是孟浩然田园诗中的名篇。诗人以亲切的笔调、简净的语言叙述了往访山庄中朋友之事，深情地歌颂了恬静优美的农村风光和淳朴真挚的农家情谊，极为自然的流露出对生活的热爱。

头两句诗起笔点题，交代事情的发端，看似直说过访友人的缘由，实意却在强调挚友间的亲密关系。语不修饰，如道家常，但若详加推敲，则觉其情趣深意无限，诗人真情的流露极其自然，同时含蓄的写出了深挚的友情。颔联展现出一幅清幽秀丽的山村风景画。远远望去，浓密的林木环抱村庄；走进村后透过树的空隙，妩媚青山又跳入眼帘。这是动中摄景，一近一远，一密一疏，逼真的写出了秀美的山村风光。“合”、“斜”二字极为传神，准确而形象的表现了不同视角的景色特征。“绿”、“青”二字相映成趣，突出村庄的恬美明净，也流露出诗人的怡然喜悦之情。颈联承颔联，诗人进村后来到友人家，宾主团聚，把酒开轩，十分惬意得边喝酒边畅谈，而他们谈得不外乎桑麻农事，这正好说明了诗人向往的田园生活。诗人正是由于有那份淡泊情志，喜欢那分乡村气息因而才能与友人“把酒话桑麻”。此联在颔联的基础上，为画面注入了新的内容，把绿树、青山、村庄、场圃、桑树融为一体，使农村风光的特色更为鲜明。颈联景事皆写，语约意丰，给人以美的享受。末两句遥呼开头来访之意，诗人预约重来欢聚，原因大概是因为诗人对农家风光的神往，同时也是与友人情谊的深厚。全篇就此作结，言犹未尽，余味无穷。
望岳
岱宗夫如何？齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生层云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。

题解

唐玄宗开元二十四年（736），二十五岁的杜甫赴长安参加贡举考试，结果落榜，于是就在齐赵一带（今河南、河北、山东等地）四处漫游，《望岳》大约就写于这一年。岳：山高谓之岳，这里特指东岳泰山，在今山东泰安市北。青年杜甫以这首诗热情赞美了泰山的雄伟气象，同时表现了自己的凌云壮志。

泰山名气很大，文化内涵很深，历代文人墨客多慕名到此登临游览，留下了众多赋诗题词。但自从杜甫《望岳》诗面世后，一提起泰山，大家首先想到的，往往就是这篇名作。如今，泰山上的《望岳》诗石刻共有四处，摘其诗句者更有多处，此诗的知名度可见一斑。

杜甫一生写过三首《望岳》。虽然题目一样，但是描写对象、背景、旨趣、体裁、风格均各有不同。三首诗分别写于杜甫二十五岁、四十七岁和五十八岁，把它们并读比较，可从中略窥杜甫青年、中年、暮年不同的际遇和胸怀。咏泰山的《望岳》正代表杜甫青年时期光芒四射，积极进取的人生；咏华山的《望岳》正代表杜甫中年时期失意彷徨，动极思静的人生；咏衡山的《望岳》可代表杜甫晚年时期内敛安命，与人为善的人生。

句解

岱宗夫如何？齐鲁青未了。

泰山究竟如何？走遍齐鲁大地，只见一片青绿苍翠，一望无际。“岱”，泰山别名，旧谓泰山居五岳之首，为诸山所宗，故称岱宗。“齐鲁”，原是春秋时两个国名，在今山东省境内；齐国在泰山之北，鲁国在泰山之南，后以“齐鲁”作为这一地区的代称。因为是远望，诗人看不到太多的细节，只见到一片青绿苍翠，望不到边，故说“未了”。它生动地展现了泰山山脉连绵不断的形象，同时也有看不尽、道不完的意思。

起始两句以设问提起，既包含着酝酿已久的神往之情，更写出远泰山雄拔于齐鲁大地的英姿，可谓意出高远。清代沈德潜《唐诗别裁集》评论这后五个字时说“已尽泰山”，施补华《岘佣说诗》说，这五个字“囊括数千里，可谓雄阔”。

造化钟神秀，阴阳割昏晓。

大自然似乎对泰山情有独钟，把神奇和秀美集中在它身上。高高的山峰，把泰山南北分割成一边亮，一边暗，就好像一边是黄昏，一边是晨晓。“钟”，聚集或集中之意。“阴阳”，山北背日为阴，山南向日为阳。“割”字用在这里，恰当地描绘了泰山的高峻奇险。清代仇兆鳌《杜诗详注》说：“岱宗如何，意中遥想之词，自齐至鲁，其青未了，言岳之高远，拔地而起，神秀之所特钟，矗天而峙，昏晓于此判割，二语奇峭。”这两句诗已经体现出杜甫造语炼字精雕细刻、语不惊人誓不休的特点。

荡胸生层云，决眦入归鸟。

细望泰山，山间云气生发，层层叠叠，令人心胸激荡起伏。诗人睁大了眼睛，极尽舒展目力，追羡那飞入山间的归鸟。刘勰谓“登山则情满于山，观海则意溢于海”，诗人目睹泰山的壮美而情怀满腔。前一句显出诗人襟怀的浩荡，后一句显出眼界的空阔。“决眦”，裂开眼角，形容极目远望的样子。诗人之所以如此，是山高鸟小，远望所致？还是诗人的神思随那鸟儿一起飞翔？这两句在写景之中，有诗人的不尽之意及神往之情。

会当凌绝顶，一览众山小。

由望山而联想到登山。由久慕其名，到远望近观，再到决意登山，全诗虽无一个“望”字，但诗人分明不仅是用眼在望，更是用心在“望”。他想象总有一天，一定会登上泰山绝顶，放眼四望，脚下群山是那样的渺小！《孟子·尽心上》称“孔子登东山而小鲁，登泰山而小天下”，杜甫大概此时也是这样的心境吧。结句不但令全诗有含蓄不尽之味，更可看成是杜甫的自我期许，展示了一个青年诗人的雄心和气概。

评解

这是一首酷似五律的五言古体诗，尽管全诗为五言八句四十字，且中间两联对仗，但句中平仄声调未按规定顺序演排，各句之间也不粘缀，所以历代选本都归入“五言古诗”。这首诗的结构，清代仇兆鳌《杜诗详注》卷一分析得极好：“诗用四层写意。首联远望之色，次联近望之势，三联细望之景，末联极望之情。上六实叙，下二虚摹。”

本诗所写的虽是泰山，却也是作者借歌颂泰山之雄伟，兼写自己的胸怀，表现了一种积极用世的思想，眼下虽然未得志，但作者自信终能有所成就，攀越顶峰，全诗风格遒劲峻洁，气魄雄放，不愧是怀有大志者的诗作，所以《唐宋诗醇》卷九评价说：“四十字气势，欲与岱岳争雄。”明代莫如忠《登东郡望岳楼》诗则感叹：“齐鲁到今青未了，题诗谁继杜陵人？”
王维《鸟鸣涧》赏析

鸟鸣涧 ·王维

人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。

【赏析一】

关于这首诗中的桂花，颇有些分歧意见。一种解释是桂花有春花、秋花、四季花等不同种类，此处所写的当是春日开花的一种。另一种意见认为文艺创作不一定要照搬生活，传说王维画的《袁安卧雪图》，在雪中还有碧绿的芭蕉，现实生活中不可能同时出现的事物，在文艺创作中是允许的。不过，这首诗是王维题友人所居的《皇甫岳云溪杂题五首》之一。五首诗每一首写一处风景，接近于风景写生，而不同于一般的写意画，因此，以解释为山中此时实有的春桂为妥。

桂树枝叶繁茂，而花瓣细小。花落，尤其是在夜间，并不容易觉察。因此，开头“人闲”二字不能轻易看过。“人闲”说明周围没有人事的烦扰，说明诗人内心的闲静。有此作为前提，细微的桂花从枝上落下，才被觉察到了。诗人能发现这种“落”，或仅凭花落在衣襟上所引起的触觉，或凭声响，或凭花瓣飘坠时所发出的一丝丝芬芳。总之，“落”所能影响于人的因素是很细微的。而当这种细微的因素，竟能被从周围世界中明显地感觉出来的时候，诗人则又不禁要为这夜晚的静谧和由静谧格外显示出来的空寂而惊叹了。这里，诗人的心境和春山的环境气氛，是互相契合而又互相作用的。

在这春山中，万籁都陶醉在那种夜的色调、夜的宁静里了。因此，当月亮升起，给这夜幕笼罩的空谷，带来皎洁银辉的时候，竟使山鸟惊觉起来。鸟惊，当然是由于它们已习惯于山谷的静默，似乎连月出也带有新的刺激。但月光之明亮，使幽谷前后景象顿时发生变化，亦可想见。所谓“月明星稀，乌鹊南飞”（曹操《短歌行》）是可以供我们联想的。但王维所处的是盛唐时期，不同于建安时代的兵荒马乱，连鸟兽也不免惶惶之感。王维的“月出惊山鸟”，大背景是安定统一的盛唐社会，鸟虽惊，但决不是“绕树三匝，无枝可依”。它们并不飞离春涧，甚至根本没有起飞，只是在林木间偶而发出叫声。“时鸣春涧中”，它们与其说是“惊”，不如说是对月出感到新鲜。因而，如果对照曹操的《短歌行》，我们在王维这首诗中，倒不仅可以看到春山由明月、落花、鸟鸣所点缀的那样一种迷人的环境，而且还能感受到盛唐时代和平安定的社会气氛。

王维在他的山水诗里，喜欢创造静谧的意境，这首诗也是这样。但诗中所写的却是花落、月出、鸟鸣，这些动的景物，既使诗显得富有生机而不枯寂，同时又通过动，更加突出地显示了春涧的幽静。动的景物反而能取得静的效果，这是因为事物矛盾着的双方，总是互相依存的。在一定条件下，动之所以能够发生，或者能够为人们所注意，正是以静为前提的。“鸟鸣山更幽”，这里面是包含着艺术辩证法的。 （余恕诚）

【赏析二】

王维，盛唐时代著名的诗人和画家，字摩诘，因官至尚书右丞，所以人称王右丞。王维是中国文学史上受佛学影响很深的大诗人，因其诗歌中多有禅宗意象，故后人将其和“诗仙”李白、“诗圣”杜甫并称为“诗佛”。王维的诗描写形象、气韵生动，往往在短小的诗篇中借助特殊的意象显示出浑然的意境和隽永的诗意。所以苏轼在《东坡志林》中说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”对王维的诗艺意境做了很好的总结。

这首诗是王维山水诗中的代表作品之一。从文学创作的角度来赏析，这首诗的精妙之处在于“动”、“静”对比衬托的诗情画意。首句“人闲桂花落，夜静春山空”，便以声写景，巧妙地采用了通感的手法，将“花落”这一动态情景与“人闲”结合起来。花开花落，都属于天籁之音，唯有心真正闲下来，放下对世俗杂念的挚着迷恋，才能将个人的精神提升到一个“空”的境界。当时的背景是“深夜”，诗人显然无法看到桂花飘落的景致，但因为“夜静”，更因为观风景的人“心静”，所以他还是感受到了盛开的桂花从枝头脱落、飘下、着地的过程。而我们在诵读的同时也似乎进入了“香林花雨”的胜景。此处的“春山”还给我们留下了想象的空白，因是“春山”，可以想见白天的喧闹的画面：春和日丽、鸟语花香、欢声笑语。而此时，夜深人静，游人离去，白天的喧闹消失殆尽，山林也空闲了下来，其实“空”的还有诗人作为禅者的心境。唯其心境洒脱，才能捕捉到到别人无法感受的情景。

末句“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，便是以动写静，一“惊”一“鸣”，看似打破了夜的静谧，实则用声音的描述衬托山里的幽静与闲适：月亮从云层中钻了出来，静静的月光流泻下来，几只鸟儿从睡梦中醒了过来，不时地呢喃几声，和着春天山涧小溪细细的水流声，更是将这座寂静山林的整体意境烘托在读者眼前，与王籍“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”（《入若耶溪》）有异曲同工之妙。

“文章本天成，妙手偶得之”，这是一句古语，古来好诗都是就天成好景，用妙手记叙出来。而我们在低吟浅酌之时，脑海胸襟似乎也随着诗人的文字进入到那片清幽绝俗的画面之中。
【赏析三】
很喜欢王维的诗。他那清新自然的文字，体物入微的敏锐观察，意境深幽的自然之美，常能引发人们无限的联想、引起强烈的共鸣。苏轼说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”。王维的创作正是在诗情和画意的互相渗透和生发中，创造了浑然一体的意境。一首《鸟鸣涧》，不知引发了多少人对自然的热爱，对美的向往。

“人闲桂花落”看似信手拈来，读时极易被人忽略。而此句描绘出的春山之静，可谓细到毫巅。人们往往用“银针落地亦有声”形容安静。桂花极小极轻，比银针要细小得多。如果不静到极处，就无法感受到它的轻轻飘落。只有当人神清气爽、心静、身静、独坐于空山，与那山那树那花那月那夜融为一体，达到物我两忘的境界时，才能体会到，桂花落下那极细微的声响，嗅到它发散出的淡淡花香。

如果说“人闲桂花落”是人的主观感受，那么“夜静春山空”就是客观的现实描摹。仅五字，一幅的春山夜色图便跃然纸上，把读者带入了如诗如画的春山之夜，仿佛能亲身感受到春山的美景了。它点出了时间是春夜，点出了地点是春山。白昼的山，一定是鸟语花香、生机勃勃、鹅黄嫩绿、春意盎然！作者可能白天就处身山中，一直在欣赏着、感受着；早已没有了时间的观念，早已和自然融为一体。不知不觉到了晚上，依然在体会着春山的一切……一个“空”字，完成了时间的转换，白天的喧闹由此转入了晚上的宁静。

前两句已极力渲染了春山之夜“静”，可那种静只是孤单寂寞而无优美感。“月出惊山鸟”则引入了动态的画面：月亮从地平线上缓缓升起，无声无息。但春山的整体景色，却因为月亮逐渐的升起，而不断的变化着；柔和如银的月光尽情挥洒，白天的美景又隐约出现了，并被赋予了迥异于白天的朦胧之美。

月亮升起是缓慢的。坐的时间不长，不会注意到它的升起；月光的飘洒是不经意的，如果身心不安，不可能感受到那魔幻般的景色。正因为春山静到了银针落地亦有声、桂花飘落也感知的时候，任何一点细微的变化，不论它有多小多轻、有声无声、强不强烈，都会被事物敏锐的捕捉到。那么山鸟的受惊，自然就在情理之中了。一个“惊”字，妙不可言。此时，人们仿佛看到一幅优美的FLASH在我们的眼前徐徐展开……

“惊山鸟”之后，“时鸣春涧中”便水到渠成、顺理成章了。在非常安静、没有丝毫声响的时候，人们对静的感知还不太强烈，假如突然有一声响动，就会让人怵然一惊，进而会感到环境更加静谧。“时鸣春涧中”，不是鸟儿的叽叽喳喳的喧闹，而是偶尔一声鸟鸣，鸣过之后又是长时间的寂静。按照常理，鸟鸣会打破春山的静，可王维正是利用了鸟鸣山更幽的特点，把对春山夜静的描写推向了极致。
与自然和谐共存，早已成为人们孜孜以求的至高理念。而王维的山水田园诗，正贴合了人们的这种需求。他的诗可粗读，可细品。粗读，有抑扬顿挫的韵律之美；细品，则被那美仑美奂所陶醉。我们都知道诗仙李白，知道诗圣杜甫，王维以他独特的风格，也被人称为“诗佛”而与前者并驾齐驱。