透视风景油画

① 如何表现油画风景的纵深透视关系

表现纵深就是靠透视关系，近大远小，近实远虚，可以借助一条笔直的小路，路的两边有两排树，近大远小，表现它的纵深。

② 对于风景油画来说，如何评论好坏

油画大致分为高、中、低档，但要如何鉴别就需要一定的欣赏水平了。由于油画内的技法和表达方容式多样，对于一个外行者来讲的确不太好分辨油画的质量。油画不仅是对本身的材料质量分等级，更重要是要看重一个艺术家的体现手法。有一点我相信大家都明白，同样的油画材料，由两个不同资历的画师同时绘画一个模特，其结果会截然不同，价格就更不用说了。 所以我们在购买油画时应多注意其画的内容、色彩、意境。其实油画的层次很多，现在我们大概分高、中、低三种档次来分析一下：低档油画主要是好几个画工以流水线方式制作完成，其表现手法单一，色彩简单。没有过多的内容可欣赏。中档油画是由有相当绘画经验的画师独立绘制的作品（就是一幅画从起稿到完成全是他一个人精心绘制完成的），其内容丰富，色彩逼真，有一定的风格，所描绘的对象非常生动。高档油画是由技艺相当丰富的画家、教授，全身心地投入绘制出来的作品。高档油画表现的不仅是形、色、技法，而是神。比如一幅高档风景油画，我们能从一幅画里看出当时画家作画时的环境是否晴、阴、傍晚、早晨、空气的湿度，当时的气氛，画家的心情等等。 所以，一幅高档油画是栩栩如生的。

③ 中国山水画和西方风景油画有什么不同

个人觉抄得，中国画是不讲究写实的，所谓的透视，不过是将剪纸一样的一层一层物体的纵深关系，通过云雾遮挡或者留白等手法，来呈现一种模糊的远近关系。
而西方的风景画，则很少用到这种借位的做法，而是实在的表现，将进出与远处的过度和衔接清晰的表现出来。简单的比喻，油画中可以看到很多画道路的，近处的树很高，远处的树很矮，而中间的树则依次降低来过度，而中国画，永远只有近，中，远三层，平平的树，陈列出来，而纵深的渐变排列，在国画里几乎看不到。
所以西方的画可以用平行透视或者成角透视来分析消失点，而国画则不遵守这一原则。
比如垂直的群山，千里之外的山在最上面，近处的山在最下面，体积变化不大。

④ 告诉我几位西方著名的风景画大师和其代表作

1. 戈延(Jan van Goyen,l596--1656)是第一代风景画家中的佼佼者，他擅长表现江河景色。他的名作《乡村景色》(约1645)，真实地再现了荷兰的自然风貌。云天占据着大部分画面，压得很低的视平线把观众与河边景象拉近了，这种构图方式，成为荷兰风景画中常见的手法。

2. 与戈延同属一代的萨恩列达姆(Pieter Saenredam,l597--1665)是一位很特殊的画家。绝大多数风景画家描绘的都是露天的自然景色，当他们表现建筑物时，往往也是描绘它们的外观。萨恩列达姆却与此不同，他喜欢表现建筑物内部。一看他那四壁洁白的《圣巴沃教堂》(1660)等作品，就会对崇尚简朴的荷兰新教精神有所体味。在这样的环境中，无法产生意大利那样的美术。萨恩列达姆精于再现建筑空间的才能，在他一系列描绘教堂内景的作品上得到了充分发挥。

3. 荷兰风俗画家扬.斯腾的作品具有古典美，他的风景画也具有故事性，而同时期的荷兰风俗画家维米尔在《代尔夫特风景》中以精确的笔法维我们如实的描绘了他的家乡代尔夫特的风景。
4. 法国古典主义画家中，洛兰的风景画中人物只是点缀，他的风景是浪漫诗意的，充满了抒情意味。《风景：以撒和利百加的婚礼》是洛兰更出色的风景画。

荷兰风景画全盛时期的代表人物，首推彼得.德.霍赫，雅.鲁伊斯达尔(Jacobvan Ruisdael,1628/1629--1682)和他的学生霍贝玛(Meyndert Hobbema,1638--1709)。

5. 鲁伊斯达尔生在哈莱姆城，1657年移居阿姆斯特丹，在那里，他收了一批弟子，其中就包括霍贝玛。勒依斯达尔描绘的题材较为多样，在那些运用并不算怎么丰富的色彩描绘的风景画中，他生动地传达出变化中的自然形态、光线、氛围，并把主观感受融入客观景物。
鲁伊斯达尔是荷兰风景画中杰出德一位，作品《埃克河边德磨房》是典型的荷兰风光，表达了作者对大自然的动力的赞颂。
《哈莱姆风光》(约1670)以开阔的构图展现出这个城市郊外的景致，高远的天空上移动着层层云片，阳光从云隙间投射下来，使地上的景色具有了强烈对比，整个作品于生动中洋溢着一种戏剧性感觉。代表作还有《韦克的风车》

6. 荷兰 霍贝玛代表作《林间小道》又称《米德尔哈尼斯林荫道》(1689)
跟著名的老师相比，霍贝玛的绘画显得更加平和,开阔明朗，代表做《林间小道》这幅画在美术技法教学上一直被用作古典的示范作品。具有古典式的均衡和明晰，构图处理有力地表现出空间的推移，使人获得身临其境的感受，成为运用透视法的典范。

7. 16世纪
文艺复兴后期样式主义画家格列科画的《托莱多风景》展示了他的独特画风。
尼德兰现实主义画家勃鲁盖尔，《雪中猎人》是他1565年创作德六幅田园式风景画之一。勃鲁盖尔有格绰号叫“农民勃鲁盖尔”，他以深刻德笔触，精准德表达了土地上生活着的精神面貌。
德国文艺复兴时期，阿尔特多弗尔式德国文艺复兴时期较有成就的风景画家，也是德国风景画的奠基人。《有城堡的景色》式第一批独立的风景画之一。

⑤ 中国山水画的透视关系是什么 西方风景画的透视关系是什么

个人觉得，中国画是不讲究写实的，所谓的透视，不过是将剪纸一样的一层一层物体的纵深关内系，通过云容雾遮挡或者留白等手法，来呈现一种模糊的远近关系。
而西方的风景画，则很少用到这种借位的做法，而是实在的表现，将进出与远处的过度和衔接清晰的表现出来。简单的比喻，油画中可以看到很多画道路的，近处的树很高，远处的树很矮，而中间的树则依次降低来过度，而中国画，永远只有近，中，远三层，平平的树，陈列出来，而纵深的渐变排列，在国画里几乎看不到。
所以西方的画可以用平行透视或者成角透视来分析消失点，而国画则不遵守这一原则。
比如垂直的群山，千里之外的山在最上面，近处的山在最下面，体积变化不大。

⑥ 17世纪画家霍贝玛的《林荫道》运用固定焦点透视的具体方法是什么

古典风景画名作——17世纪荷兰画家霍贝玛的《林荫道》，画的是在一条回不宽的乡村大道上，答两旁矗立着尚未成荫的幼树，透视的焦点正好在两行树的中间，完全符合近大远小的透视变化，是严格的、科学的、一瞬间的固定焦点透视。

在这里，画家的高明之处在于：打破了构图的绝对平衡，将林荫路的位置略微向左移动，再将幼树间隔的疏密拉开，使之弯曲、摇曳，姿态各异。这才使因焦点透视而造成的均齐、死板的画面变得生动一些。

这幅作品展现的是一片阳光和煦的田园风光，他以严格的焦点透视手法，使画面产生很强的深度感，使我们犹如身临其境一般。我们好像自己也要走上这条路似的，你看，远处那持枪带狗的猎人，正沿着林荫路，迎面向我们走来了。

⑦ 山水画和油画中的风景画有什么不同点

西方风景画和中国山水画虽然在题材上相同，最明显的差别是画种不同，一个是水墨，一个是油画。另外，二者表现出不同的审美理想和不同的观察与表现方法。具体来看有以下三点：
一、观察方法不同
1、西方风景画采取定点观察、焦点透视
定点观察，如是再现
2、中国山水画的观察方法为散点观察、散点透视
散点透视——“搜尽奇峰打草稿”
二、表现手法不同
1、西方风景画因为观察方法的原因，在空间表现上呈现出“近大远小”“近实远虚”；另外也很注重光的运用；
①西方风景画要真实的再现自然，不能忽视“光”的因素，有了光，便有了体积，有了色彩。风景画的创作始终围绕自然的色彩展开。
②笔触
水纹
2、中国山水画在空间表现上采取“三远法”与“虚实相生”。
①所谓“三远”是宋代郭熙的《林泉高致》话语：山有三远
自山下而仰山巅，谓之高远。
自山前而窥山后，谓之深远。
自近山而望远山，谓之平远。
②中国画家用画面中的描绘处与空白处的交替层次变化，一层层形成山水形象的前后关系。——山若实，水则虚；树若实，云则空；远若实，近则虚。
【北宋】范宽《溪山行旅图》
③色彩方面，中国画使用的色彩是以墨为主，以色为辅，随类赋色，这种化繁为简的创作方法更符合中国儒道思想所追求的平淡中庸、清心寡欲的境界。
水纹
三、审美观念不同
1、西方风景画追求如真如幻视觉美景；
《干草车》康斯泰伯尔
2、中国山水画创造情景交融的意境之美。
画家在山水画中，抒发自己的诗意情怀。意境就是主观感情和客观事物的高度统
一，即心与物、情与景的融合。简言之：意境是有情感的画境。
总体上来说，西方风景画与中国山水画在观察、表现、审美理念都呈现出不同的特色。西方风景画是写实和理想的，画家们以镜子为师，以色彩为灵魂，崇尚科学，客观写实；中国山水画是写心和诗意的，所谓“外师造化，中得心源”，表现出应然的美景，同时以笔墨为核心，宗法哲学，主观写心。两者用不同的方法，表现出天地之大美。

⑧ 高手指点~我的油画风景画的照片~

表现风景画中的来空间自问题
你可以通过色彩的浓淡和透视关系来表现空间问题 比如说你传上来的画 近处的树在颜色和细节上就要突出 中景和远景的就要处理的弱些 水中倒影要模糊处理 一虚一实形成对比
你的这张画画得太满 “密不透风，疏可走马”在构图上要注意 要留有余地
关于刻画花草的问题
如果花草是在近景 那么就要仔细刻画 这就取决于你的素描基本功如何了 如果是在中景和远景（你的这幅画，花草就在中景）还是要把层次画出来
至于你说的怎样才算一副好的风景画 我想应该是要有主题 内涵 层次 视点
总之 要画好风景画 还是要多在素描上下功夫

⑨ 莫奈的风景油画技法

技法是自己研究的东西，别人怎么会知道，只能知道他作画的方法和心境，以及表达的内容，情感特征，莫奈的油画属于印象派绘画，莫奈曾说：“我想在最容易消逝的效果之前表达我的印象。”他是用中号的笔用力的点上去的，造成强烈的笔触，他的绘画是光与色美丽的表演。 他的画主要是对光.色彩的感觉要好，慢慢临，多对比色彩之间的差异就好了，其实临画就像鸡肋，临好了也还是别人的色彩感受，自己只能得到作画的方法。

⑩ 素描平行透视和成角透视怎么画求图

1、 一点透视（又称平行透视）画法：

（1）先画一条横线，然后在这条横线的中心内（一定是中心）取一个点，向外散容发射线画线；