现代公园景观

① 现代园林的特点

（一）地域大。从园林单体到城市、市域，直到广袤的大地。
（二）功能多、包括版观赏、游权景健身、文化科普、减灾避难、改善生态环境、保护城市生物多样性、保护自然和文化遗产、推动社会经济发展、协调建设活动与自然的关系、促进城市可持续发展。
（三）涵盖面大。园林关系到每一个居民，渗透到各行业，覆盖全社会。
（四）大产业，大市场。

② 现代公园景观可从哪些方面写

可以写很多，大学毕业论文的话，就得找到一个不一样的点，然后发表些观点研究。具体的话就得自己多找找资料啦，比如说什么体验式公园景观研究啊，传统文化以现代化方式融入公园景观的探讨啊，或什么民族风情味的公园啊等等，

③ 简述我国现代景观主题公园的特征

简述我国现代景观主题公园的特征，我国现代景观主题公园的特征就是很有现代风景，然后还有内涵文化底蕴。这就是现代景观主题公园的特征

④ 现代园林景观设计有哪些要注意的

1、园林景观设计雷同化
信息技术的高速发展，极大地开阔了我们的视野，各类园林景观设计精品选接踵出版，园林景观设计师不出家门即可获取国内外相关信息和发展动态。对成功作品的学习以及对新材料新技术的应用，难免使各地的景观趋于雷同，产生“特色危机”，这同时也是建筑界所面临的问题。
2、园林景观设计围墙化
传统的小区园林景观设计讲究围合的概念，一般先有围墙创造一个“容器”，之后设计师开始赋予这一“容器”内的范围以生命。但随着社会的发展，人们的居住需求已不能满足于狭小的空间范围，人们需要更广阔的生活和活动的空间，因此，小区的园林景观设计必须要结合小区周围环境的特点，突破传统围墙式设计，涉足更大范围的设计领域，使人们的工作与生活真正的融入这个社会。
3、园林景观设计西方化
小区园林景观设计应具有地方本土性特征，而不能过于崇洋媚外。例如不同的气候、地形特征，会有不同的生态系统。就植物而言，北方城市的园林景观多遍植松柏，耐寒耐旱;南方地区多以热带植物为主，四季鸟语花香。各地园林都有自己的个性特色。
以上就是大业园林的技术人员为大家介绍的现代园林景观设计应该避免的问题有哪些，主要就是以上介绍的三点了，现代园林园林景观设计不仅仅是要规划一个城市的园林绿地系统，而是要规划一个区域、城市乃至整个国土的大地景观，即大地景观规划，将整个区域、城市乃至整个国家建设成为一个大园林，实现城市、区域乃至整个国家的园林化!

⑤ 现代园林的代表是什么

“园复林”是中国传统文制化的眼，通过地形、水系、叠石、植物、建筑的营造，在方寸之地利用曲径通幽、巧于因借等手法，模拟自然山水景致。再通过景点的题名、猜想、意会等，读出作者的寄托之情。园林的造园思想及手法，代表了中国文化的精髓。北方皇家园林代表有颐和园、避暑山庄、圆明园、华清池、兴庆宫等。江南私家园林代表有拙政园、狮子林、留园、豫园等。从功能上讲，传统园林是为具有政治地位和经济基础的人群服务的，老百姓是无法享受的。现代园林要走出宫墙、走出院墙，走进人民群众的生活中去，为大多数人服务。于是出现城市景观广场、城市景观道路、城市公园、居住区景观环境、场馆区环境绿地、城市防护绿地等，这些为城市居民服务的园林环境，就是现代园林的代表。

⑥ 比较有代表性的现代公园有哪些

比较有代表性的现代公园有：北京北海公园、奥林匹克公园、颐和园、朝阳公园、南京玄武湖公园、济南大明湖公园

⑦ 现代公园设计中的名园有哪些

现代风格是比较流行的款式，时尚与潮流，非常注重完善生活空间的布局与使用功能的结合。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，它的第一个代表性的是建于包豪斯学校在魏玛，德国。其主题是：要创建一个艺术家做出最努力接受现代生产环境---机械的环境。 这种技术的想法是，本世纪美学内饰最大的革命。
中国

现代风格，是当代现代主义风格。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，起源于1919年包豪斯，发扬传统，创造革新，重视功能和空间组织，注意本身的结构构成的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理宪法的过程;尊重的材料，注意质地和材料本身的配置结果的颜色特征;强调设计与工业生产环节。现代风格一般是用来形容建筑和室内工程和设计作品。派系

今天

代表我们内部的产品或装饰品如灯具，家具等的绝大多数都是工厂生产的工业产品，但并不是说机器的家居用品，共同打造现代风格的一种形式，可以称为一种风格肯定是在艺术运动，其实，现代风格可以分为几种类型。
高技派

注重“产业技术的高度”的表现，有几个鲜明的特点：首先，像采用了最新的材料，尤其是不锈钢，铝塑板或合金材料作为室内装饰的主要材料，家具的设计;接着对结构或机械组织暴露，如室内管道，管道暴露，或者使用的家用电器的透明，暴露的机械零件;重视现代客厅或自动视听功能的多功能设施，家用电器为主要展示，组件节点精致，细腻，室内艺术品是抽象的艺术风格。
风格派

本世纪的荷兰流派的现代艺术中心开始，严格来说，它是立体派绘画的一个分支，而艺术应消除与任何自然物体，只有点，线接触，面对最小的视觉元素和色彩是艺术真正具有普遍意义的永恒的主题。它的内饰设计是典型的出身里特威尔德木匠，他将风格派充分表达在家具，陈设和艺术品等各方面的思想，艺术包豪斯运动的风格派的出现，一个转折点，它创建了一个绝对抽象的视觉语言和代表性的现代艺术，现代建筑和室内设计的设计工作有一个非常显著的影响。
白学

作品以白色为主，具有超凡脱俗的风格和明显的非天然效果，被称为美国当代建筑中的“阳春白雪”。艾森曼（彼得·艾森曼），格雷夫斯（迈克尔·格雷夫斯），格瓦草甸（查尔斯·格雷夫斯），赫迪拉欧几里得（约Hedjuk）和迈耶（理查德·迈耶）纽约五个组代表。其设计思路和风格派的理论原则和柯布西耶对建筑空间，数量和组成立体主义的太阳，光线和阴影的变化非常偏好下的纯度的影响，它也被称为早期现代主义建筑复兴。
极简主义极简

又译或微型模具主义，第二次世界大战，上世纪60年代的艺术派别的兴起之后，也被称为“最小的艺术”，作为抽象表现主义和对极端主义的反动的最原始的东西本身或显示在观众的性能模式前面的形式，意图通过压迫性的意识，以减少观看者的工作，很少可以作为文本或表格中的符号暴力时的感觉，工作本身的目的是作为艺术的观念的开放空间，让观众参与到建设自主的作品，最终成为作品的作者，没有具体的限制。
装饰艺术

（英语：装饰艺术）是一个沉重的装饰艺术风格，同时影响了建筑设计风格，它的名字来自于世界博览会及国际装饰1925年，在巴黎现代艺术和手工艺举行博览会（博览会国际歌装饰艺术等INDUSTRIELS MODERNES）。当它成为在20世纪20年代初欧洲主要的艺术风格不是流行，在美国，大约1928年，快到现代主义的流行是在美国20世纪30年代之前流行。虽然长期的艺术装饰博览会于1925年创建，但直到当上世纪60年代重新评价被广泛使用，其从业者，而不是合作的统一设计界的风格。它被认为是一种妥协，是各种资源和影响力，也打了很多名字。
后现代风格

各种理论都有自己不同的理解，有人认为仅仅是指在一定的风格，有的认为现代主义的整个时代的名称后。在此使用这个名字在世界各地的建筑理论家们还没有达成统一的标准和认识。一般的划分，我们可以说20世纪40年代至60年代的现代主义建筑，国际化风格的垄断时期，20世纪70年代到现在是后现代主义时期。 20世纪60年代末，已经历了30年的国际主义垄断建筑，产品和平面设计周期，同为世界建筑越来越多，本地特色，民族特色逐渐消退，建筑和城市景观越来越沉闷，单调，与乐柯逋烯主粗野主义，建筑形式人性化的过去也逐渐被非人性化的国际架构所取代。建筑行业涌现出一批年轻的建筑师试图改变国际主义面貌，引发了建筑行业的革命。经过建筑师斯特恩美国研究所提出的现代主义建筑有三个特点：采用装饰;象征性或隐喻性;与现有环境集成。经过

现代主义特别有建筑和室内设计的纯粹理性的现代主义叛逆，后现代风格应强调历史的延续性，但不坚持逻辑思维的传统方式，探索创新造型的方针，重视人情味，常在室内设置夸张，变形，立柱及破拱，或组合在一起，以新的方式，它采用非传统的混合，叠加，错位，裂变等手法将古典元素的抽象形式和象征，隐喻等手段，以创造一个融合感性与理性，集传统与现代交融的公众和专家在一个或“亦此亦彼”的建筑和室内环境。后现代风格不只是看到的视觉形象来评价，我们需要从设计理念培训，分析图像，后现代风格的代表人物有P·约翰逊，R·文丘里·M·格雷夫斯等。经过

现代主义作品有：澳大利亚，悉尼歌剧院，巴黎蓬皮杜艺术与文化中心俱乐部，摩尔的新奥尔良意大利广场。
解构产品查询来自上世纪80年代后期，后现代建筑思潮开始。它的特征在于，所述整体（解构）的碎片。其主要思想是，处理的外观通过非线性和非欧几里德几何形状被设计成移动的变形和建筑元素，如地板和墙壁，或者结构和轮廓的形成之间的关系。后建设完成了各种视觉外观产生解构“样式”以刺激性的不可预测性和可控的混乱为特征。一个后现代主义的表现。

一个从20世纪末到21世纪初的建筑风格新现代主义，最早出现在1965年新的现代建筑通过一个新的简单和平民现代建筑的复杂结构的设计后不拘一格的响应。有评论指出，这种建筑风格，以反映当前的精神，“这是缺乏中国当代建筑”，其中“模仿，而不是平庸，而不是创新导致了创作的建筑师。” “新现代建筑”，也被使用的术语是指现有建筑。

⑧ 中国现代园林

区别：风格比较：
思想与功能：a）指导思想，园林是时代的产物，在每个阶段均有其不同的特点。古典园林讲究“虽由人作，宛自天开”，形成了自然山水风景园的独特风格。随着社会的发展，西方园林逐渐进入我国园林中，西方园林讲究几何图形的组织，在明确的轴线引导下作对称布置，甚至将花草树木都修剪成各自规整的几何形状，形式上均衡对称，一切都表现为一种人工的创造，强调人工美或几何美，可见，西方园林认为人工美高于自然美。在先哲们的思想中渐渐渗透了现代哲学，物质科学，生命科学，思维科学，管理科学，融入了中外园林艺术的优秀风格，孕育了中国现代园林学科新体系的发展。可见，中国现代园林是在延续中国古典园林造园精髓的基础上，融入了部分西方的造园艺术，综合涉入了自然社会和现代科学·艺术·伦理等，形成了园林风格交融·园林文化丰富·园林形式多样·园林特点众多的新格局。
b）功能性质，无论是古典园林还是现代园林，其基本的功能定位都属于观赏性。唯一不同的是服务对象。古典园林仅服务于以宫廷或以贵族为代表的极少数人，园林的功能都围绕他们的日常生活或心理需求展开。这实际上是一种脱离大众定位的功能定位，同时也反映出等级社会中中国园林功能性的局限与单一。古代园林的最初设计仅从景观意境出发，并无商业目的，而现代园林，部分被作为赢利场所，充斥着商业竞争的气息，扭曲了园林本身应具有的生态本质。随着现代生产力的飞速发展，更加开放的生活方式激发的人们的不同的生理和心理需求。现代园林设计为顺应这一趋势，在保持园林设计观赏性的同时，从心理学·行为学等角度分析大众的多元要求，研究开放式空间中的种种行为现象，对现代园林设计进行了重新定位，如根据人的行为迹象得出合理顺畅的流线类型（抄近路·左拐弯·识途性等）；通过定点研究人的各种不同行为趋向与状态模式，确定不同户外设施的选用设置等。总之，现代园林的功能定位上，不再局限于古典园林的单一模式，而是在微观上进行深化和细化，在宏观上向多元化方向发展。
2．园林建筑：园林建筑是独特的园林要素，它强调人与生活的关系，是平易的，接近日常生活内部空间组合，以庭院为单位构成族群建筑，它普遍采用木质材料，给人提供明确使用的情调。园林建筑的美学精神可借用白华先生的一句话来概括，即：“于有限中见到无限，又于无限中回归有限”。园林所属性质的不同与地域的不同，决定了建筑风格·空间细分形式和色彩的不同，如皇家园林建筑的体量大·装饰豪华·色彩金碧辉煌，给人一种恢弘堂皇的皇家气派，江南私家园林建筑轻巧·灵活·通透·朴素·淡雅，表现出秀丽·雅致的风格。在古典园林中，建筑居于次要地位，表现出自然化的特点，但在局部上，它往往又成为构图中心。现代园林中的建筑是全园的有机组成部分，它力求突出自然美，达到自然美与人工美的统一。建筑材料多样化，风格迥异。许多新型建筑材料不仅在性能上耐风吹日晒，使用寿命也较大。在建筑色彩上，古典园林多以暖色调为主，而现代园林则一句用地功能的不同，设置形式多样的颜色以满足人们的需求。
3.植物造林：
a）材料选择上的转变，总体来说，在植物选择上的转变主要是从单一转向多样，据调查，苏州8座园林中（拙政园，留园，网师园，狮子林，环秀山庄，沧浪亭等），各院重复栽种的植物有罗汉松·白玉兰·桂花等11种植物，重复率达100%；而重复率在50%以上的植物有70种左右。由此可见，在植物材料的选择上，古典园林的特点是种类少·局限性强，如拥有优越自然条件的江南私家园林，在北方气候条件限制下的皇家园林。我国拥有丰富的植物种质资源，仅高等植物就有3万余种，其中木本植物8000余种，而古典园林中尤其是江南私家园林种植种类不超过200种，仅占2.5%。相比之下，现代园林设计在植物选择上，由于在植物功能上的拓宽，生态·防护·生产功能的增加，对植物多样性提出了更高的要求。因此，现代园林已不再拘泥于少数具有观赏寓意·诗情画意的植物，而开始注重在植物配置中坚持生物多样性原则和乡土性原则。
b)配置形式上的转变，在配置形式上，现代园林打破了古典园林的规律性，开始向多元化方向发展。古典园林中的植物配植风格为自然式。常与造园风格保持一致。但受“片山块石·似有野趣”或“咫尺山林”思想影响，古典园林中的植物配置形式受到了限制。虽然发挥使人产生想象自然美景的作用，但并不能体现出大自然的“真正”存在。古典园林中除采用孤植·对植·列植·丛植等形式外，还有一些规律性的做法，如高山栽松·岸边植柳·山中挂藤·水上放莲·修竹千竿·双桐相映·愧荫当庭·移竹当窗·栽盆绕屋等常采用古典园林配置手法。同时，花台·盆景·盆栽等形式在古典园林的室内室外·厅前屋后·轩房廊侧·山脚池畔等处也较常见。如今，盆景·盆栽已进入各家各户的庭院和阳台空间，花台已演变为现代的花坛·花境等形式。现代园林设计手法的更新和植物配置多功能的要求，是植物配置形势正在走向多元化。植物材料选择的多元化发展为多元化形式提供了必要条件。在平面和里面空间层次的营造上，乔木·灌木·草本植物的搭配，常绿与落叶植物的搭配，较符合实际需求的科学比例配置，另外，垂直绿化·屋顶绿化和专类园·湿地·森林公园·防护林等绿地形式的开拓，赋予了植物配置更多载体和功能。
c）配置原则上的转变，科学与艺术的结合，使现代园林植物造景成为现代园林的亮点。古典园林式文人雅士精神生活的一部分，因此，利用不同植物的文化寓意丰富植物的观赏内容，寄托援助的思想情怀，这样的例子在古典园林中屡见不鲜，如荷花的“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”被认为是脱离庸俗而具有理想的象征；竹则被认为是刚直不阿，有气节的君子。植物配置与诗情画意的结合，如苏州拙政园的“听雨轩”·“留听阁”借芭蕉·残荷在风吹雨打的条件下所产生的声响效果而给人以艺术感受；承德离宫中的“万壑松风”景点，也是借掠松林发出的瑟瑟涛声感染人。古典园林植物造景较强调艺术性原则，在很大程度上受到园主和造园家所具文化背景和审美情趣的影响。对现代的园林设计师来说，结合时代特征挖掘其艺术及文化内涵，并将其运用到现代园林设计中有较大的借鉴作用。由于城市化快速发展带来的一系列生态环境问题，不仅使得人认识到植物的美化和观赏功能，而且还看到其环境资源价值，如改善小气候·保持水土·降低噪音·吸收和分解污染物等生态作用。植物配置形成的人工植物群落，在很大程度上能改善城市生态环境，提高居民生活质量，并为野生生物提供适宜的栖息场所。因此，尊重自然植物群落的生长规律和保护生物多样性是现代植物配置设计中必须遵循的准则。
4.园林小品
a）惙山置石，由于古人出行不便，于是产生了“一卷代山”的想法，如苏州狮子林中的惙山置石。现代园林中的置石虽缺乏像古典园林假山置石那样系统化·程式化的理论，但结合新时代园林建造的历史背景，探寻适应现代人亲近自然的心理特征，以生态效益为目的，利用新材料新技术创造富有时代气息的置石作品，同时与其他物质要素紧密结合，以求共同建造优美的富于生机的自然景观，从而创造清新宁静的生态环境。
b）园林雕塑，在古典园林中应用较多的是惙山置石，随着西方造园艺术的渗透，广泛运用与西方园林的现代雕塑也被我国所吸收。从造型上来说，有人物·静物等；从材料的使用上，有不锈钢·陶瓷·木·铜·骨等，种类繁多，它们具有装饰美化的作用，现代园林则将各种材料的园林雕塑配置于园林作品中，以丰富园林文化内涵。
c）园林照明，“张灯夜游”曾是古典园林中极富情趣的活动，同样，现代园林中的照明更为重要。它并非单纯的将园林照亮，而是利用夜色的朦胧与灯光的变幻，使园林呈现出一种与白昼迥然不同的异趣，同时造型优美的圆灯在白天也具有特殊的装饰作用。
d）现代机械，由于园林范围的扩大，使用人数的增加，园林建设和养护问题迫在眉睫，因此，比起古典园林，现代园林在这方面发展较大，在园林工程中已投入使用大量现代机械，如工程机械·种植养护机械·场圃机械等。
5，结语：陈从周先生说过：我国古典园林代表了那个时代的面貌·精神·文化，当时并不感到有何缺陷，现代人若走进雅致小巧的古典园林，或许在感叹院内“别有洞天”的同时，也会为古典园林的一点“小”和“远”感到遗憾。传统的园林由于受时代的限制和时空的局限，人们习惯慢慢刑场园林景色，仔细品味·推敲·联强，强调诗情画意，讲究步移景异。古典园林虽然在层次上较为丰富，表示的意境深远，但是一味的追求曲径通幽与曲折变化，显得封闭有余，开敞不足，往往不适合现代生活的需求。城市生活的快节奏是人们更乐意接受明快的园林艺术风格和表现形式。当前，面对各种思潮的冲击，应把传统园林的造园手法·空间布局·美学文化与西方的遭遇按姓氏·造园理论等以及现代造园技法相结合，以创造更符合中国情节的中国园林。