山水树木风景画

『壹』 国画山水画树怎么画

?树木种类繁多，形状也千差万别，但每株树都是由枝、干，根、叶构成，则毫无例外。固此，学国画山水画画树应从单株画起，了解了一株树的结构及其画法，则易触类旁通，千株万树不难从笔下表现出来。
国画山水画画树的顺序，一般是先立于，再分枝，后露根，最后点叶。树干、树根与大枝常用双钩墨线表现，小树与远树则用单线。在写意山水中的画树，也有用粗旷的单线，从枝到干一气呵成，不拘于成法的。
先说立于。立干以取势，一株树的姿势有正、有效、有直、有曲，皆决定于主干的基本倾向。国画山水画画者下笔前，对这个基本形态要胸有成稿，然后从上向下乘势落笔，把它定下来。
国画山水画画干宜用中锋，以使树干圆劲挺健；也可用逆锋，以表现老树毛辣苍劲的质感；一般不用侧锋，因侧锋不易得势见力。运笔要加强顿挫转折，才能矫健多姿，富有生气。用墨宜稍谈，画成之后，用浓墨在背阴处略加破醒，树的精神就出来了。
国画山水画画干要注意表现树型特征，有些树要用玻法，才能区别出来，如松树用鱼鳞鼓，椿桐用横披，柳树用人字效，柏树用绳索破，椿树用直披。可在画完轮廓线后，加以被擦。画树干的轮廓线不要一笔到底，生枝处、交*处要预留位置。老树的树枝上常有大的节疤，可先把它画出来，然后依疤痕画西边的轮廓线。

『贰』 求国画山水画中建筑物与树木的画法

画树法树在山水画里也称为林木，在传统山水画中占有相当重要的位置，即使只画树，也能成为一张完整的作品。画树宜先观察树的整体特徵，再观察树枝，因树木种类繁多枝的生态也不尽相同。初学者应从枯树或冬天的落叶树作为练习的对象，没有叶子的树枝结构清楚，姿态鲜明，容易了解各种树的生长规律与基本结构。

(一)树枝树枝的结构大致可分成三大类，一为向上升长的类型，传统的画论中称为鹿角枝，这种类型最常见，如柳树、相思树、樟树等。二为向下弯曲的类型，称为蟹爪枝，如龙爪。三为平生横出的类型，可称为长臂枝，如松、杉、木棉等。亦有介於前述两者或三者之间的形态。写生树枝前先围绕树的四面，细心观察，选择最美的树干与最合适的角度。先把主干粗枝勾好，再加细枝，画时首先要注意树分四歧的原则，即树干前后左右四面八方出枝的情形，切忌如同鱼骨，二二并生，缺乏错落的风致。其次注意疏密与气势的安排，可略加取舍，其实小枝与树梢可大胆的舍去，应从艺术的角度选择合於美的原理原则者进行写生。另外必须留意用笔，要挺拔，每一树枝都要与树干或粗枝连接，不能凌空生长，而树枝理愈越长愈细，不能把尾部写粗或枝粗干细，违反植物生态。

(二)树皮，树根树的面貌，个性和特徵有时可以从树皮的纹理分辨出来,每一种树皮都有不同的纹理组织，如松树皮呈鳞状纹，柳树皮成斜裂人字纹，樱急杏的树皮成横纹，博树皮呈扭曲纹，尚有许多难以用文字形容的纹理，在写生之前需仔细观察。画树干时，除了注意树皮的纹理之外，尚需画出立体的感觉，皴树皮时靠近两侧的纹理要密窄,(或墨较浓)，靠近树中央的纹理可疏阔(或墨较淡)，这样就合乎透视的原理.画完枝干以后即画根部，至於画不画树根可依土石的多寡或树的种赖类而定，通常石多土少的情型，以露跟居多;土多石少的情形，则以藏根居多，又如榕树多露根。然而画的时候也可以不计土石的分野，依画面的需要而决定藏根或露根，但要画出从土中崛起，坚韧稳固的特性，不可画成如插在土面,一推即倒的感觉。

(三)树叶树叶的排列法与结构亦因种类而异，不管画哪一种树，先要近看了解叶的形状与排列原则，再远看整体的姿态与感觉。下图的十二种树叶是台湾常见的。大自然的数木是最佳的画谱，变化多端，让我们画之不尽，平时应多做观察，勤加写生。古人画树以夹叶(勾叶法)首先被广泛的使用，将每一片叶子用两笔以上的线勾出后再填上色彩。水墨兴盛后，夹叶渐少，单叶(点叶法)逐渐增多，简化以一笔象徵一片或一组叶子，并依其形状有胡椒点、字点、介字点、梅花点、鼠足点、垂藤点、松叶点、竹叶点、…。等许多不同的符号，然而这些符号都是前人从自然的观察里提炼而成，既概括又写实，并非凭空捏造。除了松、竹、柳、梧、等具有鲜明形象特点的叶子外，其他特徵不甚明显者，通称为杂树。点叶时需注意树顶受阳光叶子较多，靠树干处叶子通常较稀疏。

(四)松树画法松树象徵人类之君子风度与长寿。古人多喜爱画松，表现出松之挺拔苍劲，顶天立地的气概。松皮呈鳞状，画松皮要苍劲，毛而不光，忌讳太规则的排列。松叶如针状，有半圆、圆形、马尾形、锯齿形等多种不同的画法，松干本直，生於石隙崖丛则曲。

(五)柳树画法古人常说:画人难画手，画树难画柳，一画便出丑。柳树体态妩媚，有向水边倾斜的特徵，柳干苍老而柳条柔嫩。画柳条要微带粗细，不露锋芒，笔缓势连，柔中带刚，如点柳叶，要蓬松富有变化。
(六)竹林画法山水中的竹，多以竹林(丛林)之形态出现，叶可分下垂竹叶与上仰竹叶(晴林新篁)等两大形态。画时可先画竹干，枝干皆略成弧状，注意疏密穿插，竹叶的排列不宜态工整，须考虑整体之意趣、虚实与远近的关系。 简单的说欣赏一幅建筑效果图就和欣赏一幅有主题的画是一样的道理。
1。画面构图，色彩搭配，光影关系。而建筑效果图还要注意远中近景处理的好坏。
2。是否突出里画面的主题，也就是建筑主体的特点。是否有把建筑设计过程中的细小缺憾和不和谐的地方用艺术的处理方式遮盖或弱化掉。毕竟建筑表现主要还是表现建筑特点的艺术画。将特点突出，缺点弱化是基本的常识。
3。以何种方式表现，表现的方式大概有意境（偏重与艺术表现，主要借鉴一些山水画，西方画法等）和写实与夸张特效（如加强视觉冲击力的渐变景深效果）的。主要看表现的手法是否更好的突出里建筑的特点，符合建筑主体的文化内涵。打个比方，就好比一天现代化的商业街，如果用山水画等的艺术表现手法就不如写实或夸张特效的表现手法有张力和表现力。
总的来说。判断一幅效果图的好坏主要看表现的手法是否符合建筑的主题，构图是否符合建筑的形体趋向，环境颜色是否协调好了建筑主体颜色，近中远三景的处理是否将画面的层次表现出来。

『叁』 这样的山水风景画要多少钱一张，四尺的。

这幅画应该说构图工夫不到，画工一般，整幅画意境和神韵上欠火候，价格不会高了。没有收藏价值，可作为装饰画。

『肆』 中国山水画为何不叫风景画

因为西方风景画的历史要远远晚于中国山水画，并且中西方的画的画法及情感表达都不同。

（1）对于自然的观看方式迥然不同。

西方风景画家始终在独立于自然之外的立场来观看自然、认识世界，他们是在一个固定视点下对于自然景物进行片段截取，看到的是体积、明暗、光影、透视、色彩等的视觉真实。

中国山水画则绝非对某一固定视点下视觉映像的直接描摹，而是自然本身形质样貌的自在呈现，无论是画家还是观赏者的目光，都是与这一呈现过程中一个个生动的自然细节的不期然相遇。

（2）情感表达迥然不同。

西方文明的认知与思想的底层逻辑是关注自我、认识自我，从而形成“人是宇宙的中心”“人是万物的尺度”等人类自恋式的精神传统。西方的山水画是自然与人的关系是彼此割裂、对峙的，其所维系的情感，就或是深重的恐怖感或是强烈的征服欲。

中国山水画就这样表征着人与自然的关系，人与山水草木一样，其自身已经融入自然的生息之中，自然也便是人的生命的一种外延。因此，中国山水画构筑出人与自然浑然融合的和谐画面，人在山水中，情在自然间。

(4)山水树木风景画扩展阅读：

中国的山水画似乎在画山、画水，但实际上又不仅仅是画山画水，它是建立在中国的文化哲思上，它强调的是“外师造化、中得心源”，前者是载体，后者是核心。

中国人是通过山水画将山水作为天地化身，来表达画家对天地玄黄的感受。所以，自古以来“仁者乐山，智者乐水”。

中国画除了要求艺术家行万里路，更要读万卷书——万里路是强调造化，万卷书是强调精神，所以中国山水画家虽经常游山行水，但更重要的是“读万卷书”，借此升华其精神。

『伍』 山水、花草、树木的美景图片，求各位大神帮帮忙！！！！！

『陆』 看看哪里的山水风景画

杭州或者苏州

『柒』 四年级山水风景画带诗

【天下甲】

表示居首位或超过其他。甲天下，天下第一。

【漓江】

河流名，又叫桂江，在广西壮族自治区东北部，长约50公里，流经桂林市。

【波澜壮阔】

波澜，波涛。壮阔，雄伟而宽阔。本课指大海波涛滚滚，景色非常壮观。也比喻声势雄壮或规模宏大。

【翡翠】

矿物，一般为绿色，有的也呈蓝绿色，或白色中带绿色斑纹，有玻璃光泽，可做装饰品。

【无瑕】

瑕，指玉石上的斑点。无瑕，就是没有斑点，玉石非常纯净。课文借此形容漓江的水纯净、清澈。

【连绵不断】

连接不断，一直延续下去。多指山脉、河流、雨雪等接连不断。

【危峰兀立】

危，指高。兀，指高高地突起。危峰兀立，指高高的山峰笔直地耸立着。

【怪石嶙峋】

嶙峋，形容山石高耸重叠。怪石嶙峋，指奇形怪状的山石很多。

【荡漾】

水波一起一伏地动。

【观赏】

观看、欣赏。

【屏障】

像屏风那样起遮挡作用的东西。(多指山峰、岛屿等。)

【竹筏】

用竹子扎成当船用的排。

【画卷】

成卷的，可以展开来供观赏的图画。

【泰山】

东岳。在山东省中部，主峰在泰安县城北，雄伟壮丽。

【香山】

北京西郊的一处景点，风景绮丽，尤以秋天红叶迷人而闻名。

【水平如镜】

形容无风时，水面平静得像一面镜子那样。

【拔地而起】

拔，用力往上拉。拔地而起，用以形容山峰或大型建筑物雄伟挺拔得仿佛是从地下拔起来似的。

【云雾迷蒙】

云雾缭绕，使人看不清山峦的真实面貌。

【峰峦雄伟】

高而尖的山一座连着一座，雄壮伟大，很有气势。

『捌』 色彩 风景画 树的画法

先用深色画枝干，再分枝，如果是画很茂盛的树，可用勾线笔画。不是每跟枝条都粗细长短，也不是都同样颜色，要看远近，自己拿捏，记得“近实远虚”，就是说靠后的枝条可以适当虚幻。接下来，分出受光背光，冷暖色注意搭配。最后一步画树叶，从背光部开始画，先画深色后浅，然后是受光部，最后点高光。
树也分很多种，不同的树具体有很多画法，但最基本就先枝后叶，先背光后受光，先深后浅。关于颜色的搭配，就看你色感好不好了！

『玖』 找一些山水风景画。

你可以到蜂鸟论坛的风景板块看图~
然后短信联系作者。
那里都是单反拍的了，40寸可能要用差值放大。
要40寸估计要中大画幅的相机了，玩的起的，不多！
祝你好运。
http://bbs.fengniao.com/forum/forum_125.html