现代景观园林
Ⅰ 现代景观园林的发展趋势
类似的论文很多，我就不去了，问度娘就好了
我个人总结，发展趋势有几个方面：
一个是环境主题，比如“环保”、“生态”的概念。主要的可以看看近期提的比较多的一个名词，“海绵城市”，无论是从宏观的景观规划来说，还是微观的园林设计来讲，这个绝对跟景观园林离不开，应该也是近几十年专业内的热点。从宏观来讲，一些大城市也开始做郊野公园、湿地公园的布局规划，还有一些大城市近几年做的风道规划，从而达到治理雾霾、热岛效应的目的。所以从这方面来看，郊野生态公园的相关研究、设计、管理、养护工作也会是接下来行业的一个热点。
二是人本主题，比如“环境心理学”、“环境行为学”方面的设计考虑。比如以儿童为使用主题的设计，大部分设计师会先针对儿童活动习惯进行调研，以得到更加亲人的设计。我个人认为，随着城市生活节奏的加快，城市居民抑郁症等心理疾病的发病率会提高，园艺疗法在设计中的应用也可能在大城市形成热点。
只是个人平时的一些思考，仅供参考。
Ⅱ 传统园林设计和现代景观园林设计的区别是
景观设计的定义：它就是关于土地的分析、规划、设计、管理、保护和恢复的科学和艺术。景观设计既是科学又是艺术，两者缺一不可。景观设计就是要解决一切有关户外空间设计中的问题，比如户外空间中建筑与建筑、建筑与植物、建筑与人、人与植物等关系问题。景观设计的终极使命是在设计中把现代人的生活同自然、历史及文化连为一体。所以，景观设计的最高境界就是帮助人类同周围的建筑物、社区、城市以及他们生活的地球上的所有生命体一起和谐共存。 园林设计定义：它就是园林的筹划策略，就是在一定的地域范围内，运用园林艺术和工程技术手段，通过改造地形（或进一步筑山、叠石、理水）、种植树木、花草，营造建筑和布置园路等途径创作而建成的美的自然环境和生活、游憩境域的过程。 园林设计这门学科所涉及的知识面较广，包括文学、艺术、生物、生态、工程、建筑等诸多领域，同时它又要求综合各学科知识统一于园林艺术之中来。所以，园林设计是一门研究如何应用艺术和技术手段处理自然、建筑和人类活动之间复杂关系，达到和谐完美、生态良好、景色如画之境界的一门学科。 也有人认为，园林设计包含在景观设计之中的。景观设计,这个词汇是从国外引进的,但功能并不相同,国内景观设计+建筑设计+规划设计才相当与国外这个词的真正含义.国外从事景观设计的人员基本是建筑出身,而国内作景观设计的包括园林\环艺和美术等专业人员。
Ⅲ 现代园林的代表是什么
“园复林”是中国传统文制化的眼，通过地形、水系、叠石、植物、建筑的营造，在方寸之地利用曲径通幽、巧于因借等手法，模拟自然山水景致。再通过景点的题名、猜想、意会等，读出作者的寄托之情。园林的造园思想及手法，代表了中国文化的精髓。北方皇家园林代表有颐和园、避暑山庄、圆明园、华清池、兴庆宫等。江南私家园林代表有拙政园、狮子林、留园、豫园等。从功能上讲，传统园林是为具有政治地位和经济基础的人群服务的，老百姓是无法享受的。现代园林要走出宫墙、走出院墙，走进人民群众的生活中去，为大多数人服务。于是出现城市景观广场、城市景观道路、城市公园、居住区景观环境、场馆区环境绿地、城市防护绿地等，这些为城市居民服务的园林环境，就是现代园林的代表。
Ⅳ 中国现代园林
区别：风格比较：
思想与功能：a）指导思想，园林是时代的产物，在每个阶段均有其不同的特点。古典园林讲究“虽由人作，宛自天开”，形成了自然山水风景园的独特风格。随着社会的发展，西方园林逐渐进入我国园林中，西方园林讲究几何图形的组织，在明确的轴线引导下作对称布置，甚至将花草树木都修剪成各自规整的几何形状，形式上均衡对称，一切都表现为一种人工的创造，强调人工美或几何美，可见，西方园林认为人工美高于自然美。在先哲们的思想中渐渐渗透了现代哲学，物质科学，生命科学，思维科学，管理科学，融入了中外园林艺术的优秀风格，孕育了中国现代园林学科新体系的发展。可见，中国现代园林是在延续中国古典园林造园精髓的基础上，融入了部分西方的造园艺术，综合涉入了自然社会和现代科学·艺术·伦理等，形成了园林风格交融·园林文化丰富·园林形式多样·园林特点众多的新格局。
b）功能性质，无论是古典园林还是现代园林，其基本的功能定位都属于观赏性。唯一不同的是服务对象。古典园林仅服务于以宫廷或以贵族为代表的极少数人，园林的功能都围绕他们的日常生活或心理需求展开。这实际上是一种脱离大众定位的功能定位，同时也反映出等级社会中中国园林功能性的局限与单一。古代园林的最初设计仅从景观意境出发，并无商业目的，而现代园林，部分被作为赢利场所，充斥着商业竞争的气息，扭曲了园林本身应具有的生态本质。随着现代生产力的飞速发展，更加开放的生活方式激发的人们的不同的生理和心理需求。现代园林设计为顺应这一趋势，在保持园林设计观赏性的同时，从心理学·行为学等角度分析大众的多元要求，研究开放式空间中的种种行为现象，对现代园林设计进行了重新定位，如根据人的行为迹象得出合理顺畅的流线类型（抄近路·左拐弯·识途性等）；通过定点研究人的各种不同行为趋向与状态模式，确定不同户外设施的选用设置等。总之，现代园林的功能定位上，不再局限于古典园林的单一模式，而是在微观上进行深化和细化，在宏观上向多元化方向发展。
2．园林建筑：园林建筑是独特的园林要素，它强调人与生活的关系，是平易的，接近日常生活内部空间组合，以庭院为单位构成族群建筑，它普遍采用木质材料，给人提供明确使用的情调。园林建筑的美学精神可借用白华先生的一句话来概括，即：“于有限中见到无限，又于无限中回归有限”。园林所属性质的不同与地域的不同，决定了建筑风格·空间细分形式和色彩的不同，如皇家园林建筑的体量大·装饰豪华·色彩金碧辉煌，给人一种恢弘堂皇的皇家气派，江南私家园林建筑轻巧·灵活·通透·朴素·淡雅，表现出秀丽·雅致的风格。在古典园林中，建筑居于次要地位，表现出自然化的特点，但在局部上，它往往又成为构图中心。现代园林中的建筑是全园的有机组成部分，它力求突出自然美，达到自然美与人工美的统一。建筑材料多样化，风格迥异。许多新型建筑材料不仅在性能上耐风吹日晒，使用寿命也较大。在建筑色彩上，古典园林多以暖色调为主，而现代园林则一句用地功能的不同，设置形式多样的颜色以满足人们的需求。
3.植物造林：
a）材料选择上的转变，总体来说，在植物选择上的转变主要是从单一转向多样，据调查，苏州8座园林中（拙政园，留园，网师园，狮子林，环秀山庄，沧浪亭等），各院重复栽种的植物有罗汉松·白玉兰·桂花等11种植物，重复率达100%；而重复率在50%以上的植物有70种左右。由此可见，在植物材料的选择上，古典园林的特点是种类少·局限性强，如拥有优越自然条件的江南私家园林，在北方气候条件限制下的皇家园林。我国拥有丰富的植物种质资源，仅高等植物就有3万余种，其中木本植物8000余种，而古典园林中尤其是江南私家园林种植种类不超过200种，仅占2.5%。相比之下，现代园林设计在植物选择上，由于在植物功能上的拓宽，生态·防护·生产功能的增加，对植物多样性提出了更高的要求。因此，现代园林已不再拘泥于少数具有观赏寓意·诗情画意的植物，而开始注重在植物配置中坚持生物多样性原则和乡土性原则。
b)配置形式上的转变，在配置形式上，现代园林打破了古典园林的规律性，开始向多元化方向发展。古典园林中的植物配植风格为自然式。常与造园风格保持一致。但受“片山块石·似有野趣”或“咫尺山林”思想影响，古典园林中的植物配置形式受到了限制。虽然发挥使人产生想象自然美景的作用，但并不能体现出大自然的“真正”存在。古典园林中除采用孤植·对植·列植·丛植等形式外，还有一些规律性的做法，如高山栽松·岸边植柳·山中挂藤·水上放莲·修竹千竿·双桐相映·愧荫当庭·移竹当窗·栽盆绕屋等常采用古典园林配置手法。同时，花台·盆景·盆栽等形式在古典园林的室内室外·厅前屋后·轩房廊侧·山脚池畔等处也较常见。如今，盆景·盆栽已进入各家各户的庭院和阳台空间，花台已演变为现代的花坛·花境等形式。现代园林设计手法的更新和植物配置多功能的要求，是植物配置形势正在走向多元化。植物材料选择的多元化发展为多元化形式提供了必要条件。在平面和里面空间层次的营造上，乔木·灌木·草本植物的搭配，常绿与落叶植物的搭配，较符合实际需求的科学比例配置，另外，垂直绿化·屋顶绿化和专类园·湿地·森林公园·防护林等绿地形式的开拓，赋予了植物配置更多载体和功能。
c）配置原则上的转变，科学与艺术的结合，使现代园林植物造景成为现代园林的亮点。古典园林式文人雅士精神生活的一部分，因此，利用不同植物的文化寓意丰富植物的观赏内容，寄托援助的思想情怀，这样的例子在古典园林中屡见不鲜，如荷花的“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”被认为是脱离庸俗而具有理想的象征；竹则被认为是刚直不阿，有气节的君子。植物配置与诗情画意的结合，如苏州拙政园的“听雨轩”·“留听阁”借芭蕉·残荷在风吹雨打的条件下所产生的声响效果而给人以艺术感受；承德离宫中的“万壑松风”景点，也是借掠松林发出的瑟瑟涛声感染人。古典园林植物造景较强调艺术性原则，在很大程度上受到园主和造园家所具文化背景和审美情趣的影响。对现代的园林设计师来说，结合时代特征挖掘其艺术及文化内涵，并将其运用到现代园林设计中有较大的借鉴作用。由于城市化快速发展带来的一系列生态环境问题，不仅使得人认识到植物的美化和观赏功能，而且还看到其环境资源价值，如改善小气候·保持水土·降低噪音·吸收和分解污染物等生态作用。植物配置形成的人工植物群落，在很大程度上能改善城市生态环境，提高居民生活质量，并为野生生物提供适宜的栖息场所。因此，尊重自然植物群落的生长规律和保护生物多样性是现代植物配置设计中必须遵循的准则。
4.园林小品
a）惙山置石，由于古人出行不便，于是产生了“一卷代山”的想法，如苏州狮子林中的惙山置石。现代园林中的置石虽缺乏像古典园林假山置石那样系统化·程式化的理论，但结合新时代园林建造的历史背景，探寻适应现代人亲近自然的心理特征，以生态效益为目的，利用新材料新技术创造富有时代气息的置石作品，同时与其他物质要素紧密结合，以求共同建造优美的富于生机的自然景观，从而创造清新宁静的生态环境。
b）园林雕塑，在古典园林中应用较多的是惙山置石，随着西方造园艺术的渗透，广泛运用与西方园林的现代雕塑也被我国所吸收。从造型上来说，有人物·静物等；从材料的使用上，有不锈钢·陶瓷·木·铜·骨等，种类繁多，它们具有装饰美化的作用，现代园林则将各种材料的园林雕塑配置于园林作品中，以丰富园林文化内涵。
c）园林照明，“张灯夜游”曾是古典园林中极富情趣的活动，同样，现代园林中的照明更为重要。它并非单纯的将园林照亮，而是利用夜色的朦胧与灯光的变幻，使园林呈现出一种与白昼迥然不同的异趣，同时造型优美的圆灯在白天也具有特殊的装饰作用。
d）现代机械，由于园林范围的扩大，使用人数的增加，园林建设和养护问题迫在眉睫，因此，比起古典园林，现代园林在这方面发展较大，在园林工程中已投入使用大量现代机械，如工程机械·种植养护机械·场圃机械等。
5，结语：陈从周先生说过：我国古典园林代表了那个时代的面貌·精神·文化，当时并不感到有何缺陷，现代人若走进雅致小巧的古典园林，或许在感叹院内“别有洞天”的同时，也会为古典园林的一点“小”和“远”感到遗憾。传统的园林由于受时代的限制和时空的局限，人们习惯慢慢刑场园林景色，仔细品味·推敲·联强，强调诗情画意，讲究步移景异。古典园林虽然在层次上较为丰富，表示的意境深远，但是一味的追求曲径通幽与曲折变化，显得封闭有余，开敞不足，往往不适合现代生活的需求。城市生活的快节奏是人们更乐意接受明快的园林艺术风格和表现形式。当前，面对各种思潮的冲击，应把传统园林的造园手法·空间布局·美学文化与西方的遭遇按姓氏·造园理论等以及现代造园技法相结合，以创造更符合中国情节的中国园林。
Ⅳ 现代园林景观设计审美
现代园林景观设计应借鉴古典园林的立体化，多层次审美效果。中国园林注重空间变化，讲究层次感，重视与人的交流与对话。大中型园林一般都由几个不同境界的次要景象围绕着主要景象，形成一个主次分明，景色多变的园林景观。每种景象本身又是一幅立体式的空间画面，随着观赏方位和角度的改变，都会使画面变化。而且设计者也会对景象进行详尽的分析、比较和组合，设计出几条最佳的游览路线。这些路线把行进中各种最佳动态观赏点和静态观赏点有机串联在一起，使所观赏的景象形成一幅有开合变化、虚实对比和节奏韵律的、统一的连续画面。而现代园林设计中，人们只是惊叹于设计图纸平面图案的美妙绝伦，但事实上，亲身置身于施工完的景观现场，完全体会不到设计者的“独具匠心”。人们穿越广场匆匆行走，根本无暇顾及满目平整的花花草草。大尺度的平面布置，使景观设计成为纯粹的装饰品，和人产生了很大的距离。所以现代园林景观设计，需要设计者亲身感受一下，变换一下身份角色，一游览者而不是建造者的身份提出园林景观设计的最佳观赏效果，追求对层次的景观设计。 第二，现代景观设计与注重和周围景观的联系。中国园林却崇尚“自然”。从老庄崇尚自然到以表现自然美为主旨的山水诗、山水画和山水园林的出现、发展，都贯穿了人与自然和谐统一的哲学观念。这个观念深刻影响了中国园林艺术的创作，强调“法天贵真”、“天趣自然”，反对成法和违背自然的人工雕凿。计成在《园冶》中论及叠山时，提出“虽由人作，宛自天开”也是把“自然”作为园林景观创作的原则和艺术标准。 现在的一些建设者常用的方法：先整出一大片平地，然后把景观安排在视线最好，自己认为最满意的位置上，设计足够的硬地和停车场，铺上草皮……，原有的天然石块被推土机埋葬了，原有的涓涓细流泉水都填平了，水进入了地下管道，肥沃的表土连着野花都用洗过的砂砾覆盖，引来一些外来的树木花草代替了原有的植物景观……，这样的结局，设计者和主人皆大欢喜，硬说这就是“人造的天堂”。实际上是破坏了自然面貌，造成与四周极不协调的“风景污点”。 所以在现代景观设计中，我们要因地制宜，结合实际，尽量依托地然地形进行改造。
第三，现代景观设计的内涵不够，过于单一，索然无味。 中国园林区别于世界上其他园林体系的最大特点就在于它不以创造呈现在人们眼前的具体园林形象为最终目的。它追求的是表现形外之意，象外之象，也就是所谓意境。意境，实质上是园主所向往的，从中寄托着情感、观念和哲理的一种理想审美境界。它通过园主对自然景物的典型概括和提炼，赋予景象以某种精神情感的寄托，然后加以引导和深化，使观赏者（包括园主本人在内）在游览观赏这些具体的景象时，触景生情，产生共鸣，激发联想，对眼前景象进行不断的补充与拓展，感悟到景象所蕴藏的情感、观念，甚至直觉体验到某种人生哲理，从而获得精神上的一种超脱与自由，享受到审美的愉悦。
Ⅵ 现代景观规划设计和传统风景园林设计的区别
传统的建筑设计风格是世界建筑设计优秀作品的经典文化，值得发扬和借鉴。传统的建筑设计风格，包括中国和世界上流行的传统的建筑设计风格。根据建筑设计原理，结合国家现行的建筑设计规范、建筑的地方特色，一般可以应用如下风格：
1、中式建筑设计风格：中国传统崇尚庄重和优雅，传统木构架构筑室内天棚、屏风、隔扇等装饰，多采用对称的空间构图方式，笔彩庄重而简练，空间气氛宁静雅致而简朴，取而代之的是亲近自然，朴实，亲切，简单却内藏丰富意涵。注重细节才能突出效果，在建筑的细节装饰方面，具备现代眼光的重视装饰风格非常讲究。新中式风格在设计上继承了唐代、明清时期家居理念的精华，将其中的经典元素提炼并加以丰富，给传统建筑设计注入了新的气息。
2、现代简约建筑设计风格：简洁和实用是现代简约风格的基本特点，简约风格已经大行其道几年了，仍然保持很猛的势头，这是因为人们装修时总希望在经济、实用、舒适的同时，体现一定的文化品味，而简约风格不仅注重建筑的实用性，而且还体现出了工业化社会生活的精致与个性，符合现代人的生活品位。简洁，是一种自然规律，是文化提炼，是大家手笔。“既雕既琢，复归于朴。” “艺术创作宜简不宜繁，宜藏不宜露。”这些都是对简洁最精辟的阐述。
3、欧式建筑设计风格：典雅的古代风格、纤致的中世纪风格、富丽的文艺复兴风格、浪漫的巴洛克、洛可可风格，一直到庞贝式、帝政式的新古典风格，在各个时期都有各种精彩的体现，是欧式建筑风格不可或缺的重要表现形式。欧洲文艺复兴时期的产物，古典主义设计风格继承了巴洛克风格中豪华、动感、多变的视觉效果，也吸取了洛可可风格中唯美、律动的细节处理元素，受到了社会上层人士的青睐。特别是古典风格中，深沉里显露尊贵、典雅浸透豪华的设计哲学，也成为享受快乐，理念生活的一种写照。
4、后现代建筑设计风格：后现代风格的整体空间应该更突出“块”的造型而不是“线”的造型。因此，天花板和墙面的装修最好选用加减法，营造一种空间相互穿插的感觉，使空间的整体联系感更强，突出整体空间给人的想象力。大胆地运用颜色，直接用颜色表现主人的性格，比如空间就极大胆地把整个主背景墙从墙脚到墙顶都刷成红色。此外，主背景墙再没有其他的设计或装饰。这样的设计契合了人们热烈、奔放、直率的性格特征，满足建筑激情燃烧、表现个性的需求。
以上就是将传统的建筑设计风格元素应用到现代的建筑设计当中的方法和内容。
Ⅶ 近现代有名的园林或者景观设计师有哪些
近现代有名的园林：颐和园，拙政园，留园，狮子林
近现代有名的景观设计师
玛莎·施瓦茨（Martha Schwartz）
20世纪中后期现代景观艺术的标志性人物，现为哈佛大学教授作为20世纪中后期现代景观艺术的标志性人物，拥有景观建筑师和艺术家双重身份。
哈佛大学终身教授、美国注册景观建筑师、英国皇家建筑协会会员。曾先后在美国加州伯克利大学、美国罗德岛设计学院、俄亥俄州立大学和澳大利亚墨尔本大学任教。1992年以来，玛莎一直在美国哈佛大学研究生设计学院担任景观设计教授，由于玛莎的突出贡献，2007年哈佛大学授予她为终身教授，她也是哈佛大学景观学院成立100多年以来第一位女性终身教授。英国伦敦市前任市长肯·利文斯通在2008年任命玛莎·施瓦茨女士为“为伦敦设计”顾问员委员，与多位世界顶级著名建筑、规划和景观大师们一起为伦敦的公共空间建筑提供专业意见和服务，共同为2012年伦敦奥运会创造一个美丽的城市面貌。
Ⅷ 现代景观设计特色有哪些
现代景观设计的基本原则之一应该是简约，简约手法至少包括三个方面的内容：
设计方法的简约，要求对场地的认真研究，以最小的改变取得最大的成效；
表现手法的简约，要求简明和概括，以最少的景物表现最主要的景观特征；
设计目标的简约，要求充分了解并顺应场地的文脉、肌理、特性，尽量减少对原有景观的人为干扰。
所谓最优秀的景观设计作品就像没有经过设计一样。绿动园林设计师们越来越倾向于用简约的方法去整治空间，正如老子说的：无为而无不为。实际上并没有一无是处的空间，它同样在演变，同样拥有某种吸引力。
绿动园林总结的元素及现代景观设计特点：
一般元素：以简单的点、线、面为基本构图元素，以抽象雕塑品、艺术花盆、石块、鹅卵石、木板、竹子、不锈钢为一般的造景元素，取材上更趋于不拘一格。通过现代的手法组织景观元素，运用硬质景观（如铺装、构筑物、雕塑小品等）结合故事情景，营造视觉焦点，运用自然的草坡、绿化，结合丰富的空间组织，凸显现代园林与自然生态的完美结合。
现代自然风格特征：现代主义的硬景塑造形式与景观的自然化处理相结合，线条流畅，注重微地形空间和成型软景配合，材料上多运用自然石材，木头等，适用于无大面积地库顶板地形条件的项目。
Ⅸ 当今中外景观园林大师以及他们的作品
1. 伊安·麦克哈格
英国著名园林设计师、规划师和教育家，宾西法尼亚大学研究生院风景园林设计及区域规划系创始人及系主任。
他的《设计结合自然》（Design with Nature，1969）建立了当时景观规划的准则，
标志着景观规划设计专业勇敢地承担起后工业时代重大的人类整体生态环境规划设计的重任，使景观规划设计专业在Olmsted奠定的基础上又大大扩展了活动空间。
在园林景观设计方面，麦克哈格扩展了这门学科的范围，并将它提升到科学的高度，从此，园林景观设计开始向包含多门综合性学科的方向发展。
由于他出色的设计和对园林事业的巨大贡献，他一生中获得了无数的荣誉，包括1990年由乔治.布什总统颁发的全美艺术奖章和最近刚刚获得的享有盛誉的日本城市设计奖。
2. 户田芳树
户田芳树先生是日本著名的景观设计师，他的设计理念是“看”、“体验”、“描述”，
作品中充满了流畅的曲线、大面积的缓坡草坪、通畅简捷的空间、散置的构筑物、蜿蜒的小溪流水以及似水墨画般的水中倒影。这些作品在表现“自然的再现”、“自然的体验”的同时，更注重对“自然的描述”。
3 丹.凯利
丹.凯利曾与许多著名建筑设计师合作过，如路易斯.康、埃罗.沙里宁、凯文.罗奇、贝聿铭、菲利普.约翰逊等.凯利的优秀作品给他带来了诸多荣誉，尤为值得一提的是，他于1997年获得了美国总统颁发的国家艺术勋章，是美国首位获得该荣誉的园林设计师。
主要作品
米勒庄园／喷泉广场／达利中心大道步行街／亨摩尔雕塑公园／奥克兰展览馆室外公园／国家银行广场／金氏庄园/京都中心区规划／库氏住宅美国空军学院／洛克菲勒大学／阔宁河滨世纪公园／达拉斯艺术馆／林肯表演艺术中心广场／福特中心大楼中庭／芝加哥湖滨码头公园／罗切斯特工学院／独立大楼第三街区／杜勒斯机场／芝加哥艺术学院南园／华盛顿第十大街环岛／约翰·肯尼迪纪念馆／格雷戈里住宅／国家艺术馆／考瑞尔农庄／标准查特瑞德银行中庭豪氏庄园／图温农场／AG总部大楼花园／乐氏之家／福克斯私家花园／哥伦布环岛／凯茨广场／杜氏大院
4 弗雷德里克·劳·奥姆斯特德
被普遍认为是美国景观设计学的奠基人，是美国最重要的公园设计者。他最著名的作品是其与合伙人沃克(Calvert Vaux)(1824-1895)在100多年前共同设计的位于纽约市的中央公园（1858-1876）。这一事件既开了现代景观设计学之先河，更为重要的是，她标志着普通人生活景观的到来，美国的现代景观设计从中央公园起，就已不再是少数人所赏玩的奢侈品，而是普通公众身心愉悦的空间。 他对结合考虑周围自然和公园的城市和社区建设方式将对现代景观设计继续产生重要影响。他是美国城市美化运动原则最早的倡导者之一，也是向美国景观引进郊外发展想法的最早的倡导者之一。 奥姆斯特德的理沦和实践活动推动了美国自然风景园运动的发展。
5 A. J. Dawning
美国近现代景观园林的风格创造者、美国景观园林的鼻祖，华盛顿林荫大道设计者。
19世纪中叶为美国创造了景观园林艺术，他坚持简洁、自然、永恒的自然主义的风格，成为这一流派的伟大代表；他的理论和实践对国家社会生活的很多方面都带来了深远的影响，被誉为美国景观园林的鼻祖。
◆大理石拱门——在宾夕法尼亚大道尽头的一座巨大的大理石拱门，它被作为林荫道的入口，另一座位于国会大厦的那端。
◆总统公园或大道——位于行政大楼后，是一个用作军事演习和节日庆典的地方。
◆纪念公园——以仍未完成的华盛顿纪念碑为中心而建，这个地区将被植上美国本地的树种。
◆常青公园——一座有着所有可以在华盛顿地区生长的常青树种的公园，可以在萧瑟寒冷的冬季和早春时日给国会大厦带来一些颜色和生气。
◆史密森公园——普通树种和常青树在这里被精心栽种，用来为城堡增光添彩。
◆喷泉公园——在美国植物园的温室外面建起来的一个人工湖和喷泉。
◆拉索桥——在Tiber河上架起的一座拉索桥，把阅兵场和林荫大道的其他部分连接起来.