风景画油画

⑴ 有没有好的油画创作素材，最好是风景画，急求啊！！

最好的油来画创作素材就是你有感受的源东西，风景画更是要先在实地画一些小稿，当然也可以留一些照片供创作的时候参看，然后回家总结构图，色调，色彩关系再次完善一次小稿之后在进行创作。这比直接画照片对自己以后的帮助要大的多，同时，有过写生的作品要比画图片要打动人的多。希望对你能有帮助。

⑵ 名家的油画美术作品，最好是风景画

给你介绍一位杰出的风景画家，希斯金，以写实风景而著名。希斯金(1832一1898)生于维亚茨基州叶拉布加一个小商家庭。1852年至1856年毕业于莫斯科绘画雕刻建筑学校。1856年至1860年在皇家美术学院学习。希施金是巡回艺术展览协会的创始人之一，是杰出的风景画家。他笔下的森林气魄雄伟、豪迈壮观。1869年创作的莫斯科郊外的晌午是一幅讴歌俄罗斯风光的画卷，诗意盎然。松树林(1872)、麦田(1878)、(在平静的原野上(1883)、森林深处(1884)、松林的早晨(1889)、造船木材森林(1898)等作品在俄罗斯家喻户晓，流传很广。此外，画家创作的素描、石版、铜版画也相当出色。1893至1895年希施金在皇家美术学院任教。

⑶ 风景画怎么画要油画。图片，简单点。

⑷ 山水画和油画中的风景画有什么不同点

西方风景画和中国山水画虽然在题材上相同，最明显的差别是画种不同，一个是水墨，一个是油画。另外，二者表现出不同的审美理想和不同的观察与表现方法。具体来看有以下三点：
一、观察方法不同
1、西方风景画采取定点观察、焦点透视
定点观察，如是再现
2、中国山水画的观察方法为散点观察、散点透视
散点透视——“搜尽奇峰打草稿”
二、表现手法不同
1、西方风景画因为观察方法的原因，在空间表现上呈现出“近大远小”“近实远虚”；另外也很注重光的运用；
①西方风景画要真实的再现自然，不能忽视“光”的因素，有了光，便有了体积，有了色彩。风景画的创作始终围绕自然的色彩展开。
②笔触
水纹
2、中国山水画在空间表现上采取“三远法”与“虚实相生”。
①所谓“三远”是宋代郭熙的《林泉高致》话语：山有三远
自山下而仰山巅，谓之高远。
自山前而窥山后，谓之深远。
自近山而望远山，谓之平远。
②中国画家用画面中的描绘处与空白处的交替层次变化，一层层形成山水形象的前后关系。——山若实，水则虚；树若实，云则空；远若实，近则虚。
【北宋】范宽《溪山行旅图》
③色彩方面，中国画使用的色彩是以墨为主，以色为辅，随类赋色，这种化繁为简的创作方法更符合中国儒道思想所追求的平淡中庸、清心寡欲的境界。
水纹
三、审美观念不同
1、西方风景画追求如真如幻视觉美景；
《干草车》康斯泰伯尔
2、中国山水画创造情景交融的意境之美。
画家在山水画中，抒发自己的诗意情怀。意境就是主观感情和客观事物的高度统
一，即心与物、情与景的融合。简言之：意境是有情感的画境。
总体上来说，西方风景画与中国山水画在观察、表现、审美理念都呈现出不同的特色。西方风景画是写实和理想的，画家们以镜子为师，以色彩为灵魂，崇尚科学，客观写实；中国山水画是写心和诗意的，所谓“外师造化，中得心源”，表现出应然的美景，同时以笔墨为核心，宗法哲学，主观写心。两者用不同的方法，表现出天地之大美。

⑸ 山水画和油画中的风景画有何相同点

都是色彩对比和感觉，具体的就是都是用颜色去塑造型体来表达画的思想。只不过国画写意而油画写实。

⑹ 高手指点~我的油画风景画的照片~

表现风景画中的来空间自问题
你可以通过色彩的浓淡和透视关系来表现空间问题 比如说你传上来的画 近处的树在颜色和细节上就要突出 中景和远景的就要处理的弱些 水中倒影要模糊处理 一虚一实形成对比
你的这张画画得太满 “密不透风，疏可走马”在构图上要注意 要留有余地
关于刻画花草的问题
如果花草是在近景 那么就要仔细刻画 这就取决于你的素描基本功如何了 如果是在中景和远景（你的这幅画，花草就在中景）还是要把层次画出来
至于你说的怎样才算一副好的风景画 我想应该是要有主题 内涵 层次 视点
总之 要画好风景画 还是要多在素描上下功夫

⑺ 怎样画好油画风景画

注意大色块之间的协调与对比，整体色调把握好，气氛、光影、色彩变化、构成都要控制好，每个颜色的出现面积的比例要协调，颜色质量要高级，塑造只是最后的点睛之笔，最重要的是大的颜色关系，构图和整体性

当然这都只是基础理论，想要画好除了时刻想着这些要素，还不能忽略个人感受，把自我的感觉表现出来才是最高级的，不管是主观还是客观都要忠于自己，不要盲目受他人影响，找到自己的路子，有自己的审美

不过最为重要的就是勤奋和较真，要力求达到最好，就会快速提高，天赋固然重要，但是比起理性分析，天赋只占有一点作用，艺术与科学是紧密联系的，要在不失理性中创造感觉

⑻ 适合初学者临摹的油画风景画

初学油画的临摹顺序一般是静物——风景——人物。风景画画着比较随意，错几笔无关紧要，不像人物肖像画形似要求那么高；二是图像效果好，适合自挂或者送人美化居室，试想谁会在家里挂一个无关人士的肖像呢？哪怕是名人名作。

风景画构图相对比较简单，起稿就直接用熟褐勾画了。之后按先上后下，先远后近的原则作画。先画遥远的天空，山水背景，辽阔的大地，最后画树木花草什么的。大约画三遍，第一遍普遍铺色、基本成形、确定冷暖调子，第二遍深入刻画、力求形准色准，最后一遍整体调整、提高光深暗部。要注意每画一遍都应当整体推进，无有遗漏。老师常说：作画的进程中，随时停下来看都是一副完整的作品。

贴两幅临摹风景画：

1、美国印象派画家布伦特詹森的不知名作品

⑼ 怎样欣赏油画的风景画

看调子和氛围塑造