政治景观小品

⑴ 美术与 政治 经济的关系 （最好结合中西美术史）

经济发展与文化发展有相应的关系，经济的发展有时能带动文化的发展。但是经济发展不能等同于文化发展，各有其特殊的规律，它有时还能对文化的发展产生负面作用。有时候一听到要开发、发展某个比较偏僻的、原来艺术传统比较深厚的地区，我就感到害怕。现在存在着这种情况，开发往往就意味着破坏，不仅自然条件受到破坏，原来的文化环境也被破坏。有的地方看上去好像是落后的、保守的，但一下子把它改成“先进的”，那就完了，就把原有的好的东西破坏了。因此，为了将来的更好发展，有的地方就要采取保守主义的策略。文化并不一定都要向某个方面看齐，不能以现代化、特别是西方的现代化标准来要求。风俗、人情、建筑、设计、服装等等都要保持原来的好的特征，文化景观、社会文化、风俗习惯要保持原来的特色，包括自然特色、地域特色等。
民间美术的时代转型是个大问题、大难题。为什么说是难题？因为它在两难之间。一方面它面临社会生活的急速转变。当今从社会结构到人们的生活方式再到审美观念都在改变。作为生活应用性的民间美术，就必须适应这种转变。另一方面，是怎么变？变什么？哪些变哪些不能变？这都没有先例和范例。如果变得面目全非，非土非洋，也就失去了自己——这是另一种消亡，一种在市场上的迷失后的消亡。

先说民间美术不能变的是什么？我想主要不能改变它的文化特征与审美特征。这些特征主要是什么？

第一，它的内容是理想主义的。民间美术主要表现人们生活理想与精神理想。理想主义的艺术都具有浪漫成分。可以说民间美术（尤其是乡土美术）不是现实和写实的艺术。

第二，民间美术的核心价值观是祥和。祥和是社会与人间一种很高的境界。它包括人际之间的和谐，人与大自然之间的“天人合一”。民间文化离不开团圆、祥和、平安和富裕这些概念，这是所有民俗的终极追求，也是民间美术千古不变的主题。

第三，民间美术有自己独特的审美体系。这种理想主义的艺术，在表达方式上是情感化的，在艺术手段上主要采用象征、夸张、拟人等，在色彩上持其独有的生生观和五行观。由于民间美术多用于生活的装饰，符号化和图案化是其重要特征之一。再有就是广泛使用的与语言相关的谐音图像——这是我国民间美术最具文化内涵与审美趣味的方式。

第四，我国民间美术地域性，体现其无比丰富的多样性。传统的民间美术（尤其是乡土美术）是在各自封闭的环境中渐渐形成的。不同民族和地域的不同历史、人文、自然条件，致使各地的乡土美术有其独自的表现题材、艺术方式与审美形态。在全球化时代的今天，这种地域个性鲜明的艺术，便成了独有的文化财富。

第五，还有一点很重要：它是手工的。手工是一种身体行为，手工艺术是人的情感和生命行为。手工艺术处处体现着艺人的生命情感，机器制作是没有的。在进入工业化时代，手工技能的本身就是一种重要的遗产。

我上边说了五个方面。如果要把中国民间美术的特征讲清楚，得用一本书，这里我只是讲了几个主要方面。也就是说，这些主要的特征是必须保留而不能改变的。

如果民间美术不再是理想主义的、情感化的，不再拥有浪漫而炽烈的审美形态和千姿万态的地域个性，不再是手工的；如果它变成写实主义的、商品化的、机械制造的，彼此大同小异，民间美术就没有了。

未来社会将愈来愈工业化，保持着原汁原味的传统工艺就一定愈加珍贵。在这方面日本人做得尤其好。我们对于各民族、各个地域的民间美术，必须要留下原生态的根脉，必须严格地保留住这些重要的民间美术品种的传统材料、传统工艺和代表作。在这些方面必须是原样保留，不能改变。比如泥人张彩塑，不管怎样去尝试创新，那几种传统代表作《渔家女》、《钟馗嫁妹》及制作技艺，必须保留住，传下去，永远能做才行。就像梅派、荀派的传统剧目，必须有一代代梅派和荀派的传人还得能原汁原味地演唱。

那么，民间美术应该怎样发展呢？是不是改做圣诞老人和超女，进了市场卖了钱就是发展了？当然不是。

民间美术的发展并不等于成批地进入市场。不是所有民间美术都可以像汽车工业那样“做大做强”。俄罗斯民间美术被产业化的，只有套娃和彩绘漆盒，埃及也只有纸莎草画。艺术品过于泛滥反而失去魅力。所以发展民间美术，不能贪大求快求多。

首先是民间美术要为整个民间文化的弘扬服务。我国的许多民间美术都是民俗生活中不可或缺的。比如婚丧民俗，再比如节日民俗，都有许多人们喜闻乐见的民间美术品。由于时代生活及其方式的改变，已不适用。比如由于现代家居装修的改变，没有对开的大门了，原先那样的成双成对、驱邪迎福的门神已无处可贴；而且现在的门框太窄，对联难以应用；再有，手工年画也无法像以前那样粘在墙壁上。可不可以做些改良呢？比如把门神作为一种传统的吉祥图样，改成小型单幅，装饰在门心（房门的正中）上，行不行？这两年春节时一些地方出现了一种“生肖剪纸”，专门贴在门心上。比方今年是猴年，刻一只聪明活泼的猴子的剪纸贴在门上，明年是鼠年，再换一种聪明机灵小老鼠的剪纸。年年更换，惹人喜欢，很受欢迎。这种生肖剪纸过去是没有的。但它的出现，既弥补了门神的缺失带来的节俗的缺失，又为剪纸找到一个新的“生活岗位”。民间美术本来就是民俗用品和生活文化。离开民俗就如同离开母体，孤立难存。民间美术要在设法丰富和加强民俗生活中，重新找到自己的存在价值。近十多年来，天津的剪纸市场（天后宫剪纸）之所以蓬勃发展，主要是剪纸艺人千方百计与生活所需紧紧拉在一起。比如这两年，一种两三厘米见方的福字很流行，它是专门贴在电脑屏幕上方的。别小看这小小的福字，它可以使数千年的情怀一下子将当代的生活点燃起来。它还使我们明白，在时代转型期间，其实不是人们疏离了传统，而是传统的情感无所依傍，缺少载体。如今，传统节日将要成为法定休假日，传统节日的复苏，使民间美术有了很宽广的用武之地。

接着还有一个问题更重要，传统民间美术到了今天，除去使用功能和审美功能之外，还有别的功能和价值吗？其实在传统民间艺术由生活中的应用文化渐渐转化为历史文化时，它已经发生了一种质的变化，在文化上质的变化。它由日常使用、司空见惯的寻常事物，悄悄转为一种历史的纪念、标志、符号、记忆，乃至经典。就像马家窑的陶器，原来只是再寻常不过的盛水的容器，现在却被视为尊贵，摆在博物馆的玻璃柜，还要装上报警器保护起来。现在不是已经有人开始把老皮影、手工版画、古代女工的绣片、朱金木雕的千工床上的花板，装在考究的镜框里，用来装饰豪华的酒店吗？据说对这种古老艺术品感兴趣的多为外宾。他们把这些艺术品当做东方古老文明一些美丽的细节。但我们自己为什么没有这么看这些昨天的民间美术？也许这些东西离开我们的生活还不久，我们还不能“历史”地看待它们。但随着时间的推移，我们也会渐渐将它们珍视起来。这就是说，传统民间美术到了明天，不再是能不能被应用，而是要转化为一种历史记忆和文化经典。我们的民间美术工作者是否能够走在时代前面，用一种新时代的角度与观念来对待这些传统文化，让这些古老的民间艺术以另一种——遗产的形态重新回到我们今天的生活。这是顺应时代转型的一种积极的方式，也是我们必须转变的观念。文化的转型和文化观念的转变应是同步的。最理想的是超前，最糟糕的是滞后。观念转变了，眼前的路就会无比宽阔，转型就容易得多。

再一个问题，是将民间美术与旅游文化相结合。我国现阶段旅游纪念品千篇一律，已是旅游事业中的大难题。旅游纪念品最大的特点与价值是，只有在旅游当地可以买到，到了其他地方就绝对买不到；反过来说，即使能买到也没人买。比方在巴黎附近的奥维和梵·高故居可以买到一种特别的干花——梵·高爱画的向日葵，这在巴黎圣母院是买不到的。倘若圣母院有向日葵卖也没人买，因为向日葵在巴黎圣母院没有任何纪念意义。从这一点说，民间美术最能成为旅游纪念品——这是由民间美术的地域性所决定的。乡土艺术尤其如此。如今我国已经有一些地方的乡土美术成为当地著名的旅游纪念品，十分受欢迎。比如蔚县的剪纸、陕西陇东的布艺、南阳的泥泥狗、武强年画、苏州刺绣等。但为数不多，主要是因为现阶段人们对这些民间美术的“开发”，很少是从旅游文化和旅游者的心理需求考虑的，人们还没有认识到乡土美术在旅游文化中的特殊价值，或者还不知道怎样使乡土美术成为当地旅游文化的一部分。这也是文化转型中一个重要的话题。这项工作我们准备召集专门的会议研讨。

上述谈了几方面的想法。这里有个关键问题，是谁来做？当然，民间艺人是主角。民间艺术的创造者是艺人，艺术当然首先是艺术家的事。民间艺术本来就是从民间艺人心里生发出来的。

然而，把所有难题都放在艺人身上是不行的。为其打开思路、排难解忧、建言献策是文化学、民艺学和美术设计学的专家学者包括学习这些专业的学生要主动承担的。

这因为，民间艺人是在长久的封闭的天地一隅之中代代相传，他们对外界的信息所知有限，对自己艺术的价值也并不十分清楚。当今民间美术面临的现代文明的冲击，空前猛烈，猝不及防，同时商业化的“话语霸权”又是不可抵抗。身在田野的乡土艺人恐怕来不及想明白，就已经被这文明更迭的风暴吹得晕头转向。如果完全凭仗他们一个个人单势薄的力量，很难完成这一时代性的转型。比较而言，城市的传统工艺由于原本就生存在市场之中，凭仗着材料的贵重与工艺的精湛，仍在市场里有一席之地。而对于以草木砖石为材料的乡土美术，谁能看到其文化价值和遗产价值？这必须由当代的专家学者——文化学、美术学、民俗学以及旅游方面专家学者出手相援。这也是我们一再呼吁专家学者把书桌搬到田野里去的最深切的缘故。

我国民间美术博大精深，灿烂多姿，但这是过去。今天我们的民间美术正在翻越一座大山，这大山就是转型，而且是全方位的转型。既是民间美术赖以存在的生活与社会的转型，也是它的应用方式和存在性质的转型。但面对这座高山时，我们大家一个也不能缺席，还要一起努力来翻越。翻越大山决非易事，单是传统审美与时代审美之间的问题怎么解决，就不是小事。可是如果翻越过这大山之后，最终只剩下少数的民间美术和不多的民间艺人，后世之人就一定咎罪于我们，责怪我辈的无能。我们不能坐等后世的口诛笔伐，而要迎上去，帮助我们的民间美术翻越这座时代转型的大山，让历史之花开放到未来。

啥也考不上，就来学画画

每当我走上街头，总时不时地发现三三两两背着画夹提着颜料盒的小学生，形成一道美丽的风景线，心里不免高兴，产生一种亲近感。我生活的小区最近也有八九个学生背着画夹进美术考前班学画画了，好奇心促使我前去问个究竟，结果发现，这几个学生竟没有一个对美术感兴趣，更不要说天赋了。尤其家长的话更令我哭笑不得：“这孩子学习不好，啥也考不上，只能让他学画画了。”我心里不禁涌出一股悲哀，是为这几个考美术的学生，还是为我自己？我也说不清。画画真的堕落到如此地步？美术的饭碗真的如这几位家长所愿，轻易地就能施舍给这几个“啥也考不上就来学画画”的学生吗？啊弥陀佛，但愿如此。

泡沫现象

20世纪90年代初，市场经济的春风吹来，君不见，一时间画廊林立，美术作品琳琅满目，标价少则上千，多则上万、几十万。一些画家学上了演艺界，亮相在各种名目的笔会上，粉墨登场，开始表演了。霎时间，画家们好像都成了摇钱树，信手涂来皆精品。伴之而来的是，画家的架子大了，口气粗了，儒雅的风度不见了，谦谦君子的面皮不要了，似王婆卖瓜，一张嘴就吹嘘自己的作品如何如何值钱，如何如何深受老外喜欢，如何如何在国外引起轰动。嘴上见工夫，谋略在画外。三十六计，吹为上策。

打肿脸充胖子

有些画家急于金衣裹身包装自己，出画册办展览，几乎无例外地都用了“堤内损失堤外补”的办法，用上了自己的工资和别的劳务收入，甚至动用了妻子和父母的钱财。望着一本本漂亮的画册，观者从画面上是读不出“墨点无多泪点多”的。强作欢颜，到头来弄的比哭还难看。殊不知，哭也是艺术，哭比笑好早已被前人所证实，何必再打肿脸充胖子？疼则不说，再让你减起肥来，你就更哭笑不得了。

灯塔效应

不得不承认，有极少数画家在使作品进入市场方面是相当成功的，名利双收，挣了钱，当了官，有了令人羡慕的荣誉和显赫的地位，这几个名家自然地成了灯塔，使美术界显出一片金碧辉煌。随之而来的是浩浩荡荡的羡慕和追求者。但是，灯塔也好，塔尖也罢，站在塔顶发光的佼佼者永远是极少数，(能当上美协主席、副主席和美院院长的也只能就那一二十个有各种关系和靠山的人)望着塔顶攀登的绝大多数追求者将不得不面对宝塔顶端那残酷的淘汰率。是深思熟虑调整方向，还是撞上南墙不回头，主意只有自己拿。

目空一切的国画

时下，凡是国画家都很牛气，就连远为成家的也牛气十足，对别的画种不屑一顾。认为自己是皇亲国戚，身份不凡。我以为这是有道理的，要不人家怎么是“国”字号呢？国画源远流长，博大精深，几乎每个中国人，顺口都能说出几个国画大师来，远的顾恺之、吴道子、董源、巨然、张择端、徐渭、八大山人、石涛等不说，近现代的任伯年、吴昌硕、黄宾虹、齐白石等，谁人不晓？如果连个国画大师的名字也说不上来，恐怕不是文盲就是老外了。这是悠久的传统和辉煌的历史积淀形成的习惯霸气。再者，一些别的画种的中坚，晚节不保，纷纷变节投向国画阵营，徐悲鸿、吴作人等人即是。这使国画阵营空前壮大，带来的影响对别的画种来说，用兵败如山倒形容也不过分，自认为根红苗正祖传的正宗国画家，怎么能不牛气呢？然而，我想说的是，国画家们不要牛气太盛，祖先的功绩早已淹没在历史的长河中，整天抱着“我们先前比你阔多啦！你算什么东西！”的信念，不用我说，谁都知道这是阿Q精神。要说别的画种的作者，拿起毛笔铺上宣纸抹上点笔墨就成国画了，这是抬杠，最起码不会是好作品。反过来，国画家要想换掉手中的工具画幅油画，刻幅版画恐怕就更难为他老人家了。那是瓦匠拉大锯，找不到尺寸。我听说，江南有一小镇，村中男女老幼都能涂抹水墨，以至游客蜂拥而至，用一二十元就能买一幅像点模样的国画。从这一点就可看出国画的难易程度和极易泛滥的弊病。从流通来看，国画受地域民族限制太强，目前还只在华人圈中流行。要使国画真正走向世界，决不是一朝一夕的事情。因为它是我们的国粹，就不可避免地包容许多传统的弊病——窝里斗。国画界从古至今内战不止，明枪暗箭从不稍停。人物不服山水，山水看不起人物；你说我无笔墨，我说你笔墨等于零。如此这样吵闹下去，我看中国画走向“末路”，变为“废纸”不是没有可能。俗话说，听人劝，吃饱饭。国画家们，放下成见，携手合作，将国画推上国际大舞台才是己任。

半瓶子晃荡的油画

油画是一个纯而又纯的西洋种，到中国的历史不过百年，充其量也就是个破土而出的嫩苗芽儿。正因为它嫩，才显其鲜，才觉得可爱，如同一个刚出壳的小鸡崽，茸茸的羽毛的确可爱。比起国画来，它的体积、空间、质感、色彩等，能将一个人分毫不差地画出来，着实让国人惊喜了一阵子。然而仅仅将油画作为工具，去画像、画真，显然不高明。于是有些人便将油画颜色当作了涂料，堆砌、涂抹，以为这就是现代油画了。殊不知，油画作为一种文化形态，它的发展必然遵循一定的规律，要有一定的传承和积淀。心浮气躁只能学点皮毛功夫和一些花架子，在家人面前卖弄一番可以，欲走向世界跟师傅比高低，恐怕只能想想而已。中国油画还处在模仿学徒阶段，离出师还差十万八千里。即使是一些知名的油画家，有谁不是在吃力地跟照相机较劲？在他们的作品中，形式上所体现的仅是用油画颜料这一媒介代替了印刷照片的功能，很难看到出、鲜明、生动的艺术形象，更不要说用美术作品的独创性来要求了。看看他们的创作，几乎每一件作品的表现形式都能找到来处和师傅。他们的作品是艺术我承认，但只能是俗的艺术，甚至是俗不可耐。有人说我否定油画，我不敢，人家也出过中国画坛的最高领袖呀。

墙内开花墙外香的版画

版画源自中国，已有两千年的历史。如鲁迅先生所说：“中国木刻图画从唐到明曾有过体面的历史。”要说中国艺术走向世界，与世界接轨最早的，非版画莫属。随着造纸术及雕版印刷术的输出，中国的木刻版画便传入欧洲，开始了留洋之旅，使它在欧洲很快发展起来，成为创作木刻。20世纪30年代，鲁迅先生重又将它引入中国，并迅速达到繁荣，60年代即与国画、油画争雄，形成国、油、版三足鼎立的局面。然而，时过境迁，版画辉煌不再，眼下不要说跟国画、油画争雄，能保住原来的地盘就是万幸了。看着一个个有成就的版画家，改头换面画起了国画、水彩，鲁迅先生地下有知，能不寒心吗？在国人不认可或不太认可版画的情况下，中国版画却出人意料地连续在国际版画大展中(均是世界版画界公认和知名的权威展览)屡屡获奖，无意间成为中国美术在国际舞台上获取荣誉的唯一画种。日本美术评论家大宫繁二郎先生说：“从国际社会的版画活动来观察，中国新兴版画运动在国际上是独树一帜的。它的健康性和明朗的气质，也是十分鲜明了。”国际版画会会长，佐藤克彦先生说得更直接：“中国的版画家，创作了许多激动人心的杰出作品，而被世界版画界给予高度的评价。”事物的发展的确妙趣横生，令人哭笑不得，版画目前的境遇如同“好汉没好妻，赖汉娶美女”一般，是文化环境使然，并非版画本身。我劝有兴趣的朋友，仔细研究一下这几位版画家的作品，我敢说，你会对版画重新定位。像晃嵋、宋源文、吴长江、周胜华、康宁等人，他们的版画作品，无论意境、风格，还是表现出来的格调与品位，都是令人叹服的。尽管版画界不缺大师，精品、神品不少，世界画坛给予了相当的荣誉，然而，他们的知名度几乎仅限于版画圈内，远未达到国画一流画家的知名程度。面对拍卖行里身价爆涨，人们像扔废纸般将钱币投向国画和油画，版画门前显得冷清。作品不被金钱认可的尴尬，使版画家们改行画国画、油画就是顺理成章的事了。谁能长期抱着不被商家认可的宝石过苦日子呢？我想告诉版画家们，只要是金子，迟早要发光，耐心坚持，好运会来。

埋头甜干的雕塑

欧洲样式的雕塑在中国的历史也很短。从它开始传入，在我国的辈分就屈尊在绘画之下。尽管人们提到绘画、雕塑时将二者并列，但它在国人心目中的地位是排在末尾的。也许受这个辈分影响，搞雕塑的似乎都或多或少有些自卑。他们像林黛玉进贾府，惟恐错说一句话，错走一步路，谨言慎行，一直处于做的多说的少的状态。国画界嘴官司打不完，谁见过或听过雕塑界打过嘴仗？甚至连小的争论都没有，一片寂静，万马齐谙。难道雕塑家都嘴笨脑蔫？心里没有想法，不想表达？答案当然是否定的。他们凭着这股蔫劲儿创作不止。刘开渠、滑田友、王临乙、钱绍武等人就是这蔫的带头人，没有半点浮躁，沉在底层，扎实创作，让作品体现了活力，让雕塑语言体现了夸张变形，而不是作品未现，作者自己先变了形，作品没有抽象，画家自己先抽起了风。浮在水面，不断地鼓弄出水花的，只能是小鱼虾所为。雕塑界没有狂躁的相互攻击发泄，没有哗众取宠的搞帮会流派，没有催人兴奋的豪言壮语，却默默地给世人留下了一路丰碑，于无声处闻惊雷。当然，雕塑家们的钱也挣了不少，就是人们常说的“钱都让这个傻小子挣了。”但我没有眼红的意思，只想说，雕塑家好样的！

美展的尴尬

美术馆和展览馆里，还一如既往不知疲倦地举办着各种美术展览。但令画家们尴尬的是参观展览的观众越来越少，寥寥无几了。一个展览的举办要耗费画家许多心血，作品陈列出来只有让众人观赏后才能达到目的。而现在几乎所有的美展都已风光不再，除了开幕式当天画家聘请的同事和亲朋好友出于面子而去捧场外，真正花钱买票看展览的屈指可数。想用展览来推销作品，恐怕就是画家的一厢情愿了。如今，国家级大型美展依然显示着官方沙龙的权威性和统治力，依旧向画家发射着强大的磁引力，但也遭遇了观众流失的窘境。全国美展的作品往往热衷于大题材大制作大分量，实在吃力不讨好。用一个“累”字就可以概括全国美展，作者画得累，观众看得累。如此这样地累下去，将作者累倒，把观众累跑，就不是新鲜事儿。现在是知识大爆炸，媒体大爆发，以及旅游意识日益增强的时代，人们掌握知识的途径和所学的知识够多够丰富了，真正的闲暇时间越来越少，所以，谁还愿意再走进美术馆，去费力地读画面，领教过时的说教呢？再者，什么样的作品才算力作？无疑是反映时代，体现当代人精神风貌和本质的作品。这就要首先清楚，我们早已不是全民勒紧裤腰带，大肆鼓吹“既无内债又无外债”，打肿脸充胖子的时代，也不是鼓动造反，天下大乱，越乱越好，与人斗其乐无穷的时代，更不是知识贫乏，媒体匾缺，盲目崇拜英雄和领袖的时代，因而力作的内涵不可能一成不变。让旧的力作模式束缚我们新的思维不能不说是一种愚蠢之举。诸如石涛、朱聋、任伯年、吴昌硕、黄宾虹、齐白石等大师的作品，哪一件是力作？哪一件又不是力作？徐悲鸿的力作是马呢？还是人物画呢？当今画家无论是数量还是质量，以及所处的环境，都优于前辈，勤奋耕耘的也不在少数，担心出不了力作，实在是记人忧天，只不过缺少发现或老眼昏花罢了。当下电视小品为什么走红？为什么观众如此地钟爱小品，使它当仁不让地担当了春节晚会的主角？原因有：一是快餐文化与时代合拍；二是综合了多门艺术，风趣幽默；三是针泛世弊，贴近群众。对美术界来说，应否从中受到点启示？

铁打的评委，流水的展览

美展走马灯般地变换着，但能给观众留下印象的却很少。我国的美展有一个怪现象，就是作品在变，作者在变，展览的名称也与时俱进地在变，惟独一成不变的是评委。从我踏上创作之路至今，已二十多年过去了，竟有当初的评委现时还活跃在美展的评选活动中。老先生十年二十年如一日的敬业精神让人感动，可敬可赞，可赞叹之后是哀叹。美展评委长期不变的现象反映了什么？这不能说不是一种悲哀。我以为评委是不应该职业化的，职业化的评委一定会带来模式化、固定化，甚至僵化的评选标准。再者，美展评委大都是美术院校和美术机构的头头脑脑，他们对美术创作和研究的精力投人并不多，修养和艺术水准参差不齐，文化趋向和审美意识不尽相同，难免不用一些僵化的老观念老眼光看问题。尤其是全国综合美展的省一级评委就更有意思，国、油、版。雕、水彩、年画、漫画，甚至剪纸等等，凡是在省里有知名度的，沾美术边的，统统当上了评委，向自己认为的“好作品”投下“庄严”的一票。俗话说，隔行如隔山，你画水彩、漫画的来投版画的票，你隔的不是一座山，恐怕也是一条江，只能胡投乱投一气，这样投出来的作品的艺术质量跟农民分配抓阉有什么区别？这就是有些优秀作品进不了美展的真正原因。塞尚的作品几乎全被官方艺术沙龙评审委员挡在展厅之外，而雕塑大师罗丹不得不赌气在展厅内面对评审委员雕刻作品，让僵化的评委们看了个目瞪口呆，才使自己的作品进了展厅。这样的例子不胜枚举。那么，我们的评委做得怎么样呢？实话实说，不怎么样。

⑵ 景观小品的设计原则

城市景观小品在创作过程中所遵循的设计原则，主要从以下几个方面来体现： 灯具也是景观环境中常用的室外家具，主要是为了方便游人夜行，点亮夜晚，渲染景观效果。灯具中了很多，分为路灯、草坪灯、水下灯以及各种装饰灯具和照明器。灯具选择与设计要遵守一下原则：
1、功能齐备，光线舒适，能充分发挥照明功效；
2、艺术性要强，灯具形态具有美感，光线设计要配合环境，形成亮部与阴影的对比，丰富空间的层次和立体感；
3、与环境气氛相协调，用“光”与“影”来衬托自然的美，并起到分割空间，变化氛围；
4、保证安全，灯具线路开关乃至灯杆设置都要采取安全措施。 游戏设施一般为12岁以下的儿童所设置，需要家长领导。再设计时注意考虑儿童身体和动作基本尺寸，以及结构和材料的安全保障，同时在游戏设施周围应设置家长的休息看管座椅。游戏设施较为多见的有：秋千、滑梯、沙场、爬杆、爬梯、绳具、转盘、跷跷板等。
健身设施只能够通过动物锻炼圣体各个部分的健身器械，健身设施一般为12岁以上儿童以及成年人所设置。在设计时要考虑成年人和儿童的不同身体和动作基本尺寸要求，考虑结构和材料的安全性。
游戏设施和健身设施一般设置在院里主路的区域，环境优美、安全。 《园冶》中讲到：“门窗磨空，制式时裁，不惟屋宇翻新，斯谓林园遵雅。工精虽专瓦作，调度犹在得人，触景生奇，含情多致，轻纱环碧，弱柳窥青。伟石迎人，别有一壶天地。”景观设计中的园墙、门洞、空窗、漏窗是作为游人向导、通行、景观的设施，也具有艺术小品的审美特点。园林意境的空间构思与创造，往往通过它们作为空间的分隔，穿插，渗透，陪衬来增加精神文化，扩大空间，使之方寸之地能小中见大，并在园林艺术上又巧妙的左为取景的画框，随步移景，转移视线有成为情趣横溢的造园障景。
1、门洞的形式有：
几何形：圆形、横长方、直长方、圭形、多角形、复合形等；
仿生形：海棠形、桃、李、石榴水果形、葫芦、汉瓶、如意等。
2、窗洞包括：
空窗：在园墙上下装窗扇的窗洞称为空窗（月洞）。即可采光通风，又可作取景框，扩大了空间和进深；
漏窗：在园墙空窗位置，用砖、瓦、木，混凝土预制小块花格等构成灵活多样的花纹图案窗；
景窗：即已自然形体位置为图案的漏窗。
门洞与窗洞的材料可就地取材，直接采用茅草，藤，竹，木等较为朴素的自然材料。 采用对称的构图：政治性、纪念性和市政交通环境中的园林景观小品；
非对称构图：居住区环境或者商业步行街上的园林景观小品。 比例是控制园林景观小品自身形态变化的基本方法之一。
（1）以人的尺度为标准，避免公共建筑给人造成压抑；
（2）还要尊崇美德规律。 明确的立意和构思，才能有针对性地进行设计。

⑶ 中国园林景观设计有哪些特点

特点： 一。中国古典园林的设计，主要受政治影响。无论是皇家园林，还是私家园林，其服务对象多是以极少数人为主，而园中生活的其他人，则是园主的服务者，园主的喜好决定了园林的设计特点和主题。园林为园主而建, 无须过多地考虑其他人的感受。而现在建造的中式园林, 主要受经济影响，因服务对象不同, 而设计不同。城市广场、公园、居住区内的园林景观等, 都是公共场所, 服务对象都是大众人群。而私家庭院、会所等, 服务对象又是小众，甚至个人。因此, 在现代中式园林景观设计上, 秉承“以人为本”的理念, 在保留中国古典建筑风格的同时, 保证园内所有人的舒适性, 以人感受的共性出发, 来布置景观和各类设施。如公园、居住区的景观空间, 就应当适当减少如“ 斋” 、“ 室” 等封闭性的景观建筑, 在不影响整体风格的基础上以实用性为主, 建筑多以亭廊等形式出现, 堂或楼等较大的建筑也以公共目的为主, 保证开敞通透。而私人场所或小型活动场所, 为保证私密性可适当多考虑小型的封闭性建筑。 二.传统的中国古典园林，为了体现崇尚自然的特点，多将建筑与自然山石相临而建，甚至嵌入其中，或是临水而建；而其他的景观如植物等，也不加改造，通过充分体现树木原貌来展现自然之美。而现在的仿中式园林设计，能在保留原有传统元素特征的同时，利用比过去优越得多的条件下来感知和认识自然，同时也能利用声、光、电等更多的科技手段来展现自然之美。此外，也可利用现代高科技手段和新的更为环保的材料去扩展和延伸观赏者的感知能力，使传统元素和现代元素结合，共同体现中国古典园林的美。 三。摒弃过于奢华铺张的装饰。中国园林强调人与自然的协调与和谐，但与西方园林相比，缺乏对自然的征服。因此，在顺应自然的同时，用建筑上或景观小品中的大量装饰来体现园林中想要表达的丰富文化内涵。其中一些创作思想和手法更具有鲜明的时代特征甚至政治思想，象征权贵和不同的等级，如皇家园林中，利用窗框雕刻的不同花纹来代表皇帝、妃缤和其他王公贵族。而现代的中式园林，不需要再通过不同的装饰来体现身份地位的高低或园主的信仰。现代建造的中式园林景观，其中各处的装饰在于体现情趣和意境，在注重艺术性的同时也体现现实性与实用性。 四古典园林与民居文化艺术元素结合 。从中国古代至近代森严的等级制度来看，园林属于王公权贵或官宦富商们富足奢靡生活的附属品，与广大百姓的生活几乎毫无联系。而时至今日，官宦人家的园林也好，普通百姓的小院也罢，都体现出丰富的中国古典文化内涵。现在的园林，在展现中式民居建筑之美的同时，也可在其景观环境中配以精美的园林小品或用草木的搭配，展示古典园艺艺术之美

⑷ 小品的定义

小品的定义

广义的小品包涵很为广泛，狭义的小品泛指较短的关于版说和演的艺术，权它的基本要求是语言清晰，形态自然，能够充分理解和表现出各角色的性格特征和语言特征，最为代表的是喜剧小品。

小品的历史

小品的历史由来已久，我国喜剧小品起源于80年代初，它继承和发展了话剧、相声、二人转、小戏等剧目的优点。尤以赵本山、陈佩斯、朱时茂、宋丹丹、黄宏、蔡明、郭达、潘长江著名，这其中，只有赵本山继承了地方语言艺术的正宗，同时，也颇具脱口秀巨星的潜质。其他明星都有些过于表演专业了。赵本山的成功跟他来自民间的背景有关系，小品这种即兴式的表演形式需要丰富的生活阅历和鲜活的生活语言。它的艺术气质是跟话剧绝对对立的，它的语言气质也是跟话剧截然相反的。

⑸ 城市景观中的人文景观，主要包括哪几个方面

人文景观，又称文化景观，是人们在日常生活中，为了满足一些物质和精神等方面的需要，在自然景观的基础上，叠加了文化特质而构成的景观。人文景观，最主要的体现即聚落，还包括服饰、建筑、音乐等。建筑方面的特色反映为城堡、宫殿，以及各类宗教建筑景观，具有历史性。
人文景观包括的范围很广，涉及面很宽，类型多样。归纳起来，人文景观主要包括历史古迹、古典园林、宗教文化、民俗风情、文学与艺术、城镇与产业观光等类型。

历史古迹景观
历史古迹是指人类社会历史发展过程留存下来的活动遗址、遗迹、遗物及遗风等，遗存形式和表现内容十分丰富。狭义的历史古迹景观，主要包括人类历史文化遗址、古代建筑、古代陵寝和历史文物。
（1）人类历史文化遗址
①古人类文化遗址
包括旧石器时代古人类文化遗址和新石器时代古人类文化遗址（母系氏族公社遗址、父系氏族公社遗址）。
②社会历史文化遗址
包括古代城池遗址、古代道路遗址和古代战场遗址等。
③名人故居和活动遗址
我国保存较好的多为近代时期即1840年鸦片战争以来的历史名人故居和活动遗址，主要分布在东部地区。
④革命遗址及革命纪念地
革命遗址及革命纪念地，按照时代可以分为旧民主主义革命时期的纪念地、辛亥革命纪念地、北伐战争纪念地、土地革命纪念地、抗日战争纪念地和解放战争纪念地等。
（2）古代建筑
中国古代建筑遗存十分丰富，类型多样，主要包括以下类型：
①宫殿、衙署建筑
我国目前保存较好的宫殿建筑主要有北京故宫、沈阳故宫和拉萨布达拉宫。
中国的宫殿建筑辉煌灿烂，文化价值无与伦比，在世界上享有崇高的声誉。北京故宫和沈阳故宫是中国宫殿最杰出的代表。1987年，北京故宫被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》；2004年，沈阳故宫做为明清故宫的扩展项目也被列入《世界遗产名录》。
衙署，即古代各级地方官府衙门的住所。我国目前保存最完好的古代省级、地市级和县级衙署，分别是河北保定直隶总督署、山西霍州署衙和河南南阳内乡县衙。另外，河南省现存较为完整的衙署还有南阳府衙和叶县县衙。
②坛庙祠堂建筑
中国古代传统文化思想中，形成了一整套宗法礼制思想，其中包含着浓重的对祖先的崇敬，对土地、粮食、天地、日月的崇拜，对各种文神、武神以及其他各种神的尊敬。为了寄托这种崇敬和感恩的心情，产生和形成了许多用来祭祀天地鬼神、山川河岳、祖宗英烈、圣哲先贤等的坛庙建筑，也称之为礼制建筑。
礼制礼仪建筑主要有以下几种类型：
a.祖庙与社稷坛
尊从《周礼 *考工记》规定“左祖右社”之制，建于皇城前，作为帝王主持祭祀的“太庙”和“社稷坛”。北京太庙位于天安门左侧，是我国唯一保存下来的太庙建筑，过去是明清两代帝王行祭祀祖宗之礼的地方，与宫殿同为级别最高的古代建筑。北京社稷坛位于天安门右侧，是明清两代帝王祭祀土地神和粮食神的地方，祈求全国风调雨顺、五谷丰登。
b.天、地等坛
祭祀天、地、日、月、山神等活动，是历代帝王登基后的重要活动。因为君权受命于天，秉承“天意”治理国家，所以皇帝必须亲自去天坛祭天。尊从“郊祭”古制，建在都城近郊，多由帝王主持祭祀的天、地、日、月坛等，以及分布在全国各地的，由帝王亲自或帝王派出官吏主持祭祀的岳庙、镇庙、渎庙、海岳等。著名的有北京的天坛、地坛、日坛、月坛、东岳庙、西岳庙，山东泰安岱庙等。
c.奉祀人文始祖、圣人先贤的庙
人们祭祀传说中的人文始祖或早期帝王的庙宇，如黄帝庙、炎帝庙、伏羲庙、尧庙、舜庙、禹庙等。
人们为了纪念那些为中华民族各项事业作出重大贡献的历史名人的功德，而在全国各地建立了各种祭祀的庙宇、祠堂等。如孔庙、关帝庙、南阳武侯祠、司马迁祠、张良庙、包公祠等。
d.家族宗祠
宗祠为一族一姓祭祀祖先的建筑，过去几乎遍布城乡各地。特别是，一些显贵世家大族奉祀祖先的宗祠，往往规模很大，装饰精巧，华丽富贵，成为地方上最突出的建筑。典型代表有安徽绩溪县龙川胡氏宗祠和广州陈家祠。
e.祭祀民间神的庙
民间祭祀的神庙，如城隍庙、龙王庙、关帝庙、妈祖庙等。
庄严而神秘的坛庙建筑在古人心目中是神灵与苍生的感应场，是进行人神对话与交流的圣域，它们具有极高的历史、科学与历史文化价值。
1994年山东曲阜孔庙、孔府及孔林被联合国教科文组织世界遗产委员会列入《世界遗产名录》；1998年北京天坛被联合国教科文组织世界遗产委员会列入《世界遗产名录》。
③会馆建筑
会馆，是中国古建筑中具有特殊用途的一种类型，它源于汉代的邸舍，其修建目的是为了某一省、一州、一府、一县或几个省县，或某些地区的同乡、同业、同行的人们能够在外省外地相互联系，沟通信息，以保护本集团的利益。著名者有四川自贡西秦会馆、天津的广东会馆、山东聊城山陕会馆、河南开封山陕甘会馆、南阳社旗山陕会馆、洛阳潞泽会馆等。
河南地处中原腹地，交通便利，历来是南北货物的运转、集散地，特别是在明清时期，商业活动活跃，跨地区贸易增加，全国各地的商人在河南的各个商埠建立会馆，迎客接士，商贾联谊，行业间进行活动，另外也为同乡提供聚会、联络和居住的场所。会馆一般分布在交通便利、物产丰富、贸易发达、商人云集的州、府、县等地。
河南现存的会馆多创建于清初或清中期，建筑形式不同于民居，而是参照寺庙、宫殿的建筑布局形式。戏楼、春秋楼是最具有会馆特色的建筑。关羽是商人崇拜敬仰供奉的对象，所以会馆在一些地方被称为关帝庙。
会馆是带有商业性质的公共建筑，富商巨贾为了显示富裕和行业兴盛，不惜巨资，广招各地能工巧匠，将会馆建得富丽堂皇。会馆的各类雕刻文饰繁复，雕工精美，色彩华丽。
④楼阁建筑
楼阁为两层或两层以上的古代木构建筑。我国古楼分布广泛，形制多样，多为明清时期的建筑。湖北武汉黄鹤楼、湖南岳阳岳阳楼、江西南昌滕王阁、山西永济鹳雀楼为我国古代四大名楼，其中前三者合称江南三大名楼。
⑤亭台建筑
亭为我国分布最为广泛的古建筑类型之一，尤其以园林中多见。亭之造型最为丰富，亭可赏景，亭可佐景。除景观亭外，还有纪念历史事件和人物的纪念亭等。河南登封元代的古观象台、北京古观象台是世界保存较完整的古老天文台。
⑥军事防御工程
A.城防工程
筑墙护城在中国有悠久的历史，明代洪武年间在“高筑墙”思想的指导下，在全国各地大建城防工程，我国目前现存的古城墙，基本上都是形成于这一时期。为了加强城防能力，城墙建筑十分完整。城墙外有护城河环绕，吊桥控制出入；城墙上有敌台、敌楼、角楼、垛口、射孔；城门为防御重点，设有瓮城、箭楼、城楼、屯兵洞、马道等。
目前，我国保存较完整的古代城防工程主要有西安古城墙、南京古城墙、山西平遥古城墙、辽宁兴城古城墙、湖北荆州古城墙、湖北襄阳古城墙、安徽寿县古城墙、福建惠安崇武古城墙、云南大理古城墙等。
1997年，山西平遥古城被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。
B.长城
长城是我国最大的古代军事防御工程，其修筑和使用年代之长久、规模之宏大、形制之复杂、体系之严密、保存之完好，世界罕见。
长城修建始于春秋战国，一为防御其它诸侯国，二为防御北方游牧民族。
秦统一全国后，以燕赵秦原边墙为基础，构筑了西起临洮、东止辽东的万里长城。
汉为防止匈奴南侵，于秦长城以北筑外长城，西起罗布泊，东止鸭绿江，绵延长达两万里，为历史上规模最大的长城。
明长城为最后一次修建，也是最为坚固的万里长城，东起辽东鸭绿江，西止嘉峪关。全长6300多公里，并形成了由墙体、城台、烽燧、关隘等所组合的边疆军事防御体系，在冷兵器时代发挥了很大的作用。
长城不仅具有防御扰掠的军事功能，长城还有保护通讯和商旅往来的重要的对外开放功用。万里长城“上下二千年，纵横十万里”，成为中华民族历史文化的象征和代表。
“长城和大运河是中国文化在中华大地上所刻划的两条有形的线，它们的长和大，存在的恒久，功能的显赫，影响的深远，是世界上任何其他文化遗留所无可比拟的”（陈正祥.《中国文化地理》）。
1987年，长城被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。
长城以其中华民族灿烂文化和民族精神的象征，世界建筑史上的伟大奇迹，强烈地激发着国内外人们的旅游兴趣，人们都以“不到长城非好汉”的气概勇敢登临长城，热情赞美长城的博大雄姿，倾吐对中华民族的爱慕与崇敬的心情。可以说，“长城热”推动着我国旅游事业的发展。
目前，我国有17个省（市、区）保留有较为完整的长城遗址，形成了河北老龙头、山海关，天津黄崖关，河北金山岭，北京古北口、司马台、八达岭、居庸关、慕田峪、黄花城，山西雁门关、平型关，甘肃嘉峪关，浙江省临海市的南长城，河南南阳方城楚长城、湖南湘西凤凰县的苗疆长城等许多著名的长城旅游景区（点）。
⑦古代桥梁
桥梁是古代重要的交通建筑，又具有高超 的艺术成就。我国遗存的古代桥梁甚多，不胜枚举。河北赵县安济桥（赵州桥）、福建泉州洛阳桥、北京卢沟桥、广东潮州广济桥并称为中国四大古桥。另外，还有悬锁桥、悬臂木梁桥、廊屋桥等。
⑧古代水利工程
我国自古以来就特别重视水利工程的修建，现存的古代水利工程，不仅可以继续发挥作用，也具有很强的旅游吸引力。四川都江堰水利工程始建于公元前250年，是我国现存最古老的古代伟大水利工程。2000年，都江堰被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。此外，广西灵渠、京杭大运河、新疆坎儿井也是古代有名的水利工程。
⑨古代民居建筑
民居，是各地民众的居住形式和居室结构的总称。古代民居，则是指民居系列中既富有地方风格，又具有历史文化色彩的部分。所谓地方风格，是指它适合当地的环境条件，采用当地的材料，营建别具一格的居室形态（包括造型、雕刻、绘画、色彩等）；所谓历史风格，则是指它在不同朝代的建筑格式和格调。
古民居的时代越古老，保存越完好，其科学、文化价值和对游客的吸引力也越大。
中国古民居中，元代以前的很少保留至今，现存的绝大多数都是明、清两代的。诸如徽州古民居、山西古民居、北京四合院、福建永定客家土楼、云南丽江古城古民居、江浙地区的江南水乡古民居、粤东围垅屋等，都堪称中国古民居的杰作。河南也保存有巩义康百万庄园、安阳马氏民居、卫辉小店河民居等。
2000年，徽州古民居中的安徽古村落：西递、宏村被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。安徽古村落美不胜收，其中，西递被誉为“桃花园里人家”，而宏村被誉为“中国画里乡村”。
⑩官学和书院建筑
官学和书院为我国封建社会的教育、学术与文化机构，分为官办国学和民办书院。
我国保存有明清时期的国家和地方的官办国学——北京国子监、山西平遥县学；而民办书院以宋代四大书院——江西庐山白鹿洞书院、湖南长沙岳麓书院、河南登封嵩阳书院和河南商丘应天府书院，最为著名。
（3）古代陵寝
丧葬习俗是人类重要的生活习俗，“事死如事生”在中国古代墓葬中表现十分突出，墓地建筑豪华，陪葬品奢侈；并深受“堪舆学说”的影响，墓地山清水秀，风景优美。
中国古代陵寝形制由坟丘、墓穴及葬具、寝殿、祠堂、墓阕、神道等墓地建筑所构成。
我国古代帝王陵墓主要有秦始皇陵及兵马俑、汉武帝刘彻茂陵、汉景帝刘启阳陵、唐太宗李世民昭陵、唐高宗李治和女皇武则天的合葬墓乾陵、北宋陵、南京明孝陵、北京明十三陵和景泰陵、湖北钟祥明显陵、清朝关外盛京三陵、清东陵和清西陵以及吉林集安的高句丽帝王陵墓及贵族墓葬、宁夏银川的西夏王陵等边疆少数民族政权帝王陵墓。另外，还有悬棺崖墓、塔葬墓等特殊墓葬。
1987年，陕西秦始皇陵及兵马俑被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。
2000年，明清皇家陵寝：明显陵（湖北钟祥市）、清东陵（河北遵化市）、清西陵（河北易县）被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》；2003年南京明孝陵和北京明十三陵做为明清皇家陵寝的扩展项目也被列入《世界遗产名录》；2004年沈阳盛京三陵做为明清皇家陵寝的扩展项目也被列入《世界遗产名录》。
2004年，位于吉林省集安市以及辽宁省桓仁县的高句丽王城、王陵及贵族墓葬（包括五女山城、国内城、丸都山城、12座王陵、26座贵族墓葬、好太王碑和将军坟1号陪冢），被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。
（4）历史文物
主要有原始社会的文物、古代青铜器、古代陶瓷器、古代雕塑、古代绘画艺术作品等。

古典园林景观
园林即在一定的地段范围内，利用和改造自然山水地貌或者人为地开辟山水地貌，并结合植物的栽植和建筑的布置，从而构成一个供人们观赏、游憩、居住的环境。
按照园林的构景艺术风格，可将园林分为西方园林、东方园林、中西混合式园林三种类型。按照园林的营建功能和目的，中国古典园林可分为皇家园林、私家园林、寺观园林、坛庙、祠馆园林、大型湖山园林等类型。按照园林所处的区域，可分为北方园林、江南园林、岭南园林、少数民族园林等。
中国古典园林的构景手法主要有主景与配景，前景、中景、背景、全景，借景，对景与分景，框景、夹景、漏景、添景，点景等。
中国古典园林的建筑类型主要有厅、堂，楼、阁，榭，轩、馆、斋、室，舫，廊，亭，塔等。中国古典园林建筑小品主要有园门、景墙、景窗，花架、花坛，园林雕塑，园桥、汀步、水池，园凳、园桌等。

宗教文化景观
宗教文化景观包括宗教建筑景观、宗教活动景观和宗教艺术景观。
（1）宗教建筑景观
①佛教文化建筑
包括佛教寺院建筑和佛塔。佛教寺院建筑是佛教徒供奉佛像、僧众居住、修行和举行各种法事活动的地方，也是信徒进香朝拜，参加宗教活动的中心。
佛教于公元一世纪前后传入中国，在汉族地区、藏族、蒙古族地区和傣族地区传播过程中，逐渐形成了汉地佛教、藏传佛教（俗称喇嘛教）和云南上座部佛教三大系统，各地佛教寺院的建筑也分别吸收了本地、本民族的建筑风格，形成了各具特色的建筑形式。
A.汉地佛教寺院的建置。明清时期以来，佛寺建筑格局已成定式，一般在中轴线上由南向北依次分布着山门殿、天王殿、大雄宝殿、法堂、藏经楼、毗卢阁、观音殿。其中，大雄宝殿是佛寺的主体建筑，东西两侧的配殿为钟楼与鼓楼，伽蓝殿与祖师堂，观音殿与药师殿相对应。比较大的寺院一般还建有五百罗汉堂和佛塔等建筑。
B.藏传佛教寺院的建置。藏传佛寺规模宏大，建筑宏伟，文物荟萃，金碧辉煌。藏传佛教寺院一般由札仓、拉康（佛寺）、囊欠（活佛公署）、印经院、藏经楼、灵塔殿、僧舍等组成。
C.云南上座部佛教寺院的建置。云南上座部佛教寺庙主要由佛殿、藏经室、僧舍及佛塔四部分组成。
D.殿堂中的佛像设置。天王殿正中供奉着弥勒佛像，东西两侧分塑四大天王像。大雄宝殿正中供奉佛教至高无上的本尊释迦牟尼佛像，有供一尊、三尊、五尊三种形式；大雄宝殿两侧多供奉十八罗汉。观音殿又称大悲殿，主要供奉佛教中救苦救难的观音菩萨像。
中国著名的寺院主要有河南洛阳白马寺、郑州登封少林寺、开封大相国寺，河北承德普宁寺、普乐寺、普陀宗乘之庙，西藏拉萨布达拉宫、大昭寺等。
1994年，西藏布达拉宫被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。
最初佛塔是佛门弟子为藏置佛祖的舍利和遗物而建造的。佛塔按供奉对象分，有佛舍利塔、菩萨塔、阿罗汉塔、高僧墓塔等。我国佛塔的共同建筑构造有地宫、塔基、塔身和塔刹四个部分。中国著名的佛塔主要有开元寺塔、佛宫寺释迦塔（应县木塔）、大雁塔、小雁塔和妙应寺白塔，少林寺塔林等。
②道教文化建筑
道教活动场所一般称为道宫、道观。道教宫观一般由神殿、膳堂、宿舍、园林四部分组成。我国现存道教宫观建筑大多为明清时期所建，前有山门、华表、幡轩；山门以后正中部分是中庭，中庭是宫观建筑群的主体，分布在宫观的中轴线上，主要有三清殿、玉皇殿、灵官殿三大殿堂；三大正殿两侧有配殿，祀奉一般道教诸神。武当山古建筑群是我国最大的道教文化建筑群落，被列入世界文化遗产名录。
（2）宗教活动景观
佛寺中主要宗教活动有僧尼的日常行事、忏法和法会以及佛教节日活动等。寺院内重要的佛事活动有水陆法会、焰口施食、斋天和放生等。佛教最重要的节日是佛陀诞生、成道、涅盘纪念日。
道教节日主要是纪念道家神仙的诞辰，如农历正月初九为玉皇大帝圣诞，农历正月十五为上元节，农历二月十五为太上老君圣诞，农历三月初三为王母娘娘圣诞等等。每逢节日，各宫观内都要举行隆重斋蘸，盛大的节日则要举行庙会活动。
（3）宗教艺术景观
宗教艺术景观主要包括宗教雕塑艺术、宗教壁画艺术、佛教石窟寺艺术、宗教摩崖造像艺术等。
佛教塑像名目繁多，分别有四大天王，弥勒菩萨、韦驮菩萨、释迦牟尼佛、三身佛、三世佛、观音菩萨、罗汉等塑像。
道教宫观中的塑像，诸如玉皇大帝、王母娘娘、道教三尊、三官、老子李耳、八仙、四大神将、张道陵、王重阳、丘处机等。
佛教壁画按其内容可分为尊像画、佛教史迹画、佛教故事画、经变画、反映传统故事的画及其他内容的画等六类。
佛教石窟寺大约始于公元三世纪，公元五至八世纪是中国石窟寺发展的最鼎盛时期。敦煌莫高窟、云岗石窟、龙门石窟和麦积山石窟为中国佛教四大石窟。
佛教摩崖造像在我国南方地区较多，如重庆大足石刻、四川乐山大佛、浙江飞来峰造像和栖霞千佛岩等。而道教现存的摩崖造像却不多，其中著名的有福建泉州清源山的老君岩。

民俗风情景观
民俗风情是指一个地区的民族在特定的自然和社会环境条件下，在生产、生活与社会活动中所表现出来的各种风俗习惯。民俗风情景观主要包括我国各民族的饮食习俗和特色民居、传统服饰和民间工艺品、婚丧习俗、民族歌舞和节庆活动等。

文学与艺术景观
文学艺术具有广泛的群众性和强烈的感染力，并渗透在其它旅游景观中，具有旅游文化审美的价值和功能。旅游文学艺术的主要形式有游记、风景诗词、楹联、题刻、神话传说、影视、戏曲、书法、绘画、雕塑等。

城镇与产业观光景观
城镇与产业观光景观主要包括中国优秀旅游城市、国家历史文化名城、特色小城镇、现代都市风光和产业观光景观等。
历史文化名城是我国历史上形成的有重要传统文化价值的，在军事、政治、经济、科学和文化艺术等方面具有独特地位，有不同程度影响力的各类城市。
根据历史文化名城的形成发展和功能特点进行分类，可分为古都类、地区统治中心类、风景名胜类、民族地方特色类、近代革命史迹类、海外交通、边防、手工业等其它特殊类。
北京、西安、洛阳、开封、南京、安阳、杭州为中国七大历史古都。
现代都市风光包括都市标志性建筑，现代商业、教育、科学、文化、体育、卫生等活动现象与设施，都市休闲娱乐设施等。
产业观光景观主要包括现代生态农业观光，现代工业观光，高新科学技术观光，现代伟大建设工程观光（包括现代化建筑、交通桥梁工程、水利枢纽工程、航空航天工程等各种景观）等。

⑹ 景观雕塑设计需要注意哪些方面呢

01 景观小品定义复
景观小品是景制观中的点睛之笔，一般体量较小、色彩单纯，对空间起点缀作用。
02 景观小品分类
服务小品：供人休息、遮阳用的座椅、廊架，以及垃圾箱、洗手池等。
装饰小品：景观中的雕塑、铺装、景观墙、门、窗栏杆等，同时兼具其他功能。
展示小品：布告栏、指示牌、警示牌、说明牌等，起到一定的宣传、指示、教育功能。
照明小品：地坪灯、路灯、景观灯、射灯等灯饰小品。
03 设计原则
功能上的满足。艺术品在设计中要考虑到功能因素，无论是在实用上还是在精神上，都要满足人们的需求。
个性特色。艺术品设计必须具有独特的个性，这不仅指设计师的个性，更包括该艺术品对它所处的区域环境的历史文化和时代特色的反映。
生态原则。一方面节约节能，采用可再生材料来制作艺术品。另一方面在作品的设计思想上引导和加强人们的生态保护观念。
04 材质选择
在材质上景观小品根据其遵循的设计原则，来选取其表现的材质，石材敦厚稳重、金属可塑性强显眼、玻璃亚克力轻灵飘逸等等。

⑺ 人文景观,它们分别属于哪种类型

    人文景观，又称文化景观，是指自然与人类创造力的共同结晶, 反映区域独特的文化内涵, 特别是出于社会、文化、宗教上的要求, 并受环境影响与环境共同构成的独特景观。人文景观，最主要的体现即聚落，还包括服饰、建筑、音乐等。建筑方面的特色反映为城堡、宫殿，以及各类宗教建筑景观，具有历史性。
人文景观包括的范围很广，涉及面很宽，类型多样。归纳起来，人文景观主要包括历史古迹、古典园林、宗教文化、民俗风情、文学与艺术、城镇与产业观光等类型。
一、历史古迹景观。历史古迹是指人类社会历史发展过程留存下来的活动遗址、遗迹、遗物及遗风等，遗存形式和表现内容十分丰富。狭义的历史古迹景观，主要包括人类历史文化遗址、古代建筑、古代陵寝和历史文物。 [1] 
二、古典园林景观。利用和改造自然山水地貌或者人为地开辟山水地貌，并结合植物的栽植和建筑的布置，从而构成一个供人们观赏、游憩、居住的环境。按照园林的营建功能和目的，中国古典园林可分为皇家园林、私家园林、寺观园林、坛庙、祠馆园林、大型湖山园林等类型。按照园林所处的区域，可分为北方园林、江南园林、岭南园林、少数民族园林等。中国古典园林的构景手法主要有主景与配景，前景、中景、背景、全景，借景，对景与分景，框景、夹景、漏景、添景，点景等。中国古典园林的建筑类型主要有厅、堂，楼、阁，榭，轩、馆、斋、室，舫，廊，亭，塔等。中国古典园林建筑小品主要有园门、景墙、景窗，花架、花坛，园林雕塑，园桥、汀步、水池，园凳、园桌等。
三、革命活动地景观。现代革命家和人民群众从事革命活动的纪念地、战场遗址、遗物、纪念物等。例如，新兴的旅游地井岗山除也具有如画的风景外，“中国革命的发源地、老一辈革命家曾战斗过的地方”这些人文因素，无疑使其成为特殊的人文景观。而大打“鲁迅牌”的旅游城市绍兴，起主导作用的鲁迅故居、三味书屋、鲁迅纪念堂等旅游点也都是这类人文景观。
四、宗教文化景观和宗教艺术景观。宗教文化景观包括宗教建筑景观、宗教活动景观和宗教艺术景观。佛教文化建筑包括佛教寺院建筑和佛塔。佛教寺院建筑是佛教徒供奉佛像、僧众居住、修行和举行各种法事活动的地方，也是信徒进香朝拜，参加宗教活动的中心。宗教艺术景观主要包括宗教雕塑艺术、宗教壁画艺术、佛教石窟寺艺术、宗教摩崖造像艺术等。佛教塑像名目繁多，分别有四大天王，弥勒菩萨、韦驮菩萨、释迦牟尼佛、三身佛、三世佛、观音菩萨、罗汉等塑像。道教宫观中的塑像，诸如玉皇大帝、王母娘娘、道教三尊、三官、老子李耳、八仙、四大神将、张道陵、王重阳、丘处机等。佛教壁画按其内容可分为尊像画、佛教史迹画、佛教故事画、经变画、反映传统故事的画及其他内容的画等六类。  
五、民俗风情景观。民俗风情是指一个地区的民族在特定的自然和社会环境条件下，在生产、生活与社会活动中所表现出来的各种风俗习惯。民俗风情景观主要包括我国各民族的饮食习俗和特色民居、传统服饰和民间工艺品、婚丧习俗、民族歌舞和节庆活动等。 [1] 
六、文学与艺术景观。文学艺术具有广泛的群众性和强烈的感染力，并渗透在其它旅游景观中，具有旅游文化审美的价值和功能。旅游文学艺术的主要形式有游记、风景诗词、楹联、题刻、神话传说、影视、戏曲、书法、绘画、雕塑等。 [1] 
七、城镇与产业观光景观。城镇与产业观光景观主要包括中国优秀旅游城市、国家历史文化名城、特色小城镇、现代都市风光和产业观光景观等。历史文化名城是我国历史上形成的有重要传统文化价值的，在军事、政治、经济、科学和文化艺术等方面具有独特地位，有不同程度影响力的各类城市。根据历史文化名城的形成发展和功能特点进行分类，可分为古都类、地区统治中心类、风景名胜类、民族地方特色类、近代革命史迹类、海外交通、边防、手工业等其它特殊类北京、西安、洛阳、开封、南京、安阳、杭州为中国七大历史古都。现代都市风光包括都市标志性建筑，现代商业、教育、科学、文化、体育、卫生等活动现象与设施，都市休闲娱乐设施等。产业观光景观主要包括现代生态农业观光，现代工业观光，高新科学技术观光，现代伟大建设工程观光（包括现代化建筑、交通桥梁工程、水利枢纽工程、航空航天工程等各种景观）等。。

⑻ 什么是景观小品

景观小品是景观中的点睛之笔，一般体量较小、色彩单纯，对空间起点缀作用。室外景观小品很多时候特指公共艺术品。景观小品包括建筑小品、生活设施小品、道路设施小品。

景观小品与设施在景观环境中表现种类较多，具体包括雕塑、壁画、艺术装置、座椅、电话亭、指示牌、灯具、垃圾箱、健身、游戏设施、建筑门窗装饰灯。

(8)政治景观小品扩展阅读

城市景观小品在创作过程中所遵循的设计原则，主要从以下几个方面来体现：

功能满足

艺术品在设计中要考虑到功能因素，无论是在实用上还是在精神上，都要满足人们的需求，尤其是公共设施的艺术设计，它的功能设计是更为重要的部分，要以人为本，满足各种人群的需求，尤其是残疾人的特殊需求，体现人文关怀；

个性特色

艺术品设计必须具有独特的个性，这不仅指设计师的个性，更包括该艺术品对它所处的区域环境的历史文化和时代特色的反映，吸取当地的艺术语言符号，采用当地的材料和制作工艺，产生具有一定的本土意识的环境艺术品设计；

生态原则

一方面节约节能，采用可再生材料来制作艺术品。另一方面在作品的设计思想上引导和加强人们的生态保护观念；

情感归宿

室外环境艺术品不仅带给人视觉上的美感，而且更具有意味深长的意义。好的环境艺术品注重地方传统，强调历史文脉饱含了记忆、想象、体验和价值等因素，常常能够成独特的、引人神注的意境，使观者产生美好的联想，成为室外环境建设中的一个情感节点。

⑼ 如何评价 2021 春晚上的小品《大扫除》

2021年央视春晚，一则小品《大扫除》赢得了观众的广泛好评、中央纪委国家监委网站的关注。

小品《大扫除》的主题聚焦社会热点和民生痛点，深刻揭露了部分基层干部不作为、乱作为、出歪招、走形式的现象，通过讽刺形式主义和官僚主义，给各级领导干部和基层干部上了一课。

为迎接新厂长就任，岳副主任安排职工大扫除，不仅要搞“刷外墙”，还要弄个“音乐喷泉”，并且每人要交上一份800字《为大扫除叫好》的心得体会，惹得厂长批评“有这时间干点实事不好吗”。其实，如今企业中这种事情是鲜见的，而地方上时常有。一些干部平时工作走马观花，流于形式，不走心不深入，一味搞迎合，弄“花架子”，精于“演戏”，一门心思放在如何应付上级检查、怎样做“政绩”上，有些为了应对检查，不惜弄虚作假。

表面上看，“岳副主任”做的那些形式主义的事，板子要打在基层干部身上。“为xxx叫好”为谁而叫？当然是为上级领导。形式主义与官僚主义是一对“双胞胎”。上有所好,下必甚焉。往往搞一些层层加码、虚头巴脑的东西，是上下共同打造的，基层干部并非心甘情愿。有些东西“闻起来臭吃起来香”，可以“双赢”甚至多赢：基层单位出名、层层领导都有了“政绩”都可以向给自的上级领导交差了。

看似你好我好的“双赢”，折射出的却是个别党员领导干部政绩观错位、官本位意识浓厚、责任心缺失，喜欢做表面文章，热衷于搞形式、走过场。表面上是勇于责任担当与创新，实则既是对工作的不负责，也是对党和国家人民群众的不负责；不考虑实际乱造景观工程，层层加码给基层干部群众增加负担，损害了党在人民群众心中的形象，给国家人民事业带来损失。

“大扫除不止是卫生，个别人的思想也要扫一扫。”从严治党永远在路上，力戒形式主义、官僚主义一刻也不能停。

“大扫除”应该扫除谁的“思想尘埃？作为基层干部，应有“格局”是以“为民服务孺子牛、创新发展拓荒牛、艰苦奋斗老黄牛”的精神，踏踏实实做好本职工作，来自人民群众的温度，才能让“鸡蛋孵出小鸡”。作为领导干部要更加深刻认识形式主义、官僚主义的危害，从讲政治的高度深化整治顽瘴痼疾，像小品中的厂长那样用一双慧眼识别假戏。不留情面，让假戏 “穿帮”，严肃问责，不能让别有用心、不务正业的基层干部得逞。

⑽ 人文景观的分类

人文景观包括的范围很广，涉及面很宽，类型多样。归纳起来，人文景观主要包括历史古迹、古典园林、宗教文化、民俗风情、文学与艺术、城镇与产业观光等类型。 历史古迹是指人类社会历史发展过程留存下来的活动遗址、遗迹、遗物及遗风等，遗存形式和表现内容十分丰富。狭义的历史古迹景观，主要包括人类历史文化遗址、古代建筑、古代陵寝和历史文物。
（1）人类历史文化遗址
①古人类文化遗址
包括旧石器时代古人类文化遗址和新石器时代古人类文化遗址（母系氏族公社遗址、父系氏族公社遗址）。
②社会历史文化遗址
包括古代城池遗址、古代道路遗址和古代战场遗址等。
③名人故居和活动遗址
我国保存较好的多为近代时期即1840年鸦片战争以来的历史名人故居和活动遗址，主要分布在东部地区。
④革命遗址及革命纪念地
革命遗址及革命纪念地，按照时代可以分为旧民主主义革命时期的纪念地、辛亥革命纪念地、北伐战争纪念地、土地革命纪念地、抗日战争纪念地和解放战争纪念地等。
（2）古代建筑
中国古代建筑遗存十分丰富，类型多样，主要包括以下类型：
①宫殿、衙署建筑
我国目前保存较好的宫殿建筑主要有北京故宫、沈阳故宫和拉萨布达拉宫。
中国的宫殿建筑辉煌灿烂，文化价值无与伦比，在世界上享有崇高的声誉。北京故宫和沈阳故宫是中国宫殿最杰出的代表。1987年，北京故宫被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》；2004年，沈阳故宫做为明清故宫的扩展项目也被列入《世界遗产名录》。
衙署，即古代各级地方官府衙门的住所。我国目前保存最完好的古代省级、地市级和县级衙署，分别是河北保定直隶总督署、山西霍州署衙和河南南阳内乡县衙。另外，河南省现存较为完整的衙署还有南阳府衙和叶县县衙。
②坛庙祠堂建筑
中国古代传统文化思想中，形成了一整套宗法礼制思想，其中包含着浓重的对祖先的崇敬，对土地、粮食、天地、日月的崇拜，对各种文神、武神以及其他各种神的尊敬。为了寄托这种崇敬和感恩的心情，产生和形成了许多用来祭祀天地鬼神、山川河岳、祖宗英烈、圣哲先贤等的坛庙建筑，也称之为礼制建筑。
礼制礼仪建筑主要有以下几种类型：
a.祖庙与社稷坛
尊从《周礼 *考工记》规定“左祖右社”之制，建于皇城前，作为帝王主持祭祀的“太庙”和“社稷坛”。北京太庙位于天安门左侧，是我国唯一保存下来的太庙建筑，过去是明清两代帝王行祭祀祖宗之礼的地方，与宫殿同为级别最高的古代建筑。北京社稷坛位于天安门右侧，是明清两代帝王祭祀土地神和粮食神的地方，祈求全国风调雨顺、五谷丰登。
b.天、地等坛
祭祀天、地、日、月、山神等活动，是历代帝王登基后的重要活动。因为君权受命于天，秉承“天意”治理国家，所以皇帝必须亲自去天坛祭天。尊从“郊祭”古制，建在都城近郊，多由帝王主持祭祀的天、地、日、月坛等，以及分布在全国各地的，由帝王亲自或帝王派出官吏主持祭祀的岳庙、镇庙、渎庙、海岳等。著名的有北京的天坛、地坛、日坛、月坛、东岳庙、西岳庙，山东泰安岱庙等。
c.奉祀人文始祖、圣人先贤的庙
人们祭祀传说中的人文始祖或早期帝王的庙宇，如黄帝庙、炎帝庙、伏羲庙、尧庙、舜庙、禹庙等。
人们为了纪念那些为中华民族各项事业作出重大贡献的历史名人的功德，而在全国各地建立了各种祭祀的庙宇、祠堂等。如孔庙、关帝庙、武侯祠、司马迁祠、张良庙、包公祠等。
d.家族宗祠
宗祠为一族一姓祭祀祖先的建筑，过去几乎遍布城乡各地。特别是，一些显贵世家大族奉祀祖先的宗祠，往往规模很大，装饰精巧，华丽富贵，成为地方上最突出的建筑。典型代表有安徽绩溪县龙川胡氏宗祠和广州陈家祠。
e.祭祀民间神的庙
民间祭祀的神庙，如城隍庙、龙王庙、关帝庙、妈祖庙等。
庄严而神秘的坛庙建筑在古人心目中是神灵与苍生的感应场，是进行人神对话与交流的圣域，它们具有极高的历史、科学与历史文化价值。
1994年山东曲阜孔庙、孔府及孔林被联合国教科文组织世界遗产委员会列入《世界遗产名录》；1998年北京天坛被联合国教科文组织世界遗产委员会列入《世界遗产名录》。
③会馆建筑
会馆，是中国古建筑中具有特殊用途的一种类型，它源于汉代的邸舍，其修建目的是为了某一省、一州、一府、一县或几个省县，或某些地区的同乡、同业、同行的人们能够在外省外地相互联系，沟通信息，以保护本集团的利益。著名者有四川自贡西秦会馆、天津的广东会馆、山东聊城山陕会馆、河南开封山陕甘会馆、南阳社旗山陕会馆、洛阳潞泽会馆等。
河南地处中原腹地，交通便利，历来是南北货物的运转、集散地，特别是在明清时期，商业活动活跃，跨地区贸易增加，全国各地的商人在河南的各个商埠建立会馆，迎客接士，商贾联谊，行业间进行活动，另外也为同乡提供聚会、联络和居住的场所。会馆一般分布在交通便利、物产丰富、贸易发达、商人云集的州、府、县等地。
河南现存的会馆多创建于清初或清中期，建筑形式不同于民居，而是参照寺庙、宫殿的建筑布局形式。戏楼、春秋楼是最具有会馆特色的建筑。关羽是商人崇拜敬仰供奉的对象，所以会馆在一些地方被称为关帝庙。
会馆是带有商业性质的公共建筑，富商巨贾为了显示富裕和行业兴盛，不惜巨资，广招各地能工巧匠，将会馆建得富丽堂皇。会馆的各类雕刻文饰繁复，雕工精美，色彩华丽。
④楼阁建筑
楼阁为两层或两层以上的古代木构建筑。我国古楼分布广泛，形制多样，多为明清时期的建筑。湖北武汉黄鹤楼、湖南岳阳岳阳楼、江西南昌滕王阁、山西永济鹳雀楼为我国古代四大名楼，其中前三者合称江南三大名楼。
⑤亭台建筑
亭为我国分布最为广泛的古建筑类型之一，尤其以园林中多见。亭之造型最为丰富，亭可赏景，亭可佐景。除景观亭外，还有纪念历史事件和人物的纪念亭等。河南登封元代的古观象台、北京古观象台是世界保存较完整的古老天文台。
⑥军事防御工程
A.城防工程
筑墙护城在中国有悠久的历史，明代洪武年间在“高筑墙”思想的指导下，在全国各地大建城防工程，我国目前现存的古城墙，基本上都是形成于这一时期。为了加强城防能力，城墙建筑十分完整。城墙外有护城河环绕，吊桥控制出入；城墙上有敌台、敌楼、角楼、垛口、射孔；城门为防御重点，设有瓮城、箭楼、城楼、屯兵洞、马道等。
目前，我国保存较完整的古代城防工程主要有西安古城墙、南京古城墙、山西平遥古城墙、辽宁兴城古城墙、湖北荆州古城墙、湖北襄阳古城墙、安徽寿县古城墙、福建惠安崇武古城墙、云南大理古城墙等。
1997年，山西平遥古城被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。
B.长城
长城是我国最大的古代军事防御工程，其修筑和使用年代之长久、规模之宏大、形制之复杂、体系之严密、保存之完好，世界罕见。
长城修建始于春秋战国，一为防御其它诸侯国，二为防御北方游牧民族。
秦统一全国后，以燕赵秦原边墙为基础，构筑了西起临洮、东止辽东的万里长城。
汉为防止匈奴南侵，于秦长城以北筑外长城，西起罗布泊，东止鸭绿江，绵延长达两万里，为历史上规模最大的长城。
明长城为最后一次修建，也是最为坚固的万里长城，东起辽东鸭绿江，西止嘉峪关。全长6300多公里，并形成了由墙体、城台、烽燧、关隘等所组合的边疆军事防御体系，在冷兵器时代发挥了很大的作用。
长城不仅具有防御扰掠的军事功能，长城还有保护通讯和商旅往来的重要的对外开放功用。万里长城“上下二千年，纵横十万里”，成为中华民族历史文化的象征和代表。
“长城和大运河是中国文化在中华大地上所刻划的两条有形的线，它们的长和大，存在的恒久，功能的显赫，影响的深远，是世界上任何其他文化遗留所无可比拟的”（陈正祥.《中国文化地理》）。
1987年，长城被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。
长城以其中华民族灿烂文化和民族精神的象征，世界建筑史上的伟大奇迹，强烈地激发着国内外人们的旅游兴趣，人们都以“不到长城非好汉”的气概勇敢登临长城，热情赞美长城的博大雄姿，倾吐对中华民族的爱慕与崇敬的心情。可以说，“长城热”推动着我国旅游事业的发展。
目前，我国有17个省（市、区）保留有较为完整的长城遗址，形成了河北老龙头、山海关，天津黄崖关，河北金山岭，北京古北口、司马台、八达岭、居庸关、慕田峪、黄花城，山西雁门关、平型关，甘肃嘉峪关，浙江省临海市的南长城，湖南湘西凤凰县的苗疆长城等许多著名的长城旅游景区（点）。
⑦古代桥梁
桥梁是古代重要的交通建筑，又具有高超 的艺术成就。我国遗存的古代桥梁甚多，不胜枚举。河北赵县安济桥（赵州桥）、福建泉州洛阳桥、北京卢沟桥、广东潮州广济桥并称为中国四大古桥。另外，还有悬锁桥、悬臂木梁桥、廊屋桥等。
⑧古代水利工程
我国自古以来就特别重视水利工程的修建，现存的古代水利工程，不仅可以继续发挥作用，也具有很强的旅游吸引力。四川都江堰水利工程始建于公元前250年，是我国现存最古老的古代伟大水利工程。2000年，都江堰被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。此外，广西灵渠、京杭大运河、新疆坎儿井也是古代有名的水利工程。
⑨古代民居建筑
民居，是各地民众的居住形式和居室结构的总称。古代民居，则是指民居系列中既富有地方风格，又具有历史文化色彩的部分。所谓地方风格，是指它适合当地的环境条件，采用当地的材料，营建别具一格的居室形态（包括造型、雕刻、绘画、色彩等）；所谓历史风格，则是指它在不同朝代的建筑格式和格调。
古民居的时代越古老，保存越完好，其科学、文化价值和对游客的吸引力也越大。
中国古民居中，元代以前的很少保留至今，现存的绝大多数都是明、清两代的。诸如徽州古民居、山西古民居、北京四合院、福建永定客家土楼、云南丽江古城古民居、江浙地区的江南水乡古民居、粤东围垅屋等，都堪称中国古民居的杰作。河南也保存有巩义康百万庄园、安阳马氏民居、卫辉小店河民居等。
2000年，徽州古民居中的安徽古村落：西递、宏村被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。安徽古村落美不胜收，其中，西递被誉为“桃花园里人家”，而宏村被誉为“中国画里乡村”。
⑩官学和书院建筑
官学和书院为我国封建社会的教育、学术与文化机构，分为官办国学和民办书院。
我国保存有明清时期的国家和地方的官办国学——北京国子监、山西平遥县学；而民办书院以宋代四大书院——江西庐山白鹿洞书院、湖南长沙岳麓书院、河南登封嵩阳书院和河南商丘应天府书院，最为著名。
（3）古代陵寝
丧葬习俗是人类重要的生活习俗，“事死如事生”在中国古代墓葬中表现十分突出，墓地建筑豪华，陪葬品奢侈；并深受“堪舆学说”的影响，墓地山清水秀，风景优美。
中国古代陵寝形制由坟丘、墓穴及葬具、寝殿、祠堂、墓阕、神道等墓地建筑所构成。
我国古代帝王陵墓主要有秦始皇陵及兵马俑、汉武帝刘彻茂陵、汉景帝刘启阳陵、唐太宗李世民昭陵、唐高宗李治和女皇武则天的合葬墓乾陵、北宋陵、南京明孝陵、北京明十三陵和景泰陵、湖北钟祥明显陵、清朝关外盛京三陵、清东陵和清西陵以及吉林集安的高句丽帝王陵墓及贵族墓葬、宁夏银川的西夏王陵等边疆少数民族政权帝王陵墓。另外，还有悬棺崖墓、塔葬墓等特殊墓葬。
1987年，陕西秦始皇陵及兵马俑被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。
2000年，明清皇家陵寝：明显陵（湖北钟祥市）、清东陵（河北遵化市）、清西陵（河北易县）被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》；2003年南京明孝陵和北京明十三陵做为明清皇家陵寝的扩展项目也被列入《世界遗产名录》；2004年沈阳盛京三陵做为明清皇家陵寝的扩展项目也被列入《世界遗产名录》。
2004年，位于吉林省集安市以及辽宁省桓仁县的高句丽王城、王陵及贵族墓葬（包括五女山城、国内城、丸都山城、12座王陵、26座贵族墓葬、好太王碑和将军坟1号陪冢），被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。
（4）历史文物
主要有原始社会的文物、古代青铜器、古代陶瓷器、古代雕塑、古代绘画艺术作品等。 园林即在一定的地段范围内，利用和改造自然山水地貌或者人为地开辟山水地貌，并结合植物的栽植和建筑的布置，从而构成一个供人们观赏、游憩、居住的环境。
按照园林的构景艺术风格，可将园林分为西方园林、东方园林、中西混合式园林三种类型。按照园林的营建功能和目的，中国古典园林可分为皇家园林、私家园林、寺观园林、坛庙、祠馆园林、大型湖山园林等类型。按照园林所处的区域，可分为北方园林、江南园林、岭南园林、少数民族园林等。
中国古典园林的构景手法主要有主景与配景，前景、中景、背景、全景，借景，对景与分景，框景、夹景、漏景、添景，点景等。
中国古典园林的建筑类型主要有厅、堂，楼、阁，榭，轩、馆、斋、室，舫，廊，亭，塔等。中国古典园林建筑小品主要有园门、景墙、景窗，花架、花坛，园林雕塑，园桥、汀步、水池，园凳、园桌等。 宗教文化景观包括宗教建筑景观、宗教活动景观和宗教艺术景观。
（1）宗教建筑景观
①佛教文化建筑
包括佛教寺院建筑和佛塔。佛教寺院建筑是佛教徒供奉佛像、僧众居住、修行和举行各种法事活动的地方，也是信徒进香朝拜，参加宗教活动的中心。
佛教于公元一世纪前后传入中国，在汉族地区、藏族、蒙古族地区和傣族地区传播过程中，逐渐形成了汉地佛教、藏传佛教（俗称喇嘛教）和云南上座部佛教三大系统，各地佛教寺院的建筑也分别吸收了本地、本民族的建筑风格，形成了各具特色的建筑形式。
A.汉地佛教寺院的建置。明清时期以来，佛寺建筑格局已成定式，一般在中轴线上由南向北依次分布着山门殿、天王殿、大雄宝殿、法堂、藏经楼、毗卢阁、观音殿。其中，大雄宝殿是佛寺的主体建筑，东西两侧的配殿为钟楼与鼓楼，伽蓝殿与祖师堂，观音殿与药师殿相对应。比较大的寺院一般还建有五百罗汉堂和佛塔等建筑。
B.藏传佛教寺院的建置。藏传佛寺规模宏大，建筑宏伟，文物荟萃，金碧辉煌。藏传佛教寺院一般由札仓、拉康（佛寺）、囊欠（活佛公署）、印经院、藏经楼、灵塔殿、僧舍等组成。
C.云南上座部佛教寺院的建置。云南上座部佛教寺庙主要由佛殿、藏经室、僧舍及佛塔四部分组成。
D.殿堂中的佛像设置。天王殿正中供奉着弥勒佛像，东西两侧分塑四大天王像。大雄宝殿正中供奉佛教至高无上的本尊释迦牟尼佛像，有供一尊、三尊、五尊三种形式；大雄宝殿两侧多供奉十八罗汉。观音殿又称大悲殿，主要供奉佛教中救苦救难的观音菩萨像。
中国著名的寺院主要有河南洛阳白马寺、郑州登封少林寺、开封大相国寺，河北承德普宁寺、普乐寺、普陀宗乘之庙，西藏拉萨布达拉宫、大昭寺等。
1994年，西藏布达拉宫被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。
最初佛塔是佛门弟子为藏置佛祖的舍利和遗物而建造的。佛塔按供奉对象分，有佛舍利塔、菩萨塔、阿罗汉塔、高僧墓塔等。我国佛塔的共同建筑构造有地宫、塔基、塔身和塔刹四个部分。中国著名的佛塔主要有开元寺塔、佛宫寺释迦塔（应县木塔）、大雁塔、小雁塔和妙应寺白塔，少林寺塔林等。
②道教文化建筑
道教活动场所一般称为道宫、道观。道教宫观一般由神殿、膳堂、宿舍、园林四部分组成。我国现存道教宫观建筑大多为明清时期所建，前有山门、华表、幡轩；山门以后正中部分是中庭，中庭是宫观建筑群的主体，分布在宫观的中轴线上，主要有三清殿、玉皇殿、灵官殿三大殿堂；三大正殿两侧有配殿，祀奉一般道教诸神。武当山古建筑群是我国最大的道教文化建筑群落，被列入世界文化遗产名录。
（2）宗教活动景观
佛寺中主要宗教活动有僧尼的日常行事、忏法和法会以及佛教节日活动等。寺院内重要的佛事活动有水陆法会、焰口施食、斋天和放生等。佛教最重要的节日是佛陀诞生、成道、涅盘纪念日。
道教节日主要是纪念道家神仙的诞辰，如农历正月初九为玉皇大帝圣诞，农历正月十五为上元节，农历二月十五为太上老君圣诞，农历三月初三为王母娘娘圣诞等等。每逢节日，各宫观内都要举行隆重斋蘸，盛大的节日则要举行庙会活动。
（3）宗教艺术景观
宗教艺术景观主要包括宗教雕塑艺术、宗教壁画艺术、佛教石窟寺艺术、宗教摩崖造像艺术等。
佛教塑像名目繁多，分别有四大天王，弥勒菩萨、韦驮菩萨、释迦牟尼佛、三身佛、三世佛、观音菩萨、罗汉等塑像。
道教宫观中的塑像，诸如玉皇大帝、王母娘娘、道教三尊、三官、老子李耳、八仙、四大神将、张道陵、王重阳、丘处机等。
佛教壁画按其内容可分为尊像画、佛教史迹画、佛教故事画、经变画、反映传统故事的画及其他内容的画等六类。
佛教石窟寺大约始于公元三世纪，公元五至八世纪是中国石窟寺发展的最鼎盛时期。敦煌莫高窟、云岗石窟、龙门石窟和麦积山石窟为中国佛教四大石窟。
佛教摩崖造像在我国南方地区较多，如重庆大足石刻、四川乐山大佛、浙江飞来峰造像和栖霞千佛岩等。而道教现存的摩崖造像却不多，其中著名的有福建泉州清源山的老君岩。 城镇与产业观光景观主要包括中国优秀旅游城市、国家历史文化名城、特色小城镇、现代都市风光和产业观光景观等。
历史文化名城是我国历史上形成的有重要传统文化价值的，在军事、政治、经济、科学和文化艺术等方面具有独特地位，有不同程度影响力的各类城市。
根据历史文化名城的形成发展和功能特点进行分类，可分为古都类、地区统治中心类、风景名胜类、民族地方特色类、近代革命史迹类、海外交通、边防、手工业等其它特殊类。
北京、西安、洛阳、开封、南京、安阳、杭州为中国七大历史古都。
现代都市风光包括都市标志性建筑，现代商业、教育、科学、文化、体育、卫生等活动现象与设施，都市休闲娱乐设施等。
产业观光景观主要包括现代生态农业观光，现代工业观光，高新科学技术观光，现代伟大建设工程观光（包括现代化建筑、交通桥梁工程、水利枢纽工程、航空航天工程等各种景观）等。