色彩构成风景
『壹』 色彩构成可以用图案中点绘法、撇丝法、晕染法、干擦法之类的吗
其实艺术这东西大部分时候,讲究是感觉,没有什么理由,每个人的感觉不同,所画的就不一样。每个人的美学观不同,有的就那样画,他就认为那样美。素描,速写和漫画,色彩都得有感觉,它们的造型,比如说一根脸部的轮廓线,偏差一点所表达的脸部表情就不一样,那根线怎么确定的,不是靠的尺子量的,而是靠感觉画出来的。其实,感觉就是日积月累出来的自己心里对美的认识。 画画可不是一朝一夕的事,大师也不是想成就成的,那可是一个培养的过程。坚持,坚持,再坚持,,,,,,,多看,多去感受,多画,能找到自己想要的感觉,发展成兴趣爱好就OK啦,祝你早日成功。
『贰』 色彩构成中:浪漫,朴素,古典,现代,分别用什么颜色表现
红色 兴奋、精力、热情、欲望、速度、力量、热爱、侵略
黄色 享受、幸福、乐观、理想主义、想象力、希望、阳光、夏天、哲学
蓝色 和平、平静、稳定性、和谐、统一、信任、真相、信心
桔色 精力、平衡、温暖、热情、颤动、率直、火焰、注意、要求
绿色 自然、环境、健康、好运气、更新、青春、努力、春天、慷慨、富饶
紫色 灵性、高贵、仪式、神秘、转变、智慧、启发、残酷
灰色 安全、可靠性、智力、固定、谦逊、尊严、成熟、团体、保守、实际
褐色 土、炉床、家、户外、可靠性、安逸、耐力、稳定性、简洁
白色 尊敬、纯净、简洁、清洁、和平、谦卑、精密、清白、青春、出生
黑色 力量、精深、正式、优雅、财富、谜、害怕、魔鬼、匿名
蓝色
充满梦幻的色彩,始终保持清澈、浪漫的感觉,橱柜在这样的空间里,显得纯洁可爱、惹人遐思。蓝色在自然的掩映下,更加清新淡雅,富于装饰味道,特别适合工作紧张的白领,让喧嚣的心灵靠岸宁静的港湾。蓝色与其他颜色搭配,也会起到意想不到的效果。蓝色与黄色的柜体在充足的光线下,格外清新醒目,二者搭配显出成熟和典雅,彼此相得益彰,和谐中不失灵活。用橘红色点缀蓝色橱柜,使深沉中增加一种明快与活跃。灰蓝为主调的大胆色彩运用,会让人耳目一新,清爽心情油然而生。此外,淡蓝朴素清澈;深蓝前卫摩登。
绿色
轻松舒爽、赏心悦目的色彩。绿色是永远用不完,永远不会让人感到厌烦的主题,因为它的每一点变化,都对应着自然给人类的印象,所以绿色适合所有喜欢它的人。从淡绿转化为灰绿,然后暗紫,完成室外到室内的过渡,对应了人的视觉对空间的自然反应。淡绿如田野的地板,黄色如秋叶的柜体,墨绿如松针的台面,构成一幅自然景色,使人心情豁然开朗。淡绿与淡蓝的配合,则使厨房充满盎然生机。生活在淡绿的空间里,梦都是清新的。明快而错落的绿,让人仿佛来到青山翠谷。
银灰色
银灰的流行是现代文明都市的产物,效率、健康、积极、热情融入其中。质朴中显出厚重的银灰,同样会让从喧闹世界返回家庭的主人,尽快回复平和的心态。时尚、有品位的消费者多钟情此种颜色。银灰和现代感强、个性化装饰突出的橱柜,往往是密不可分的,这种色调附着于切割精致的柜体空间,仿佛置身遨游太空的飞行器。
红色
热情奔放,充满喜庆的色彩。年轻的新婚夫妻采用红色最为贴切,不仅能体现出主人强烈、大胆的个性,更能展现青年生机勃勃的朝气,显示华贵。另据测试,红色能使食欲达到高峰。红如朝阳,白如软玉的红白相间组合,利用白的温和稍稍冲淡红色造成的单调感觉,使整体更富变化,更有生气。红与黄的搭配有一种压得住的热烈,辅以老式家具喜庆吉祥的用色手法,会使橱柜显出一派欣欣向荣的新气象。
木本色
返璞归真的田园色彩。置身实木的纯朴,点缀田园的花草,加之简洁的造型设计,使乡村氛围盈满家庭空间。老年夫妻及性格稳重的人可以此为橱柜颜色首选。木的单纯辅之以淡蓝与墨绿,更能突出温馨感受。
白色
纯洁无瑕、一尘不染的色彩。以白色为主调的橱柜呈现朴素、淡雅、干净的感觉,对于喜欢洁净、安静的人,无疑是最好的选择。白与黑这一对比色的搭配,会制造出一种单纯的沉稳效果,没有什么可以搅乱心神的地方。白与任何颜色搭配,都会产生意外的感觉。
黄色
中国自古以黄色为尊,它是一种身份的象征。淡黄能与多种颜色搭配出令人满意的效果,像前面讲的蓝色、绿色、红色等等。明快的杏黄色又会创造出青春的奔放意境。
此外,集永恒、沉稳、厚重于一身的黑色,更适合年长和有身份的人;轻快、香甜的橙色对于喜好彰显个性、做事外露的年轻人倒是不错的选择。其实,每个人的爱好、性格不同,对橱柜颜色的取舍,当然各有想法。没关系,只要你喜欢,都是家中的风景.
『叁』 色彩构成和空间有哪些联系
色彩在装修中不仅能带来美好的视觉体验,还可以弥补空间的先天不足。通过引导业主的心理变化,让低矮的房间看上去轩敞,狭窄的房间给人开阔感。这就是色彩的神奇魅力,也是色彩设计师的关键性所在。 他不仅要是一个彻头彻尾的“好色之徒”,还必须对空间结构、顾客心理把握得准确到位,这样才能让色彩完全听从他的“调度差遣”,并最终达到“重点突出、格调和谐”的居室色彩设计要求。
色彩设计师应该是一个杂家王斌,上层装饰设计总监家居时代:色彩设计师在室内设计中扮演怎样的角色?王斌:色彩设计是室内设计中最难的部分,如果居室的整体色调搭配失调,这个作品很可能就此功亏一篑,因此色彩设计师的分量不容忽视。假如有条件,最好能将有色彩搭配专业知识的设计师从室内设计中分离出来,但目前国内为了方便整体规划,普通家装还是更多采取了室内设计师兼顾色彩设计的方法。家居时代:合格的色彩设计师应具备哪些基本素质?王斌:首先,对色彩有极高的敏锐度,能够研究和预测家居色彩的流行趋势;其次,了解消费者的色彩心理,并擅长引导他们合理的用色习惯;再次,掌握色彩改造空间、塑造形象的技巧。可以说,色彩设计师是一个色彩学、心理学、结构学的杂家。家居时代:在色彩设计过程中,常碰到的难题是什么?王斌:色彩与家具、饰品不同,它没有固定的规则,任何搭配都有可能创意出让人惊喜的效果。同时,色彩影响着家居的整体氛围,以及主人的居住心情,因此色彩运用与业主喜好是直接挂钩的,这就存在着设计师与业主之间的沟通问题。可见,色彩设计师要学会在美学与客户需求中找一个平衡点,才能最终实现居室协调。□色彩细节墙壁色彩营造氛围的主角墙壁色彩搭配,在整个室内设计中,最能显示出空间感和层次感。比如客厅色彩要尽量柔和,餐厅可以跳跃活泼一些,卧室则倾向于宁静温馨。通过色彩的变化,不仅有功能分区的作用,还能实现氛围营造的效果。设计师建议说,通常天花以白色为宜,壁面不妨选用墙纸,能体现更丰富的色彩和质感效果。客厅、卧室用灰色、米色是不错的选择,暖色调色彩则适合餐厅使用,比如红、橙、黄等,能给人温馨感。但鲜艳颜色要尽可能作为点缀,例如红+米黄,橙+象牙白,因为如果大面积使用,很容易让人感觉压抑、刺眼。家具色彩根据空间格调做填空题家具色彩关键要与空间格调相协调,如果你的家一片花白,那这道“填空题”就变得趣味十足。设计师有“同色系”和“撞色”两种建议,也就是说,要么浅蓝、深蓝全家出动,要么红色、绿色冤家对头。如果家里墙壁地板本来就已经花里胡哨,那么安安分分配上白色或木质家具就足够了。也有例外的,比如古典风格,“一沉到底”不用费心;比如现代纯色家居,一个色调统领全局;再比如儿童房,彩色家具能有效激发孩子的创造力和想象力,在这样的环境里,色彩搭配可以自由发挥。但需要提醒的是,性别定位必须明确,以培养孩子的个性特征。饰品色彩一个中心两个色块设计师认为,饰品色彩在空间中有两种表现形式。其一,居室整体色调浓重,通过饰品的一两个色块突出亮点。这种方式就像写文章,在平铺直叙中有那么一点跌宕起伏更容易让人揪心,让人看出设计师的灵性所在。其二,居室整体色调明快,几件色彩鲜亮或稳重的饰品调动居室气氛,但光彩往往很容易被一片白色淹没。事实上,前者是室内设计师的最爱,而后者是业主的推崇。因此,如何兼容两者的审美取向,色彩设计师在其中起到了润滑剂的作用。
光色并存,有光才有色。色彩感觉离不开光。
(1)光与可见光谱。光在物理学上是一种电磁波。从0.39微米到0.77微米波长之间的电磁波,才能引起人们的色彩视觉感觉受。此范围称为可见光谱 。波长大于0.77微米称红外线,波长小于0.39称紫外线。
(2)光的传播。光是以波动的形式进行直线传播的,具有波长和振幅两个因素。不同的波长长短产生色相差别。不同的振幅强弱大小产生同一色相的明暗差别。光在传播时有直射、反射、透射、漫射、折射等多种形式。光直射时直接传入人眼,视觉感受到的是光源色。当光源照射物体时,光从物体表面反射出来,人眼感受到的是物体表面色彩。当光照射时,如遇玻璃之类的透明物体,人眼看到是透过物体的穿透色。光在传播过程中,受到物体的干涉时,则产生漫射,对物体的表面色有一定影响。如通过不同物体时产生方向变化,称为折射,反映至人眼的色光与物体色相同。
2.物体色
自然界的物体五花八门、变化万千,它们本身虽然大都不会发光,但都具有选择性地吸收、反射、透射色光的特 性。当然,任何物体对色光不可能全部吸收或反射,因此,实际上不存在绝对的黑色或白色。
常见的黑、白、灰物体色中,白色的反射率是64%-92.3%;灰色的反射率是10%-64%;黑色的吸收率是90%以上。
物体对色光的吸收、反射或透射能力,很受物体表面肌理状态的影响,表面光滑、平整、细腻的物体,对色光的反射较强,如镜子、磨光石面、丝绸织物等。表面粗糙、凹凸、疏松的物体,易使光线产生漫射现象,故对色光的反射较弱,如毛玻璃、呢绒、海绵等。
但是,物体对色光的吸收与反射能力虽是固定不变的,而物体的表面色却会随着光源色的不同而改变,有时甚至失去其原有的色相感觉。所谓的物体“固有色”,实际上不过是常光下人们对此的习惯而已。如在闪烁、强烈的各色霓虹灯光下,所有建筑及人物的服色几乎都失去了原有本色而显得奇异莫测。
另外,光照的强度及角度对物体色也有影响。
二、 色立体及表色系
1.色立体
色立体是依据色彩的色相、明度、纯度变化关系,借助三维空间,用旋围直角坐标的方法,组成一个类似 球体的立体模型。它的结构经了比地球仪的形状,北极为白色,南极为黑色,连接南北两极贯穿中心的轴为明度标轴,北半球是明色系,南北半球是深色系。色相环的位置则赤道线上,球面一点到中心轴的重直线,表示纯度系列标准,越近中心,纯度越低,球中心为正灰。
色立体有多种,主要有美国蒙赛尔色立体、德国奥斯特瓦尔德色立体、日本色研色立体等。
2.蒙赛尔表色系
三、色彩三要素及色彩对比
<一>.色相对比的基本类型
两种以上色彩组合后,由于色相差别而形成的色彩对比效果称为色相对比。它是色彩对比的一个根本方面,其对比强弱程度取决于色相之间在色相环上的距离(角度),距离(角度)越小对比越强,反之则对比越弱。
1.零度对比
(1)无彩色对比 无彩色对比虽然无色相,但它们的组合在实用方同很有价值。如黑与白 、黑与灰、中灰与浅灰,或黑与白与灰、黑与深灰与浅灰等。对比效果感觉大方、庄重、高雅而富有现代感,但也易产生过于素净的单调感。
(2)无彩色与有彩色对比 如黑与红、灰与紫,或黑与白与黄、白与灰与蓝等。对比效果感觉既大方 又活泼,无彩色面积大时,偏于高雅、庄重,有彩色面积大时活泼感加强。
(3)同种色相对比 一种色相的不同明度或不同纯度变化的对比,俗称姐妹色组合。如蓝与浅蓝(蓝+白)色对比,橙与咖啡(橙+灰)或绿与粉绿(绿+白)与墨绿(绿+黑)色等对比。对比效果感觉统一、文静、雅致、含蓄、稳重,但也易产生单调、呆板的弊病。
(4)无彩色与同种色相比 如白与深蓝与浅蓝、黑与桔与咖啡色等对比,其效果综合了(2)和(3)类型的优点。感觉既有一定层次,又显大方、活泼、稳定。
2.调和对比
(1)邻接色相对比 色相环上相邻的二至三色对比,色相距离大约30度左右,为弱对比类型。如红橙与橙与黄橙色对比等。效果感觉柔和、和谐、雅致、文静,但也感觉单调、模糊、乏味、无力,必须调节明度差来加强效果。
(2)类似色相对比 色相对比距离约60度左右,为较弱对比类型,如红与黄橙色对比等。效果较丰富、活泼,但又不失统一、雅致、和谐的感觉。
(3)中差色相对比 色相对比距离约90度左右,为中对比类型,如黄与绿色对比等,效果明快、活泼、饱满、使人兴奋,感觉有兴趣,对比既有相当力度,但又不失调和之感。
3.强烈对比
(1)对比色相对比 色相对比距离约120度左右,为强对比类型,如黄绿与红紫色对比等。效果强烈、醒目、有力、活泼、丰富,但也不易统一而感杂乱、刺激、造成视觉疲劳。一般需要采用多种调和手段来改善对比效果。
(2)补色对比 色相对比距离180度,为极端对比类型,如红与蓝绿、黄与蓝紫色对比等。效果强烈、眩目、响亮、极有力,但若处理不当,易产生幼稚 、原始、粗俗、不安定、不协调等不良感觉。
阅读“色彩与视觉的原理”全文 植物的色彩艺术发表于:2006-07-26 归类于:色彩构成在园林植物诸造景因素中,色彩最引人注目,给人的感受也最为深刻。色彩的作用多种多样,色彩予环境以性格:冷色创造了一个宁静的环境,暖色则给人一个喧闹的环境。色彩的不同运用会造成不同的园林风格:西方园林色彩浓重艳丽,园林风格热烈奔放;东方园林色彩朴素合宜,园林风恬淡雅宜,含蓄隽永。色彩有一种特殊的心理联想,久而久之,则几乎固定了色彩的专有表达方式,逐渐建立了色彩的各自象征。有时,一种色彩在世界范围内有其共同的象征,有时,其所象征的东西因民族的习惯、自然环境、信仰、社会制度、文化背景的不同而有很大的差异,了解色彩的心理联想及象征,有助于创造出符合人们心理的、在情调上有特色的植物景观。
红色:是血与火的颜色,充满刺激性,令人振奋。它意味着热情、奔放、喜悦、活力,给人以艳丽、芬芳、甘美、成熟、青春和富有生命力的感觉。在我国红色被视为喜庆、美满、吉祥和尊严,礼仪、庆典和各种民俗文化中多用红色和红花。自然界中20%的花属于红色系。红色花朵掺杂在在其他枝叶和背景、前景之中时,对游人心理易产生比较强烈的刺激,此外红色可使人感到“真诚和尊严,爱情和优美”(歌德赞语),从而使人兴奋而鼓动。
具有红色花系的园林植物有:
海棠花、贴梗海棠、榆叶梅、桃、山桃、李、梅、樱花、合欢、木瓜、木槿、紫薇、红花檵木、蔷薇、月季、石榴、山茶、杜鹃、牡丹、锦带花、猥实、红花夹竹桃、木棉、凤凰木、刺桐、龙牙花、悬铃花、锦带花、扶桑、红千层、郁金香、锦葵、芍药、美人蕉、大丽花、石竹、一串红、四季秋海棠、晚香玉、菊花、雏菊、凤尾鸡冠、象牙红、等。
果实红色的园林植物有:
山楂、天山花楸、扁核木、苹果、、石榴、天目琼花、山茱萸、卫矛、大叶黄杨、小檗类、水栒子、平枝栒子、枸杞、火棘、樱桃、金银木、南天竹、桃叶珊瑚、珊瑚树、紫金牛等。
秋色叶呈红色的园林植物有:
糖槭、漆树、黄连木、盐肤木、火炬树、花楸、乌桕、元宝枫、、茶条槭、枫香、黄栌、柿、鸡爪槭、山楂、南天竹、石楠、地锦、五叶地锦、小檗等。
春色叶呈红色的园林植物有:
石楠、七叶树、桂花、臭椿、五角枫、山麻杆等。
干皮为红色的园林植物有:
红瑞木、血枝梾木、日本四照花、欧洲山茱萸、青刺藤等。
黄色:最为明亮,象征太阳的光源,所以给人以光明、辉煌、柔和、纯净、活跃和轻快的感受。黄色又具有崇高、神秘、华贵、尊严等超然物外的感觉,因此,帝王、宗教系统都以黄色作宫殿、家具、服饰等的装饰色。
在自然界中,有28%左右是黄色系的花,而且多数花都有香气,如,腊梅、桂花、米兰、黄兰、木香等,这些黄色的花给人带来温馨感。在园林中明快的黄色有独特的作用,幽深浓密的风景林,使人产生神秘和胆怯感,不敢深入,如在林中空地或林缘配置一株或一丛秋色或春色为黄色的乔木或灌木,诸如银杏、桦木、无患子、黄刺玫、棣棠等,即可使林中顿时明亮起来,而且在空间感中起到小中见大的作用。
园林中,开黄色花的植物还有:
栾树、蜡梅、染料木、连翘、迎春、金钟花、蜡瓣花、锦鸡儿、香茶藨子、山茱萸、金丝桃、金老梅、金缕梅、黄蝉、黄杜鹃、金链花、大丽花、金盏菊、向日葵、金莲花、一枝黄花、大花萱草、黄菖蒲、菊花等
果实呈黄色的有:银杏、梅、杏、梨、佛手、木瓜、金桔、柚子、沙棘、枇杷、芒果等。
秋色叶呈黄色的有:银杏、洋白蜡、无患子、鹅掌秋、栾树、麻栎、栓皮栎、乌桕、元宝枫、水杉、金钱松、白桦等。
蓝色:是天空与海洋的颜色,给人以深远、清凉、宁静的感觉。蓝色是典型的冷色和沉静色,在园林中,蓝色系植物宜用于安静休息区,老年人活动区。园林植物中开蓝色的花不多,而且深蓝的尤少,开花期多在夏季,,恰好用冷色来驱除酷热。
开蓝花的园林植物有:飞燕草、乌头、风信子、耧斗菜、马蔺、八仙花、鸢尾、蓝花楹、婆婆纳等。果实呈蓝色的园林植物有:海州常山、十大功劳等。
白色:象征着纯粹和纯洁,表示和平与神圣。白色的明度最高,人看到白色易产生纯净、清雅、神圣、安适、高尚、无邪的感觉,使人肃然起敬。白色可使其他颜色淡化而使人有协调之感,如在暗色调的花卉中,混入大量白花,可以使色调明快起来;色彩对比过强的花卉配置中,加入白色,可使对比趋向于缓和。单独成片的白花有时因过于素雅而有冷清甚至孤独、肃然之感。
开白色花的园林植物有:白玉兰、流苏、刺槐、鹅掌柴、楤木、灯台树、马醉木、白丁香、白檀、接骨木、糯米条、溲疏、山楂、李、白花山桃、白花山碧桃、天目琼花、木本绣球、香荚蒾、欧洲荚蒾、山梅花、木天蓼、照山白、珍珠梅、梨、杜梨、绣线菊属、白兰、海桐、洋蒲桃、、白千层、珍珠花、笑靥花、风箱果、白鹃梅、太平花、照山白杜鹃、白玉棠、多花栒子、八角金盘、茉莉、红瑞木、金银木、丝兰、鸡麻、霞草、玉簪、晚香玉等。
干皮为白色或灰白色的园林植物有:白桦、垂枝桦、白皮松、二色莓、银白杨、毛白杨、新疆扬等。
绿色:兼备了蓝色的深远和黄色的明快感,象征着生命的色。人们在心理上对绿色的感应是和平、安定、清新、充满活力、丰满而有希望。绿色是大自然中隽永的底色或称“基调”,大自然辽阔的地面正是统一在它的基调之中。
大自然赋予了植物叶片丰富多变的绿色,如浅绿、嫩绿、鲜绿、浓绿、黄绿、褐绿、蓝绿、墨绿、灰绿等。将不同绿色的植物搭配在一起,能形成美丽的色感。植物的花色和秋色叶虽丰富多彩,但观赏期较短,因此,植物景观设计中,不同绿色调的巧妙布置是较为明智的做法。
以上仅讨论了太阳光谱中最基本的三原色—红、黄、蓝和植物中最多见的绿色和白色。其实,植物色彩(尤其是花的色彩)是变化多端的。它们的色彩有如下特点:
(1)表里不一,如紫玉兰的花瓣外面紫色,里面白色。
(2)内外有别,如大部分的菊科花卉外轮的舌状花为一种颜色,中间的管状花为另一种颜色,如黑心菊、松果菊、天人菊、蛇目菊、勋章菊等。
(3)变化多端,同一种花卉,花型、花色并不一致,如天人菊的外围舌状花有时为舌状,有时为五裂漏斗状。还有些花卉开时为一种颜色,到后来又变成另一种颜色。如八仙花属好几个种都是先开白花,后变淡蓝及淡紫色;海仙花初开时为黄白色,后渐变紫红色;金银木花冠白色,后变黄色;猕猴桃的花常由白色变橙黄色。
(4)异彩纷呈,很多花卉是几种颜色相混杂的,有的是按某一规律交错在一起,如木槿的淡紫色花均具红色花心,但也有些花卉并无一定规律,如碧桃品种“洒金碧桃”、“五宝桃”,一株上开白、红、粉几种颜色的花,或一朵花有两种颜色,或一个花瓣上出现两色。以上举出花朵色彩混杂多变的情况,说明开花时给予人们心理上的感觉很难捉摸,只能以开花期间主要色调所能引起的感觉为准,所以一种花最好集中成片种植才能产生色块的整体影响,使心理产生联想、回忆。
『肆』 色彩构成可以用图案中点绘法、撇丝法、晕染法、干擦法之类的吗大神们帮帮忙
广彩是广州地区釉上织金彩瓷的简称,以构图紧密、色彩浓艳、金碧辉煌著称。清代雍正年间,随着中国对外商业贸易和文化交流的发展扩大,各类瓷器从广州出口增多,为了适应外销市场需要,江西景德镇部分釉上彩绘瓷器移至广州加工生产。景德镇釉上彩瓷在这里与当地的烧青艺术(铜胎瓷珐琅)相结合,并根据欧洲市场的来样来稿,融合中西,使得釉上彩瓷出现新的装饰形式,成为早期的广彩瓷器。前人称赞广彩织金彩瓷:“彩笔为针,丹青作线,纵横交织针针见,不需缎锦绣春图,春花飞上银瓷面。” 早期广彩近于江西彩绘,虽然吸收西洋图案的组合形式,但色彩比较单纯,并未形成金碧辉煌的艺术效果。乾隆、嘉庆年间,广彩从广州民间艺术中吸收了更多的艺术营养,融汇 外来艺术,从而更具时代特色,形成辉煌浓重的艺术风格,使广彩瓷达到鼎盛。 广彩的装饰特点,一是构图丰满,密难行针,紧而不乱,犹如万缕金丝织于白玉之上;二是满地加彩,不漏白胎。其特点的形成,主要是由于广州不生产白胎瓷器,只做釉上彩绘加工,所用的白胎瓷器早期主要来自景德镇,后来也采用其他多个产地的产品,胎色、胎质不一,产品质量参差不齐,瓷器表面缺陷颇多,用满地加彩的方法,可以遮掩缺陷,变缺点为优点和特点,提高产品的合格率。而且,文饰繁缛的满地加彩的装饰方法亦为欧洲市场所欢迎。 广彩用色浓重,料厚色艳,对比强烈,以红、黄、绿、黑、金为主色。料厚又用平涂晕染,更具遮盖力。广彩用色十分注重调子,并用金色和黑色压住原色。从而统一了色调的倾向并出现金碧辉煌的艺术效果,这是欧洲市场接受广彩的主要原因之一。广彩所用色料广泛,不拘一格,有古彩、粉彩、珐琅彩,还有自制与兼用的新彩等等。所用色料有厚的、薄的、透明的、不透明的、半透明的、光亮的、哑光的,总之,只要能用即为其所用。 二、广彩与五彩、粉彩区别 五彩、粉彩和广彩的名称不同,颜料也有区别,其间的差异,文献记载也多不相同。 1.康熙五彩和雍正粉彩的区别。 《陶雅》云:“康窑蓝绿皆浓厚,故曰硬彩,雍正则浅淡而美观,有粉故也,其无粉者亦属以他质之淡计。“ 《饮流斋说瓷》曰:“康熙硬彩,雍正软彩,硬彩者,谓色彩甚浓,釉箔其上,微凸起也;软彩又名粉彩,谓色彩深有粉匀之也,硬彩华贵而深凝,粉彩艳丽而逸。“ 根据以上两例文献记载,可以看出,清人对于康熙五彩和雍正粉彩的区别在于:康熙五彩的红绿彩色甚浓厚,故曰硬彩;雍正粉彩是有粉而匀之,浅淡而美观,故曰软彩。从视觉感官上来区别二者之间的区别,有其道理。 建国后出版的《中国的瓷器》一书把五彩和粉彩的区别,则说得较为清楚:“古彩为我国的传统装饰,在技法上是单线平涂,呈色方面则浓艳而不刺目,使用颜料也是就地取材。如用皂矾(以陈为佳)作矾红,以铅粉入矾红少许配成黄色,以铅粉石末入铜花配成绿色,以铅粉石末入青料则成紫色。翠色以洋翠为上,广翠次之,以矾红为主色。粉彩本于没骨画法,其所用原料,除袭用古彩者外,还创造颜色几种,如胭脂红、羌水红,皆用赤金与水晶料配成,其洋绿、洋黄、洋白,翡翠等色,皆用硝粉、石末、硼砂各项配成。“以上所讲二者的区别:一是技法,五彩是单线平涂,粉彩是没骨画法;二是颜料用法,粉彩除袭用古彩者外,还创造了几种颜料,胭脂红、羌红、洋绿、洋白等。从清康熙五彩花卉草虫碗和雍正粉彩人物笔筒等彩绘相比较来看,康熙五彩碗画面配合紧凑得体,花卉草虫画得生动自然,比较明五彩更显艳丽动人。但和雍正粉彩笔筒相比,五彩碗颜色单调,红是红,绿是绿,很少层次感;雍正粉彩笔筒画面就显得柔和淡雅,因粉彩料中掺有铅粉并施玻璃白粉打底,用油料调彩,因此施彩厚,花纹凸起,层次分明,有立体感,视觉感觉上就明显优于五彩。此外,康熙五彩和雍正粉彩的区别,还在于二者入窑烘烧的温度不同,康熙五彩是800度,雍正粉彩则是700度。天长日久,康熙五彩的釉容易剥落,而粉彩则无此种现象,这也是粉彩长盛不衰的原因之一。 2.广彩与五彩和粉彩的区别 广彩虽与景德镇窑有密切关系,但并非五彩、粉彩。由于康熙五彩为硬彩,比较容易与广彩相区别,但二者之间仍有联系,即广彩所使用的彩料,不乏五彩用料。至于粉彩,则人们容易将其与广彩搞混,所以有不少陶瓷的书谈及到广彩和粉彩的关系,多是语焉不详。 《竹园陶说》对于广彩和粉彩之间的关系,说得比较清楚:“清代中叶,海舶云集,商务聚盛,欧土重华瓷,我国商人投其所好,乃于景德镇烧造白瓷,运至粤垣,加雇工匠,仿照西洋画法,加以彩绘,于珠江之河南,开炉烘染,制成彩瓷然后售之西商。盖其器购自景德镇,彩绘则粤之河南厂所加者也。”并说:“今日粤中出售之饶瓷,尚有于粤垣加彩者,因其杂用洋彩也,与饶瓷五彩稍异,间有画笔极工,彩亦绚烂夺目,与乾隆粉彩似者。” 根据《竹园陶说》可知,广彩早期绘瓷师傅来自于景德镇,他们把传统的五彩、粉彩、珐琅彩的技法及彩料糅合形成广彩。由于广彩颇受欧洲人的喜好,故在乾隆年间,景德镇也曾仿烧过广彩制品,而且“雅润足观”,胜于广彩。广彩是受粉彩影响而出现的,并反过来又影响了粉彩,二者之间互有影响是肯定的。 广彩与粉彩二者之间的区别是什么呢?已故广彩厂三代均为广彩匠工的唯一国家工艺美术大师赵国垣先生对此颇有心得体会,他曾这样评点说: 广彩的颜色特点 ,除部分原料来自景德镇以外,大部分颜料是广州自制或改配的。“颜料品种大致有以下几种:一是水青,本地称为广翠,为蓝青色较鲜亮,似青花的颜色;二是西红,与江西景德镇的胭脂红相似,据说广彩西红是用水开料,江西景德镇是用油开料(粉彩),故广彩西红薄而匀,江西粉彩胭脂红较厚;三是大红,似矾红但较矾红浅而鲜;四是大绿,比江西大绿稍翠一些,有些泛黄而明亮;五是麻色,似黄麻皮色,稍浓而亮,是绘西方题材常见的一种色彩,广彩常用此色,江西景德镇五彩、粉彩很少用此色。如“广彩外国风景盘“就是用此色;六是广彩喜用金彩,金碧辉煌,闪闪发光,五彩和粉彩则较少用,如图中的“同治广彩人物双鹤耳大瓶“就是此类作品;七是茄色,由西红和水青配成,为紫色,但没有江西茄紫浓艳。在纹饰设计方面,除吸收五彩、粉彩等艺术精华外,为了外销的需要,考虑外商要求,投其所好,又多仿照西方的艺术形式,如图案装饰性强,金彩多,颜色对比强烈,大红、大绿等,还给外商订绘的一些外国商标及纪念性饰样,如图中的“广彩浆胎扁瓶“,完全是按照外商的要求定做的,还有绘制西方人物故事、风景等。匠工艺人们根据不同器型,采用不同布局装饰,较多喜用满地开光(广彩厂称开“斗方“)。花样一般有边、有开光、有地,然后将主题内容安置在中心,主次分明,互相衬托,这是广彩瓷器在设计方面的又一特征。还有一点最根本的区别,广彩的画法,逐渐采用了工笔画法。五彩、粉彩则不同,除颜色有别外,纹饰装饰亦有区别。五彩、粉彩较多为传统装饰,是适合当时统治阶级或国内士大夫口味而设计的。外销瓷品种则很少。Sample TextSample Text
『伍』 色彩构成作业 音乐
这是一首令人回味忧伤感人的电影音乐,看完电影再听让人感触更深。因为它真的可以叫人相信爱情的天定,缘分人为的爱情法则。
构图可以采用点线面、规则和不规则图形构成,一般这是表达情绪的最好元素,以往各国名画家表达某种情绪和心灵的绘画用得最多的也是以上这些符号。当然,你也可以用自然风景和其他物体来表达。
颜色:建议采用蓝色系列,色彩心理学中蓝色系是最好表达深邃空旷寂寞的色彩,可以用黑色适当调和。
为你找了很多张图,但只上传得了一张。如果合适的话,根据你的需求可以把部分构图和颜色更改一下。
『陆』 怎样把山水风景变成色彩构成
绿色的渐变,有青绿山水。
『柒』 关于马赛克色彩头像,或者风景
【要哪种:】手绘还是鼠绘的:绘制方法有很大差异的。
『捌』 我是风景园林的大一新生,马上要学习涉及构成,请问平面构成色彩构成立体构成需要看哪些方面的专业书
这个...你好像明知故问啊。平面构成色彩构成立体构成,这些都是专业,都是需要去看看的。你可以去书店看看,有关于设计的这类的,去找找,那些都是有的。
希望可以帮到你。O(∩_∩)O~
『玖』 请问 平面设计的朋友 请推荐一些乡村风光色彩构成图片谢谢
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『拾』 色彩构成,各用什么颜色表示素雅…神秘…古朴…华丽
素雅、蓝色系搭配
神秘、紫色系搭配
古朴、米黄、土黄
华丽、金黄色(没有就用淡黄)、白、背景配蓝靛,模仿刺绣的感觉。背景弄上暗纹效果更好。
一只单脚站立的凤凰图形最适合表达这四个主题。线形塑造最好画。